鄉村振興背景下苗繡繡樣的創新應用與當代價值

金 茂，宋麒彧

（四川師范大學，四川 成都 610110）

苗族，一個有著幾千年歷史，古老而又神秘的民族。因為遺失了文字，苗族瑰麗多彩的民族文化與藝術全部記載在苗人精美的服飾刺繡里。這些源于生活和圖騰崇拜的紋樣，承載著苗人生命的體驗和對自然的向往，以具象或抽象化的表述方式，將情感寄于繡片之中。在日常的農耕勞作中，一件件具有實用性、裝飾性的刺繡作品在和煦的陽光與歡愉的歌聲中誕生了[1]。

1 苗繡繡樣創新應用的必要性

近年來，有關苗繡的研究成果不斷涌現，主要集中在兩個方面。（1）停留在藝術層面的探討，如苗繡紋飾的寓意解讀、圖案的美學欣賞、繡法的技藝傳承以及苗繡近年來在其他領域的延伸與影響等，這是迄今為止所看到的關于苗繡拯救或保護方面的研究重點。（2）從傳承發展的角度，探討如何使苗繡滿足現代人的審美及生活需求、得到良性的可持續發展，研究傳播苗族文化的價值及意義。不論何種發展，都很少有人注意或談及苗繡繡樣這個看似無足輕重的環節。

繡樣是手工刺繡中不可或缺的重要組成部分，是刺繡的第一步準備工作，決定了一件刺繡作品的成敗。傳統的苗繡繡樣通常是“口傳心授”“繡樣在心中”，靈活多變的形色組合及文化精神內涵讓處于變革時代的繡娘們只能照本宣科地模仿。要想做到“繡樣在心中”，必然要有特定的社會形態，一切都是在母傳女習、家家可見的老衣新衣上的所見所學[2]。如今環境已變，心境已變，能在繡布上游刃有余、天馬行空的手工藝人已經不多了。隨著老衣流失，新衣無續，苗族后人們難再熟唱訴說古老歷史的苗歌，難以一睹精湛美麗的苗繡，更難在一件衣服上寄托美好的愿望和祝福。繼者難覓，又何談“樣”在心中呢？

了解苗繡的歷史變遷后不難發現，苗繡瀕臨失傳的根源在于傳統功能的刺繡繡品對當今苗人來說不再不可或缺。既然新時代、新生活的到來不可阻擋，唯有改變創新苗繡繡品的使用功能，將苗繡重新融入人們的生活，才可能使其傳承下去。從繡樣開始，在刺繡的初始階段，為苗繡口傳心授、靈活多變的繡樣傳統尋找一種“版”的載體，既能對紋樣進行記錄、復刻，又能根據繡娘的創意自由創新、重組、再設計；既能完成繡樣的底稿繪制，又能保持手工的純粹性、質樸性與環保性，以大幅度縮短繡稿的繪制時間，較好地解決目前手工刺繡效率低的問題，為提升苗繡傳統技藝、提升藝術品味、拓寬市場渠道及成長空間創造有利條件。

2 苗繡繡樣創新應用的功能性

“版”印繡樣有獨特的機動性、靈活性，能適應不同質地、不同尺寸面料的任意位置。利用實木板、三合板、亞克力板、PVC板、橡皮板、麻膠板等制“版”，根據需求將苗繡各類紋樣造型制成大小不一且可相互組合的“版”，運用水質顏料在布面自由地“蓋章”印制，即可得到快速、無毒、無味、無腐蝕性、印制全過程不產生任何對人體有害的氣體及化工污染物的繡稿。此種方法比手繪繡稿、剪紙繡稿速度快，能滿足手工批量制作的需要，且在印制過程中能極大地迎合苗人追求自然、自由隨心的創作傳統。相比于機械印刷，此舉是苗繡天人合一的文化哲思與苗人手工藝術的價值體現，凝結了繡娘的再創造理念與情感溫度，體現了冰冷機械永遠無法替代的手作之美。

2.1 藝術功能

苗繡紋樣夸張、粗獷、平面、質樸，本身就是具有突出個性面貌的圖案設計[3]。用制版繡樣的方式對其紋樣進行刻制，不論是組合還是單個，不論是紙印還是布印，不論是原版還是刺繡成品，都可以作為獨立的藝術品品鑒。造型特征不同，材質不同，創作思維不同，審美風格不同，各有各的魅力。

在制版繡稿環節，有人曾經不解：如今機印這樣方便，為何還要自己制版，而不直接在繡布上打印？首先，一般的快印機構，上機印刷對布料的厚薄硬度有要求，鄉村的手工紡織印染作坊缺乏專業機器，且同一花色也未必需要太多的數量。其次，機器印刷除了有太多的限制和不便，從根本上也違背了純手工制作的初衷，更不會像制版繡稿可以隨著繡者的心，靈活地取舍、裁剪與重構生活中美的形式架構。

手作之美是其他任何方式都不能替代的藝術呈現效果，質感、氣質、微妙且豐富的細節變化都是充滿生命力的，仿佛是藝術家在說話。藝術的轉化是由藝術載體和相應的藝術技巧變化產生的。科技雖然發達，但無法取代傳統的手工技藝，更不能替代人內心豐富情感的表達，手工藝術的價值體現會使觀者得到精神上的愉悅享受。手作之美已經不只是社會責任和口號，背后還有龐大的商機，通過傳統工藝再設計，兼顧傳統和當代潮流，正是延續傳統工藝生命的最好渠道。

2.2 實用功能

苗繡的創造者們是復合型人才，集紡織、印染、圖案創作（或剪紙）、成衣制作、刺繡的本領于一身。刺繡的最佳境界應是由作者自己起稿并完成刺繡，在此過程中，更能體會稿與繡之間細微處的轉換處理。從制版繡稿到繡品完成，不僅需要創造者獨特的藝術思維、精心構思的藝術載體、敏銳的知覺，還需要精湛的技藝，即繡樣的創作繪制、制版與印刷轉載、刺繡技法的表現。在手繪繡稿、剪紙繡稿與制版繡稿中，制版在前期所耗時間較長，但制版完成后，在無限復制和“版”的自由組合設計創作方面，制版比手繪更有優勢，這是“復數”與“單數”的區別。同樣，相較于剪紙除“版”的自由組合設計創作優勢，制版繡稿還帶有每個紋樣的印痕美感，且雖是復數，因是手工印制，圖案均有微差。如果需要刺繡相同圖案、制作同款繡品，版刻繡稿的圖案在復制的準確性和時效上優于剪紙與手繪[4]。

利用苗繡制版繡稿的自由性，打破傳統苗繡藝術語言的框架，在沿用傳統苗繡紋樣與針法工藝的基礎上，結合時代審美，運用當代創新形式思維及造型手法，發揮自身的想象力和創造力，創新繡品設計。將苗繡制版繡稿的自由性與苗繡的藝術特征廣泛用于家裝軟飾、服飾配件、收納珍藏袋、鞋子等[5]，在充分考慮色彩、圖形等視覺元素后，選擇合適的面料與具有特殊氣質的肌理質感和觸覺元素的載體，實現整體的設計預想，將繡品的質與美展現得淋漓盡致。

手工制版的苗繡紋樣，可以讓創新設計者為苗繡的設計發展工作提供必要和便利的實踐條件，不僅能提高工作效率，還能從本真的創作角度出發，延續苗繡的未來，保持苗繡的創作魅力，以完整的姿態展示苗繡設計師的藝術思維和創作能力。

3 苗繡繡樣創新應用的當代價值

在新時代鄉村振興戰略規劃的背景下，將制版繡樣創新性地應用于苗繡的再設計與發展，是汲取精粹再創造理念的實用型實踐研究。結合時代之美，從苗的世界出發，從苗的根本需求出發，探尋多元的苗繡載體，挖掘苗繡圖紋的文化價值、歷史意義與精神品質，讓苗人產生文化認同和文化自信[6]，讓苗繡發揮當代價值。

當多數苗人身著現代服裝，淡化了本民族具有藝術價值、文化價值與經濟價值的傳統服飾時，制版繡樣的創新應用以獨特的藝術功能和實用功能，在當代語境中注入了一股清新的創造活力，將“口傳心授”“繡樣在心中”具象化，在完美承續傳統文化內涵的前提下，為繡娘提供了創新的“原始”動力，保留了苗繡的質樸美，提升了苗繡工藝的精湛度，創新了苗繡的紋樣組合與拓展應用，通過合理開發助力苗繡文化開發，提高了社會經濟價值，有利于鄉村振興。

在苗繡的傳承與再創造過程中，通過制版繡樣的創新應用，融入當代設計理念和審美習慣，重構苗繡的呈現形式，以不同的載體美化家園，讓苗繡融入其他民族乃至世界人民的生活。

在鄉村振興背景下，苗繡制版繡樣的創新應用，旨在助力創造符合時代審美要求、具有民族文化內涵且能通過合理開發轉化為經濟資源的現代苗繡。從理論上、實踐上解決手工刺繡繡樣環節的難題，對苗繡樣稿的設計創造和重復利用具有重要意義，在高度發達的當代社會具有實用價值與美學意義。