簡述聲樂作品《斷橋遺夢》中情感的具體表達形式與處理方式

閔 潔

一、《斷橋遺夢》創作背景的分析

《斷橋遺夢》屬于現代聲樂作品比較具有代表性的一個作品，它的制作陣容也特別強大，是由著名作曲家趙季平作曲，著名電視編劇和作家韓靜霆聯合作詞，之所以稱《斷橋遺夢》為最具代表性的聲樂作品，是因為它在文學性、創造性和演唱難度來說都具有較高的藝術價值和研究意義[1]。《斷橋遺夢》這首作品的歌詞取材來源于《白蛇傳》中許仙和白娘子之間一段人妖相戀的愛情故事，白娘子本是一條修煉千年的白蛇精，為了報答許仙的救命之恩化作人形與之相戀，但是他們之間的愛情被方丈法海認為違背世俗倫理的，所以法海通過各種方法將使二人被迫分離，在經歷過重重磨難之后二人才得以重新團聚。這段凄美的愛情故事早已被大眾所熟知，所以詞作者在編排歌詞時并沒有對故事本身進行過多的描述，而是將重點放在了對情感的表達上[2]。

二、《斷橋遺夢》的作品分析

（一）對歌詞的分析

《斷橋遺夢》在歌曲的開頭部分就采用了象聲詞“呼啦啦啦”，這種創作手法并不常見，但是作者通過這一象聲詞在開頭部分就把當時西湖橋段的場景生動的呈現到觀眾眼前。雖然歌詞全篇都沒有對白娘子和許仙二人之間的愛情故事進行詳細的描述，但是第一句歌詞中的“斷橋、西湖、紙傘”這些特定場景的和事物仍然能把觀眾帶到對他們愛情故事的回憶中，西湖橋上雨中借傘的這一經典情節也似乎躍然眼前?！皭勰?，想你，找你，喊你！”運用四個強度依次遞增的排比詞，把白娘子心中對許仙的愛以及迫切想要找到許仙的心情刻畫出來?！霸阱X塘江霧里，我的夢，斷橋遺夢，在蒼茫茫的天水間”這一句中通過斷橋和遺夢描寫出白娘子無論面對多么艱難的境遇對許仙的愛仍然堅定不移；“橋斷水不斷，水斷緣不斷，緣斷情不斷，情斷夢不斷”是典型的“魚咬尾”手法，雖然句句有“斷”，但是也正是這種“斷”更加反映出了白娘子和許仙之間永不會斷的愛情[3]。《斷橋遺夢》這首歌曲的歌詞雖然通篇都沒有關于白娘子和許仙的形象描述，但是通過字里行間的描述，觀眾仍然能感受到白娘子對許仙勝過百年的堅定愛情，白娘子情深義重的形象也深入人心。

（二）結構及音樂分析

《斷橋遺夢》的曲式結構是比較典型的單三部曲式結構，全篇總共分為A、B、C三個樂段[4]。

A段部分總共有四句歌詞，并且把每句歌詞所表達的情和景相互緊密的交織在一起，第一句采用了中國民間戲曲所特有的唱腔特點，也就是由弱起頭，然后直接把音域向上跨越十一個度，前后強烈的域反差也把白娘子起伏變化強烈的情緒刻畫出來。第二句依然延續第一句的旋律，但是在節奏處理顯得更加細膩，通過八分休止符把白娘子的悲傷情緒透露出來。第三句把旋律放在了中音區位置，前面所采用的柱式和弦織體也變成了分解和弦，這種變化的目的在于增強音樂的流暢性。第四句則不再延續前面的主旋律，而是通過不斷增長音符和時值和增高音區的方法把整首歌曲的悲傷情緒推向了一個高潮，體現了白娘子對許仙又怨又恨的矛盾心情，西湖橋上往日的甜蜜已不復存在，白娘子對許仙還有著深深的思念但也對他的離去有著些許的埋怨，不過轉而又想到了錢塘江的夢，心中對許仙的思念的愛意仍然堅定不改[5]。

B段雖然是兩個重復的樂節，采用的結構也十分對稱，但是在情感表達上缺少逐步遞進的情景，這段所采用的抒情方式與前面的A段部分形成了清冽的對比。在連綿不絕的旋律下，在歌詞細膩纏綿的呼應下，雖然有八個“斷”字，但是突顯出的情感還是“不斷”，把觀眾的情緒也逐步帶入到黯然神傷的情景中。

C段作為整首歌曲的高潮部分，連續采用三句重復的歌詞，這種重復的手法引出了整首歌曲的情感爆發點，把白娘子敢愛敢恨、為愛癡狂的這種形象生動的刻畫出來。在這一部分沒有大幅度跳躍的音程節奏，整體上處于一個比較平穩的狀態，力度記號也由B段中的mp轉變為了f，前兩句歌詞演唱的力度較強，語言表達上也更加堅定，第三遍重復的時候力度轉變為pp，一直到最后ppp中進入尾聲，這種收放自如的技巧增強了整首歌曲的戲劇效果[6]。

三、《斷橋遺夢》的演唱分析

（一）演唱中氣息的運用

在演唱歌曲的過程中氣息的靈活運用決定了演唱者是否能夠將歌曲的情感充分表現出來的前提條件，靈活運用氣息具體是指要求演唱者能夠做到氣與聲、字、情以及風格這些要素間的協調統一[7]。歌曲在一開始就為聽眾描述出一副西湖橋段的悲憫場景，因此演唱者在演唱“呼啦啦啦”這句歌詞時可以通過聲斷氣不斷的演唱方法去表達風雨交加中西湖橋斷的場景，這里的聲斷氣不斷其實也就是氣與演唱風格間的相互協調。對于“西湖的橋”這幾個字，可以用綿長的呼吸來控制氣息以此來增強共鳴感。

（二）演唱中的行腔與咬字

對于歌唱語言所進行的內容研究是十分豐富多樣的，其中著重注意演唱中的行腔和咬字是十分重要的。因為中國漢字在聲、韻、調三方面都具有其顯著的特點，所以中國民族歌曲在演唱時不同于其他語種的演唱要特別注意字正和腔圓二者間的辯證統一關系。比如在歌詞“西湖的橋”中這個“橋”字在演唱的過程中很容易把二聲唱成三聲，但是在“橋段水不斷”這句中又把橋唱成了一聲；在“愛你想你……”以及“我的愛心不變”這些歌詞中的“愛”演唱者也常會把它唱成三聲[8]。這也就是通常我們所說的“倒字”現象。而“倒字”情況的出現恰恰也就違背我們前面所提到的字正腔圓的規范性唱法。因此，演唱者在演唱一首歌曲之前除了要熟記曲譜之外，還要進行朗讀練習，這里的朗讀并不是單純的去熟讀，而是要把每一個字運用相應的腔體讀出來，反復多次練習之后才能達到字正腔圓的效果[9]。

四、《斷橋遺夢》對情感表達及演唱的處理

（一）作曲家對音樂情感的表達形式

歌曲演唱者通常為了能夠更好的揣摩歌曲所要表達的情感，就需要對歌曲背后的故事背景進行深入詳細的了解，故事情節從開始的唯美纏綿到后來被迫分開之后的悲情難卻。演唱者在演唱時首先要明確自己所充當的角色，然后才能有感而發，才能將歌曲所涵蓋的內容和所要傳遞出來的情感準確的表現出來，并將作品的意圖完整的傳達給觀眾。

這首歌曲主要采用左手三十二分音符的音階跑動以及右手八度和弦的手法進行伴奏，另外配合力度記號“ff”的加入和十二連音的極速跑動，讓歌曲所要表達的悲傷情緒表現的更加飽滿，同時也將聽眾帶入到了悲傷的體驗中，引起聽眾情感上的共鳴。在伴奏中大多時候采用了六連音的伴奏方法從而進一步推動了整首歌曲的情感表達，另外伴奏中同時還通過運用記號f、ff、p、pp之間的強弱對比來對情緒表達進行更深層次的渲染，使聽眾們也完全陷入到了充滿怨恨的悲傷情緒中。接下來所使用的自由休止，就如同整個情緒也突然在那一刻停止了，聽眾們也屏息等待著下一秒情緒的爆發[10]。因為在伴奏部分的第一句使用了前八后十六的節奏類型，而第一個八分節奏使用的則是休止符，對于這種節奏類型，為了能夠充分表達出歌曲所蘊含的幽怨悲傷的情緒，演唱者需要通過吸氣嘆息的演唱方式才能將這種情緒完全展現出來。在歌曲的創作中作曲家經常會通過切分音的方式來推動歌曲情感的表達，切分音的主要功能就在于能夠根據不同的歌曲需求實現特定情感效果[11]。比如在“呼啦啦西湖的橋從中折斷”這句所采用的“敞板”部分，演唱者可以根據自己對歌曲的理解進行自由發揮。但是在緊接著的第二句中的“喊”字就要求演唱者能夠將心中的情緒完全宣泄出來。經過演唱者的藝術處理之后才能將“不、不、不，我不相信……”中主角的不安和糾結矛盾情緒表達出來。“橋斷水不斷，水斷緣不斷，緣斷情不斷，情斷夢不斷”這句歌詞作者通過排比句的形式將主角內心經過激勵斗爭之后而變得更加堅定的情感進一步宣泄出來。演唱者在演唱時也應特別注意咬字的清晰度，特別是唱到“水”、“緣”……等字時還要注意前后字詞間的連貫性。在最后的“地老天荒，我的愛心不變，地老天荒，我的愛心不變”這一句中則是通過重復的方式突出主角心中的那份堅定，演唱者在演唱時可以借助眼神和肢體動作去配合高亢的聲音來展現出這份堅定之情，結尾的高音部分可以由弱變強，以此來增強歌曲的感染力，給欣賞者在進行歌曲欣賞階段有身臨其境的感受，并能夠不斷與自身的情感達到相互之間的共鳴。

（二）《斷橋遺夢》的演唱處理

對于歌曲演唱者來說，如果在演唱過程中能夠做到聲情并茂而且把歌詞和旋律進行完美的結合是演唱者所要達到的最佳演唱效果。一首歌曲中它的詞和曲是相符相成的，二者的結合為整首歌曲要表達的情感基調奠定了基礎，也為整首作品的情感發展指明了方向。對于《斷橋遺夢》這首歌曲來說，它整首歌曲所呈現的是一種悲傷幽怨的情感基調，它所包含的情感色彩也十分濃郁。演唱者在演唱之前需要了解整首歌曲的創作背景及作者的情感思路，認真思考和體會作者想要描述的故事情景和情感需求，在此基礎上才能更完美的詮釋歌曲的情感意義。

在歌曲演唱中運用的聲音和想要百搭的情感是要相互匹配的，那么對于歌曲要表達的情感演唱者究竟要采用哪種聲音是一個十分重要的問題。學會一首歌曲的旋律僅僅是演唱中的一小部分內容，除了會唱之外更要求演唱者能夠唱準，音符時值唱滿，以及延長過程中情緒的變化，節奏強弱的對比等這些細節都需要經過妥善細致的處理，最終才能給觀眾呈現出最佳的演唱效果。

歌譜上的內容并不能把作者創作時的所思所想完全表現出來，演唱者的演唱其實也是對歌曲所進行的二次創作，演唱者要想把歌曲的情感內涵完全表現出來就需要把自己化身成歌曲中的角色，讓自己全身心的投入到歌曲所創建的情景中，切實的體會角色的情感變化，演唱者只有把自己的真情實感融入到演唱過程中才能使歌譜上的音符更具生命力。《斷橋遺夢》通篇都建立在悲情色彩的情感基調上，前奏開始前演唱者就需要把已經醞釀好的情緒帶入到角色中，然后才能更好的帶著觀眾一同走進白娘子和許仙那段西湖斷橋上的情感世界中。

結 語

總的來說，聲樂演唱是一門要求很高的藝術形式，對于聲樂演唱中的情感表達，需要演唱者用心體會作品的思想內涵，創作者對不同的聲樂作品所賦予的價值和意義是不同的，演唱者在演唱時對歌曲所進行的二次創作也是獨一無二的。富有情感的演唱才能把歌曲、演唱者和觀眾連接起來，沒有情感的演唱是索然無味的，也是空洞缺乏靈魂的。因此，聲樂演唱作為一種情感表達的藝術形式，演唱者需要全身心的投入到作品中，才能賦予聲樂作品旺盛的生命力。■