石泓龍
(河南連環畫文化研究院,河南 鄭州 450000)
連環畫是一種獨特的圖文搭配藝術形式,其兼具文學之美、繪畫之美,是廣大群眾喜聞樂見的一種藝術形式。連環畫的典型特點是圖文并茂、雅俗共賞等,且與客觀的社會歷史變化有著極為密切的關聯。因此,連環畫還可以作為探究歷史社會發展的重要材料。由于連環畫不受文化階層的影響,使得其具有顯著的包容性,并在社會文化發展的過程中留下了豐富的精神文化財富[1]。
作為一種大眾化的藝術形式,連環畫具有獨特的藝術形式與文化特色。它是一種利用多幅圖畫對故事進行表現的一種藝術形式,是美術與文學結合的產物。它十分通俗易懂,因而具有很強的群眾基礎,能夠對大眾的精神需要進行反映與滿足,可塑性非常強。
連環畫的藝術樣式也是十分多元的,種類十分豐富,諸如白描、水墨、工筆重彩、剪紙、電影等;同時,連環畫篇幅的長短十分自由,沒有硬性的規定。它以圖像敘事為主,以文字底本的腳本敘事為輔,能夠融文學和繪畫兩種藝術形式的長處于一身,但同時又不得不受到這兩種藝術形式的制約。雖然連環畫一般以圖像敘事為主,腳本敘事為輔,但它們倆的地位卻是對等的,兩者缺一不可。
大眾傳播媒介與技術的不斷發展,使得連環畫的傳播優勢逐步喪失,以及自身的市場份額被快速壓縮,進而使連環畫的發展空間受到嚴重擠壓。微信、微博、小紅書、抖音等新興媒體的出現,使得大眾的娛樂和休閑習慣也隨之改變,人們更加傾向于短而快的媒體傳播方式。而連環畫是以印刷技術作為發展基礎的藝術形式,它通過“圖”與“字”的有效結合,使所展現的內容生動、具體。而紙媒的日漸衰落,印刷產品的減少,也對連環畫造成一定程度的沖擊。總之,現代傳播媒介的蓬勃發展,如電視、網絡等,展現出了更加豐富的藝術形式,使得連環畫原有的傳播優勢日益削弱,其發展的空間也日益被壓縮。
據統計,截止到2019 年,我國網絡用戶的數量已經超過10 億人,其中移動網絡用戶占網絡用戶總人數70%以上,并仍處在上升階段。與此同時,計算機、智能手機等網絡終端的普及率高達90%,網絡技術的高速發展和普及應用,擠壓了以傳統媒介為載體的出版物市場。總之,“互聯網+”時代數字媒體的發展極為迅速,對基于紙媒傳播的連環畫產業造成了極為強烈的沖擊。[2]
21世紀之前,連環畫有著廣泛的受眾基礎,當時,紙媒是重要的傳播方式,連環畫憑借其閱讀的簡易型、生動的圖文互動性,成為了人們辛苦勞作后的主要娛樂方式,奠定了十分廣泛的群眾基礎,極大地豐富了人們的精神世界。《紅樓夢》的連環畫就在當時等到了廣泛閱讀和傳播,給一代人的青春留下了記憶。
而互聯網環境下,連環畫的受眾需求有了很大的轉變。現如今,隨著受眾生活節奏的加快,他們希望娛樂的工具更加便捷,而Kindle、平板等電子設備剛好滿足了人們的需求,他們憑借攜帶方便、信息更新快、內容海量化等特點,更加被受眾所青睞,而連環畫的傳播方式相對落后,無法實現生產的批量化,因而收到了電子設備的沖擊。另一方面,人們更加由于生活壓力變大,更加青睞于一些敘事輕松、更加具有娛樂性質的傳播內容,而連環畫的內容相對來說不那么豐富,因而也未能滿足當今受眾的需求。
當下的時代是一個“內容為王”的時代,“互聯網+”打破了地域和行業界限,為大眾的文化消費提供了多種選擇。“而在這種環境下的連環畫產業更是應當以內容創新作為產業發展的基礎,憑借更加優質的內容來吸引讀者。在新時代背景下,讀者可以輕松便捷地獲取海量的信息資源,這也使得讀者對于質量的要求更高,連環畫要想取得受眾的關注,就要以內容創新作為增加核心競爭力的重要方式。
中國連環畫與漫畫、繪本等別的出版物不同,它在漫長的發展過程中有其獨特的表現形式和文化價值,是中華民族優秀傳統的文化的重要載體,因此在進行連環畫內容創新的同時,還要注意凸顯連環畫的文化價值,將它的表現形式和文化價值最大限度地呈現出來,以此區別其與其他出版物。
“互聯網+”環境下,眾多連環畫出版社面臨了困境而紛紛倒閉,這也與連環畫的題材過于單一有關。連環畫的題材一直較為單調,尤其是中國傳統連環畫,主要以戲曲故事、四大名著、神話故事和傳說為主,不夠接地氣,內容與人們的生活相距甚遠,沒有做到與時俱進。
現如今的青少年不再偏愛連環畫,而相比較而言,一些漫畫、動漫更能反映青少年的生活,更能引起共鳴,所以連環畫也要做好市場調研,總結青少年更偏愛于哪些題材和內容,同時找到連環畫與新媒體工具最佳的融合方式。任何傳統都需要與時俱進,連環畫亦是如此,只有為其賦予新的新媒體的時代特色,才能在當今的環境下一直保持旺盛的生命力。
在當今新媒體的大環境下,社交工具日益多元化,微信、微博、抖音、小紅書等都豐富了人們的信息傳播方式,這些社交媒體不但可以為人們提供溝通的橋梁,同時也可以為連環畫的發行拓寬渠道,傳統的連環畫與新興的媒體技術融合,勢必會碰撞出精彩的火花。
中國的連環畫已經有上前年的歷史,和十分廣泛的群眾基礎,因此它想要復興起來需要的是平臺的力量,而互聯網的大環境可以為它的發展提供一些新的契機。網絡出版有其自身的優勢——傳播速度快、生產成本低、傳播范圍廣等,而中國的連環畫產業一直是傳統的紙質出版方式,那在新媒體環境下,就可以逐步過渡為網絡出版方式,在網絡上進行宣傳和初步傳播,積聚一定的人氣和關注之后,后續的內容再以傳統的出版方式進行發行。如果遇到不合理的地方,可以及時收取讀者的意見和建議,進行實時的調整。
在現如今這個時代,任何行業想要發展的長遠,都要建立一個屬于自己的品牌形象。比如近幾年,火爆全網的故宮文創系列,就是十分成功的品牌IP。自故宮IP 出現以來,微信端動輒10W+的瀏覽量;淘寶上故宮淘寶粉絲411萬,故宮文創粉絲223萬;故宮口紅上線不到1小時,銷量突破5000件……在這些數據的背后都是品牌IP 的旺盛生命力的見證。
“互聯網+”時代的到來,是一個機遇,為連環畫的新發展提供了一個風口。連環畫也可以嘗試打造品牌IP,提升連環畫畫中人物的知名度,并借勢打造一系列的周邊產品,線上打造網紅“IP 形象”,線下提升紙質版連環畫的市場和銷量,保證其經濟效益的提升。[3]
讓傳統連環畫“新”起來,讓中國文化走出去。中國的連環畫已經有很多年的歷史,具備十分深厚的文化底蘊,連環畫出版企業可以通過新媒體技術的應用,開發連環畫的品牌價值。同時拓寬其傳播渠道,這是新媒體時代下,國內連環畫出版行業需要把握的發展機遇。
魯迅說:“連環畫同樣可以產生米開朗基羅、達.芬奇那樣的大師。”優秀的連環畫和經典的雕塑一樣,都是塑造人類完美靈魂的手段,是藝術家對全人類的饋贈。然而在“互聯網+”的大環境下,連環畫經歷了長期發展的低谷,連環畫產業創新是一項復雜而龐大的工程,目前仍處于艱難的探索期。然而,“互聯網+”與連環畫產業的良好結合,不僅能夠促使連環畫產業實現轉型升級,更有助于中華優秀傳統文化的傳播與傳承。因此,“互聯網+”背景下連環畫產業的創新之路,值得學界和業界進行更深入的探討和研究。