戲曲角色創(chuàng)作對戲曲演員的作用探究

李淼

（沈陽評劇院，遼寧 沈陽 110000）

戲曲是由原始的歌舞演化而來，后經(jīng)過數(shù)年的淬煉變身為如今家喻戶曉的戲曲。我國戲曲的種類有很多，例如：昆曲；京劇；豫劇；黃梅戲等，每一個戲種都有各自的特點。每年有成千上萬的人進(jìn)入戲曲的表演行列，接受著戲曲文化的一遍又一遍熏陶。戲曲角色創(chuàng)造對于戲曲演員來說，就好比魚和水，彼此親密無間，不可分割。戲曲角色的創(chuàng)作對戲曲演員來說是進(jìn)一步的升華，只有把握更好的戲曲角色創(chuàng)作，才能在戲曲的道路上越走越遠(yuǎn)。

一、舞臺表現(xiàn)上戲曲演員存在的問題

（一）表演混亂

對于一些演員來說，只要在舞臺上順利完成表演，不出差錯，就是一場非常完美的戲曲表演。但是，事實上并不是如此，這樣的思想已經(jīng)違背了戲曲文化傳承的宗旨。在實際表演上，某些演員為了順利完成表演，全程機(jī)械式、按部就班地完成每一步，甚至濫用技巧，使用一系列無關(guān)的動作來吸引觀眾的目光，從而極大的造成了表演的混亂。一場優(yōu)秀的戲曲表演要求的是緊扣戲劇主題，凸顯人物特色，引起觀眾共鳴，而不是盲目勾起觀眾興趣，造成表演混亂。

（二）劇種單一

如今的社會已經(jīng)進(jìn)入快餐時代，社會上的每一物都在經(jīng)歷日新月異的變化，小到一個人，大到整個社會。而在此之中，戲曲事業(yè)也在發(fā)生著變化，例如一些戲曲演員違背戲曲創(chuàng)作宗旨，一味追隨潮流，只會搬弄已有的藝術(shù)作品，缺乏創(chuàng)作動力，以致毫無新的優(yōu)秀劇本出現(xiàn)，劇種單一。而劇種單一勢必會使得戲曲藝術(shù)發(fā)展的緩慢。對于劇種來說，每一個劇種都有它的特色和韻味，而藝術(shù)的發(fā)展斷然離不開劇種形式的多樣化。但是正是這些戲曲演員存在的問題，已經(jīng)嚴(yán)重影響到了戲曲的傳承和發(fā)展。

（三）人物共性

戲曲中的人物每一個都具有它本身獨一無二的特性，但是如果表演人員對戲曲人物表演不夠透徹，就會導(dǎo)致表演不夠鮮明，無法體現(xiàn)人物自身獨一無二的特性，就會偏離這個人物最根本的形象。另外表研人員如果在人物塑造的過程中剖析的角度比較單一，認(rèn)識比較淺顯也會倒是人物共性化，最終導(dǎo)致脫離原本的人物形象，劇情出現(xiàn)不連貫，無法發(fā)展的情況發(fā)生。所以，戲曲表演者再對戲曲人物進(jìn)行理解的時候，一定要深究戲曲人物的獨特之處，并將這種獨一無二的特性在舞臺上表現(xiàn)出來，里面出現(xiàn)人物共性化。

二、戲曲角色創(chuàng)作對戲曲演員的作用

（一）把握戲曲主題，傳遞戲曲魅力

戲曲來源于生活，又在舞臺上再現(xiàn)生活，所以戲曲角色的創(chuàng)作也與生活密不可分。戲曲角色創(chuàng)造能力對戲曲演員來說應(yīng)該是必備的一種技能，在角色創(chuàng)造中把握戲曲主題，傳遞戲曲魅力也是一種極好的方法。戲曲演員在進(jìn)行戲曲角色的創(chuàng)作過程中，他們通過一遍遍對角色的打磨和修整，能夠更好地把握戲曲的主題，更加深入的了解角色的心理活動，從而將角色更好的帶入事先鋪墊的故事情節(jié)當(dāng)中去，進(jìn)而對戲曲從創(chuàng)作到表演能夠有一個清楚的認(rèn)知。只有充分把握了戲曲主題，戲曲演員才能在舞地臺上更好向觀眾傳遞戲曲的魅力。再者通過創(chuàng)作切合社會主題的角色，可以向觀眾傳達(dá)正確的價值觀，弘揚時代精神，滿足觀眾的精神需求和藝術(shù)追求，為戲曲的傳承和發(fā)展提供源源不斷的動力。

（二）豐富表演形式，注入精神靈魂

戲曲的角色的分類按傳統(tǒng)習(xí)慣來說，主要有生、旦、凈、丑四大行當(dāng)。戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，表演形式主要包含以下幾種：念白、歌唱、舞蹈、音樂和雜技，是一種綜合性的表演形式。對于戲曲演員來說，專業(yè)的出身必然要求他們對以上表演形式，但是，由于表演形式的束縛，必然使得他們的思想觀念較為傳統(tǒng)，這從某個方面來說是不利于戲曲藝術(shù)的傳播和發(fā)展。所以，嘗試進(jìn)行戲曲角色的創(chuàng)作可以很好地解決這一難題。戲曲演員在進(jìn)行新角色的創(chuàng)作中能夠充分發(fā)揮自己的想象力，轉(zhuǎn)變自己的思維，把自己的藝術(shù)思想更好地呈現(xiàn)給大眾，從而為戲曲文化注入精神靈魂。只有這樣，戲曲人物才會顯得更加的真實，觀眾才能真正被帶入到表演當(dāng)中去，提高表演的效果和質(zhì)量。同時對于戲曲演員來說也是技藝的提升，能夠?qū)ψ约核硌莸娜宋锖蛣∏楫a(chǎn)生更加深入的了解，產(chǎn)生不斷的良性循環(huán)。

（三）創(chuàng)新流派，傳承戲曲文化

每一項藝術(shù)的發(fā)展都離不開多樣化的發(fā)展，作為藝術(shù)種類的一種，戲曲更是如此。創(chuàng)造是藝術(shù)的活力，藝術(shù)的發(fā)展離不開源源不斷的創(chuàng)作靈感。對于戲曲而言，戲曲的傳承和發(fā)展有賴于新流派的產(chǎn)生和發(fā)展，而流派也是創(chuàng)造出來的。一個優(yōu)秀的戲曲表演，離不開角色的獨特和新穎，而在角色的發(fā)展創(chuàng)作過程中，新流派也會應(yīng)運而生。通過流派去傳承傳統(tǒng)戲曲，對于戲曲演員來說是一次很好的機(jī)會，戲曲演員在角色的構(gòu)思過程中，能夠正確的發(fā)揮藝術(shù)的創(chuàng)造力，可以深化對戲曲的認(rèn)識壯大戲曲的影響力。通過戲曲角色的創(chuàng)造，戲曲演員可以依據(jù)自己的思想，并將思想融入角色身上，這將會在一定程度上促進(jìn)新流派的產(chǎn)生，而新流派的產(chǎn)生也意味著戲曲演員的職業(yè)生涯得到質(zhì)的飛躍。同時也是為戲曲產(chǎn)業(yè)注入新的活力，有效解決觀眾的審美疲勞。

（四）充分解讀劇中人物，提高自身藝術(shù)素養(yǎng)

對于戲曲的發(fā)展和傳承來說，兩者都離不開戲曲演員的創(chuàng)造力的支撐。演員的創(chuàng)造力能夠幫助演員加大對角色的認(rèn)知，快速分析角色與角色之間的共性和區(qū)別，從而創(chuàng)造出切合戲曲主題的角色。在戲曲表演中，每一個角色都是獨一無二的。所以戲曲演員可以通過對角色的創(chuàng)造能夠拉近自身與角色的關(guān)系，充分解讀劇中的人物，從而在舞臺上表演時能夠快速進(jìn)入角色的表演中，充分向觀眾展示角色的性格特征，進(jìn)而向觀眾塑造出一個深入人心的角色。同時，這對于戲曲演員來說，通過對不同角色的創(chuàng)造和表演，能夠提高演員的表演素質(zhì)，深化其藝術(shù)素養(yǎng)，增強(qiáng)觀眾對演員的認(rèn)同感，推動戲曲產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

（五）探索舞臺表演的細(xì)節(jié)，提升表演的完美程度

對于戲曲角色來說，他的每一個字、每一個動作、每一個眼神和反映都值得戲曲表演者進(jìn)行深究，只有這樣才能精益求精，提升舞臺表演的完美程度。在這個不斷深究的過程中，非常考驗戲曲表演者四功、五法以及身法腳步、表演尺寸、節(jié)奏控制、全局掌控的能力。通過不斷地深究，把握舞臺表演的每一個細(xì)節(jié)，達(dá)到舞臺表演視覺和聽覺的完美統(tǒng)一，充分散發(fā)戲曲在舞臺上的光輝和魅力。戲曲表演者只有抓住這個人物的細(xì)節(jié)和表演的細(xì)節(jié)，才能將角色的內(nèi)心真正的表現(xiàn)出來，觀眾才會被帶入到表演當(dāng)中，達(dá)到身臨其境的表演效果，全面提升舞臺表演的完美程度。戲曲表演得到觀眾的喜愛，才能夠保證戲曲能夠不斷的保護(hù)和傳承下去。

（六）掌握角色的創(chuàng)作技巧，提高戲曲藝術(shù)境界

戲曲表演者一般在很小的時候就開始拜師學(xué)藝，文化水平相對較低。對于戲曲表演和角色的理解大多來源于模仿和師承，缺乏相關(guān)理論的學(xué)習(xí)，容易造成對文本的理解比較淺顯，缺乏自己獨特的思想，無法對戲曲角色進(jìn)行創(chuàng)新和掌握戲曲角色的創(chuàng)作技巧。因此，對于戲曲表演者來說一定要加強(qiáng)戲曲相關(guān)理論的學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)戲曲角色背后的文化底蘊和藝術(shù)價值。只有通過掌握角色的創(chuàng)作技巧，對戲曲角色進(jìn)行完善和改進(jìn)，才能適應(yīng)時代的潮流，傳達(dá)出不同時代所需要的時代精神，實現(xiàn)創(chuàng)作、表演、欣賞相統(tǒng)一的局面。同時也能夠增強(qiáng)聽眾對于戲曲的共鳴，有利于戲曲的傳播，為戲曲的傳播提供源源不斷的動力[3]。

結(jié)束語：中國戲曲是一種綜合性的舞臺表現(xiàn)形式，自古以來承擔(dān)了在文化底蘊上的重要角色，同樣戲曲角色創(chuàng)作也在戲曲演員的職業(yè)生涯中占有重要地位。但是當(dāng)今的戲曲演員在戲曲表演中已經(jīng)慢慢忽視戲曲角色創(chuàng)作的重要性。對于戲曲來說，作為中華民族的優(yōu)秀瑰寶，勢必要求廣大中華兒女去繼承和發(fā)展，而在這之中，身為戲曲文化的直接傳承者，戲曲演員的責(zé)任不容推辭。因此，戲曲演員要加強(qiáng)對戲曲角色的創(chuàng)作，從生活的點點滴滴入手，充分利用自己的創(chuàng)造力和想象力，丟到以往不好的表演陋習(xí)，為廣大戲曲觀眾塑造一個又一個生動形象的角色，讓戲曲散發(fā)出獨一無二的魅力，讓戲曲藝術(shù)流芳百世。