基于應用型人才培養模式的工藝美術專業教學模式的研究與調研報告

袁 瀟

（吉林動畫學院，吉林 長春 130000）

隨著經濟與社會需求的發展，市場對工藝美術設計人才的需求一度急速擴大，文創產業也在這樣的環境中迅速成長，中國工藝美術教育面臨著一個良好的發展契機的同時，人才培養與社會需求之間也存在不同程度的脫節。國內各大院校目前都在尋找人才培養的創新點，其中產教融合是大多數高校選擇的路徑。

為了解目前工藝美術行業對人才的需求、實踐教學人才培養模式是否貼近行業需求而開展調研。

一、調研形式

為了保證本次調查結果的真實性和可靠性，經過文獻調研，兄弟院校、行業走訪調研、調研問卷多種方式開展調研活動，最終歸納總結撰寫調研報告。調研對象涉及行業專家、高校專家、企業高管、專業技術人員、院校學生和畢業生等。

二、調研方向

（一）市場需求應用型工藝美術人才，還是學術型工藝美術人才。

（二）院校對工藝美術專業的專業建設及課程設置。

（三）工藝美術專業課程中實踐課程的所占比例，實踐課程的教學模式。

（四）行業內專業現狀、發展趨勢及崗位需求。

（五）行業對工藝美術人才的需求情況，職業能力與職業素質等方面的要求。

（六）畢業生在現工作崗位上的行業反饋。

三、調研內容

根據問卷、走訪、文獻調研的情況，最終整理資料選取調研典型案例得出結論。

（一）當前我國工藝美術人才培養現狀如下：

1．魯迅美術學院

對于學生的培養始終貫徹“發展個性、倡導創新、注重實踐”的教學理念，至今，沈陽校區設立染織專業與纖維專業方向，大連校區工藝美術專業有玻璃工藝、立體漆藝、陶瓷、首飾、綜合漆藝、綜合印刷六個專業方向，相應配置了六個獨立工作室。學生在大一上學期可選修所有工作室，培養學生具備扎實的設計基礎、理論知識、常用技能，了解和掌握多種工藝材料。大一下學期選定具體的工藝方向，進入該工作室進行全面、系統的學習。

課程設置以沈陽校區的染織纖維工藝方向為例，學院要求在四年學習中熟悉并掌握基本理論知識和扎實的專業技能，對染織纖維藝術的趨勢和發展具備一定的敏感度，了解和開發染織纖維材料的種類及特點、掌握染織纖維藝術品的設計方法實現最終的展示設計。主要課程：白描訓練、photoshop、裝飾色彩等；主干課程：新民族圖案、立體形態構成設計、織物組織訓練、小型刺繡設計制作、地毯設計、面料再造設計等。理論課程涉及中西方傳統文化素養、文學藝術修養、審美品質、注重對現代科技和社會發展的理解能力和審美意識的提升。

實踐課程貫穿專業課程之中，約占三分之二的比例，提高學生的實操能力和社會適應能力的同時將創新創業理念融入課堂。教學模式以市場調研與自身理解創作結合，學院組織學生參加從洛桑到北京纖維藝術雙年展、中國國際面料大賽、海寧家紡杯創意設計大賽、國家藝術基金等國內外重要展覽、比賽、培訓，注重培養富有時代精神，擁有創新能力和國際視野，具備堅實學術支撐的高素質創新應用型優秀人才。

2．中央美術學院

中央美術學院旨在培養“多能一專”的美術教育人才，注重理論知識、繪畫基礎、設計與制作、美術鑒賞、創新能力、綜合應用能力。重視學生的實踐能力，對新的設計觀念的探索，鼓勵跨學科的研究和個性的發展。

主要理論課程：中外工藝美術史、美學、設計原理、設計方法等。

實踐環節：結合教學內容，組織學生參加企業實習、社會調研、參展參賽、外出寫生等實踐活動。在實踐過程中，關注工藝產品的國際設計趨勢，在市場上的應用與行業發展，消費者的需求等方面。

專業課程設置涉及美術表現、繪畫基礎、工藝基礎、美術鑒賞、設計與制作等內容。

3．山東工藝美術學院

學院課程以實踐教學為主，打造以材料、技藝為基礎，理論與實踐相結合的教學體系。建設纖維藝術、染織藝術、金工藝術、漆器藝術、陶瓷藝術、玻璃藝術的專業課程。根據不同專業工藝自身的特點，制作相應的教學大綱、課件等教學文件，打造具有專業特色的優質課程。專業課程在專門的實驗室中進行，實驗室的教學課程達到課程總量的三分之二以上。

校外實踐包括：（1）企業實習。（2）博物館調研。（3）民間手工藝制作工坊實踐。（4）藝術家工作室參觀學習。（5）與相關行業協會建立共同培養人才的機制。（6）國內外交流合作。（7）展覽與比賽。

4．莆田學院

莆田學院是一所典型的地方性質的應用型高校，一直堅定實施應用型、服務型、特色化辦學的方向。

依據當地特色工藝美術產業的發展開展教學活動。培養符合當地特色工藝美術產業與市場的設計、研發、加工制作的應用型人才。注重理論知識的傳授，實踐技能的訓練，注重學生創新精神的培養，課程實施中以地方經濟文化的發展為向導，融入課程教學，使工藝美術學科的特點，區域文化的優勢，當地產業的背景相結合，優化專業結構。

大一進行理論教學和通識教育。大二、大三進行模塊化實踐課程教學，掌握專業工藝要領。大四學生通過企業實習的方式進行崗位技能的訓練，達到畢業與就業的對接。

5．大連藝術學院

在工藝美術專業學科建設中，將專業分為金工藝術、皮革藝術、陶瓷藝術、纖維藝術四個方向。

學院采用“工學結合”的辦學宗旨，將市場需求、生產工藝標準引入學生的實踐過程中。借助實踐教學基地企業、“賽藝”線上銷售網絡平臺、“大藝至臻”實體門店、文創市集等渠道宣傳學生實踐成果，達到學生作品向消費品轉換的目的，實現教學成果的產品化。

（二）行業單位及畢業生對工藝美術專業人才培養的反饋

在對各大院校畢業生任職的行業、企業的調研中，追蹤了深圳富安娜家用紡織品集團、上海龍頭紡織品、藍色金少兒美術、北京大藝博展文化傳播有限公司、東軟集團、北京匠心藝語商貿有限公司、路易威登集團等企業。根據企業調研發現，行業與企業迫切需要具有信息化、國際化視野，具有良好的設計師職業道德和團隊合作精神，能夠解決實際技術問題的應用型人才。

如今跨行業的競爭越來越多。工藝美術專業的畢業生近年來從事家裝、家紡設計、策展、教育機構、銷售、活動策劃、裝飾裝置設計、平面設計、首飾珠寶設計、工藝品設計與制作、皮具定制、獨立藝術家等多種行業。行業現狀是，市場一直在變，企業需要從業者趕在市場前面，對市場有自己的見解和預判。因此，市場需要的是可以不停學習，消化多行業知識的自主學習型人才。各行各業需求的是全方位發展型人才，畢業生需具備邏輯思維能力，實踐能力，對時尚的洞察力，團隊協作能力，現代科學文化素養等。

對進入用人單位工作一段時間的畢業生進行跟蹤調查發現，在實際工作中，更多的是從市場和大眾接受以及性價比來設計生產，設計師的工作中重點是大眾喜歡，要從市場的需求考慮，學習現有市場更高端專業的寶貴經驗，從各方面提升自身能力才能符合市場要求，在工作中站穩腳跟。

此外，進入行業的畢業生感受到美術史與工藝美術史等理論知識儲備的重要性，甲方客戶與公司高層注重設計的來源，講求出處。大學是通才教育，攝影、平面、空間、色彩、包括文學、開發、設計、策劃、生產、營銷能力都是工作中需要用到的內容。不僅要所有要學有所長，也要學有所廣。

四、調研結論

由此可見實踐教學對于應用型人才培養的重要性，各大高校堅持“一切為了學生，培養應用型人才”的辦學理念，逐步向應用型大學轉型，通過校企合作、項目制、工學結合等方式，使高校人才的培養直接對接市場。[1]這一系列措施推進我國高等教育大眾化進程，在保障人才的就業率等重要方面起到關鍵作用。

在應用型人才培養模式下，創新創業教育是高等教育的必然趨勢，目前行業中應用型設計人才的不足在于做設計習慣于套用固定模板，缺乏創新，千篇一律，不能達到行業的高要求與高標準。學生與外界、市場缺乏交流，在閉塞和不了解行業基本標準和要求的情況下，為作業而作業、為設計而設計。

高校在傳統工藝美術的現代轉型發展中有著不可替代的作用，高校為社會培養高層次的設計創意和管理人才，應把設計創新作為實施重點，將傳統的手工藝及產品進行推陳出新，注重新產品的研發，挖掘工藝美術的文化背景，將傳統工藝與新興材料、新的工藝技法、先進科技、文化背景相結合，提升工藝美術研發能力。[2]工藝美術行業通過不同藝術領域的交融，提升自身在當下社會的審美價值與藝術價值，謀求長遠的發展。

工藝美術教育從一開始就是本著其服務日常用品的需求而存在的，研究工藝美術專業實踐教學模式的構建，目的在于打造一個工藝美術專業實踐教學體系，建立一個實踐教學平臺。柳冠中先生在1988年提出這樣的觀點“只有培養作為在大工業發展基礎上的高科技信息時代所需要的綜合性通才——設計師，才是當前工藝美術院校教育的出路”。[3]畢業生能夠良好完成與市場的對接，這是國家高速發展和高等教育改革的要求，有助于解決高校人才供給與社會需求不匹配的矛盾，讓新一代工藝美術高校學生成為行業中的中流砥柱。

院校應積極尋求優質的工藝美術企業，實行校企合作，實現優勢互補。高校教育與企業對接，制定項目化的人才培養計劃，增加學生的企業實習機會，鼓勵學生考取上崗前專業相關證書，參加專業技能培訓，增加工藝美術專業學生的就業成功率。認真做好工藝美術教育規劃，完善工藝美術高校教育體系，用戰略的、發展的、全面系統的眼光來設計工藝美術教育的未來。