淺析陶瓷雕刻技法

王桂能

美，是一個極為簡單又十分復(fù)雜的概念，朱光潛講：“美是客觀方面某些事物、物質(zhì)和形狀適合主觀方面意識形態(tài)，可以交融在一起而成為一個完整形象的那種特質(zhì)，”而陶瓷雕刻技藝之美結(jié)合了藝術(shù)美和自然美[1]。

陶瓷雕刻是陶瓷藝術(shù)中重要的一部分，雕刻技法起源于漢代，由最初簡單的刻、印、劃等手法發(fā)展到現(xiàn)在的圓雕、鏤雕、浮雕、捏雕等裝飾技法。雕刻與繪畫類似，卻更勝于繪畫，它的美是立體的，是可以觸摸到的，同時由于各種技法、原料的不同，它給人的美感又是千變?nèi)f化的。陶瓷雕塑根據(jù)雕刻技法來劃分可以分為圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕、半刀泥等幾類；按照主題來劃分則可以分為人物、花鳥、走獸以及山水等幾類，其中人物題材極其廣泛，佛教、道教、文人雅士、仕女等[2]。陶瓷雕刻的意義在于記錄，自然中的事物、想象中的神仙鬼怪、生活中的點滴都可以通過雕刻記錄，又不同于繪畫的記錄，雕刻之物更生動立體，形象更為傳神，堪稱巧奪天工。

陶瓷雕刻技法

根據(jù)工藝的差異大致分為圓雕、捏雕、浮雕、鏤雕與半刀泥等[3]。

1.圓雕

圓雕又稱立體圓雕。圓雕不帶背景，可以從多角度進行觀賞，其最大的特點就是三維立體性。如著名的清朝初期壽山石雕，宋代湖田窯的洛陽名堂人物雕塑，如（圖1）。圓雕技法可以使得整體造型生動形象，神態(tài)悠然自得，同時通過控制人體比例，衣著紋理，服裝色彩，使得雕像更加莊嚴輝煌、栩栩如生、瑰麗多彩。

在國內(nèi)陶瓷作品中，圓雕是十分常見的，大致可分為擺件、玩物、實用品三類，其中又以擺件的題材最為豐富，有人物、仙、佛、山石等。同時圓雕的表現(xiàn)手法是極其精練的，通過細節(jié)刻畫來突出整體，它雖然是靜止不動的，但可以顯示其運動過程，給人一種暗示的感覺，讓觀賞者可以聯(lián)想其過往的部分，也可預(yù)見將要發(fā)生的部分。

2.捏雕

捏雕，又稱“捏花”，是陶瓷雕塑制作方法中的一種，它是以手捏為主，工具為輔，宛如制作面點一樣，將泥料看做面粉團，通過高超的手藝將其制成，將自然美和人工技法美結(jié)合，展示出一種制作精巧、細致、逼真的審美風格，如（圖2）。

圖2 捏雕花瓣

捏雕不像雕塑那樣受到坯的形狀限制，它沒有約定的俗套，沒有一切禁錮，利用自身豐富的想象力即可捏造。而制作過程中的手捏痕跡，既保持和凸顯出泥料的質(zhì)感，又可展示出作品的巧奪天工之美。捏雕作品一般以花卉、草蟲、小動物等自然形象為原型，通過技法、泥土種類、上釉色彩不同，從而刻畫出不同的形象，其作品大多都是小擺件，也有通過粘貼于花瓶、瓷板等來豐富作品的立體感。

3.浮雕

浮雕，也稱“落地雕”，在一塊瓷板上將作者所要塑造的作品以外的部分剔鑿下去，從而使圖案凸顯出來，從平面二維變成立體三維，同時又因為形體會被壓縮而不同于圓雕，是介于圓雕和繪畫之間的融合藝術(shù)表現(xiàn)形式。根據(jù)形體壓縮不同程度，大致可以分為兩類——高浮雕和淺浮雕。

3.1高浮雕

高浮雕較厚，形體壓縮程度小，可進行多層次雕刻，內(nèi)容也更為豐富，因此其空間結(jié)構(gòu)和塑造特征與圓雕十分接近。比如我們在寺廟祠堂里見到的九龍壁浮雕、香爐、青石龍柱等都為高浮雕，如（圖3）。

圖3 高浮雕瓷板

3.2淺浮雕

淺浮雕則較薄，形體壓縮較大，平面感更強，雕刻的藝術(shù)品不僅線條流暢，還有清淡雅致的藝術(shù)效果，可以說是集浮雕技法與繪畫之長于一體。淺浮雕一般利用描繪的手法，透視、錯覺等來處理壓縮空間從而使作品的視覺效果更為生動。無論是深浮雕還是淺浮雕，都是在平面上將所要雕刻的題材脫離二維平面，通過透視呈現(xiàn)出一個三維立體、層次分明、錯落有致的畫面。

4.鏤雕

鏤雕，也稱鏤空雕，即把原材料中所不需要的部分鏤空，所要展示的形象保留。通過鏤空各個部位，使得雕刻花紋貫穿連通，面面相連，使得作品富有立體感、層次感。

鏤雕技法難度很大，從泥料挑選、作品布局、刀具配備、雕刻程序到成品燒制等，都與一般的雕刻技法有所不同，例如（圖4）中的百鳥壺，既要做到外觀精美，又要做到相互勻稱，各個部位銜接合理，從而才能展現(xiàn)出百鳥生動的神態(tài)。鏤雕其實是一門做減法的藝術(shù)。一個完整的原料在雕刻師的手上去皮取肉，剜臟去綹，先剔除不必要的元素，再通過適當?shù)牡褡粒瑏硗癸@作品的主題。

圖4 鏤雕百鳥壺

5.半刀泥

“半刀泥”是刻劃花裝飾的一種特種陶瓷工藝操作。它是用鐵質(zhì)的小刻刀，在經(jīng)干燥的坯體上刻劃成一面深一面淺的凹面與線組成花紋，再施釉，經(jīng)高溫一次燒成的陶瓷裝飾品種，其獨特性表現(xiàn)為“單刀側(cè)入”，即在使用刻刀時，保持一面刀縫深，一面刀縫淺，刀刃前端傾斜插入泥坯，操作過程中集中力度于刻刀前半部分，因此稱為“半刀泥”[4]，如（圖5）。半刀泥技法十分考驗匠人的雕刻手法、力度、耐心，需要雕刻者對素坯的寬窄、厚度進行精確把握，同種掌控自身雕刻力度的大小，讓刀尖在素坯游走之時，也能做到線條深淺變化，同時又不會穿透。

圖5 半刀泥刀法圖例

結(jié) 語

隨著時代的不斷進步，陶瓷雕刻技法也在不斷改進，如當今創(chuàng)造出來的雕刻機器，雖然相較于人工具有更高的效率，但傳統(tǒng)手藝也有其獨特魅力，不論是捏雕中的手捏痕跡，還是半刀泥刀法的靈巧奇變都是機器所不能模仿的。陶瓷雕刻藝術(shù)作為非物質(zhì)傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)之一，是一代代匠人通過不斷探索、變革、完善的，我們應(yīng)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，將陶瓷雕刻藝術(shù)發(fā)揚光大！