高錦明
(阿克蘇教育學院,新疆 阿克蘇 843100)
從目前的學前教育專業結構分析,音樂技能訓練只是作為藝術領域中的一部分內容,而在現有的學前教育專業課程的規劃來看,在課時及內容的編排上有了明顯的側重點,一般都會設置音樂理論基礎、聲樂、鍵盤以及視唱練耳等課程,在這些課程的基礎上結合舞蹈、手工、美術以及環創等課程,從中這樣的設置也能夠看出,學前教育專業設置更要求幼師擁有綜合的有效能力,不僅僅要了解幼兒的生理與心理發展特點,更要在技能教學上不斷深造。現如今,德智體美勞不再是一句精神層面的口號,更多的家長開始重視孩子的藝術教育,對于幼兒教師的苛刻要求,也是適應社會需求和兒童適齡前教育成長的基礎標準。
在傳統的學前教育中,面向音樂教學一直過于重視傳授課本上的知識,忽視了對于學生綜合技能方面的實踐性教育。一般來說,教師重視理論和書本知識的灌輸,促使實踐性的技能訓練過度缺失,以至于學生在展開教學實踐訓練過程中難以找到適合學習方法,即使是技能訓練的課程也在過多地去輸送理論方面的知識,這樣一來就難以順利地將音樂技能傳授給學生。
另外,根據目前學前教育情況來分析,在教育體制的不斷發展下,作為家長在思想上有了明顯的進步,越發地重視孩子的藝術教育,并認為孩子的藝術教育也是學習體系中不可缺失的一部分,而這些期望與看重不斷凝聚匯集,成為當前適應社會需求和符合兒童適齡前教育成長的基礎標準。
現如今,大部分的幼兒園老師在組織音樂相關的教學活動時,主要都是通過多媒體播放音視頻,只有極少數的教師能夠充分地運用電子琴彈唱、鋼琴等方式來組織教學活動,從中也不難看出,這些幼兒園教師在校期間的專業技能學習不足,教學經驗與個人音樂技能都無法滿足教學需求。反觀學前教育專業音樂教學現狀,雖然一部分教師能夠認識到音樂技能訓練教學的重要性,但在實際的教學環節中,技能訓練的經驗與方法明顯不足,并且在這之中只有個別教師擁有視唱曲譜的技術能力,對于一些近年來學音樂教學中較為流行和實用性的柯達伊音樂教學法、奧爾夫音樂教學法以及達爾克羅茲體態律動教學方法應用的少之又少,即使是有教師深度認識到這些問題,并對上述的這些音樂教學方法進行了運用和融合,但因為缺少一定音樂技能教學的經驗,導致實質性的訓練教學效果并不理想。
對于學前專業學生而言,音樂技能訓練的核心在于兒童歌曲的彈唱學習,樂理、視唱練耳、聲樂在一定程度上都服務于兒歌彈唱。兒童歌曲在內容上其實相對簡單,語言也呈現出十分淺顯的狀態,旋律起伏并不明顯,篇幅也很短小,但幼兒教師想要在實際的教學過程中完美的彈唱幼兒歌曲卻并非是一件容易的事情。在現階段的學前教育專業中,很多學生在兒童歌曲彈唱方面的表現能力不足,一般呈現出以下幾個方面的特點。
首先,學生音樂啟蒙教育缺失,音樂素養不足,對鍵盤熟悉程度不夠,彈奏技巧掌握不扎實。究其原因是學生缺少良好的學習習慣,在理論知識的學習中,對音程、和弦等重要知識掌握不夠,加之對鍵盤陌生,手指跑動能力訓練不足。在實際的兒童歌曲演奏環節中,就會表現出驚慌失措,無法應對不同兒童歌曲彈唱所需的和弦編配、旋律處理及伴奏肢體的運用。
其次,學生缺少對兒童歌曲彈唱的理論認知,很多學生對于兒童歌曲的認知還停留在理論階段,不能行較為全面的應用在實際的彈奏中。學生難以熟練地掌握基本的鍵盤和聲及常見調式調性,在實際彈奏中只能以左手彈奏Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級柱式和弦或短分解和弦,形式單一,缺少對,音樂情緒、音量、節奏律動的把握,沒有辦法應用和聲增強兒童歌曲的演奏效果。
再者,學生歌唱的聲音位置沒有得到很好的重視,很多學生在唱歌時忽略了歌唱聲音的具體位置,這也促使他們在唱歌時所展現的聲音并不飽滿和響亮。而且,面對唱歌的整個過程也忽視了情緒的表達與傳輸,學生經常唱歌時吐字不清,做不到手口兼顧,無法有效平衡嘴唱與手彈的有機協調。
教師必須要明確所培養的學生是將來引導學齡前兒童的幼兒園教師,專業的音樂教學與學前音樂教學存在一定的差異,學生務必要在掌握音樂基礎理論知識的同時,更加熟練地掌握音樂技能。細致而言,每一位學生都必須會唱、會彈擊會教學,所以教師必須要構建一個正確完整的教學內容,也就是教學體系的完善,緊跟著技能訓練教學的觀念,緊密扎實的結合學生未來的實際崗位工作需求。
另外,作為教師更要明確學生音樂技能訓練的目標,音樂技能的掌握是為了在未來的幼師崗位中能夠更好地引導學齡前兒童開展音樂學習活動,各類有關于演唱技巧的技能學習是為了糾正學齡前兒童的演唱弊端,其實就是要有針對性地對學生的專業技能進行培訓。
以彈唱技能為例,在教學環節中,一是教師的引導很重要,教師需要引導學生在彈奏鋼琴時雙眼的視線脫離琴鍵,并注重多與幼兒展開眼神溝通;二是反復練習是學生掌握技能的主要途徑,很顯然,教師對于學生的彈奏技能的訓練是全方位的,首先從彈奏技術本身讓學生反復練習,在擁有了一定彈奏基礎后,利用視線轉移的方式引導學生在彈奏時手不停,但眼睛要離開琴鍵的范圍,養成自然背閱式的彈奏技術;三是要讓學生認識到音樂表達的重要性,要反復練習的過程中培養學生的眼神,讓眼神跟隨著的彈奏的旋律表達樂曲的深意,經過音樂技能的訓練,學生未來走向幼兒教學崗位時可以將其更加熟練地運用到自己的教學當中;四是要注重課堂思政對學生的思想引領,我們要關注到音樂技能訓練的社會屬性,要讓學生懂得音樂教學活動不僅是美育教育,也是德育教育,要引導學生發現兒歌中愛國主義教育、感恩教育、責任心培養等潛在內容,并能將其運用到教學實踐中,為黨和國家培養合格的社會主義建設者和接班人。
在對幼兒園音樂教師現狀有了一定的了解后,對于目前的幼兒園教師來說音樂技能的掌握無疑占據著十分重要的比例,回歸到院校中,學前教育專業音樂技能訓練有效性將會反映出學生對于音樂專業學習的不同效果。不難發現,現階段的音樂教學中對于音樂技能訓練的方法應用的少之又少,在課程上也需要進一步地去優化和完善,學生在對一些理論知識學習的基礎上,更要針對學生的唱法音準、音樂素養、音樂技能訓練進行教學深化,有效地借鑒國際主流音樂教學法對學前教育專業學生的音樂技能訓練有著顯著的效用提高。基于目前課程設置進行優化,音樂教學中可更多地融入國際主流音樂教學方法,比如柯達伊音樂教學法以及奧爾夫音樂教學法等。
以柯達伊音樂教學法為例,其實柯達伊并未明確地寫出教學方法,他只是深度強調教學的理念,音樂的教育是完整的人所需求的發展基礎,音樂更是每一個孩子與生俱來的權利,并非是某些音樂天才的獨享。在教學中,教師融入柯達伊音樂教學法,針對學生演唱時的音準問題時,可以從理念上進行引導。
人的聲音是最好的教學工具,在改善學生音準時,以無伴奏的演唱方式去糾正學生的音準,在無伴奏的狀態下學生本身也能夠發現發音問題,就像是傳統民謠的演唱一樣,將演唱看作是一種享受,如果學生在演唱時并無這種享受的狀態,就需要在教師的指導下及時糾正發音和情感,一遍又一遍地清唱,在不斷調整下掌握演唱發音的技能技巧。
對于學前專業的學生來說,面向音樂基礎都相對薄弱,學習鋼琴彈唱技能會受到一定的阻礙。目前,學前專業教學中都會開設兩個學期的兒歌彈唱課程,但在課程之后學生并沒有勤加練習,以至于所掌握的實際技能明顯不足。根據當前學前專業兒童歌曲彈唱的現狀,教師可以讓學生多參加一些實踐活動,學生不僅要掌握一些相對簡單的和弦與調試音階的訓練,也要提升伴奏的質量。可對學生展開集中訓練,在短時間內掌握一些基礎的彈奏技巧,在循序漸進的層次培養中進行技能訓練,不斷加強學生和聲訓練與鍵盤操作的能力。
例如,教師可針對不同年級的學前專業學生采取不同的訓練方法,對于入學一年級的學生要加大對鋼琴基礎的練習力度,可適當地減少彈奏樂曲,勤加練習音階、琶音、C 大調、G 大調、F 大調和a 小調、e 小調、d 小調等等。而對于二年級的學可以適當地加強鍵盤和聲訓練,對于那些常用的兒歌伴奏音型,像是短琶音、分解和弦、半分解和弦、柱式和弦展開反復的練習。
此外,要不斷加強學生的自彈自唱的訓練力度,想要提高學生的彈唱協調性就必須對學生展開自彈自唱的訓練。每當遇到一首全新的兒童歌曲時,教師可以根據歌曲設計出不同的方法讓學生進行和弦的編配,而且也可以結合學生實際的彈奏水準進行練習,針對一些彈奏水平高演唱能力低,或者是演唱能力高,彈奏能力低的學生可進行分段練習,適當的放慢速度,或者的加快速度,讓學生在不同的快慢旋律中探尋規范的彈奏與演唱技巧,在自彈自唱中慢慢實現協調統一。
結束語:綜上所述,學前教育專業是培養優秀幼兒教師的重要場所,學前教育專業與幼兒的成長發展需求極為密切。因此,在面向學前教育專業音樂技能訓練中,要融入科學合理的教學方法,讓學生在校學習期間能夠充分地掌握音樂技能,在未來走向幼師崗位中能夠更加適應幼兒教師的工作。