孫建華 房文婷
山東大學(xué) 山東 濟(jì)南 250100
上海電機(jī)學(xué)院 上海 200000
米歇爾·奧斯洛有多重身份,他既是動(dòng)畫導(dǎo)演又是編劇,他導(dǎo)演的所有作品皆源自親筆撰寫的劇本,他曾擔(dān)任國際動(dòng)畫協(xié)會(huì)主席達(dá)6 年之久,還曾獲得法國政府頒授的最高榮譽(yù)騎士團(tuán)勛章——法國榮譽(yù)軍團(tuán)勛章的騎士勛位。其作品具有很強(qiáng)的個(gè)人創(chuàng)作特色,并將裝飾風(fēng)格發(fā)揮到極致,在國際上獨(dú)樹一幟,具有廣泛的影響力。藝術(shù)風(fēng)格對于動(dòng)畫作品來說非常重要,從觀眾欣賞心理的角度看,新鮮的、具有獨(dú)創(chuàng)性的表現(xiàn)手法比常規(guī)的手法更醒目,更能抓住觀眾的注意力。[1]米歇爾·奧斯洛的動(dòng)畫作品總能以較強(qiáng)的視覺藝術(shù)效果在眾多作品中脫穎而出,他的動(dòng)畫很難得地保留了手繪、剪紙、皮影等手工藝的細(xì)膩感,尤其是對色彩的把握,讓我們看到動(dòng)畫藝術(shù)的生命力,他也因此被稱為“色彩魔法師”。
米歇爾· 奧斯洛對作品的純粹性不僅體現(xiàn)在對整體風(fēng)格的把握上,也體現(xiàn)在對色彩的運(yùn)用上。純粹,本義是屬性完全相同,不摻雜一點(diǎn)別的成分。他的作品在色彩運(yùn)用上以亮色和飽和度極高的純色為主,為了突出畫面的裝飾風(fēng)格,追求平面化的畫面效果采用單色平涂的方法。他不考慮光源色、環(huán)境色、條件色對畫面中物體的影響,也不考慮色彩的明暗變化,而是更加強(qiáng)調(diào)色彩的平涂組合,減弱了畫面的縱深感,復(fù)雜的空間關(guān)系被平面化了,裝飾性則被加強(qiáng)了。即使有些作品采用了三維技術(shù),米歇爾·奧斯洛通過對色彩的把握,使其具有純粹的平面化視覺效果。在《迪麗麗的奇幻巴黎》中,他以大膽的亮色和飽和度極高的純色為主,由3D 軟件渲染成平涂的色塊,無光線和陰影,沒有漸變色,通過色彩上冷暖色調(diào)和對比色彩的大膽運(yùn)用增強(qiáng)畫面的裝飾性,減弱空間感,突出平面化。《一千零二夜》在角色的色彩運(yùn)用上通過減少色彩種類和色彩平涂的方式突出純粹的平面化效果。如阿祖爾服飾以白色和藍(lán)色兩種顏色為主,阿斯馬爾以紅色和藍(lán)色為主,衛(wèi)士以黑色和暗紫色為主等等,基本上人物的色彩以兩種主要色彩為主,加上技術(shù)的處理產(chǎn)生色彩平涂效果,形成獨(dú)特的視覺藝術(shù)效果。
米歇爾·奧斯洛動(dòng)畫作品的用色還體現(xiàn)在強(qiáng)烈的主觀性上。裝飾風(fēng)格動(dòng)畫中的色彩是創(chuàng)作者有意識(shí)、有目的的創(chuàng)造性活動(dòng),可以通過色彩引起和影響認(rèn)知和評價(jià)。人眼視物的機(jī)能注定讓色彩成為影響動(dòng)畫美術(shù)效果最直接的一個(gè)要素。加強(qiáng)色彩的裝飾性,要避免寫實(shí)性色彩,加強(qiáng)主觀性,根據(jù)需要?jiǎng)?chuàng)造理想色彩。尤其當(dāng)顏色單一時(shí),作者的主觀裝飾性色彩就起到了很大的作用,甚至成為場景的一部分。這時(shí)的色彩往往不受自然光、固有色的限制,完全是創(chuàng)作者的主觀感受。在《王子與公主》中,米歇爾·奧斯洛采用剪影的手法,人物色彩以黑色剪影為主,通過對場景色彩的調(diào)整,來豐富整個(gè)畫面。在他的作品中相同的樹,在這個(gè)場景中是黃色,在其他場景中有可能是藍(lán)色、綠色、粉色,這完全在于作者的主觀需要,這對于推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展和主題的表達(dá)具有重要作用。
米歇爾·奧斯洛的動(dòng)畫作品無論是角色設(shè)色還是場景設(shè)色都是以亮色和飽和度極高的純色為主,為了使其兩者完美結(jié)合,他在角色的設(shè)色上以大面積的色塊為主,而場景采用細(xì)致而繁復(fù)的小色塊組合,且主色調(diào)保持統(tǒng)一,同時(shí),角色與場景的色調(diào)多采用對比色,使角色和場景不但形成疏密對比,也形成色彩對比,從而突出角色。《一千零二夜》中雖然場景華麗、精美、繁復(fù)、宏偉,但也掩蓋不住角色的精彩表演。這是由于角色都是采用大面積平涂色塊,如阿祖爾服飾以大面積白色和淺藍(lán)色平涂色塊為主,正好與伊朗細(xì)密畫風(fēng)格的場景形成對比,使場景和角色完美結(jié)合。影片《迪麗麗的奇幻巴黎》(圖1)他更是將色彩的拿捏發(fā)揮到了極致,當(dāng)卡爾維夫人與居里夫人等名人商量如何解救被主宰者綁架的小女孩們的時(shí)候,迪麗麗騎著豹子在黑夜中的哥特式建筑中慢行,這時(shí)的迪麗麗和豹子是以黑色剪影形式出現(xiàn),而背景哥特式建筑炫彩極致的窗戶透射過來,完美地融合在一起,讓情緒有些低落正在想著如何解救女孩們的迪麗麗仿佛看到了光亮預(yù)示著美好的明天即將到來。影片中很多夜晚的場景,他將暖黃色的光照與絳紫色的夜空以及人們艷麗的色彩形成鮮明的對比,從而用色彩語言實(shí)現(xiàn)了視覺風(fēng)格和整個(gè)畫面的和諧統(tǒng)一。

圖1 《迪麗麗的奇幻巴黎》插圖
要把具有二維特征的角色放置在不同技術(shù)手段制造的場景中,使其具有和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格,除了色彩的準(zhǔn)確拿捏,米歇爾·奧斯洛也使用了一些小方法。比如片中絕大部分畫面里都沒有陰影,也沒有光線的明暗變化,這就弱化了場景的三維效果,使畫面更趨向平面化,與角色的融合也更加容易。另外,在對近景和特寫鏡頭的處理時(shí),他通過技術(shù)手段降低背景的清晰度,這就使具有同樣色彩鮮艷明快的角色和場景處在一個(gè)畫面中不會(huì)“打架”,有了場景的完美陪襯,使畫面具有層次感,也更能突出人物的細(xì)節(jié)。
一切表象都是由色彩和亮度產(chǎn)生的[2],我們也都能夠覺察到各種色彩所具有的特定表現(xiàn)力,歌德把色彩劃分為積極的(或主動(dòng)的)和消極的(被動(dòng)的)色彩。主動(dòng)的色彩能夠產(chǎn)生一種“積極的、有生命力的和努力進(jìn)取的態(tài)度”,被動(dòng)的色彩,則“適合表現(xiàn)那種不安的、溫柔的和向往的情緒”。[3]在分析視覺效果時(shí)如果只局限于幾何形式而不考慮色彩,那將是一大局限。視覺相互作用的心理法則就是在色彩領(lǐng)域中首先得到了嚴(yán)格的科學(xué)分析。[4]色彩對于情緒的重要性,在動(dòng)畫藝術(shù)中更是如此,尤其是裝飾風(fēng)格動(dòng)畫,色彩直接與情緒的表達(dá)和敘事情節(jié)的發(fā)展有重要的關(guān)系。對于色彩,米歇爾·奧斯洛不但將其統(tǒng)一在裝飾風(fēng)格的視覺表達(dá)中,也對它寄予了象征意義。在《嘰哩咕與女巫》中在表現(xiàn)一些部落、村落人民生活的畫面時(shí)基本以黃色調(diào)為主,給人一種安靜和愉悅的寓意,與后面的女巫出現(xiàn)藍(lán)色調(diào)、黑色調(diào)形成鮮明對比。《一千零二夜》(圖2)中金發(fā)藍(lán)眼白皮膚的法國青年阿祖爾和黑發(fā)黑眼睛黑皮膚的阿拉伯青年阿斯馬爾代表了兩種不同種族、不同文化,對于這樣的設(shè)色寓意著雖然西方世界與伊斯蘭文明有著沖突和矛盾,但在動(dòng)畫世界里應(yīng)該讓不同的文明相遇,人們相逢然后彼此理解和接納,他希望我們以更高的角度去審視異文化,包容并接受。《迪麗麗的奇幻巴黎》中,主人公迪麗麗是個(gè)混血女孩,米歇爾·奧斯洛做這樣的安排,是為了告訴我們,一個(gè)人的善良、能力和勇敢與膚色沒有關(guān)系,與性別也沒有關(guān)系。就是這樣一個(gè)混血小女孩用她的智慧、善良和勇敢解救了被綁架的女孩們。主宰者團(tuán)伙的窩點(diǎn),以黑色、深灰色為主,象征著主宰者的陰暗和骯臟。而被綁架的女孩們則被穿上黑色的衣罩被迫成為爬行人,與巴黎街頭人們鮮亮的衣服形成對比,暗示了女孩們的艱難處境,讓我們意識(shí)到處在“美好時(shí)代”的巴黎,女性權(quán)力應(yīng)該得到重視。

圖2 《一千零二夜》插圖
除此之外,米歇爾·奧斯洛還用色彩來銜接鏡頭,能夠起到推動(dòng)故事情節(jié)、渲染氣氛的作用。比如在《嘰哩咕與女巫》中,當(dāng)女巫拿著有毒的長矛來到森林里時(shí),森林的植物馬上就枯萎了,這里就運(yùn)用了色彩的變化來進(jìn)行鏡頭的轉(zhuǎn)換。再比如《嘰哩咕與野獸》通過色彩的變化,來銜接暴風(fēng)雨的鏡頭,使前后鏡頭達(dá)到自然過渡。
縱觀米歇爾·奧斯洛的作品,其畫面表現(xiàn)風(fēng)格在國際眾多作品中之所以能獨(dú)樹一幟,有很大的原因是對色彩的獨(dú)到的見解和準(zhǔn)確的拿捏,他用色彩實(shí)現(xiàn)了裝飾風(fēng)格的統(tǒng)一和整個(gè)敘事鏡頭的韻律變化,最終在使人眼花繚亂的充斥著炫技的動(dòng)畫市場上盛開出不一樣的煙火。