民間工藝美術在博物館的保護與利用芻議

陳曉寒

（南京市文化遺產保護研究所，江蘇 南京 210004）

民間工藝美術歸屬于非物質文化遺產的范疇，它是人民群眾在長期的社會生產與生活實踐中結合自身審美、市場需求、生存娛樂需要創造出來的傳統的繪畫工藝、紡織工藝（刺繡、織繡等）、陶瓷工藝、編織工藝、漆器工藝、雕刻工藝等，是廣大人民群眾在漫長的歷史進程中為適應生活需要和審美情趣的要求，就地取材，以手工生產為主而創作制成的工藝美術品，具有別致的藝術技巧和獨特的藝術張力，是中華民族傳統文化中的瑰寶。

一、民間工藝美術的價值特性

（一）藝術性

民間工藝美術最根本的價值特性是其藝術性，這也是民間工藝美術得以長久傳承、生命力頑強的原因所在。作為民間工藝美術類的非遺項目，在不同時期不同時代是靠其物化形態——蘊藏著文化藝術基因和獨特的工藝背景的民間工藝美術品為民間藝人、傳承人藝術創造出來以行銷一縣、一省、一國甚至海內外的。藝術價值不高將直接斷送民間工藝美術的生命。

（二）區域性

民間工藝美術因不同區域內相異的價值觀、審美觀，不同的自然環境和資源稟賦、人文熏陶而呈現出以區域或團體為范圍的迥異性。如宜興紫砂、景德鎮陶瓷、龍泉青瓷、山西漆器都與當地的資源稟賦及自然環境有關，易地而處，這些民間工藝美術類非遺項目便可能因為沒有創作“原材料”而無法生存。與此同時，區域性也體現在民間工藝美術的傳承創造中，因為民間工藝美術是一定區域內的藝術創造，其傳承方式多靠師徒相傳、自學模仿、父子相承等方法，離不開創作背景和方式方法趨同的一定區域范圍。

（三）創新性

民間工藝美術的創作主體是富有主觀能動性的非遺傳承人，而歷史上的不同時期、不同地域的審美取向、價值取向等都存在著差異，只有不停地探索和適應，民間工藝美術的藝術表達形式和作品才能滿足時代和群眾的需要。

（四）群體性

民間工藝美術是一定區域內的審美觀、價值觀、藝術表達方式方法近同的社會團體集體創造出來并予以完善的智慧結晶，在傳承過程中民間工藝美術依靠群體性智慧不斷升級其自身的藝術張力和工藝技法、審美價值。同時，民間工藝美術的傳承也多靠群體內的師徒相授、互學互鑒來完成。

（五）產業性

民間工藝美術不同于表演藝術類、民俗類非物質文化遺產，筆者認為民間工藝美術有其產業性價值特征。即其在承載藝術創造力、傳遞藝術表現力的同時也通過其物化形式即工藝品來創造、擴大生產力，形成規模較大的產業，并在更大范圍內與其他類型工藝品形成產業規模。

二、民間工藝美術在博物館的保護利用現狀及痼疾

（一）博物館與民間工藝美術的保護利用關系及現狀

1.檔案史料的支持者。民間工藝美術的保護與利用首先要經過評價或者“估值”，只有經過這一程序才能確定如何以有限的財力、物力和人力在數量繁多、價值不一的民間工藝美術中好中選優、優中選精。博物館可為民間工藝美術類非遺項目的評估提供權威的檔案史料和實物。按照國家級非物質文化遺產代表性項目名錄申報推薦程序，工藝品實物、加工器具、圖書檔案、傳承人員等評價是必不可少的環節，在此過程中，館藏的民間工藝美術類相關實物是申遺中重要的檔案史料直接證據之一。

2.物化形式的收藏者。民間工藝美術具有很強的物質性，對于其保護與利用的重要方法便是將民間工藝美術物質化收藏、貯存，即通過收藏民間工藝美術作品、民間工藝美術制作工序方法圖冊資料、相關藝術品傳承制作檔案和手工藝人技藝訪談材料、工藝品制作器具及原材料等實物來實現對民間工藝美術最具體直觀的物化保護收藏。

3.豐富內涵的研究者。對民間工藝美術的保護與利用，最直接的是收藏民間工藝美術品，最根本的卻應該是對其加工原料、制作工序、技藝技法、創作理念、藝術表現手法等的搶救性保護、挖掘。在傳統社會，生活水平低下、社會產品不豐富，通過師徒相傳、父子相承等方式傳承的民間工藝美術類非遺項目即使不研究也不影響其生存。但在物質生產極大豐富的當代，民間工藝品市場大多遭受現代化生產條件下的商品沖擊，生存都難以為繼，這就需要專業的文史研究人才對其實物、工藝、美學價值等進行系統研究以保存民間工藝美術的火種，甚至通過革新創造實現產業化的新生。

4.教育傳承的播種者。博物館開展民間工藝美術保護與利用工作，保護是手段，利用是目的。博物館通過自身平臺展陳民間工藝美術類非遺項目，一方面會擴大博物館及民間工藝美術的影響力、知曉度，使廣大人民群眾較全面了解民間工藝美術的創生背景、制作工藝、審美價值、藝術價值，教育引導廣大人民群眾更加自覺愛護非物質文化遺產；另一方面，通過全方位的展示民間工藝美術以及對該類非遺項目的深入研究，可以為民間工藝美術的工藝改進、審美藝術價值升級及擴大傳承范圍提供可靠借鑒。

民間工藝美術相較于其他類別的非物質文化遺產而言，擁有很強的物質性，這一顯性特征方便了民間工藝美術在各類博物館的保護與利用。事實上，全國大部分非遺博物館會根據其性質任務和展陳需要，設置工藝美術單元來展示不同時期的民間工藝美術品，比較著名的有中國工藝美術館、上海工藝美術博物館等。與此同時，隨著大數據技術的發展和“互聯網+”時代的到來，非遺數字化博物館正蓬勃發展起來，民間工藝美術也成為非遺數字博物館的重點展示部分。同時也有通過展覽—銷售—推介等形式以“線上+線下”的形式保護利用民間工藝美術類非遺項目，如工藝中國網等。

（二）民間工藝美術在博物館保護與利用痼疾

民間工藝美術在博物館的保護利用痛點堵點問題相對集中在市場倒逼、專業隊伍、數字技術、經費及管理、工藝創新等方面，主要表現為以下幾點：

1.市場壓縮生存空間。民間工藝美術相較于其他類別的非物質文化遺產而言具有較強的物質性。歷史上，不同種類與形式的民間工藝品因其獨特的審美價值、不凡的器具價值、超卓的藝術價值而為廣大人民群眾特別是有產階級所偏愛。自工業革命以來，非物質文化遺產的生存空間被嚴重壓縮，使得原本具有較高審美價值、器用價值的民間工藝品逐漸被物美價廉的工業產品所替代。雖然工業產品占據了極大的市場份額，但工藝品無論審美價值、藝術美感還是器用價值都不遜色于工業產品。這就使得，一方面很多民間工藝美術類非遺項目因無法相機改革創新而無法應對大量工業產品的沖擊，最終被歷史潮流揚棄、消失在廣大人民群眾的視野里，博物館得以保護利用的空間隨著一部分工藝美術品的消失而變窄；另一方面，因為生產力的發展和群眾審美情趣的升級，一部分民間工藝美術類非遺項目無論是從生產工藝、審美價值、藝術張力等角度較普通工業流水線產品相差無幾，使得這部分非遺項目的收藏利用價值大打折扣，進一步壓縮了博物館對其的保護利用價值。

2.閉門辦館缺乏聯動。民間工藝美術及其物化形式的民間工藝品在全國大多數博物館都有展陳，它與表演藝術類等非物質文化遺產最大不同之處在于，其項目的“活態”或“活化”細節靠民間工藝美術品本身便可在很大程度上呈現民間工藝美術類非遺項目的面貌，但這種保護與利用的便利性特征也助長了部分博物館故步自封的惡習。部分博物館僅滿足于民間工藝美術品的收藏展陳，但是關于民間工藝美術品的生產工藝、生產材料、審美趨向、藝術價值等，則甚少同工藝美術家、傳承人及其弟子交流訪談；甚少同當地文化館、高職院校相關專業的專家進行學習交流；甚至不肯走出去，向有先進民間工藝美術類非遺項目展陳經驗、相關檔案收藏利用經驗的博物館學習。

3.專業隊伍人才欠缺。一方面，博物館缺乏民間工藝美術類非遺項目及民間工藝品藝術價值、美學價值及所使用工藝價值的專業評估鑒定人才；缺乏整理民間工藝美術類非遺項目生產工藝、制作技法、工序流程、器具原料及其相關文字材料、影音檔案資料及民間工藝美術品貯存、收藏、保護的專門人才。另一方面，隨著我國改革開放腳步加快、市場經濟越發繁榮，堅守民間工藝美術類非遺項目傳承的工藝大師、手工藝人及傳承人才也越發稀少。而能夠自覺保護民間工藝美術，將其作為畢生事業，借力博物館開展宣傳推廣活動的藝人、后備人才、志愿者、興趣愛好者也少之又少。

4.呈現方式缺乏創新。目前國內大部分非遺博物館都設置了專區用以陳列展示民間工藝美術類非遺項目，然而其中很多博物館僅滿足于對民間工藝美術物化形式的呈現，即僅展陳民間工藝美術品、利用民間工藝美術品宣傳傳統文化及其藝術成就。對于檔案史料、工藝流程圖冊影像、工藝大師及傳承人物則關注得不多，未能解決非物質文化遺產保護利用過程中一大注意點，即“活化”“活態”呈現的問題。在這方面，一部分非遺博物館與先進的數字應用處理技術，AI、VR 技術、大數據處理技術相距甚遠，更不論應用這些技術全方位模擬還原民間工藝美術類非遺項目的生產環境、工藝流程、藝術價值等細節了。

三、民間工藝美術在博物館的保護利用的質效提升策略

（一）藝術創新+工藝升級

民間工藝美術相較于表演藝術類、民間文學、民俗等非物質文化遺產而言除了具有較強的物質性外，同時其工藝品尚可廣泛流通并在國內占有較大的市場，有的甚至行銷國外，得到不同國家民眾的喜愛和欣賞。在物質財富極大豐富、社會商品異彩紛呈的當下，只有在提升民間工藝美術類非遺項目美學價值、藝術張力、工藝價值的前提下，順應時代發展的大潮流和群眾生產生活的需求偏好，在兼顧工藝美術品自身特點的情況下加快民間工藝美術品的工藝升級、技術革新、藝術創新腳步，豐富美術工藝品的藝術表達形式，才能從根本上解決博物館對民間工藝美術保護利用的質效問題。如果故步自封、拘泥成法，那么很多民間工藝美術品將被工業產品取代而無競爭區分度，更談不上利用保護價值了。

（二）品牌塑造+創意產業

民間工藝美術類“非遺”項目在博物館的保護利用，其根底在民間工藝美術品的品牌塑造和藝術價值創造上。說到底，民間工藝美術是一定區域內的一定社會團體或個人的藝術創造，自其創生之日起便有其獨特的文化內涵、產品質量、特殊工藝。因此開展民間工藝美術項目的保護利用應注意加強其品牌塑造、記憶強化。如宜興紫砂、楊柳青版畫、景德鎮陶瓷等，若撤去其核心的品牌價值，這些工藝品將“千品一面”，價值上不值一哂。博物館應借助其文史和審美專長，深刻挖掘民間工藝美術項目的藝術特征、文化內涵、工藝流程、美學元素，以此為基礎，通過打造非遺文創廣場、民間工藝美術產業園等平臺，兼以舉辦民間工藝美術文化節、非物質文化遺產進社區、民間工藝美術保護月等形式，大力發展民間工藝美術類非遺項目的文化創意產業，如此才能為民間工藝美術的保護利用提供源頭活水。

（三）數字技術+網絡平臺

各類博物館應借力數字應用技術、AI 及VR 技術，在完美呈現民間工藝美術“活態”內容方面做足功夫。以影音視頻、圖片相冊、紙質檔案等多種形式，音、光、電燈等多種方法還原民間工藝美術，同時借助網絡平臺，將民間工藝美術搬到互聯網上，以數字博物館的形式建立起展陳民間工藝美術類非遺項目的檔案庫，全方位展示此類非遺項目的生產工藝、器具原料、實物細節。應進一步創新民間工藝美術項目的呈現形式，通過邀請各級各類工藝美術名家大師與來館參觀人員線上互動訪談、線上創作直播、“線下創作”+“線上點評”等形式豐富民間工藝美術保護利用的外延。

（四）多方聯動+培育良才

博物館應本著“開門辦館”、互鑒互助的理念，堅持“后進”學“先進”、普通館學專門館的原則，在館際間進行管理經驗、科學研究及保護利用方式方法的交流與聯動，特別注重向有民間工藝美術豐富保護利用管理經驗的博物館、有數字應用先進展陳技術的博物館學習；應努力向當地文化館、有關高校非遺專業學習取經資為己用。應加快對博物館工作人員民間工藝美術類非遺項目的鑒定評估技術，收藏保護技術，文獻影音檔案資料處理技術的教育培訓；加快對工藝大師、民間藝人的扶持資助；通過特邀參演、專場展覽、隨館參展等形式在實踐中培養民間工藝美術類非遺項目的專門人才和興趣愛好者。