傳統民俗工藝美術的當代社會美育路徑重構

李建軍

(濱州學院 藝術學院,山東 濱州 256600)

社會美育與民眾生活和社會文化活動密切關聯,具有群眾性、通俗性、參與性等特征。傳統民俗工藝美術一直與民眾日常生活共生發展,集實用功能、經濟價值和文化教化于一身,是民眾文化活動和生活中的重要內容和組成部分,長期以來總是以各種形式滿足著民眾不斷變化的生活需求和審美需求。在傳統農耕社會,民俗工藝美術使得物品與空間環境具有文化意蘊和審美趣味,在歷史時空中深深地嵌入社會歷史、生活習俗和各社會階層的結構關系之中,構筑了大眾審美生活習俗的基本形態。當今21世紀的中國社會文化生態、審美語境、生活領域等都發生了巨大轉變,傳統民俗工藝美術曾有的生活審美符號意義和社會美育功能逐漸被割離,成為歷史的記憶。習近平總書記曾多次強調:中華優秀傳統文化是我們的根脈,“積淀著中華民族最深沉的精神追求”,是“永遠不能離別的精神家園”。當代社會重拾民俗工藝美術的社會美育功能,再續文化血脈,對于滿足民眾的精神、審美需求具有重要的意義。重新構建基于“回歸生活日用”的社會美育新路徑,是民俗工藝美術當代轉型發展的重要研究內容與實踐路徑。

一、品質:傳統民俗工藝美術的社會美育價值

傳統民俗工藝美術是傳統農耕社會文化傳播、傳承的重要載體,有著與民眾生活共生共存的生存體系和鮮活形式。它以物質形態承載著人類意識形態,以審美生活化的形式展現著中華民族的社會價值理念、文化精神和審美情趣等,這種傳播、傳承、服務民眾生存、生活、文化與審美需求的功能成為傳統民俗工藝美術社會教育功能的重要價值與使命。

(一)民俗工藝美術蘊含著民族生命精神的追求

傳統民俗工藝合天地造化,是中國傳統世界觀的體現。中國人自古追求人與自然、人與人、人與物的和諧關系,崇尚美好,追求天人合一、身心協調的境界?！疤烊撕弦弧薄耙匀藶楸尽钡乃枷胴灤┲袊鴤鹘y美學思想和中國自古至今的造物史,指導著匠人們的造物理念。中國傳統民俗工藝美術的造物思想源于傳統文化中的美學觀,儒道思想的相輔相成,為中國傳統民俗工藝美術奠定了造物設計的審美思想和理論?！懊琅c善”是儒家美學思想的核心,在民俗工藝美術中則表現為對形式“美”的追求和對內容“善”的表現。老莊“道法自然”“順應自然”的美學觀更注重造物中人與自然的關系表達,追求樸素、本真之美,倡導順應自然、返璞歸真的造物理念。在這種審美思想的指導下,傳統民俗工藝美術大都蘊含“大道”于“器物”,彰顯著勞動人民質樸、淳厚的世界觀和樂觀向上、追求美好的審美情感,是人類最質樸、最本真的審美思想和審美語言的體現。

傳統民俗工藝美術體現著民眾的抗爭精神和淳樸的生命價值觀。造物的過程就是人類在與自然、與社會的抗爭過程中為了更好地生存而形成的智慧結晶。人們通過在各類民俗工藝物品上繪制、繡制老虎、獅子等猛獸,如長輩給小孩子穿戴繡有老虎圖案的虎頭帽、穿虎頭鞋,避邪驅災、保平安成為常見的民俗工藝美術主題,體現出老百姓希望借助它們的震懾力避禍消災,在面對天災人禍中得到護佑,以期生命昌榮的美好愿望。

(二)傳統民俗工藝美術是美善相融的體現

在中國傳統文化中歷來美善一體、相互交融?！懊馈迸c“善”也是儒家美學思想的核心,他強調并追求“美”和“善”的高度統一,這一追求也逐漸成為中華民族審美的核心標準?！墩撜Z·八佾》中有“子謂《韶》盡美矣,又盡善也”,可以看出,孔子在評價時不僅注重形式美,更是將“善”的功用作為重要評價標準。同時,傳統民俗工藝美術作品也表現出豐富的道德教化內容,并以民眾最喜聞樂見、最易于接受的內容、形式和審美情感體驗為基礎進行展現。關羽的忠義、十二孝等是民間年畫、刺繡、雕刻等多種民俗工藝美術形式的共同表現內容和主題,配合民間故事和戲曲等教化民眾?！叭藗冃蕾p優美的事物時,也就不能不受到其崇高的內在意蘊和精神的熏陶,這勢必會促進人們內在道德和人格的進一步完善。”[1]民眾喜愛表現善良和美好,民俗工藝美術正是采用“善”融于情、融于美的方式,借助有形、可感的審美對象來施行教化。“依善立美,以美潤善”的民俗工藝美術中具有十分突出、直觀的社會美育功能和優勢。

在中華民族幾千年的文化積淀中形成的獨特且豐富的隱喻、象征體系,為民眾的生存及心理需求帶來慰藉。在農耕社會,年年有余、多子多福、子孫繁衍、萬物生生不息的生存理念構成了民俗工藝美術常見的審美主題,“他們都強烈地顯現出‘生命繁榮’的審美理想”[2],在廣大民眾的審美心理上具有重要的地位。在民俗工藝美術的造型、表現內容中,人們借助“魚”“蝙蝠”等諧音,借助“仙鶴”“祥云”“松樹”等寓意,在日用物品的造型、圖案、裝飾中常表現這些圖形,以寄托祝愿與祈望。傳統民俗工藝美術作品是一種物態化的生活文化,所蘊含的豐富美好寓意和訴求與民眾的日常生活密切相關,并潛移默化地影響著人們的價值認知、倫理道德、行為方式和審美觀念。

(三)民俗工藝美術是藝、技、材的完美融合

民俗工藝美術作品作為民眾智慧與審美的物質載體,主要由“材料”“技藝”和“形態”構成,通過“技藝”,對“材料”按照功用要求、審美要求進行“形態”的改造與再創造,是民眾精神世界和審美理想的體現。這種形態包含著制作材料的選擇與使用,作品的外形、內部結構和外部裝飾,蘊含并彰顯了人們對世界的認知與把握。

民俗工藝美術在制作過程中潛移默化地受到民眾習俗、文化內涵和審美理想的影響。借助匠人的巧思、設計與技法,注入情感體驗和精神指引,形成了切合社會文化生態和民眾審美趣味的民俗工藝美術作品(產品)。民間匠人與民眾進行生產、制作的原材料多取材于自然,在對自然材料進行有意識地改造的過程中,隨著制作技藝的不斷完善和精湛,匠人的制作與表現技術會上升到審美的層面,形成渾然天成的審美品格,在服務民眾生活使用中形成了人、自然、物之間的完美和諧關系。英國人類學家馬林諾夫斯基在《文化論》中提出:“只有在人類的精神改變了物質,使人們依他們的理智及道德的見解去應用時,物質才有用處。另一方面,物質文化是模塑或控制下一代人的生活習慣的歷程中所不能缺少的工具。”[3]民俗工藝美術在傳播與傳承過程中融入民眾的生活之中,不僅可以使人們在使用中得到美的熏陶和精神滿足,也使得“以美導善,以情化人”的社會美育功能在生活領域所構成的審美環境中,潛移默化地起到教化作用并影響人們的心靈。

(四)傳統民俗工藝美術孕美于體驗、育美于生活

民俗工藝美術最為根本的特性是審美的大眾化,它的制作主體和服務對象都是勞動人民,其生產、制作完全存在于民間,是民眾主動參與、滿足自我需求、自主開發的物品。民俗工藝美術區別于宮廷貴族工藝美術,它產生于民間,廣泛流傳于民間,是民眾在一定的自然與文化環境中創造物質財富和精神財富的生活方式,在社會生活中世代傳承。[4]傳統民俗工藝美術的生產、制作主要靠民眾靈巧的雙手完成,不要求專業化的平臺、工具,其生產活動在民間具有很高的參與度。在生產、生活的長期傳承積累中,成為民眾自足和補貼生活的普遍生存手段,無論在繁華城鎮還是農村,家庭還是田間地頭,處處都是民俗工藝美術活動開展的場地和平臺。如民間剪紙、紡織等民俗工藝美術活動在民間都有很高的參與度,是民眾農閑之余世代傳承、自給自足、自我表現的審美作品。民俗工藝美術這種鮮明的民眾參與自主性和普及性色彩,在一定程度上增強了民眾對美的認識和體驗,使其具有了審美體驗的普遍性和大眾性。

民俗工藝美術對“美”的追求與表現具有民眾集體意識特征,是廣大民眾審美經驗、標準和趣味的集中體現。傳統民俗工藝美術的形態、裝飾、色彩以及材質等審美特質都會在民眾生活接觸的過程中融入人們心靈,使民眾在使用和欣賞過程中產生由外而內的心靈愉悅和滿足。民眾在追求感官愉悅的基礎上使得個人的鑒賞力和價值需求逐漸走向統一,民俗工藝美術在設計與制作中逐漸形成了統一的審美標準。“從精神意義上來說,它是一個民族情感和理想的載體,是大眾愿望和審美的直接表現,是一種生活文化,是和生活融為一體的。同時它又是集體性的文化,一個地域共性的文化,所以它具有廣闊的覆蓋性?！盵5]

二、問題:傳統民俗工藝美術與現代生活的割離

(一)文化生態與審美語境的轉變

當今社會,隨著全球化進程的推進和文化的交互融合,民俗工藝呈現出與現代科技、文化生態、生活理念等相適應的更為復雜的需求與現實問題:“那種原生的活態的民俗工藝,經過一浪高過一浪經濟大潮的洗禮后,離我們已漸行漸遠,一個屬于農耕文明的民間文化敘事伴隨著民族—國家現代性腳步,已逐步走進博物館成為昨天的陳設或美好的回憶。”[6]在審美層面上,那種傳統的質樸、古拙、強烈和率真的審美表達已成為文化的記憶。而在心理層面上,那種單純、鮮活的生命情愫也很難在喧囂的社會中找到真實的體驗,只能是內心深處的一種向往與訴求。

審美與時代精神、習俗等文化生態中的諸多因素密切關聯,審美觀念在不同的歷史時期有著不同的表現特征和審美趣味。民俗工藝美術的發展并不是孤立的,它的產生、發展與所處的自然環境和人類社會的價值觀念、倫理道德、宗教信仰、社會制度、生活方式、地域環境、造物觀念、科學技術以及經濟技術形式等多方面因素有著密切關系,彼此之間相互聯系,組成了一個無形的、完善的生態系統。隨著全球化、信息化時代的到來,社會生活形態的各個方面均受到影響,現代審美呈現出多元化狀態,人們的審美觀念較之過去也發生了巨大的變化。民俗工藝美術是民眾集體意識下對“美”追求的體現,它是人們在時代變遷中文化觀念、精神信仰的反映,“作為與生活密切相關的工藝美術,賞物與造物也順應著社會時代”[7]。

(二)社會美育環境及需求的轉變

社會美育功能是民俗工藝美術在生活領域中滿足民眾審美需求和對民眾實施社會價值觀、倫理道德等教化功能的具體體現,其存在樣式與形態的“變”與“不變”,要因事、因物而定。隨著科學技術的發展,圍繞現代生活需求,社會原有的生產生活方式、居住環境、審美認知等都發生了很多改變,傳統民俗工藝的技術、功能、材質、審美等都出現了與現代社會生產、生活不適應的現象。同時,由于信息化、科技化的快速發展,民眾的生活方式、生活領域發生了很大的改變,拓展出許多新的領域。

在當代社會生活中,傳統民俗工藝美術制品多數沿襲傳統的制作技藝、材料、圖案紋樣和造型,保持原有的功用,在現代社會只被部分收藏者及年齡較大的鄉民接受,其受眾面和服務領域在逐漸縮小。如:傳統木版年畫因現代新農村的建設和城市樓房結構的限制,已不再適應新建筑結構;傳統的泥娃娃和老粗布制品雖符合現代環保理念,但其樣式與現代審美理念不相協調。美國學者戴夫·格雷等指出:“在知識經濟時代,整個產業結構和價值導向發生了深刻的變化,傳統意義上的產品和服務區別正在消融?！盵8]現代科技在拓展民俗工藝美術傳播、服務與銷售空間的同時也為其社會美育功能的開展提供了許多創新的可能,提出了新的創新與表現要求。這種應用空間與功能的不斷拓展,對民俗工藝美術與科學技術、媒介、材料的創新融合提出新要求,需要從技術、材料及應用、表現上做出創新與突破。

(三)社會美育服務轉型的滯后與內容更新

當下,在走出20世紀80年代以來那種將“西方/中國”“現代/傳統”進行簡單二元對應的有限視野,在“文化自信”成為21世紀中國特色現代化建設的核心訴求的新視野中,民俗工藝美術的社會美育服務正面臨民眾對具有民族文化特點的現代審美需求與相應產品的設計、生產不充分、不平衡的矛盾,面臨民眾社會審美需求的供給側改革要求,也面臨“互聯網+”經濟文化新業態如何服務社會美育傳播、形式內容更新的新問題。

現代生活中,如民間年畫、剪紙、泥玩、刺繡等民族特色濃厚的傳統民俗工藝美術類型雖然具有豐富社會美育功用,但由于其做工與材質及其審美表現缺乏時代氣息,文化符號應用領域的相對保守等,都造成新生活領域社會美育內容的缺失。這種服務轉型的滯后主要體現在:第一,審美表述對于時代審美要求的滯后;第二,服務領域在現代社會拓展中的滯后;第三,社會美育內容更新、創新的滯后。民俗工藝美術要發揮當代社會美育功用,就需要在保留、傳承文化基因的同時回歸當代日用生活,探索社會美育表現形式、內容與手法的時代性,探索傳播、服務的便捷性和科技性。適應新時代的文化環境、品味需求、品質要求,能被現代人所接受,這既是生存發展的要求也是社會美育功能實施的發展選擇。新時期結合現代社會文化生態、生活理念對器物功能、應用形式和表現內容進行創新,適應當代民眾的現實需要,是構建當下民俗工藝美術社會美育發展路徑的主要原則。

三、建設:民俗工藝美術在當代的社會美育路徑重構

盡管在當前社會背景下,社會文化生態、生活方式和內容、傳播與服務領域等的變革使傳統民俗工藝美術社會美育功能與路徑逐漸喪失,但作為民族精神與審美的獨特表征,其社會美育價值根源依然具有深刻的文化意義。面對當代生活領域轉型中傳統民俗工藝美術社會美育的缺失,探索新時期民俗工藝美術社會美育的表現內容、應用形式的創新,是實現其當代社會生活領域社會美育路徑重構的必然選擇。

(一)滿足日用生活領域的體驗需求

民俗工藝美術的社會美育功能是通過民眾對物品及環境的體驗來實現的,其主要功能是服務生活、裝點生活,是借助對生活用品和生活空間的審美體驗和無意識的接觸,潛移默化地實施社會美育,它的審美應用具有廣泛性和隱性特征。民俗工藝美術具有使用功能和美化功能,是實用性和審美性的融合體,也是構成生活物質環境的重要因素和內容,比如桌椅、床榻、風箏、瓷器、建筑、庭院等。當我們生活在這樣的環境中,使用這些物品的同時也在體驗美的內容和形式。漂亮的造型、顏色、圖案,精巧的制作技藝和材質等都會讓人感到舒適和情感愉悅,而這種對物品和環境的體驗感知會進而引發情感的共鳴和反思。

在當代社會,體驗經濟已經成為繼產品經濟與服務經濟之后的新興經濟形態,進入民眾的日常生活、娛樂領域。正因為民俗工藝美術具有很強的大眾參與性特點,是民眾體驗美、創造美的重要形式,體驗經濟圍繞某些品類在教育、旅游、博物館、休閑娛樂等領域向消費者提供審美體驗。這種體驗活動通過寓教于樂的形式,使人們在參與的過程中體驗制作的技藝和創造美,從而獲得文化認知和審美表現能力,實現社會美育功能?！皩徝荔w驗的過程是美育最根本、最核心的環節,美育的基礎是通過展現具體的形象體系而吸引受教育者身臨其境進行自覺觀照,在觀照中體驗、感悟和整體把握,全身心地受到熏染與感化,在一種完全自由與開放的狀態下感受藝術形式語言并激發情感反應,起到觀照世界、提升自我的作用,使人在不知不覺中受到良好的教育?！盵9]審美的日用生活體驗使民眾在工作、生活、娛樂中能身處美的環境之中,使人的感知與精神在體驗中緊密關聯,從而通過這種身臨其境的狀態完成審美能力的提升。當代社會,新的生活體驗模式的建立對于社會美育的推廣和普及有重要的作用。

(二)創新數字化傳播與應用模式

社會美育是通過民眾鑒賞美、使用美、創造美,以美的體驗和感染力提升民眾的審美感知與品德。數字化是當代生活、傳播、推廣的重要方式,以數字科技為基礎的大數據、智慧化、信息化、網絡化等技術為民俗工藝美術的弘揚、傳播與銷售提供便捷的同時,悄然改變著民俗工藝美術賴以生存的文化生態和民眾日常生活的審美需求,新技術也在不斷構建新社會美育模式和內容的同時,為社會美育開展不斷地創造新可能。傳統民俗工藝美術是特定社會生活現實、文化歷史背景、科學技術條件和地域地理環境下的產物。在今天信息化、數字化時代,民俗工藝美術的傳統服務形式和內容已經限制了社會美育功能的傳播與發展。如何融入現代傳播渠道,利用科技前沿成果與手段,更全面地展示、揭示民俗工藝美術的內在價值,如何在當代社會生活和轉型發展中充分發揮民俗工藝美術的社會美育價值與作用,更好地與當代民眾生活關聯,是數字化時代民俗工藝美術社會美育面對的發展新問題和新領域。

面對當代數字化、信息化的生產和生活環境,現代設計師和生產者的傳承、挖掘、研發和創新就必須面對時代語境,采用當代民眾喜聞樂見的數字化形式,進行數字化傳播、體驗、展示等體系的創新轉化建設,迎合現代人的生活、認知、交流等習慣。只有這樣,民俗工藝美術的文化內涵、審美寓意、表現形式、制作工藝等審美教育內容才能更容易、更廣泛地被大眾認可,其文化、審美、道德等解讀才能更深入,記憶才能更深刻。通過對圖案紋樣、形態造型、典故等進行數字化、符號化轉換適應新環境、新領域,采用數字拍攝記錄、交互展示、虛擬現實技術、動畫動漫創作、微電影、游戲等各種趣味生動、直觀、立體的形式進行傳播和演繹,以數字制式記錄和信息處理建設民俗工藝美術社會美育數據庫,以數字化符號和形象承載展示內容,能夠構建起數字技術下的民俗工藝美術社會美育教育體系。這種數字化的實現,可能為民眾在脫離現實環境的技術語境中實現民俗工藝美術的社會美育帶來新的方式。在當今時代,民俗工藝美術要想獲得更好和更大范圍的社會美育效果,就必須融入當代社會廣泛認同的數字化傳播領域。數字化在文化創意時代為優秀傳統文化、當代精英文化和高雅藝術融入日常生活創造了技術條件,這不僅是文化創作、現代教育及傳播推廣的重要手段,更是社會美育的重要實施領域。

(三)符號化傳承民族文化內涵和審美特征,滿足多元需求

符號化是傳統民俗工藝美術能夠廣泛傳播、衍生的特性,在當代社會的傳播、應用中依然具有重要的價值和可行性。“中國民俗工藝美術造型模式以符號為基礎,屬于獨立的視覺符號體系。這些符號來自于民間,土生土長,根植于平常百姓的日常生活中,帶有普遍的社會認可性。”[10]這些符號圖形、圖像是傳統文化的審美表述,經過漫長的不斷提取、修改、加工的過程,在民間一代代的傳承中形成的。如傳統文化中的“福”“祿”“壽”在民俗工藝美術中便通過“蝙蝠”“梅花鹿”“仙鶴”的動物形象進行表現,這些也成為民眾普遍接受的專用審美符號。這種符號圖像大多在民間約定俗成,經過長期的積累和沉淀形成了固定的寓意和特有的組合形式,形成相對固定的表現形式、表述和被民眾普遍認可的文化、審美、道德含義。這些圖像符號,具有鮮明的審美情趣、視覺表現力和社會美育價值,在傳播過程中因其符號化特征得到廣泛的應用和衍化。

當代社會人們的文化生活和審美需求日益多元化、時代化,傳統的圖像符號轉化和衍生只有建立在當代文化審美語境上進行符合當代文化、審美特質的再設計,才能適合當代生活需要和審美時尚。通過現代設計將傳統民俗工藝美術符號轉化為符合現代生活需要的新形式,將文化內涵滲透到新產品、新領域,才能適合時代要求,更好地發揮社會美育作用。如,現代藝術家呂勝中運用民間剪紙“抓髻娃娃”這一符號進行的裝置藝術創作,配合聲光電等現代技術營造出濃郁的藝術效果。在這樣的創新轉化中,“抓髻娃娃”的符號特性得到進一步的凝練和彰顯,既顯示了“符號”中文化含義和審美的傳承,又可以看到創新、創意和衍生的文化審美新意。再如,許多以傳統民間故事和民間美術形象改編創作的動漫、動畫,也以喜聞樂見、趣味生動的圖像符號得到很好的社會美育效果。這些符號的創新與演化,需要基于民眾的共同認知經驗和文化生態語境要求進行重構,選擇具有民眾普遍認知基礎且能理解熟知的圖形、圖像、語言、文字等構建符號系統,滿足消費者的精神層面需求,實現社會美育中文化內涵、社會價值和審美理想的傳播。

(四)跨界融合,衍生發展,拓展社會美育空間

在現代科技和信息技術的推動下,傳統民俗工藝美術要融入現代文化生活,重新釋放出其社會美育價值,就需要在順應時代發展趨勢與潮流的基礎上,重新構建自身發展與民眾生活、社會生態、文化產業業態之間的關系,創新切入當代社會美育教育的新姿態?！翱缃缛诤稀弊鳛楫斀窀餍袠I發展的新模式,也是民俗工藝美術在新時代實施社會美育功能的重要路徑。民俗工藝美術的社會美育功能因受傳統傳播、傳承、人員、生產、服務等因素的制約,瀕臨消失。畢竟,民俗工藝美術作為鄉愁是不可能消亡的,社會越現代化就會越是被“審美地”對待。當前,傳統民俗工藝美術融入創意時尚、旅游服務、藝術品收藏等各領域,手藝定制、手藝體驗、手藝收藏成為一種新的生活與消費趨勢,拓展傳統工藝的創意發展思路,不斷融入新材料、新工藝、新需求來創造生活,并使越來越多的手工藝元素應用到家居生活、公共藝術以及形形色色的日用產品中,這正是發展的需要。[11]通過跨界融合,拓展、衍生新的社會審美樣式與內容,能夠以全新的樣態展現社會價值觀、民族文化內涵、審美情感,保持不斷創新、演化的生命活力,彰顯社會美育價值。構建民俗工藝美術與信息業、教育、文創、旅游、現代農業、物流、藝術品收藏等其他相關產業、行業間的協作、互生關系,能使其社會美育功能滲透到社會生產生活的各個領域,為民俗工藝美術社會美育功能的實施、推廣和普及提供了更豐富、便捷的途徑。

互聯網已成為各產業行業融合發展的橋梁,“互聯網+”正成為各行業發展的新引擎,同樣對民俗工藝美術的傳播、弘揚及社會美育功能開展有著深遠的意義。隨著現代信息技術的普及,網絡、手機等信息平臺的推廣,民俗工藝美術的審美價值得以廣泛傳播,其社會美育功能實現了線上線下融合發展,突破了傳統地域空間、行業限制和推廣阻礙,服務的生活領域、行業產業和傳播空間得以在新科技推動下不斷被拓寬。加強民俗工藝美術與信息傳播平臺的融合發展,拓展常用傳播媒介與民眾的溝通,可以為民俗工藝美術社會美育內容傳播提供宣傳窗口,為民眾審美需求滿足提供豐富內容、便捷方式和便利條件。

“應該說,衍生即演變而產生,從母體物質得到的新物質。就傳統工藝而言,衍生意味著傳統工藝自身及其多重價值屬性將成為創意的資源或手段,包括解構與重構、拓展與升華、顛覆與再造,意味著跨界融合、多元發展。”[11]在互聯互通的時代背景下,文化產業正在和工業、數字產業、城市建設業、現代農業等相關產業深入融合,衍生出適應當代生活的民俗工藝美術新品、新功能,這是時代發展的要求。民俗工藝美術只有發揮自身衍生特性,才能實現與其他行業、領域的跨界融合,衍生出社會美育的新服務領域和內容,創新社會美育的新展示形式和載體。如傳統繡花工藝與現代服裝產業的融合,傳統繪畫、剪紙、皮影與現代影視、動漫的融合,也都建立在傳統民俗工藝的文化衍生功能上?？缃缛诤稀⒀苌l展的模式建立在文化精神內涵與生活的再度深入融合基礎上,這種衍生融合不但能拓展民俗工藝美術的社會美育服務空間,更能增強其社會教育功能,衍生出新的社會美育課題內容。

四、結論

傳統民俗工藝美術有著悠久的發展歷程和重要的社會美育價值,它伴隨著民眾生活延續至今,寄托和承載著民眾的審美理想和民族文化精神。發揮民間美術的社會美育教育功能,是傳統文化在現代社會價值中的再實現、再發展和再創新,是傳統文化融入現代社會并在社會實踐中實現自身價值和意義的重要方式。將民俗工藝美術的社會美育傳播納入當代文化服務體系,對豐富社會文化服務、促進民眾文化素質提高、建設文化精神家園、強化文化認同、增強民眾文化自信等有著強烈的引導和規范效應。民俗工藝美術要實現自身社會美育功能在當代的新發展,就必須面向社會需求、融合時代特征并積極介入社會民眾的文化生活,促進民俗工藝美術的當代傳承與開發。