彭雨花
上海大學(xué) 上海 200444
南朝畫家、繪畫理論家謝赫在《古畫品錄》曾提到“六法論”,其中“隨類賦彩”是指中國畫中的設(shè)色方面的理論,“隨類賦彩”指的是畫面著色與所畫的物像相似。中國人性格較西方外國人而言更加內(nèi)斂含蓄,古人吟詩總愛將情感寄托于某種物像上,中國畫亦是如此,畫家喜歡將情緒寄托在所畫之物上,色彩較為清新淡雅。
五代南唐畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》(圖1)描繪的是韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂的場面。畫面以墨色顯色彩,畫面色彩豐富卻又不顯浮躁,素妝顏服的歌妓與墨色渲染的官員服飾以及深色的桌椅等形成了鮮明的對(duì)比,使長卷的畫面呈現(xiàn)錯(cuò)落有致,也體現(xiàn)出華麗典雅之感。我國傳統(tǒng)繪畫的色彩方法, 既重視“外師造化”又強(qiáng)調(diào)“中得心源”, 在色彩的運(yùn)用上, 強(qiáng)調(diào)主客觀統(tǒng)一, 其中蘊(yùn)含著豐富的哲理, 具有獨(dú)具自己的意象美的意識(shí)和表現(xiàn)。

圖1 韓熙載夜宴圖
《春》是弗洛倫薩畫派波提切利的代表作,和《韓熙載夜宴圖》一樣表現(xiàn)的都是多人組合的畫面,然而色彩上的運(yùn)用卻是完全不一樣的。與《韓熙載夜宴圖》多處留白的背景不同,《春》的背景則是使用了大塊面的暗色進(jìn)行表現(xiàn),使觀者感受到畫面中的深邃和靜謐,而畫面中心的人物則用明度極高的亮色來呈現(xiàn),畫面中心主人公身上紅色的披肩更是觀者將視覺移至中心位置,最左側(cè)男子身披的紅色又與中心的顏色相呼應(yīng)。西方人物畫作品和中國人物畫相比較而言更具有寫實(shí)性,不同的色彩以光線的運(yùn)用來描繪,亮色更體現(xiàn)出了肌膚的光感,而中國畫更講究的是用色彩表現(xiàn)出素雅的氛圍。
提到中國畫中的設(shè)色山水首先能想到的是青綠山水,中國的青綠山水畫形成了山水畫中獨(dú)特的色彩體系和風(fēng)格。青綠山水主要以石青石綠為主色調(diào),古代的石青石綠都是礦物質(zhì)色,因此也更加明亮。山水畫并不照抄自然,更多的是用顏色的渲染來表達(dá)畫家的所感所悟。
北宋王希孟的絹本設(shè)色作品《千里江山圖》就是青綠山水的代表作品。畫面中反復(fù)使用到綠色和青色兩種顏色,一遍一遍的渲染使得顏色變得更加厚重、有質(zhì)感。畫面中的赤色多用于與綠色作為對(duì)比色呈現(xiàn),赭石色打底,使附著上的青綠色更有厚重感。白色顏料在畫面中出現(xiàn)得很少,僅在一些人物的衣服上出現(xiàn),中國畫中的山水畫白色用到的部分都很少,這也是與西方繪畫大不相同的地方。
西方風(fēng)景畫以理繪形,畫家追求的是對(duì)自然景物的再現(xiàn),描繪的大多是大自然中的景象,其核心就是表現(xiàn)出真實(shí)的形和色,畫家在固定的視點(diǎn)中表現(xiàn)景物的色彩,生活中各種鮮明的色彩都可以用油畫的方式來表達(dá),因此相比山水畫而言,風(fēng)景油畫更具有視覺的沖擊力,這一點(diǎn)就是與山水畫最大的不同之處。
盡管上文提到中西方人物畫在畫家主觀的心理層面選用色彩有很多差異,但在繪畫領(lǐng)域色彩的運(yùn)用也是有很多共同點(diǎn)。元代趙孟頫繪制的紙本設(shè)色長卷《紅衣羅漢圖》,畫面中心的羅漢身著紅色羅漢衣,用亮麗的紅色使觀者立刻將視覺中心轉(zhuǎn)到羅漢身上,背后的石頭運(yùn)用的紅色的對(duì)比色綠色進(jìn)行渲染,但又因?yàn)槭^的綠色顏色較淡,明度和純度都較低,因此并未覺得畫面有何不協(xié)調(diào)之處,將主題人物和畫面背景形成了鮮明對(duì)比,又沒有違和西方人物畫也有與國畫人物畫的相似之處,與之相比較的是英國畫家約翰·埃弗里特·密萊斯的作品《盲女》,色彩的運(yùn)用上與趙孟頫的《紅衣羅漢圖》有異曲同工之處。盡管畫面描繪的題材完全不一樣,但在色彩的運(yùn)用上我們可以看出,主人公盲女的衣服也用了鮮艷的紅橙色,將視覺中心一下子帶到了主人公的身上,背景選用了紅色的對(duì)比色來襯托主體,盡管背景和主人公的明暗對(duì)比與《紅衣羅漢圖》有所區(qū)別,但在色彩的選擇上有很多的相似之處。
中國山水畫和西方風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)亦有相似之處,《孟特楓丹的回憶》是現(xiàn)實(shí)主義畫家柯羅的作品,畫面描繪的是畫家的一段回憶,畫面的色彩較為柔和,林蔭下的人們顯得舒適而自然,遠(yuǎn)處淡藍(lán)色的池塘以及池塘之上籠罩著的淡淡煙霧,使整幅畫面顯得靜謐而優(yōu)雅,畫面整體以藍(lán)綠色調(diào)呈現(xiàn),樹干用重色壓住畫面,畫面中的人物以赤色點(diǎn)綴,增添了對(duì)比色,這與上文中《千里江山圖》的色彩呈現(xiàn)有異曲同工之妙。盡管兩幅畫面所呈現(xiàn)的氛圍完全不同,但如果把兩幅畫面均用色條的方式來呈現(xiàn)的話可以看出,畫面中用到最多的顏色是綠色,其次為藍(lán)色,最后會(huì)有一點(diǎn)赭色點(diǎn)綴,由此可以看出中國的山水畫和西方的風(fēng)景畫,畫面色彩的分布以及對(duì)比色的運(yùn)用都有相似之處。
隨著數(shù)字化信息化時(shí)代的到來,我們對(duì)于繪畫的學(xué)習(xí)不再局限于用一種色彩模式去表達(dá)。在當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作中,我們可以用不同的色彩去表達(dá)所需表達(dá)的情緒,色彩的配置和比例也可以向古代繪畫色彩學(xué)習(xí)。好的色彩可以營造有畫面感的色調(diào)氣氛,借助色調(diào)來明確畫面傾向。在分析中西方繪畫的色彩美學(xué)中來提升畫面的共感力,借助色彩使畫面具有更強(qiáng)的表現(xiàn)力。
我們可以學(xué)習(xí)中國畫中的“計(jì)白當(dāng)黑”、青綠重色,以色彩來表達(dá)意境,抒發(fā)情感,由豐富到簡單,由富厚轉(zhuǎn)向素凈,由淡到艷,由精練復(fù)歸粲煥。亦可以學(xué)習(xí)西方繪畫中用色彩間細(xì)微的差別描繪寫實(shí)的人物或場景,用色彩描繪自然中的真實(shí)場景,用極強(qiáng)的色彩對(duì)比增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力。或是用自己的方式將中西方繪畫中色彩的運(yùn)用相結(jié)合、相統(tǒng)一形成自己的繪畫語言。但無論用什么樣的方式進(jìn)行創(chuàng)作都要從學(xué)習(xí)古代繪畫色彩配置中吸取經(jīng)驗(yàn),才能形成自己的色彩語言。
綜上所述,中國畫中的色彩運(yùn)用較為清淡典雅,大多畫面都用淡雅的色彩呈現(xiàn)較為柔和的畫面,而西方繪畫中色彩較為艷麗,對(duì)比尤為強(qiáng)烈,更貼合我們所見生活中真實(shí)的景象。這大概也與中國人的含蓄性格和西方熱烈的性格有關(guān)。而在對(duì)比色、同類色的運(yùn)用中,中西方繪畫又有著相似之處。無論是中國繪畫還是西方繪畫都有自己的色彩藝術(shù)語言,都對(duì)我們?nèi)粘5膶W(xué)習(xí)提供了很大的幫助。