話劇表演過程中演員情感的調動與運用分析

李曉龍

（寧夏話劇藝術發展有限公司，寧夏 銀川 750001）

引言：在話劇表演中，演員的表演要以情感調動為主，同時話劇中的情感調動也是體現劇情情節發展的關鍵，在話劇表演的過程中，演員通過自身對人物的理解，賦予人物情感，塑造人物的想象，在此過程中情感表達是塑造人物形象的主要方式。話劇中的情感表述形式與現實生活中人們的情感表達形式有一定差距，在現實當中人們的情感表達主要通過事物進行顯現，而話劇中的情感表需要演員較強的專業能力，比現實中情感表達更加強烈，具有專業性的特點。所以為了提高話劇表演的專業性，相關表演人員需要加強自身情感的抒發，將情感內容以專業的角度進行表述，確保與觀眾的共鳴。

一、話劇表演中情感的作用

（一）觀眾與演員之間的紐帶

成功的話劇表演，需要讓演員的情緒與觀眾產生共鳴，此時就需要將話劇當中每個人物的情感以適當的形式進行表述，將二者相互連接，情感的表達是實現話劇和完成話劇主要途徑，同時情感表達也是話劇演出專業性的一種考驗。話劇是以現場的形式進行演出，在演出的過程中，情感的表達直接反映出了演員的專業性。話劇表演對演員的專業能力要求極高，它需要在現場演出的過程將情緒適當加入情節之中，調動觀眾的情感，在表演的過程中與觀眾進行良好溝通。在話劇表演的過程中演員自身對人物感情的理解，能夠將情感表述出來并且與觀眾的情感建立關聯，將人物的情感向觀眾進行傳遞；在此過程中觀眾在演員傳遞的情感中還會夾雜自身的情感，以自身的角度將自己帶進劇情當中；這就形成了演員與觀眾精神與內心的兩點共鳴。觀眾了解話劇內容的主要途徑是演員表演的過程，在此過程中演員利用情感表述向觀眾傳遞話劇內容信息，在此過程中，演員通過自身的努力達到話劇表演的預期效果，此時演員可以根據觀眾的表現，看出自身表演出現的不足和優勢，所以情感表達還具有一定紐帶作用。

（二）與觀眾產生共鳴

在共鳴形式上，情感表達是引起話劇演員和觀眾共鳴唯一的途徑，同時也是表演者產生共鳴的重要因素，但是情感表達在一定程度上較難，演員需要站在專業的角度對其進行表述，并且還需把握情感表達的關鍵點。情感表述是話劇演員在演出過程中一個重要的要素，同時情感的表述也將貫徹在整個表演情節之中，演員表演情感的專業性直接影響著話劇表演的成功與否。對話劇表演進行分析，總結出了以下結論。成功的話劇在一定基礎之上都能走進觀眾的內心，與觀眾產生共鳴是一個共性的特點，無論是情感還是精神都能與觀眾統一。話劇的表演形式主要是演出的過程中讓觀眾體會到話劇的魅力，提高表演質量，將最好的狀態展現給觀眾，如果在演出的過程中不能與觀眾共鳴，此場演出就成為了失敗品。所以，在話劇表演之前，需要演員重視情感培養和專業能力的提升，注重情感表達，不斷增強話劇表演的藝術效果。

（三）提高表演專業性

話劇演員的表演形式以現場為主，所以需要定期演出的專業培訓，專業培訓的目的是提高演員自身的專業性，通過專業培訓加強情感表達能力，在適當的情節中，調動觀眾們的內心想法，提高表演質量和效果，讓話劇表演達到預期效果。話劇演員的情感表達需要得心應手，在表演的過程中才能將人物的形象塑造出來，讓其滿足話劇表演的整體效果需求，確保人物形象的敘述。專業性質的培訓還能提升話劇演員自身情感表達的能力，在不斷培訓的過程中提升了演員們的表演水平。在現實的話劇表演中，很多演員都不能將情感很好地表達出來，直接影響了正常演出的表達效果，在定期培訓中所學習的表演技巧也未能發揮。因此，為了讓話劇演出圓滿進行，需要對演員長期進行情感表述的培訓，讓其能夠更好地將情感內容進行表述，在此過程中還需提高演員的即興表演能力[1]。

二、話劇表演中情感表述現狀

（一）缺少豐富性

話劇演員要求自身情感的豐富性，在表演的過程中才能將話劇情節中各個人物的形象塑造出來，為了達到演出效果，作為一名優秀的話劇演員應該不斷豐富自身情感內容，不斷進行積累，才能將話劇中的內容以豐富情感形式表述出來，并且將內容表達的更加準確。現今我國話劇表演的演員比較年輕化，自身經驗不足，情感積累能力不強，閱歷少演出經驗也少，在社會中的生活經驗不足，所以情感的表述能力降落，很難對話劇內容進行情感表述。由于年輕化的話劇演員沒有體驗過生活中的酸甜苦辣，所以很難融入百姓的普通生活，這也成為了嚴重缺乏情感的主要因素。能夠出現以上內容的原因一共可以從兩個方面進行分析，首先是年輕化的演員群體對于體驗生活比較抗拒，所以不能真正的走進生活；其次是年輕化的演員群體大多數都急于求成，內心浮躁波動大，對于情感的處理不穩定，都是不利于培養演員個人情感的因素。在話劇表演過程中情感表述不能完全表達出來，話劇達到預期效果的可能性較低[2]。

（二）調動難度大

演員情感的抒發不能僅依據劇本和導演的個人思路，此種現象并不能加強自身的情感表述，還能讓話劇顯得更加生硬，整體話劇呈現出了不自然的狀態，現場的觀眾也很難融入其中，與演員之間不能產生共鳴，觀眾也不能進入到話劇當中，甚至還會讓觀眾產生距離感，整體演出讓觀眾感覺不流暢，過于生硬。由于演員年輕化現象不斷加強，情感的表述是他們最不擅長的項目，年輕演員也很難將自身感情表述出來，表達的情感過于做作和刻意，表演情感的不適當，降低表演效果，也無法將劇情中的人物線路表述出來，話劇中人物的情感是話劇所要呈現的主要內容之一[3]。

三、話劇表演如何適當調動情感

（一）前期準備

為了能夠將話劇人物的情感合理進行表述，在話劇正式演出之前需要進行前期準備工作，對于話劇演員而言，前期準備工作至關重要。所以話劇演員在演出之前需要加強前期準備工作，將自己的內心世界與話劇人物相互融合，確保將自己帶入到角色當中，根據不同的情境，研究表演人物特點和個人情感內容，在分析人物情感的過程中，要研究出不同情境中的人物情感表達內容。前期準備工作不僅包括了劇本的背誦和理解，還需按照劇本內容進行彩排和預演，將自身徹底帶入到情境之中，提高后期表演質量和效果。在真正表演之前還需加強道具的運用，根據情節內容分析出表演道具的用途，并且道具也是演員進行情感輸出的一種形式。

（二）掌握情感運用技巧

話劇中情感的表達有一定調用技巧，在表現的過程中需要演員從個人情感出發，逐步提升表演水平，讓情感的體現更加舒適。演員的情感表述不僅只要結合自身經驗還需加強情緒調動，情感表述是對個人情感的一種支配。在實際表演的過程中需要演員通過自身對于情感的理解，進行臨場發揮，運用表演技巧不斷調動觀眾的感情和情緒。在表演的過程中演員需要提高自身的專業性，將情感和動作有機結合，從多個角度向觀眾傳遞話劇情節信息內容，站在多維角度上進行情感的傳遞工作。在話劇演出之前還需根據觀眾群體，結合個人演出話劇的經驗，分析出現代觀眾對于話劇的審美特點，利用觀眾的喜好將其與表演內容相結合，確保在實際的表演中能與觀眾產生共鳴，讓表演效果達到預期目標，增強表演力度。

結論：綜上所述，話劇作為一門大眾藝術，看話劇的人群以大眾群體為主，在此過程中話劇的情感表達是與觀眾共鳴的一種主要形式，同時也能反映出話劇整體效果和質量。在話劇表演體驗過程中，演員需要具有專業性能力和表演技巧，在已知的條件下，對自身情感內容進行調動，將觀眾精神和情緒帶動起來，以扎實的基本功和職業道德，使話劇演出成功。