《西洲曲》的接受史與批評史

張 傑

（陜西理工大學文學院，陜西 漢中 723000）

《西洲曲》是江南六朝民歌的名篇，也是樂府民歌的代表作，其創(chuàng)作時間雖難以確指，但大體不出東晉到南朝梁之間。由唐到清，對于《西洲曲》的接受大體分為兩種模式，一是擬作，二是對《西洲曲》意象的接受與運用。

一、唐宋的《西洲曲》接受

《西洲曲》是六朝民歌的代表作，是南北分裂時期江南文學的佳作，是南朝“西曲”的代表。唐以前，關(guān)于《西洲曲》的評論并不多見，首次收錄《西洲曲》的是南朝徐陵所編《玉臺新詠》，并在這里將《西洲曲》的作者定為江淹，我們認為也可能是蕭衍，這是《西洲曲》接受史上的起點。《西洲曲》的基因在民間，南朝文人的藝術(shù)加工也可以斷言。雖然袁行霈等學者認為《西洲曲》為后世文人潤色的民歌［1］，但這里也可看出徐陵對《西洲曲》文學成就的肯定。

采蓮活動是獨具江南地域特色和文化特點的一種生產(chǎn)生活場景，唐代大詩人王昌齡、白居易的“采蓮詩”，頗有《西洲曲》的情調(diào)。王昌齡的《采蓮曲》：“吳姬越艷楚王妃，爭弄蓮舟水濕衣。來時浦口花迎入，采罷江頭月送歸。荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。”［2］白居易的《看采蓮》：“小桃閑上小蓮船，半采紅蓮半白蓮。”［2］唐詩的采蓮意象顯然也與《西洲曲》時代的創(chuàng)作意境、文化情調(diào)一脈相承。

從目前的資料來看，唐代人未對《西洲曲》有所評價。但《西洲曲》對唐代文學創(chuàng)作的影響仍是有跡可循的，蕭滌非先生在《漢魏六朝樂府文學史》中這樣說道，“唐人如張若虛之《春江花月夜》、李白之《長干曲》等篇，則又以此脫出者。”［3］清代的陳胤倩也說“初唐劉希夷、張?zhí)撊羝哐怨旁娊詮拇顺觯郧橹^唱也。”［4］清代沈德潛評點《西洲曲》時也說：“似絕句數(shù)首，攢簇而成，樂府中又生一體。初唐張若虛、劉希夷七言古詩，發(fā)源于此。”［5］劉希夷的《代悲白頭翁》《公子行》，張若虛的《春江花月夜》都是文學史上寫得最好的抒情歌行體詩。《西洲曲》的換韻手法，連珠格的修辭手法和回環(huán)婉轉(zhuǎn)的旋律，都啟迪了這些詩的創(chuàng)作。

《西洲曲》中的“卷簾”“吹夢”等意象描寫，被唐代詩人廣泛接受，傳承創(chuàng)新。《西洲曲》的“卷簾天自高，海水搖空綠。”［4］在唐詩中有許多“卷簾”的意象描寫。李白的《對雨》：“卷簾聊舉目，露濕草綿芊。”［2］杜甫《即事》詩有“飛閣卷簾圖畫里，虛無只少對瀟湘。”［2］這些詩中的“卷簾”或多或少受到《西洲曲》的影響。《西洲曲》的“南風知我意，吹夢到西洲”［4］，夢借風吹、憑風吹夢，也從唐代開始成了詩人常用的一種手法。李白《江夏贈韋南陵冰》的“西憶故人不可見，東風吹夢到長安。”［2］羅隱的《金陵思古》：“高洞紫簫吹夢想，小窗殘雨濕精魂。”［2］在這些詩句中也能看到《西洲曲》的影響。

《西洲曲》對唐人創(chuàng)作更為直接的影響，即溫庭筠的擬作《西洲曲》。在中國文學發(fā)展史上，好的文學作品不乏后人的追慕。如張載的《擬四愁詩》，陸機、謝靈運和謝惠連等仿作曹丕的《燕歌行》。溫庭筠愛寫愛情題材的詩歌，這首擬作的《西洲曲》全詩如下：

“悠悠復悠悠，昨日下西洲。西洲風色好，遙見武昌樓。

武昌何郁郁，儂家定無匹。小婦被流黃，登樓撫瑤瑟。

朱弦繁復輕，素手直凄清。一彈三四解，掩抑似含情。

南樓登且望，西江廣復平。艇子搖兩槳，催過石頭城。

門前烏臼樹，慘澹天將曙。鹍鵊飛復還，郎隨早帆去。

回頭語同伴，定復負情儂。去帆不安幅，作抵使西風。

他日相尋索，莫作西洲客。西洲人不歸，春草年年碧。”［2］

這首詩擅用疊詞和頂真的修辭手法，聲韻流暢，生動刻畫出了人物動作心理，描寫景色輔以主人公的動態(tài)的視角轉(zhuǎn)換，雖為擬作，面目一新。

宋人郭茂倩編《樂府詩集》，收《西洲曲》入《雜吹歌辭》，但同唐代一樣，宋人也沒有對《西洲曲》的評論，連擬作也沒有。在魏慶之《詩人玉屑》中卻記載了秦觀的一首《虞美人》，詞中有一句“無情汴水自東流，只載一船離恨向西洲。”［6］這里的西洲并非指地名，而是象征著情人的所在地。另宋人呂勝己的《漁家傲》中有“聞道西洲梅已放”［7］，毛并的《嘴落魄》中有“西洲昨夢憑誰說”。可見到了宋代，“西洲”已經(jīng)成為固定的意象。

宋人更多的是受《西洲曲》情景和文化形象的影響，曲中的“卷簾”“吹夢”等意象描寫，對宋人的影響超過唐人。“卷簾”在宋詩與宋詞中普遍使用，就意象之美來看，宋詞又遠在宋詩之上。李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》中的卷簾人，婉美靈秀。周邦彥的《少年游·南都石黛掃晴山》：“一夕東風，海棠花謝，樓上卷簾看。”［12］宋詞中對“卷簾”意象運用最妙的莫若著名詞人馮延巳，他寫小麻雀棲息在梧桐樹上，因為人卷簾而驚飛，生動活潑，《虞美人》中的卷簾望夢，比之夢借風吹，是同樣的想象精巧，而更顯掩抑凄絕。“吹夢”在宋詩詞中使用頗多。黃庭堅《再和答張仲謀陳純益兄弟》：“西風吹夢到故鄉(xiāng)，千里關(guān)山云水白。”［8］呂本中《長相思·要相忘》：“上得床來思舊鄉(xiāng)。北風吹夢長。”［7］這些詩詞中“吹夢”的意象，其源頭也在《西洲曲》。由此可見，雖然未見宋人對《西洲曲》的評論，但宋人對其中“意象”的接受超越唐人。

二、元明清的《西洲曲》接受

金元時期少數(shù)民族入主中原，未見對南國《西洲曲》的批評。元代的左克明編寫《古樂府》，《西洲曲》被收錄進《雜曲歌辭》。金元兩代對《西洲曲》意象的接受仍然有跡可循。金國段成己《滿庭芳 齋居有感，繼遁庵兄韻》：“遁跡月蘿深處，風吹夢、不到長安。”［9］金國雖雄踞北方，但也或多或少的受到南國詩歌的影響，由上述詩句可知，對《西洲曲》的意象也有一定接受。元朝實現(xiàn)了全國的大一統(tǒng)，南國景象與南國文學影響著元朝的文學創(chuàng)作，《西洲曲》的意象在元代詩詞中也可找到例證。完顏亮《昭君怨》：“昨日樵村漁浦。今日瓊川銀渚。山色卷簾看。”［9］這些詩詞反映了元代文人對《西洲曲》的“卷簾”“吹夢”等意象的接受。

明末曹學佺《石倉歷代詩選》將其載入卷四《晉詩》內(nèi)。明代陸時雍的《古詩鏡》將《西洲曲》的作者定為蕭衍，可能是因為蕭衍有大量充滿艷情色彩的擬作的緣故。明代的擬作僅有明初張孟兼的《西洲曲》，“送郎下西洲，畏儂不回顧。恨煞浪頭風，轉(zhuǎn)向煙中樹。煙樹冷茫茫，風來吹斷腸。贈我雙環(huán)鐲，不如置道傍。”［10］雖篇幅短小，但頗有意趣。“贈我雙環(huán)鐲”出自張籍《節(jié)婦吟》的“贈妾雙明珠”［2］，不僅寫出女主人公的惆悵，連帶所思男子的癡情也一筆寫盡。“西洲”作為意象在明代有了更多的意蘊，王夫之的《和梅花百詠詩》其九的《憶梅》中有“先春不得待春闌，渺渺西洲欲見難”［10］，胡應麟的《富貴曲十二首》的其十二中有“北浦遙通菡萏，西洲競采芙蓉”［10］，可見到了明代，“西洲”不僅是情人的所在地，也成了梅花，蓮花的所在地。

《西洲曲》的接受與批評盛于清代，陳祚明的《采菽堂古詩選》選《西洲曲》入晉詩的《雜曲歌辭》，并作出批評，說此曲輕揚婉轉(zhuǎn)，搖曳生姿，是六朝樂府詩中最艷麗的詩，也是言情詩中造詣最高的一首詩。陳祚明說的“艷”，不是指《西洲曲》的文辭華麗，而是指其讀起來聲情并茂，每一句都婉轉(zhuǎn)動人。就像是趙國的美女令人賞心悅目，而不是堆砌珠玉首飾，是那樣的使人動心入神。陳祚明又追尋《西洲曲》的命意，認為該曲飽含真情實感，全詩無論是空間，還是時間上的景物變遷，都充滿了主人公的感傷情懷。所以句句相承接，發(fā)自真情實意的歌詠，故而纏綿至極，哀怨至極。陳祚明批評了《西洲曲》的情致深婉，情感過渡的和諧，以及景色變換的巧妙。接下來又說道該曲的每一段都盤繞結(jié)合，從樹寫到門，從門寫到路，過渡自然。又忽然從紅蓮引出飛鴻，飛鴻過渡到登樓，樓上望見藍天與海水，從近到遠，由淺入深。最后夢借風吹，情思巧妙，而又縹緲幻忽。肯定了把一系列景物意象環(huán)環(huán)勾連起來的頂真手法和出色的“夢借風吹”的巧妙構(gòu)思。

沈德潛的《古詩源》則作出批評說：“續(xù)續(xù)相生，連跗接萼。搖曳無窮，情味俞出。”［13］并認為劉希錫，張若虛的歌行體七言詩，即指《代悲白頭翁》和《春江花月夜》，都有學習《西洲曲》的寫作手法。對《西洲曲》回環(huán)的似斷似連，轉(zhuǎn)接成篇，首尾呼應的結(jié)構(gòu)作出了極高的評價，就像是一首長詩，是把很多首絕句，都集合在一起。

清代對《西洲曲》的批評僅見這兩處，但擬作卻較前代大幅增長。曹家達有《撫晉人西洲曲意》，但曲辭落了窠臼，文學水平不高。另顧大申與柳如是亦有擬作《西洲曲》。

三、對《西洲曲》接受史的思考

《西洲曲》在藝術(shù)上是南朝民歌最精致最成熟的代表作，得到了后世文人墨客的青睞。和平安定的東晉南朝，歌舞升平，百姓樂業(yè)，為文學的繁榮奠定了基礎(chǔ)。《南史·循吏傳》記載在宋文帝時，人口超過百戶的鄉(xiāng)村，有集市的市鎮(zhèn)，都會有尋歡作樂的人們聚在一起唱歌跳舞，那是劉宋最繁盛的時代。齊武帝時期，都市繁華昌盛，男女老少安居樂業(yè)，穿著隆重的衣服，裝扮華麗，一起唱歌跳舞。桃花開放，綠水蕩漾之處，秋月溶溶，春風沉醉之處，都是極樂凈土。［11］歌舞成為一種社會時尚，新的樂曲和歌辭在民間百姓生活中不斷被創(chuàng)造出來，經(jīng)過樂府官署采集加工之后變成了雅樂。而《西洲曲》在此時閃亮登場，五言十二句，是南朝樂府民歌中少見的長篇，成為這一個時代的縮影，為后世所接受。