李莉
(廣州市增城區文化館,廣東 廣州 511300)
進入新時期后,人們的生活條件得到改善,精神文化需求隨之提升。群眾舞蹈是群眾文化的重要表現形式,由于其兼具娛樂性、健身性等多重功能,受到廣大群眾的喜愛。為切實推動群眾文化事業的發展,基層文化館要將自身引導、服務職能發揮出來,創新編排、創作群眾舞蹈,促使群眾的業余生活得到豐富。
首先,社會性。相較于專業舞蹈來講,群眾舞蹈具有較大的差異,其誕生于群眾的日常生活當中,社會性特征較為明顯。通過發展群眾舞蹈,可促使群眾的精神需求、情感需求等得到滿足[1]。其次,業余性。群眾舞蹈中的專業知識、專業動作較少,主要功能為休閑娛樂,整體難度較小。且群眾也可結合實際情況自主添加或改變部分動作,業余性特征較為突出。最后,地域性。不同地區具有差異化的人文、生活環境,這樣就產生了不同的舞蹈內容與形式。以廣州為例,地區聚集著較多的民族,產生了眾多類型的舞蹈,如廣州增城唯一的畬族舞蹈、增城非物質遺產:舞蹈《舞魚燈》、《西關小姐》,舞魚燈《舞月光》、《船歌悠悠》,舞蹈劃龍舟《賽龍奪錦》、廣東地區的壯族《長鼓舞》《木葉吹》、壯族的《繡球舞》等。
群眾舞蹈的編排目的主要是發展群眾文化事業,需將人民群眾審美需求、生活習慣等因素充分納入考慮范圍,避免脫離群眾的現實生活。觀看電視劇是群眾業余生活的重要休閑方式,目前熱度較高的電視劇通常將家庭生活、婚姻故事等作為題材,主要原因就在于這些場景、故事等與群眾的真實生活十分貼近,可將群眾的情感共鳴有效激發出來。基層文化館在選材過程中也要對電視劇的制作經驗積極借鑒,于群眾舞蹈中充分融入現實生活素材與真實情感,增強群眾的參與熱情。此外,選材過程中還需要考慮地域之間的差異,將地方特色充分融入進去,這樣能夠顯著提升編排創作質量[2]。如廣州地區的群眾文化工作者在舞蹈選材時,要選擇能夠體現廣東特色民族風俗特點的題材,以便傳承和發展嶺南地方文化。
專業舞蹈的藝術性較強,往往會設計一些抽象的人物形象,以便體現設計者的思想理念。而群眾舞蹈的參與群體并不具備較高藝術素養,需具體化塑造作品中的人物形象,保證群眾能夠快速認知和了解。同時,盡量于群眾的現實生活中挖掘人物形象的原型,這樣可將群眾的共鳴有效激發出來。只有塑造出接地氣的人物形象,才能夠更好的宣傳群眾舞蹈藝術。此外,在形象塑造過程中,也要把握時代特征,將新時代新特色新元素等融入進去,以便將時代風貌展現出來。以《選村官》這一群眾舞蹈為例,將大學生村官形象給塑造出來,凸顯時代感的基礎上,又可將現代農村真實風貌呈現出來。由于其和群眾的實際生活較為貼近,受到廣泛好評。
在編排創作群眾舞蹈時,需對人物、地點、事件等細節進行認真構思,詳細交代關鍵要素。首先,要對作品組織方法、排列方式等進行初步勾勒,促使作品基調得到構建。其次,結合確定的宣傳主題,從藝術化角度對生活體驗進行轉化。其中,段落劃分是舞蹈編導的重要內容。編排人員需清晰劃分舞蹈的結構層次,合理銜接、轉換各個段落。
群眾文化只有與時代特征所適應,方可以獲得蓬勃的發展。因此,基層文化館在編排創作群眾舞蹈的過程中,需切實增強自身的時代意識和創新意識。既要傳承地方傳統文化,又要融入一系列的新元素。以廣州地區為例,擁有十分深厚的民族民間舞蹈文化底蘊。進入新時期后,廣州成為我國貿易出口的重要地區,與國外地區的聯結性顯著增強。群眾文化工作者在創作舞蹈作品時,一方面要對嶺南民族特色文化進行傳承,另一方面又要將西方先進的舞蹈形式引入進來,這樣舞蹈作品的生命力、時代感可以得到有效增強,進而顯著提升群眾舞蹈作品的編排創作水平。
音樂在群眾舞蹈中發揮著十分重要的作用,只有科學融合音樂與舞蹈元素,方可以促使群眾舞蹈的表演效果得到改善。因此,基層文化館在編排創作群眾舞蹈時,需恰當、合理的選擇音樂作品,保證與舞蹈主題、舞蹈內容所統一[3]。由于基層群眾的音樂知識較為匱乏,藝術修養不高,盡量將通俗性的民樂應用過來。同時,充分貫徹地域性原則,選擇能夠將地方民俗特色體現出來的音樂作品,這樣可將群眾的舞蹈熱情有效調動起來。
舞者的肢體動作會對舞蹈作品主題、情感的展現產生直接影響,因此,基層文化館確定過舞蹈題材之后,要將基層群眾的舞蹈功底納入考慮范圍,對舞蹈動作精心設計。舞蹈動作的難度不宜過大,否則一些群眾將難以有效掌握,進而影響到參與的熱情。此外,群眾舞蹈編排過程中,也可將一些針對性的舞蹈道具引入進來。通過舞蹈道具的合理應用,群眾舞蹈的內容將會得到豐富,有助于舞蹈作品情感的表達。因此,創作者要合理銜接、融合舞蹈動作與道具,促使群眾舞蹈的編排效果得到改善。在這一過程中,創作者要明確認識到舞蹈道具僅僅發揮輔助性作用,群眾的肢體動作依然是編排的重點。要對兩者之前的關系進行平衡與協調,避免觀眾注意力被舞蹈道具所吸引。
綜上所述,基層文化館要充分認識到群眾舞蹈在社會主義精神文明建設中的地位,提高重視程度。要合理選擇群眾舞蹈的題材、內容和形式,保證與群眾現實生活、情感需求等所適應。同時,要增強創新意識,將時代精神融入到舞蹈作品當中,以便提升群眾舞蹈的生命力。