李書青
(河南漯河職業技術學院,河南 漯河 462000)
多元化是指文化特色的多樣性,尤其是在全世界發展的趨勢中,各個國家都需要加強文化交流與碰撞,以帶動本國文化取長補短發展。文化教育事業也應當加強多元化創新改革,通過音樂學科多元化改善,豐富教學模式與內容,讓學生學習到更多更全與更加實用學科知識的同時,不斷提高學科核心素養,從而實現師生共同進步。
所謂多元化,是指我們可以用一種廣博的心態去吸納外來文化藝術的精髓,摒棄外來文化藝術的糟粕。中華民族是一個具有包容性的民族,因為可以用持續性發展的眼光去看待各種新鮮事物,所以中華文化極其豐富。音樂藝術更是如此,故而在國際性和專業性極強的高校鋼琴教學中,我們要利用多元化教學革新這個契機,打造更為規范的教學模式,培養社會應用型音樂人才,為音樂藝術傳播打下堅實的基礎,面對音樂發展的大潮,培養更多優秀的人才。
目前我國高校鋼琴教育體系中的教學評價標準給音樂專業學生群體造成了過重的負擔,能力考核標準過于陳舊,任課教師錯誤地將學生對基礎性演奏技巧的掌握程度以及對理論知識的記憶效果設置為評估學生學習效果的主要標準,在音樂教師的要求下學生往往只能按照同一風格與形式演奏結構相似的鋼琴作品,學生自由展現自身學習能力與藝術創作能力的空間不足,因此無法形成個人獨有的藝術演奏風格。
傳統鋼琴教學中,鋼琴教師以鋼琴演奏能力為第一教學目標,教學設計圍繞彈奏技巧開展,這樣對學生會產生一定的負面影響,學生很容易忽視畢業后鋼琴教學能力,一心攻克鋼琴演奏技巧。這是傳統教學中最容易出現的問題,也是最根深蒂固的問題,更是難以解決的問題。學生在畢業后一旦從事鋼琴教學就很難進行,不但很難將所學知識運用到教學中,還很難傳授鋼琴知識。學生難以理解老師所講,老師也難以理解學生所需。
教師可以加大外國作品的注意力,讓學生對外國鋼琴作品有更多的了解。不同國家的音樂作品有不同的特色,在多元化音樂作品的研習中,能夠吸收其養分,應用于自己的作品創作中。例如,日本由于早年對中國文化的學習,形成了與中國文化相近的文學風格。為了給學生一個緩沖的過程,教師可以引導學生從日本鋼琴作品入手,對日本鋼琴作品有一個總體概觀,從而掌握日本鋼琴作品的演奏精髓。等對日本鋼琴作品有了更加深刻的理解之后,學生可以將視角延伸到美國鋼琴作品上,重點學習喬普林的作品《演義人》等。美國和歐洲大陸的音樂同宗同源,在全球化發展大趨勢之下,學習美國鋼琴作品也非常必要,因為它具有與時俱進的社會潮流性。除此之外,其他擁有鮮明國家特色的鋼琴作品,也是我們了解的重要對象。
1.多媒體教學方式。根據鋼琴曲目,利用多媒體輔助教學設備,更全面的講解中西方文化差異,營造科學逼真的情境教學,能夠激發學生學習興趣與主觀能動性。
2.層次化教學方式。根據學生個體差異,采取層次化教學法,教師應當放下師道威嚴,給予學生更多的鼓勵與支持,帶動班級整體學生共同進步。
3.提問式教學。采取提問式教學法,引導學生思維自然過渡,增設課堂提問與討論環節,提高學生問題提出、分析與解決能力。
4.小組合作學習模式。引入小組合作學習模式,給學生提供更多的自主拓展空間,通過學生相互交流與思想碰撞,實現思維拓展與優勢互補。小組合作討論學習模式為學生鋼琴表演、評價、學習任務完成等提供了基礎條件,拓展了學生自主發揮與想法表達的空間,更利于學生個性化發展。
新時代的高校鋼琴教學體系必須建立多層次的專業課程體系與能夠精準評估學生音樂素養和基本技能水平的考核機制,克服傳統鋼琴教學模式對學生綜合能力發展的阻礙,順應多元化社會文化發展的大趨勢,引入科學可靠的教學思想理念,促進學生藝術素養提升,使學生能夠從不同角度深入探討各種風格流派的鋼琴作品所包含的思想意蘊與文化內涵。具備較高綜合素養與文化理解力的任課教師必須著力于幫助音樂專業學生突破文化觀念層面的理解障礙,保證學生能夠清楚地認識到不同國家音樂藝術文化的潛在差異性與同一性,任課教師可對學生施加有所側重的針對性課上指導,鼓勵學生主動接觸并學習風格各異的優質音樂作品,幫助學生找到理解鋼琴作品主題內涵的可靠途徑。