解析雙排鍵電子琴演奏的綜合樂感與演奏方法

李瑞英

雙排鍵電子琴的出現與發展，使音樂演奏形式更加多樣化。在表現音樂的過程中，可以運用這種樂器獨立演奏，也可與其他音樂結合，共同演奏，同時，還可進行重奏。另外，雙排鍵電子琴與其他樂器相比，除了具有音色更為豐富的優勢外，還擁有功能更加齊全和多層次的特點。利用這種電子琴演奏，往往能夠獲得良好的綜合樂感。這樣音樂演奏更能帶動聽眾，使其與音樂共情，增強演奏的藝術感染力。不過要注意，演奏既要發揮電子琴本身優勢，還要有精湛的演奏技術，使琴聲與音樂合一，方能達到預期的藝術表現效果。

一、電子琴演奏綜合樂感

（一）表現

雙排鍵電子琴綜合樂感中，表現是最為重要和關鍵的。通常在實際演奏期間，需要借助于音樂中樂句的力度，將音樂作品的獨特魅力和風格表現出來。想要讓表現達到預期效果，就要在演奏之前認真進行研究，全面了解和掌握樂句，以確保在演奏中能把握好力度，更好展現風格[1]。假如在用雙排鍵電子琴演奏之前，忽視了對樂句的分析，對其缺乏必要的理解，演奏中就會出現難以掌控好力度。所以說，在平時雙排鍵電子琴練習，亦或者是實際演奏中，一定要明確樂句開始情況，還有其走向，以及最后結尾是什么樣，以便更好表現出樂感。也就是說，在演奏中充分了解樂句，是增強樂感的基礎和關鍵。樂句具有關聯性，就如同人的呼吸一樣，在整個演奏中，發揮重要作用。故而在指導雙排鍵電子琴演奏中，必須先在樂句分析時，找出所強調的呼吸點[2]。在確定這個后，演奏也就能游刃有余，用樂句力度更好呈現和展示出音樂風格。應注意的是，明確和掌握呼吸點以后，應當在整個演奏中遵守。

（二）力度

演奏要富有樂感，需要把握好基本要素，力度就是其中之一，也是極為關鍵的。前面介紹過，與演奏綜合樂感相關的表現，重在分析和理解樂句。在這個基礎上，如何利用電子琴表現樂句，將其更好演繹出來是重點。這個主要在于彈奏，怎樣在實際彈奏中表現樂句，以及完成創造性表現和詮釋，這是演奏必須要思考的。雙排鍵電子琴演奏和鋼琴一樣，演奏時要有樂譜，通常上面都有針對力度進行標注。不過需要注意的是，這種標注是死的，但是，實際演奏力度相較于標注，更為的豐富和靈活。故而在實際彈奏中，演奏者就還要積極展開常識。一個樂句可用不同方式彈奏出來，究竟哪種表現出來效果更好，需要在摸索和嘗試中探尋。最終在反復嘗試中，找到最能展現樂句力度變化的彈奏方式。通常情況下，彈奏要讓樂句力度具有表現力，就要把握一個原則，那就是不會有十分強烈的轉變[3]。擁有表現力的力度，往往是在深入了解音樂，明確其情感和情緒基礎上，在彈奏中平和的進行力度變化，實現樂句與樂句之間交接，更好展現音樂，從而增強樂感和表現力。需強調的是，力度表現要把握好度，并不是所有都要進行變化。有些樂譜中會有標注，如果是比較平靜和緩的，應做好處理，適當展開力度變化，避免過度或者變化有問題情況出現。

（三）結尾

雙排鍵電子琴演奏過程中，綜合樂感還體現在結尾部分。因為音樂作品有各種各樣類型的，不同類型和不同風格音樂作品，音樂的整體走向也是不同的，要怎樣收尾是需要認真揣摩和考慮的。根據整個音樂情緒，以及最后走向進行結尾。比如，部分音樂結尾，需要柔和完成，有些音樂節奏則要富有力度，以增強樂感，以及通過合適的結尾提升表現力[4]。鑒于這個，雙排鍵電子琴演奏過程中，應當分析和把握好結尾的情緒，然后通過演奏以及音符力度等，更為合理結尾，達到良好的表現音樂效果，令聽眾回味無窮，否則就可能給人虎頭蛇尾之感，影響演奏整體效果。

二、電子琴演奏技術分析

雙排鍵電子琴功能十分強大，可以音色模擬，也可樂隊模擬。音樂相較于其他演奏樂器，更為豐富和富有層次性。對于演奏而言，音色至關重要。如果要保證模擬的音樂像，就要有精湛的演奏技術。通常狀況下，模擬像不像由兩個因素決定，一個是編輯，另外一個則是演奏[5]。雙排鍵電子琴在編輯音樂的過程中，可根據需求去調整，以確保最終演奏出來的聲音與模擬的音色無限接近。除了這個之外，實際演奏中要運用技術，將想要模擬的音色表現到位。以二胡為例，雙排鍵電子琴要模仿二胡演奏，就要在編輯音色之外，利用彈奏去模擬，還要給人一種實際演奏二胡的感覺，真正投入進去，可更好表現音樂，同時，有助于演奏能力的提升。雙排鍵電子琴演奏技術主要包含了兩個部分，一個是節奏把握，另外一個是發音方式。

（一）節奏把握

音樂演奏中節奏極為重要，如果沒有把握好節奏，演奏必然會走向失敗，也會失去欣賞價值，難以讓聽眾共鳴。涉及和音樂相關內容，必定會有節奏出現，內涵十分豐富。音樂有節拍，而這些節拍又具有規律，將這些組合在一起就構成了節奏。雙排鍵電子琴演奏的過程中，把握好節奏是重中之重。因為這是演奏所要具備的基本素養和技能，也體現了對音樂作品和演奏的尊重。演奏節奏感強，表現力會更好，可從中感受和體會到音樂的情緒和性格，從而在直觀感受基礎上形成共鳴。故而，對于雙排鍵電子琴演奏者而言，需要具備基本演奏素養就是要有良好的節奏感，能夠在實際彈奏中，掌握好節奏，順利完成演奏任務，并往往能獲得比較好的演奏成效。以室內樂重奏為例，在這類音樂作品演奏中，常常會出現固定音型伴奏。運用雙排鍵電子琴演奏就要在明確和掌握節奏前提下，利用高超的演奏技術將其節奏表現出來。這樣的彈奏既契合了規則性，又能更好表現音樂，增強彈奏的流動性和順暢性，突顯出音樂獨特風格和與眾不同的韻味。這種電子琴演奏的成效會更好，感染力更強，藝術魅力會提升。

雙排鍵電子琴有一個突出優勢，那就是與單排鍵相比，聲部線條更為豐富。通常情況下，這類電子琴音色超過百種，在獨奏中更能體現優勢，可利用多種音色，在彈奏中表現出各種樂器音色。雙排鍵電子琴演奏中，除了要把握好節奏，還要能夠準確掌握調性以及和聲。只有對這些和演奏相關的內容，有一定的敏感性，才能更好把握和聲變化，使得演奏中各種音色更具有協調性，音樂節奏也能從開始到最后變得更為和諧統一[6]。雙排鍵電子琴在演奏中，有時候要和其他樂器配合演出，在演奏過程中，既要有自身的節奏，又要融入整體節奏中，保證彈奏不會突出。這里涉及了參照節奏的問題，需要參照的是總體節奏，在彈奏中要確保節奏清晰明了，從而最大程度體現聲部作用。與其他音樂演奏一樣，雙排鍵電子琴演奏對節奏要求比較高，作為演奏者，應當讓自己進入到樂曲和演奏中，在充分感受音樂節奏的同時，成為節奏主導者，彈奏中靈活表現節奏，使彈奏更具有流動性。

（二）發音方式

雙排鍵電子琴有控制聲音的功能，這個在音響效果方面尤為突出。在實際演奏中，既要考慮如何更好進行聲部控制，又要思考一個問題，就是怎樣與別的聲部統一，創造出更好的音響效果。雖然說起來簡單，但操作困難，具有復雜性。演奏中通常包含多個聲部，確保整體協調，就必須要處理好各個聲部關系。做好協調就牽扯到各個部分融合，比如，聲部之間發音融合，聲部之間力度協調，聲部之間音量大小。除了這些之外，還要確保聲部之間相互平衡。合理把握這些，在實際演奏中準確分配，才能確保整體演奏成效高。雙排鍵電子琴彈奏要真正打動人，就要在演奏中，做到心中有音樂和旋律，輸出的并非一個個音色，而是通過音色、協奏、韻味等協調統一，而賦予音樂一定的形象[7]。實際演奏中所模擬出來的音色必須逼真，保證能夠讓聽眾融入音樂之中。

雙排鍵電子琴演奏過程中，需要保證音響均衡，就要結合演奏的實際情況和需要，有針對性進行分析，在此基礎上，合理調整使聲音配比更好。音樂演奏中也會使用古典管風琴，與雙排鍵電子琴演奏差異大。主要表現在彈奏方式有很大區別，雙排鍵電子琴彈奏更為簡單，但是，也并非容易的事情，需要多個部位配合好，才能達到預期的彈奏效果。一般情況，彈奏要完成主旋律、副旋律、和弦彈奏，右手主要負責的是彈奏主旋律，左手負責彈奏副旋律，還包含和弦。手腳要配合好，右腳在踏板上，負責控制音量，同時還要兼顧延音踏板，在必要時使用。左腳則要控制的是伴奏部分，以低音為主。通常情況下，是這樣分配的，也有一些特殊情況，可改變這種分工，比如，有些情況下，也可利用膝蓋，達到改變音色的目的，有時也會用腳鍵彈奏主旋律。

三、結束語

總之，雙排鍵電子琴演奏綜合樂感，需要通過樂句力度，表現音樂風格，以及合理的力度變化和結尾處理，增強整體樂感，增強彈奏表現力。雙排鍵電子琴演奏還要做好音色模擬和輸出，期間既要通過編輯，又要通過高超精湛的演奏技術，使演奏更具有感染力和層次性。這就需要從兩個方面努力，一個是要擁有良好地把握節奏能力，另外一個是需要良好的掌握觸鍵力度的能力，從而去控制音色。只有達到滿足以上所提到的，雙排鍵電子琴演奏綜合樂感會提高，演奏技術也會變得越來越好，演奏就能進入聽眾內心，使其共情和共鳴，增強藝術效果。