王梓浩 劉騰蛟
(西安翻譯學院藝術學院,陜西 西安 710105)
如果說以科技革命為標志的第三次工業革命把人類社會帶入了信息化的時代,那么以信息化技術為原點發展起來的對于相關產業和行業的變化就被稱作了智能化時代。毫無疑問,我們現在已經進入了工業化4.0 時代,也就是智能化時代。智能化的科技產品無時無刻存在于我們生活的每一個角落,最平常化的智能手機幾乎已經成為生活必需品,手機作為中介連接了人們溝通,交流,生活社交的方方面面。在習近平主席提出的科技興國,人才強國戰略下,我國在文化創意領域的發展愈加豐富和多元,相關的文化公司和文化培育機構蓬勃發展。在文化創意產業的發展中,不可忽視的就是數字媒體技術的重要作用。本文將主要從數字媒體藝術與文化創意產業的自身定義以及兩者的關系出發,重點探討數字媒體藝術在文化創意產業的發展中產生的影響,最后提出在之后的數字媒體藝術如何更好地助力文化創意產業的發展。
數字媒體藝術的基礎是數字媒體技術,在高校的課程教學中會專門有數字媒體藝術這一門課程。簡單來說,數字媒體藝術是依靠互聯網技術和計算機為中介物,利用多媒體技術手段進行獨特的能夠突破時空限制的藝術手段。數字媒體藝術是在互聯網的發展下應運而生的,是多種媒體技術相融合產生的新的媒體設計和創新的手法。由數字化技術生成的新的媒體藝術形式可以被稱作數字媒體藝術諸如影視行業,電子商務,動畫行業和新營銷產業等等。基于數字媒體技術而生發的數字媒體藝術已經成為了新興的文化藝術形態。可以說,數字媒體藝術的基礎就是數字技術,精湛的計算機和多媒體技術是邁向數字媒體藝術的第一步,除此以外還必須要有藝術水平和藝術鑒賞及制作的能力,這樣才能成為數字媒體藝術。
文化創意產業顧名思義就是與文化和創新創意相結合所生發的新興產業。文化創意產業可以說是基于某種文化類型和文化事業并且要利用某種新型的技術和創意創新手段為該產業通過技術支撐的就可以被稱作是文化創意產業。文化創意產業的內涵包括有多種類型如:有關武術的文化創意產業,基于某種非物質文化遺產的文化創意產業,基于古城或某地區文化生態所形成的文化創意產業等等。在大類型上包括有影視、動畫、傳媒、廣告、計算等專業的新型行業群。文化創意產業是文化產業中注入了創新與科技的新思維而發展出來的,所謂產業是指基于文化和創意相加的新的行業在不斷的發展中形成了一個特定的產業集群[2]。文化作為一種軟實力在國家的發展過程中占據重要的位置,因此要不斷推進文化創意產業的可持續發展。
文化創意產業與數字媒體藝術兩者是相輔相成的關系。文化創意產業的發展離不開數字媒體技術及數字媒體藝術的支撐,而數字媒體藝術的發展形態需要不斷地進行實踐和應用,其最終就是多通過文化創意產業來表達和實現的。可以說兩者之間的關系都是互相推進和互相影響的。傳統的文化產業在經過數字媒體技術的加入后,逐漸變得具有升級和活力,在互聯網和技術化智能化不斷發展的現在,數字媒體藝術與文化創意產業之間必須進行良好的互動,才能保持自身的持續發展。相對來說,數字媒體藝術給文化創意產業帶來的影響可能是更加多方面的,這點筆者將在下一節中加以詳細的論述。
數字媒體藝術的發展對文化創意產業來說最大的影響便是在技術手段上的支持,比如動畫影視行業,相對于以往的傳統動畫制作來說,有好多的圖像合成和動畫舞美是達不到的,但隨著媒體技術的進步,諸如Flash 或3D 建模的軟件和媒體技術的更新使得現在的動畫制作更加方便,畫面也更加的精良。在廣告行業,多種媒體技術手段也為廣告的多媒體新媒體呈現帶去新的發展動力。文化創意產業的宣傳和普及也是需要數字媒體技術的支持。近年來火熱的故宮文創周邊產品的設計和宣傳就可以隨處看到數字媒體所搭建的平臺的支撐。故宮文創搭建了自己的淘寶平臺和店鋪以及多種媒體的宣傳路徑。而在5G 背景下,全新的速率也帶來了新的技術創新,同時也為文化創意產業帶去更多的技術上的便利性。
數字媒體藝術為文化創意產業提供了新的發展思路,不同于傳統的文化產業,在互聯網和多媒體發展的今天,“互聯網+”這個詞匯已經成為各個產業和行業發展轉型或者跟隨時代潮流的必要途徑。數字媒體與文化產業的結合首先在創新創意上就帶去了新的方向,互聯網和技術創新在文化產業上生根發芽,打通了文化產業的發展路徑。例如在漢繡這一傳統文化產業的發展上,可以利用數字媒體搭建新型的產品的品牌化運營,針對宣傳不到位的問題也可以利用新媒體平臺進行宣傳。在具有民族特色的傳統文化的發展中,數字內推藝術也可以為其宣傳推廣提供新的路徑。
當然,技術與文化的結合除了為文化帶去了新的發展動力與活力之外,也帶來了一定程度上的負面影響。在國家大力支持文化產業發展下,眾多文化相關的產業如雨后春筍般出現,但是也有部分是打著某一文化的稱號,但內容卻不是正向的有益于正確的價值取向的。還有的文化公司在數字媒體藝術與文化屬性上并沒有做到兩者間的一種平衡,有時會過于追求技術上的東西,把文化當作輔助和背景板,這樣的做法其實是已經違背了我國對文化產業支持的初衷。在技術與文化的關系上,應該清楚的意識到技術是為了更好的呈現文化和傳播表達文化,不能把兩者本末倒置。企業過于追求經濟性和商業價值會使得文化的藝術性褪色。因此保持文化的藝術和審美價值就需要正確地使用相關的數字媒體技術。
文化創意產業的發展首先需要的就是在相關領域的人才支撐。人才的教育主要就是在學校培育的。現在好多高校都開設了數字媒體藝術的課程甚至還有相關的細化專業,除了本專科教育,在專業碩士的學科設置上也有體現。這也說明了社會和國家對數字媒體藝術方面的人才是極度有需求的。但是現在也出現了高校培育的人才跟不上時代和社會發展需要的問題,這就需要學術界時刻關注社會發展并要有預判社會和技術方向的能力,不斷跟進時代方向培育社會需要的專業人才。
國家在政策上需要再次為文化創意產業和數字媒體藝術的發展提供便利的政策支持和社會支持。前幾年國家的“大眾創業,萬眾創新”的政策激發了社會廣泛的創業熱情,在文化強國戰略下,要牢牢把握時代發展的脈搏,我們國家是一個擁有深厚歷史底蘊的文化大國,要深入挖掘中華優秀傳統文化。在新興的文化創意產業和企業的初創和發展中,相關部門要給予支持和鼓勵。
跨界的意思就是要結合兩種不同的行業或不同的資源,從而在經濟效益和社會效益上達到雙重效果。現今,行業內外部的跨界合作已經非常普遍,文化創意產業除了要與數字媒體藝術相結合,還應該去尋找去接觸其他不同的行業和方向。例如每個省份的博物館在新時代下的發展除了使用數字媒體藝術助力外可以與電視臺合作,可以與傳媒產業合作等等。
總的來說,雖然數字媒體藝術在文化創意產業的發展中會夾雜著部分的不利影響,但其正向的意義還是占很大比重的。本文主要分析了這兩者的定義及其關系,在對比了雙面的影響之外,對文化創意產業未來的發展提出了一些新的建議。