室內設計專業美術基礎課之思考

龐德志

（四川文化傳媒職業學院，四川 宣漢 611230）

引言

由于住房問題是民生的最基本問題，并且由于人們對居住環境的要求在增加，室內設計市場也在蓬勃發展，裝飾公司的數量也在增加。因此，對室內設計專業人士的需求相對較大。室內設計專業的藝術人才不僅需要專業的技術知識和室內設計知識，還需要創新的能力。因此，學校必須將室內設計美術課的教學視為培養社區優秀室內設計專業人員的重要任務。此外，在目前開放的專業藝術設計教室中，藝術課程教學中存在一些影響教學質量的問題。這些問題首先反映在教學意識中，也反映在課程準備和教學實施的聯系上。

一、室內設計專業美術基礎課教學現狀

室內設計專業的藝術教學方法相對落后。在美國的教學中，美術老師向學生講一些理論知識。在學習美術課后，學生并沒有提高繪畫技巧和藝術鑒賞能力，只是想起了一些藝術理論。因此，藝術從一開始的樂趣轉變為無聊，使學生的思想發生了變化，使學生不準備逐漸學習藝術知識。一些美術老師在教學中已經形成了一種適應環境的態度，這主要反映在他們的課堂準備中的隨意性上，并沒有考慮到學生的實際需求，美術課程經常占據其他主要學科。首先，教師具有不同的學術背景水平。大多數從事一年級教學的美術老師具有純粹的繪畫背景。他們具有嚴肅的教學行為和扎實的基本技術技能，但是很少有人系統地學習室內設計專業課程，因為還沒有系統地研究設計，所以仍然對室內設計缺乏系統和科學的了解。這一代人有限的專業知識也是歷史的結果。由于室內設計專業的歷史很短，因此一些老師可能沒有上過這門課程。繪畫是室內設計專業造型藝術的重要基礎課程之一，是培養室內設計專業人才的主要紐帶，然而，許多學院的繪畫教學現狀令人擔憂，傳統繪畫和傳統繪畫的教學也受到關注。規劃仍在教學中使用。該方法忽略了設計學科的創造性思考能力的發展，從而導致了計劃教學與設計學科之間的薄弱聯系。具體來說，教學仍然使用靜物，灰泥和肖像作為訓練學生基本建模能力的一種手段，通常使用圖像分辨率本身作為判斷學生工作水平的唯一標準。結果，學生經常花費大量時間，并且在對圖像的真實處理上進行了工作，而忽略了對繪制對象的內部結構的分析。建立這種傳統的教學環境是為了培養繪圖人才，這嚴重影響了室內設計專業的創造性思維，無法在未來的大型室內設計課程教學中發揮良好的輔助作用。教學周期也有很多問題。目前，許多高校在色彩教學中仍采用傳統的繪畫和色彩教學方法。而且還存在諸如教學對象不清楚，重點不明確以及個體培訓方法之類的問題。這些問題直接導致顏色循環和室內設計學科向老年人開放，融合不良的后果。講師沒有區分內部專業和繪畫專業。對于室內專業的學生，他們采用傳統的色彩繪畫和教學方法，以靜物，風景和繪畫人物為主要內容，針對室內專業的色彩課程，而忽略了“內部場景”。進行色彩訓練的必要性僅強調客觀色彩關系，例如固有色彩，環境色彩和光源色彩，而忽略色彩的自我創造能力。不清楚的教學重點表明，從理論上講，它只專注于繪畫和色彩理論的教學，忽略了設計色彩理論的教學，只強調訓練色彩的現實能力，而忽略了進行彩色裝飾訓練的能力。

二、專業美術基礎課教學問題的解決

由于基礎藝術課程的教師具有不同的學術背景，因此他們各有優缺點。只要他們能夠正確理解自己的缺點并進行改進，他們就可以彌補自己的專業缺點。例如，年齡在50 至60 歲之間，具有較強基礎藝術技能的教師可以學習室內設計的基礎知識。室內設計的基本理論和方法并不需要他們成為真正的室內設計師，他們只需要熟悉室內設計的基本原理和規則即可。30-40 歲年齡段的中年教師正處于青春活力階段，無論是學習能力，理解能力還是實踐設計能力，都相對豐富。鑒于這類教師具有豐富的專業背景，他們可以自覺地處理所涉及的室內設計主題，以便盡快熟悉室內設計。對設計專業的基礎藝術課程的教學有全面的了解；25 至30 歲年齡段的青年教師通常在室內設計或相關設計學科方面具有良好的背景。希望達到來自任何學術背景的基礎藝術課程的教師都能很好地為室內設計專業的學生提供基礎藝術課程的教學。

此外，還必須改變針對專業藝術的室內設計培訓的概念。從內部專業教育的角度來看，傳統圖形實際上很少涉及與室內設計藝術性質相關的主題，并且缺乏學生創造性思維的發展。因此，有必要打破傳統的繪畫觀念，在改革傳統繪畫教學內容的同時，增加素描，繪畫事物訓練的新觀念，著重研究結構分析和物體的空間關系，教學生既可以繪制視覺部分，也可以通過科學分析，繪制內部結構中不可見的部分；它不僅可以表達現有對象，還可以通過想象來創建不存在的對象，并實現從草圖和繪圖到繪圖跳轉設計的過渡。對于沒有藝術或科學基本繪畫背景的室內設計學生，必須預留足夠的繪畫和繪畫課程時間，并且必須同時添加設計和繪畫課程。目的是通過從外部到外部的分析和判斷形式的構成因素來激發學生對形式的理解，并賦予他們創造性的邏輯思維，從而提高商業的創造性方法和績效技能。設計圖可以有效地培養學生的結構感，構圖感，抽象感，象征主義，空間感，變換感和設計感；第二個是固定繪制對象。除了保存原始水果，內襯，蔬菜容器和其他靜止物體外，還可以作為建模培訓，家具，工業產品，室內場景，建筑物，植物和其他內容的建模方法。一般而言，藝術室內設計專業的學生可以在進入大學之前制作靜物素描，例如室內襯墊，水果，蔬菜等。進入高校后，在原有基礎上添加合適的家具，工業產品，室內場景，建筑物和植物。專業畫家可以更了解自己對顏色的理解和表達，而設計師在理解和使用顏色時需要更加理性，因為設計師在使用顏色時會受到許多客觀條件的影響。因此，在所有者的個性，知識背景，風俗，宗教信仰，身體特征等方面的限制，在向室內設計專業的學生開設色彩課程時，不能使用為簡單地發展繪圖人才而建立的傳統教學模式。關于色彩理論的教學，必須重視色彩設計的教育，強調色彩的理性教育，提高學生組織，控制和調整色彩的能力。要增強這種控制調控色彩的能力，首先要做的就是加強色彩理論等基礎知識的教學，從基礎知識入手，提升學生的色彩理論水平。學習色彩基本知識，首先就要從色彩理論入手，其中色彩理論的內容包括：色彩概論，色彩物理學理論，色彩與生理學，心理學理論，色彩與設計，民間色彩，色彩再現與管理，色彩在室內設計中的應用實例等。關于實踐培訓與教學，一個應著重于逼真的色彩訓練，例如色彩再現和繪畫，而另一個則應著重于色彩裝飾和色彩渲染訓練。逼真的訓練主要是針對傳統靜物，家具以及室內和室外場景的復制，繪畫和創意訓練；色彩裝飾和色彩性能培訓主要用于學生復制或制作具有強烈平面感的裝飾面板，而在形狀，大小，明暗條件下對準確性的要求不高，要注意色彩正方形的組織和控制訓練。

三、結束語

室內設計專業的技術課程的教師除了具有較高的美學和設計素養外，還需要強大的綜合能力和基本的技術技能。教師知識不全是能力問題。如果他們拒絕提高整體能力，那么更多的是關于教學意識。因此，現代美術教育需要對教育意識水平進行全面改革。室內設計專業的專業美術課對未來要從事室內設計的學生來說，提升了他們的藝術鑒賞水平和美學常識以及美術繪圖功底，對于提高學生的設計能力和學生藝術的整體素質很有用。美術教育者必須使用科學的藝術欣賞教學方法，使藝術之花在藝術花園中美麗地綻放。