


摘 要:詞樂《鳳凰臺上憶吹簫》出現(xiàn)于北宋末期,晁補之所作為始篇,李清照所寫為正體;以平聲韻為主,清代出現(xiàn)仄韻之作,章法形式多樣,句式靈活多變,別體眾多,呈現(xiàn)出清歡嫻雅、哀婉綿邈、凝重悲涼等風(fēng)格特征。選取代表性的4個譯譜版本,遵循起調(diào)畢曲原則,對曲調(diào)的本體特征、均與韻關(guān)系、詞曲關(guān)系等進(jìn)行考釋,解讀“音韻協(xié)暢”譯譜原則。
關(guān)鍵詞:李清照; 《鳳凰臺上憶吹簫》; 譯譜版本
中圖分類號:J607 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
文章編號:1004-2172(2021)04 - 0085 - 10
DOI:10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2021.04.008
宋詞,也稱曲子詞、長短句等,是兼具文化與音樂雙重特性的詞樂體裁。詞樂一體、以樂傳詞、以文化樂的存在方式,標(biāo)志著宋代音樂文學(xué)發(fā)展的高度和水平。《鳳凰臺上憶吹簫》詞牌最早見于晁補之詞,取材于秦穆公之女弄玉和她的愛人蕭史吹簫引鳳的傳說。宋人李清照引用弄玉與蕭史的傳說,在其夫趙明誠離家遠(yuǎn)游之際創(chuàng)作了表達(dá)對丈夫深切思念的離愁別恨詞《鳳凰臺上憶吹簫》。
一、典籍中的《鳳凰臺上憶吹簫》
(一)詞調(diào)溯源與發(fā)展
長調(diào)《鳳凰臺上憶吹簫》受到歷代詞人的關(guān)注,從宋代至清代皆有作品傳世。以李清照詞體為正體,還產(chǎn)生了多種別體。以《全宋詞》《全金元詞》《全明詞》《全明詞補編》《全清詞》《全清詞鈔》《清名家詞》為藍(lán)本,筆者共輯錄出468首《鳳凰臺上憶吹簫》。綜觀,可得出以下結(jié)論:
1.所輯錄的468首詞樂中,正體有343首,別體有125首;
2.大多數(shù)詞樂按譜填詞,在用韻與上下闕字?jǐn)?shù)上較為統(tǒng)一,根據(jù)總字?jǐn)?shù)(86~105)可分為12類;
3.詞樂句式靈活多變,同調(diào)異體主要表現(xiàn)在:1)前后句式字?jǐn)?shù)的調(diào)換。不同字?jǐn)?shù)的句式中包含多種句型節(jié)奏,用以表達(dá)不同的題材;2)在用韻方面,以平韻為主,在清代出現(xiàn)仄韻。
從《鳳凰臺上憶吹簫》的創(chuàng)作內(nèi)容來看:
1.宋金時期,創(chuàng)作主要是在北宋末期、南宋與金代末期,藝術(shù)風(fēng)格以低回婉轉(zhuǎn)、清歡雅暢為主,有相思離別、寫景詠物、閑適隱逸、交游祝頌4種題材。
2.元明時期,創(chuàng)作主要集中在明代,共有77位詞人填制81首作品。填制者中有戲曲、雜劇作家。藝術(shù)風(fēng)格以凄婉纏綿、婉麗風(fēng)流、淺近俗艷為主,有愛情相思(27首)、寫景詠物(15首)、酬贈祝頌(15首)、節(jié)序風(fēng)情(10首)、離愁別緒(9首)、其他(5首)6種題材。
3.清代,共有297人填制367首作品。詞人中不乏知名的文學(xué)大家及社團(tuán)成員,其中有21位女性詞人。藝術(shù)風(fēng)格以清麗嫻雅、哀婉摯情、沉郁悲涼為主,有愛情相思(52首)、人生詠嘆(48首)、題卷題畫(44首)、離愁別緒(39首)、寫景詠物(36首)、詠史懷古(33首)、傷逝悼挽(33首)、交游贈答(30首)、羈旅思?xì)w(30首)、節(jié)序風(fēng)情(10首)、其他(12首)11種題材。
(二)詞調(diào)格律與聲韻
以李清照《鳳凰臺上憶吹簫》為正體,根據(jù)《唐宋詞格律》,其格律見圖1。
該詞樂為雙調(diào),押平聲韻(可陰平,可陽平),押“尤”聲韻。值得一提的是,下片首句二字藏短韻,韻腳采用“仄起平收”定式,后兩字皆為平聲。在所輯錄出來的465首作品中,按此體填制333首。
1.清·王奕清等《欽定詞譜》
香冷金猊,被翻紅浪,起來慵自梳頭。
○●○○??? ●○○●??? ●○○●○△
任寶奩塵滿,日上簾鉤。
●●○○●???? ●●○△
生怕離懷別苦,多少事、欲說還休。
○●○○●●??? ○●●??? ●●○△
新來瘦,非干病酒,不是悲秋。
○○●??? ○○●●??? ●●○△
休休。這回去也,千萬遍陽關(guān),也則難留。
○△??? ●○●●???? ○●●○○??? ●●○△
念武陵人遠(yuǎn),煙鎖秦樓。
●●○○●??? ○●○△
惟有樓前流水,應(yīng)念我、終日凝眸。
○●○○○●?? ○●●??? ○●○△
凝眸處,從今又添,一段新愁。
○○●??? ○○●○???? ●●○△
2.清·舒夢蘭《白香詞譜》
香冷金猊,被翻紅浪,起來慵自梳頭。
⊙●○○?? ⊙○⊙●??? ⊙○⊙●○△
任寶奩塵滿,日上簾鉤。
●●○○●??? ⊙●○△
生怕離懷別苦,多少事、欲說還休。
⊙●⊙○⊙●??? ○⊙●?? ⊙●○△
新來瘦,非干病酒,不是悲秋。
○○●??? ○○●●??? ⊙●○△
休休。這回去也,千萬遍陽關(guān),也則難留。
○△??? ⊙○●●??? ⊙●●○○??? ⊙●○△
念武陵人遠(yuǎn),煙鎖秦樓。
●⊙○○●??? ⊙●○△
惟有樓前流水,應(yīng)念我、終日凝眸。
⊙●⊙○⊙●?? ○⊙●?? ⊙●○△
凝眸處,從今又添,一段新愁。
○○●??? ○○●⊙???? ⊙●○△
李清照《鳳凰臺上憶吹簫》著重抒寫深情惜別與銘心刻骨的懷念。其藝術(shù)特色是:1.結(jié)構(gòu)巧妙。詞平平而起,層層深入;2.語言自然。“以淺俗之語,發(fā)清新之思”;3.情景交融,手法委婉,刻畫細(xì)膩,抒情極為自然且委婉含蓄,無矯揉造作。
二、譯譜中的《鳳凰臺上憶吹簫》
《鳳凰臺上憶吹簫》的曲譜譯自《九宮大成南北詞宮譜·卷五》中的北曲仙呂調(diào)雙曲。全曲為雙調(diào)結(jié)構(gòu),旋律交替運用七聲和五聲音階,實際是七聲宮調(diào)式,曲調(diào)委婉多變。“休休”起為下片,首句至“任寶奩塵滿”為七聲,“日上簾鉤”至“欲說還休”為五聲,“新來瘦,非干病酒”為七聲,“不是悲秋”至“也則難留”為五聲,“念武陵人遠(yuǎn)”起又是七聲。
仙呂調(diào)“清新綿邈”,“賦戀情相思本意,聲情婉轉(zhuǎn)流美,適合表達(dá)戀情別緒”。試將詞樂之聲情,“取號稱知音識曲之作家,將一曲調(diào)之最初作品,凡句度之參差長短,語調(diào)之疾徐輕重,葉韻之疏密清濁,一一加以精密研究,推求其復(fù)雜關(guān)系,從文字上領(lǐng)會其聲情”。(見圖2—圖5)
本文例舉4個代表性譯譜以作參考。
從樂律學(xué)方面論,宋人的詞樂行腔較為自由,固定的是主音、起調(diào)畢曲以及整個旋律框架,而過腔處理是靈活的,是詞的可變部分。固定的部分與字、聲、韻、調(diào)構(gòu)成一定的對應(yīng)結(jié)合關(guān)系(即詞曲關(guān)系),這是一調(diào)是此調(diào)而非他調(diào)的原因。另外,詞并非都是依四聲行腔。就北宋而言,“別是一家”別在雅樂與燕樂行腔方法的不同之中。如《聲聲慢》在李清照之后多是雅樂,就不一定按四聲陰陽行腔了。漢字單字的四聲樂音與腔格是兩個概念,腔格是指由兩個以上(含兩個)樂音所構(gòu)成的音樂結(jié)構(gòu)的基本單位,是不同音的組合。在分析依字行腔時,首先須查閱文獻(xiàn)辨別一個詞調(diào)是哪一類律音系統(tǒng)的詞,才可知依字行腔之法,才能判定它的詞章結(jié)構(gòu)的源流。就依四聲而言,是燕樂-南戲系統(tǒng)昆化后的行腔,各地昆腔因方言不同,四聲陰陽的高度也不同,拱相也不同,行腔風(fēng)格也就不同。如《高陽臺》是清商樂,又是另一種行腔方法,即《高陽臺》一調(diào)可是黃鐘、仲呂、無射、夾鐘、夷則五宮下的商調(diào)式,主音為D。以黃鐘商為例,其主音相當(dāng)于漢字陽平,相當(dāng)于漢字六麻七陽九佳十一尤等韻。這里有的甚至是兩律同曲,有的是三律同曲。
倚聲填詞,要求詞家盡量遵從聲韻規(guī)律,講究平仄押韻,重視四聲陰陽的搭配。譜曲只需詞作者提供3個音:調(diào)式主音、起調(diào)音、畢曲音,指出歌詞的典型腔格即可。具體而言,首先要使歌詞有一個符合主音及起調(diào)音畢曲音范疇的旋律框架;然后填曲者在這一個框架內(nèi)創(chuàng)作曲子,這是填詞與作曲的分合點。倚聲行腔并不要求每個字都對音,只需基本框架要求的音能對上即可,但這并不是音樂的旋律與樂譜。葉君健、錢仲聯(lián)認(rèn)為,詞是帶腔的音,詞講拍均,不列板式。詞的樂音是獨立的,樂音與樂音間靠口傳心授,故唱者可以自由潤腔。每人唱法不同,只要拍點對上,大均對上節(jié)奏即可。所以,詞樂比曲更寬松。
4例譯譜中,錢仁康譯譜、北方昆曲劇院譯譜、劉崇德譯譜是較為嚴(yán)格的照舊式音韻填曲,而陳厚菴譯譜則是“外采西洋規(guī)律,內(nèi)揣東方風(fēng)趣,依蓻歌組織,制為新譜”。詞曲互通性表現(xiàn)在音樂的白描方式與直白詞語表達(dá)女性的感傷(思夫)之情中,其共同之處是:制曲遵循平上去入,講究聲紐清濁;曲調(diào)起伏與字音聲韻母的抑揚相一致;聲律基本符合“大處合拍,細(xì)處審音”的規(guī)律;字聲平仄相連,平低仄高,節(jié)奏根據(jù)字聲平仄、詞句句讀采取“平寬仄陡”寫法,由平到仄或由仄到平的轉(zhuǎn)折點上,旋律的上下行關(guān)系或字聲的轉(zhuǎn)折關(guān)系吻合。不同之處在于:1.陳厚菴譯譜較之其他譯譜,常運用裝飾潤腔、一字多音的拖腔的方式,以吟詞調(diào)為基礎(chǔ)加以擴(kuò)充、發(fā)展而成;2.陳厚菴譯譜在處理曲調(diào)節(jié)奏時,注重詞句詞意與音樂節(jié)奏的搭配;以塑造音樂形象為根本,將聲韻母起伏、語言字調(diào)抑揚、語意節(jié)奏的詞曲結(jié)合規(guī)律,表達(dá)詞樂清疏婉約的情感。
結(jié) 語
詞樂,興于唐,盛于宋。宋代以后,它被南北曲吸收、繼承。元代,“在大都見到杭妓沈梅嬌,尚能歌周邦彥《意難忘》、《一城路》二詞事”。明代,除了被南北曲吸收的詞樂仍傳唱不輟之外,“歌法不傳,殊有遺恨”(魏良輔《曲律》卷四),已無人會唱,姜夔旁譜亦是不可索解。清代,文人編撰許多詞譜,如《詞律》(收錄唐宋詞600多首)、《欽定詞譜》(收錄唐宋詞800多首)、《九宮大成南北詞宮譜》(收錄唐宋詞173首,屬元明以來南北曲系統(tǒng),標(biāo)注句式、韻逗、工尺譜)等。《九宮大成》凡例指出:“引本于詩余,或半或全不同,舊譜不定工尺,今俱譜出”,其中,南曲所唱的引子為“引”,按照散板吟誦調(diào)譜配旋律是為“今俱譜出”。而“各宮調(diào)牌名,曲本所無,選詞以補之”,說明其所載唐宋詞絕大多數(shù)是借詞的文字用昆曲風(fēng)格譜成的南北曲牌,已然不再是唐宋時期的詞調(diào)音樂。《碎金詞譜》是“清人按《九宮大成》體例,保留了在南北曲樂中的詞牌譜,是依照南北曲的音樂風(fēng)格和唱曲方法,為唐宋詞譜寫的曲集”,可見其宮調(diào)已不是原來的隋唐燕樂二十八調(diào)的宮調(diào)體系,樂譜亦不是燕樂半字譜、俗字譜。誠然,今人所見詞樂大部分是元明以來“耳口相傳”的詞樂,樂譜雖非其原譜,但仍尚存前代音樂之遺緒,亦是我們領(lǐng)略古代詞樂的珍貴史料。至中國近現(xiàn)代,一些學(xué)者較為系統(tǒng)地梳理宮調(diào)理論,并對《魏氏樂譜》《九宮大成》《碎金詞譜》《白石道人歌曲》等進(jìn)行譯譜,更甚是“外采西洋規(guī)律,內(nèi)揣東方風(fēng)趣”填制新譜,其目的在于立審美境域(“境界”)為詩詞之本。即煉字精巧,情致溫馨綿邈,哀感動人;講究音律、藻彩。
從這個意義上論,以《鳳凰臺上憶吹簫》為例,作為詞樂家的李清照,她精通律呂,和順情聲,對樂器演奏亦不偏廢;詞樂吟誦或抒情、或諷誦,作為樂人無我奉獻(xiàn)給音樂的范例,踐行著“以聲合律”“詞別是一家”的主張。而近代音樂人的不同譯譜,主于“深心”“自得”,以選擇詞之正體為曲例規(guī)范,在詞曲關(guān)系方面,其宗旨為循推古例,以真為尚,“嚴(yán)聲律”“主情致”,和樂應(yīng)歌,注重音樂與語言聲調(diào),結(jié)合方言的聲調(diào)關(guān)系,講究平仄規(guī)律,協(xié)律可歌,以其從自我出發(fā)的創(chuàng)造性與個性的音樂創(chuàng)作,體現(xiàn)著曲調(diào)音韻和諧的原則。總體而言,不同版本的譯譜曲調(diào)流暢,伸展了旋律節(jié)奏,強調(diào)字詞間的潤色變化,在間奏、行腔方面進(jìn)行多層次渲染,凸顯人物形象的內(nèi)心思緒,彰顯自我的物化創(chuàng)意,為研究李清照的詞樂問題提供了參照依據(jù)。
本篇責(zé)任編輯 錢芳
收稿日期: 2021-04-27
基金項目:2019年教育部人文社科項目“20世紀(jì)中國音樂美學(xué)學(xué)術(shù)史研究”(19YJC760013)。
作者簡介: 池瑾璟(1983— ),女,浙江音樂學(xué)院講師(浙江杭州 310024)。