音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革創(chuàng)新

□李 薇 徐若詩 吉林藝術學院藝術教育學院

音樂教師作為音樂藝術傳承的先驅者和引領者，會影響社會音樂教育工作的質量。音樂教師所具備的職業(yè)素養(yǎng)和專業(yè)能力，會對所教學生的整體音樂素質產生直接影響，所以，在進行音樂教育專業(yè)歌唱教學過程中，高校必須突出學生的專業(yè)技巧和素質能力。目前，各大高校正在積極完善音樂教育專業(yè)的各項課程，其中歌唱教學的改革創(chuàng)新是較為重要的內容之一，其目的是培養(yǎng)學生的全面發(fā)展能力，使其真正成為高素質的音樂教育工作從業(yè)者。

一、音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革意義

高校在音樂教育專業(yè)中開設歌唱教學，通過良好的改革創(chuàng)新，能夠改變落后的教學理念，使歌唱教學工作更加符合當前的社會發(fā)展需求。而且，音樂教育工作最為重要的是培養(yǎng)學生優(yōu)秀的綜合素質和能力，通過有效的改革，可以進一步提高學生的綜合素質，使學生接受更為科學的教學。學生為了成為一名優(yōu)秀的音樂教師，必須加強自身實踐能力，所以，歌唱教學的改革，也能夠極大地提高學生的實踐演唱能力，使學生在學習過程中形成敢于創(chuàng)新、敢于實踐的精神，成為一名優(yōu)秀的音樂人才[1]。此外，高校音樂教育專業(yè)進行課程改革，也是為了彌補傳統教學中存在的不足，從而提高高校音樂教育的質量。高校音樂教育只有通過不斷的改革創(chuàng)新，才能使我國的音樂專業(yè)人才和音樂教育人才都得到有效培養(yǎng)，進而成為優(yōu)秀的人力資源。

二、音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革任務

高校的音樂教育專業(yè)所設置的每堂課程都有不同的教學目標和教學任務，對于歌唱教學而言同樣如此。目前，我國高校內進行音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革任務主要表現在以下幾個方面：其一，提高學生的歌唱表演能力。學生音樂素質最基礎的表現便是學生的歌唱表演能力，所以在進行歌唱教學過程中，教師必須將教學任務放在培養(yǎng)學生歌唱能力上，通過使學生反復鍛煉，提高學生的歌唱表演能力，對學生的歌唱方式進行優(yōu)化和完善，使學生能夠采用專業(yè)技巧來進行歌唱的表達，提高歌唱表現水平。其二，高校在進行音樂教育專業(yè)歌唱教學過程中，也需要培養(yǎng)學生良好的音樂感知能力。優(yōu)秀的音樂教育專業(yè)的學生不僅要具備良好的歌唱表演能力，還必須對音樂有一定的感知能力。所以，在教學過程中，教師必須對學生的聽覺以及視覺進行全方位的訓練，讓學生能夠在反復的鍛煉過程中，不斷加強音樂感知及應用能力。其三，高校在進行音樂教育專業(yè)歌唱教學過程中，關鍵性的改革任務便是提高學生對音樂情感的表達能力。學生不僅要采用專業(yè)的技巧進行歌唱表達，還要在歌唱過程中將內心情感和對音樂的認知進行充分傳達，不僅要學會如何去唱，還要學會如何唱好，這樣才能提高自身的藝術表現力[2]。

三、音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革創(chuàng)新原則

（一）思維方式的創(chuàng)新

為了確保高校音樂教育專業(yè)歌唱教學得到改革創(chuàng)新，學生能夠取得良好的成績，高校必須對音樂教育工作所遵循的教育思想進行改革、創(chuàng)新，使教育工作能夠符合社會發(fā)展需求，教育理念能夠與時俱進。在音樂教學過程中，高校必須建立起全新的教學體系，運用符合時代發(fā)展的教育形式和教學手段，來適應新時代下音樂人才培養(yǎng)的全新要求[3]。而且為了真正發(fā)揮歌唱教學的實際作用，高校也應提高音樂教育專業(yè)的開放性，以全新的思維方式，促進音樂教育專業(yè)課程改革的優(yōu)化升級，使高校音樂教育工作在實踐能力上得到進一步提高。思維方式的更新最主要的問題是對音樂教育專業(yè)的課程設置進行改革、創(chuàng)新。在改革的過程中，高校必須明確歌唱教育的根本任務，把握課程與課程之間的有機銜接，促使歌唱教學能夠與其他課程相輔相成，保持協同并進的效應，進而體現出音樂教育專業(yè)對學生系統性思維的培養(yǎng)作用。

（二）課程設置的創(chuàng)新

在進行音樂教育專業(yè)歌唱教學改革創(chuàng)新的過程中，最主要的途徑便是對專業(yè)課程進行改革和創(chuàng)新。過去，高校在進行音樂教育專業(yè)課程設計時，往往會出現落后于時代發(fā)展的情況，許多音樂教師局限于音樂技巧的傳授，大多數課程設置都是在進行理論講解，學生缺少實踐鍛煉，更沒有發(fā)揮學生的自主學習優(yōu)勢，導致學生在學習的過程中常常因課程設置枯燥無味，而失去了音樂學習的興趣。所以，在進行音樂教育專業(yè)歌唱教學改革創(chuàng)新的過程中，高校必須對傳統的課程設置進行優(yōu)化升級，結合學生的特點及時代發(fā)展變化，在結構上和內容上對歌唱課程進行調整，這樣才能真正實現歌唱教學的改革與創(chuàng)新[4]。

四、音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革措施

（一）培養(yǎng)學生音樂感知能力

在音樂教育專業(yè)歌唱教學的改革過程中，高校必須重視對學生音樂感知能力的培養(yǎng)，使學生可以自主地體會和感知音樂，而這也將極大地提升歌唱教學的效果。在具體開展落實時，教師應給予學生更多的空間與機會去品味音樂作品，引導學生積極參與音樂作品聆聽活動，使學生在不斷的實踐鍛煉過程中，加強對不同音樂作品的感知、體驗能力。教師在課堂上也應注重培養(yǎng)學生的聽覺和視覺能力，讓學生對聲音的高度、音樂的表現形式、節(jié)奏特色、旋律韻味等進行感知，這樣才能有效提高學生的音樂感知能力，也能使學生在歌唱學習過程中獲得情感體驗，提高歌唱表現能力。

（二）培養(yǎng)學生音樂學習興趣

在音樂教育專業(yè)歌唱教學過程中，要想提高學生的學習成績，高校就必須培養(yǎng)學生的音樂學習興趣，使學生能積極、主動地參與學習，從而顯著提升教學效果。所以，在開展歌唱教學時，教師可以結合學生性格特點和年齡特點，選擇多樣化的曲目來進行教學。比如，許多大學生喜歡輕快的音樂，教師便可以收集此類音樂，帶領學生一同學習，進而有效激發(fā)學生的學習積極性，提高學生的表現欲望。此外，根據學生未來的就業(yè)方向，由于音樂教育專業(yè)的學生畢業(yè)后大多將從事音樂教學工作，教師在進行課程內容選擇時，也應選擇適用于教學工作的曲目來帶領學生學習。這樣，學生會為了滿足就業(yè)需求而配合教師的教學工作，不僅能有效提高自身的歌唱水平，還能向教師學習如何進行歌唱教學，為未來就業(yè)奠定堅實的基礎。

（三）開展形式多樣的教學活動

在音樂教育專業(yè)歌唱課程改革過程中，我們必須充分認識到傳統教學方式已經不符合新時代發(fā)展的需要，以及當代大學生的年齡特點。所以，教師必須對教學方式進行優(yōu)化升級，以豐富的教學形式來提高教學質量。教師可以創(chuàng)設一些生動、有趣的教學場景，來活躍課堂教學氛圍，比如，運用角色扮演的方式，激發(fā)學生的音樂表達興趣，讓學生通過扮演不同的角色表演曲目，加深對不同曲目的理解，從而更快地理解教材內容，并積極、主動地進行創(chuàng)新，在潛移默化中提高學習質量。此外，在進行歌唱教學時，教師也可以充分發(fā)揮聽覺鍛煉的作用，讓學生通過反復傾聽優(yōu)秀的音樂作品，提高自我歌唱表達能力。學生在聽優(yōu)秀音樂作品的過程中也能夠增加音樂體驗，拓寬音樂視野，在音樂的熏陶下，陶冶情操，進而提高對音樂學習的熱愛程度，使學習變得更加生動和有趣。

結語

音樂教育專業(yè)歌唱教學改革工作重點在于對學生綜合素質的培養(yǎng)，通過改革創(chuàng)新，將原有的教學模式進行優(yōu)化升級，使歌唱教學工作更加符合時代的發(fā)展需要，為學生日后就業(yè)和學習奠定堅實的基礎。而在這樣的過程中，學生的音樂學習興趣也會被激發(fā)，從而主動地進行學習，保持音樂學習熱情，提升自身音樂藝術素養(yǎng)。