“準、巧、活”：音樂體驗的“金手指”

南京師范大學附屬中學新城小學 祝雨菁

陶行知先生有一次給育才學校的學生講了這么一個故事：說一個道士能點石成金，有一次點金之后讓徒弟每人挑選一塊去花，徒弟們都想挑大的，于是挑個不停，只有一個徒弟不挑金子，而是盯著道士的手指看，道士問他為什么不挑金子，他說金子雖然好，一花就沒有了，我相中了師傅你點金的手指頭。從這個故事，先生語重心長地告訴學生：“我們求學必須要學會尋找知識的途徑和方法，也就是擁有‘點石成金的手指’。” 古人云：“授之以魚，不如授之以漁”，新一輪音樂課程改革的中心之一就是將學生的知識技能自主發展擺到重要位置上來。因此，教師在日常教學中應當教給學生全面的體驗方法，以使學生擁有運用自如、點石成金的“手指”。

一、動作要“準”，以律動豐富體驗

律動體驗是許多教師在欣賞課中喜歡運用的一種感悟音樂的方式。律動體驗運用得當會有事半功倍的效果，但是許多教師在律動表現時還存在一些缺陷：比如設計的動作不符合年級學段學生，動作過于煩瑣，或者是動作缺乏藝術韻律，為了設計動作而設計。所以如何將律動體驗發揮到點子上，教師在設計律動時一定要精益求精，槍要打在靶子上。讓學生在他律中得到自律，豐富情感體驗，得到音樂共鳴。

片段一《花之圓舞曲》案例片段描述：

聆聽第二段主題一、二 （師的部分）

1.春天的花綻放得最是美麗，你們喜歡嗎？能用自己的方式去表現花開放的樣子和小草伸展的樣子嗎？（學生自主表現）

2.我也想來表現一下，能和我一起做嗎？師生齊律動。

3.我們剛才是怎樣表現小花和小草的形象的呢？（學生模仿花草的形象）

4.我們剛才做的動作中有重復用到嗎？用圖形表示再現的三段落。

5.小花的綻放是在音樂什么地方綻放的？師邊唱邊做動作，體現花開的旋律特點。

6.小草生長的力量在音樂奏響時還是什么時候？

7.出示小草旋律的主要單音旋律，學生唱譜感受音樂的力量點在什么地方。

在案例中，教師抓住主題音樂的旋律特點表現春天花草綻放伸展的形象，首先讓學生初步感知音樂，化填鴨式體驗為自主體驗。其次用手心的展開表現花的綻放，身體從蜷曲慢慢地伸直，雙臂擺動非常形象地表現小草的生長。學生在和教師的律動表現當中，感受到春天萬物復蘇的面貌，內心產生了初步的正確體驗。最后教師抓住這種體驗到的感覺，帶領學生到音樂旋律中繼續體驗，在音樂旋律的聆聽哼唱中感受花的開放在音樂重音上開放的，小草生長的力量在音樂奏響的后面，化抽象為具象，音樂情感的共鳴此時此刻得以體現。所以律動體驗不簡簡單單是動，還有思，雖然是蜻蜓點水，但是也足以讓學生在音樂中不斷地前行深入。

二、圖譜要“巧”，在思考中豐富體驗

在歌唱教學中通過圖畫、圖譜、舞蹈等結合去感悟音樂是一種學習方式。實物圖形譜這種真實物體的形狀，隨音樂的變化組合而成的形象圖譜，可以直觀地了解到音樂所代表的形象，幫助學生更好地體驗音樂中的形象。

片段二《春游》案例片段

師：在這么美好的春天我想邀請同學們和我到田野間撫摸美麗的小花、嫩綠的小草和可愛的白云。（出示花、草、云圖譜）

師：在我們剛才的律動中有沒有重復做到的形象？（按順序出示不同形象的圖片 ：花、草、云、草）為什么會有兩個小草的形象呢？

師：請你唱一唱曲譜，跟音樂畫—畫旋律線條找一找答案

生:跟隨音樂畫旋律線發現同樣旋律的旋律線條是一樣的，所以有兩個小草的形象。

案例中三個圖案奠定了春天的基調，我們要去田野當中撫摸，所以我們的動作是輕柔的，整首樂曲的情緒也通過視覺的刺激到聽覺及體驗的刺激進行了初步的感受。點線圖形譜的粗細、長短、高低可以將音樂的旋律高低、節奏快慢以及力度的強弱更加形象化、直接化地表現出來。在案例中教師讓學生通過自主動手畫旋律線，感受樂曲的走向，掌握音高的位置，有效地培養了學生聆聽音樂的習慣以及對音樂的感受能力。在片段中教師先利用實物圖譜通過有效律動讓學生體驗感受音樂規律，教師并沒有直接讓學生找相同樂句，而是讓學生帶著猜測到音樂中用線型圖譜體驗旋律的規律，學生從原先初步體驗進入深層次的體驗，兩種圖譜的結合巧妙地讓學生了解了樂曲的結構特征。這種通感的運用，可以在很短的時間內有效地奠定整堂課的教學基調，對學生的音樂認知有著一定的指向性幫助，增進學生對音樂更豐富的情感體驗。

三、探究要“活”，在創造中豐富體驗

音樂教學中演唱和表演，無疑是學生情感的綜合亮相，而表達本身又是不可缺失的情感外化過程。學生通過音樂實踐、音樂創造來豐富情感體驗。因此，所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術創編等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，有效提高音樂素養，增強學生音樂表現的自信心，培養學生良好的合作意識和團隊精神。教師要引領學生把音樂探究變活，不僅要引導學生關注音樂的現象關系，對音樂的內在情感的升華也需要探究，這樣學生的情感體驗才會豐富，創編能力才會逐步提高。

片段三《我的家在日喀則》案例片段描述

師：同學們的歌聲唱出了日喀則的美，但是我們的家鄉南京也不賴呀。南京被譽為六朝古都，這里的小吃美味絕倫，風景名勝更是數不勝數。你能用這首樂曲的曲調填上詞唱一唱我們家鄉南京嗎？（出示南京的美食與名勝圖片）

1.出示曲譜，學生需要創編歌詞

師：同學們，藍色方塊是你們需要創編的地方，在紅色方塊是老師給你們提供的幫助，“阿索阿索馬里拉” 是藏族的襯詞，那老師就用“乖乖那個隆滴咚”代表咱們南京的地方俗語，用在這里很具有南京味道。那現在請同學們開始創造吧，比一比哪一組更具有創造力，創編得最與眾不同。（分小組進行討論，將創編結果貼在黑板上）

2.學生創編，唱一唱自己組的《我的家在南京》

師：寫得好不如唱得好，將你們心中的南京大聲地唱出來吧！

你的家在哪里？就在南京城呀，乖乖那個隆滴咚，就在南京城呀。

聽呀 拉啊 啊！

南京是個好地方，六朝古都歷史久呀，乖乖那個隆滴咚，乖乖那個隆滴咚。

聽呀 拉啊 啊！

來到美麗明孝陵，就要想起南京城呀，乖乖那個隆滴咚，乖乖那個隆滴咚。

你的家在哪里？就在南京城呀，乖乖那個隆滴咚，就在南京城呀！

在片段中，教師在教學完《我的家在日喀則》之后讓學生在留白處進行創編有關家鄉南京的歌詞。探究要靈活，教師并沒有讓學生把全部的歌詞進行創編，而是選取了一小部分，由于樂曲中要突出地方性特色，且“乖乖隆滴咚”的創編對于學生有很大的難度，該教師巧妙地避免，讓學生在留白處進行創編。一些經驗不足的教師在進行音樂創編時缺乏邏輯，對學生期望值過高，讓學生整首樂曲換歌詞，或是創編一首歌曲。學生碰到這樣的難題肯定是退縮的，所以期待的熱火朝天的討論也就不復存在。所以我們在對音樂進行探究時選取點不要大，切入點要小而精，或是一個樂句，或是一個音的創編，或是一個節奏型的創編，這樣學生才能有效地在創造中豐富體驗。

再者，情感的體驗在這種探究活動中能大大促進學生對音樂的理解，把對日喀則的贊美之情轉移到對家鄉南京的熱愛，這種情感的轉移與升華能夠激發學生不斷探索的欲望和動力。教師通過出示南京的各種特色人文景觀以及特色小吃，讓學生對家鄉南京有了更深入的了解與熱愛，從而整合知識對歌詞進行有效創編。

音樂體驗的方法還有很多，在我們不斷的教學、不斷的總結與積累中，每個人都會收獲很多經驗。不論什么樣的課，其中包含各種各樣的體驗環節，如何運用得好、運用得巧妙，我認識到音樂教學中教師的動作要“準、巧、活”，在玩中學，學中思，只有這樣的音樂課才會是教師輕松地教，學生有效地體驗。點石成金，授之以漁，不僅僅是要獲得學習的有效方法，更要學習概念和技能，從一種體驗向另一種遷移，那么學生學習音樂能力的成功自然盡收眼底。