李昊宸
隨著我國音樂教育的不斷發展,薩克斯等級考試在當今不同的音樂教育中都占有一定的比重,從最初的創立到后來的興起薩克斯考級的發展可謂是突飛猛進,對應的教材也齊頭并進。
隨著教學水平的不斷提高,教學人數的增加,教師需要根據自己的教學習慣選擇合適的教材進行教學,這就導致眾多教材蜂擁而至,強烈的沖擊著考級教學的改革,改革影響的利弊引發了眾多專業人士的探討,且角度多站在近幾年來的考級教育當中,但在探討過程中卻未能對考級教材建設提出相對的意見,教材是教學過程中必不可少的工具,同樣對教學質量、教學內容有著很大的影響。同時,學科建設發展的樣式也可通過教材的建設反映,兩者相輔相成,不可分割,因此筆者在對前人的研究結果進行總結并對考級的教材進行進一步的分析之后得出:薩克斯考級教材自始至終并將長期擔任重要的角色,而教材建設為后續的教材建設和發展提出了更好的方向,并且優秀的教材會更好的帶動教學提升教學質量。
1990年由中央音樂學院北京環球音影出版了第一部教材《薩克斯考級輔導大全》,謝進歧主編,全套書共九本,根據考試等級進行劃分,主要以bE調中音薩克斯教學為主,這也是當時最受歡迎的參考書。這本《薩克斯考級輔導大全》也是我國薩克斯考級的第一套參考書。
該書通篇采用五線譜,其中主要包含音階,練習曲,樂曲三個方面,其中音階包括C大調,a小調一直到E大調,#c小調,bA大調,f小調,練習類型有音階和琶音,從bA大調開始加入了半音階的練習,滿足了眾多初學者的需求。在練習曲的編配上謝進歧對于一級的學生選用拉庫爾練習曲(第一首至第三首),這些曲子節奏簡潔,在速度的要求上大多采用Moderato,調式也以C大調為主,和聲走向非常清晰,將音階的上下行編寫為旋律,在演奏時主要培養了學生的樂感和控制力,在律動中可以把握住每一句旋律的層次,方便初學者練習。樂曲上有外國經典作品:亨德爾《D大調奏鳴曲》、肖邦《小夜曲》、庫普林《高雅的婦人》、泰勒曼《協奏曲》中國作品:王和聲《瑤山情歌》、李誕生《高原歡歌》、劉熾《我的祖國》、河北民歌 李滿龍改編《小白菜》等。
教材所選樂曲均為中外著名樂曲,并且外國作品風格主要是以巴洛克時期到浪漫主義時期,中國樂曲則大多選用民歌或愛國主義歌曲,可以看出該教材并沒有因為是西洋樂器的教材而放棄中國作品,而是在中國經典作品的基礎上加以改編,創作出適合初學者學習的優秀樂曲。雖然在曲目的設置上合理新穎,但參考書中出現的一些問題開始引起專家學者的注意,該書雖然在練習曲和樂曲的選用上用心良苦,但在書的設置上卻缺乏教育性,像一本“曲集”,因此在后續書的編寫上開始要求系統化,為后續編寫高水平化的“教材”尋找到了目標。
這是中國在薩克斯考級方面編寫的第一本書,在嚴格意義上來講這本書本不算一本教材,而是一本有關考級曲目的參考書,但在實際意義上《薩克斯考級輔導大全》認識到了在初學者的教學上應先從古典作品入手,練習基本功,并且掌握一些基本的樂理知識,將重點放在培養學生的基本演奏能力上,這樣的出發點是十分科學的。
2010年至2017年幾乎所有的考級教材及參考書都進行了整合改編,在內容上也浮現出了大批中國作曲家的身影,出版物也增加至三十余冊,如《社會藝術水平考級系列教材 薩克斯》(中國青年出版社)、《江蘇音樂家學會考級新編系列教材 薩克斯管》(江蘇鳳凰教育出版社)、《薩克斯考級曲目大全》(北京日報出版社)、《中國音樂學院校外音樂考級全國通用教材》(吉林音像出版社)在此期間改編后的教材變得更具實用性,指導意義更大。但由于目前的薩克斯考級市場日新月異,一些受到利益驅使的人開始大批的進入考級教材的編寫工作,編寫風格自成一派,使得藝術等級考試缺少規范化,有些將側重點放在娛樂化上,重視樂曲,忽略練習曲和音階練習的地位;還有一些將難度排列分布不均,使得考級難度變得頭重腳輕,失去了其原有的意義。
2017年針對這些問題我國文化部出臺了《社會藝術水平考級管理辦法》修正版,文件中對于藝術考級機構、教材編者及考官都做出了嚴格規定。從目前的角度看考級市場已趨于平穩狀態,那些“三無”考級機構和編者也被遏制,但在這樣的狀態下考級教材的編寫也被有所遏制,從2009年起薩克斯考級教材的改版與之前相比相差無幾,考級的形式也是固定沒變并無創新,對于這樣的現象我們不能稱之為完美無缺,依然存在許多不足之處等待我們去發現和改進。
以英皇考級教材《Time Pieces for E flat Saxophone》為例,薩克斯考級最高級別為八級,在考試中對于音階的要求達到6升6降的水準,并且在考試中不僅要求完整演奏全音階,三度模進及琶音,還要求完整演奏半音階,二度三度四度五度六度七度練習,并且要求主和弦分解演奏,屬七和弦分解演奏,減七和弦分解演奏,這些技巧是薩克斯演奏的基本功,在練習的過程中熟悉調性,同時也可以讓自己的手指更加靈活。在樂曲上我國教材中頻繁出現奏鳴曲,幻想曲,協奏曲,變奏曲等等,有些學員甚至考到十級也沒搞清楚什么是奏鳴曲什么是協奏曲,而英皇考級課本中卻也有大量的器樂改編曲目,有的選自歌劇序曲,有的選自交響樂片段,這樣也有利于薩克斯愛好者的練習,有更好的樂感。在英皇考級中視奏考試也是極為重要的一項,要求抽一首二十小節以內的旋律片段并當場進行演奏,這是一項考驗演奏者綜合能力的一科考試,而我對這一項可謂是鳳毛麟角,并且有關視奏的教材少之又少。
除了在內容方面存在不足還有藝術體驗上也存在問題,所謂藝術體驗即指在學生學習過程中通過所學內容帶給自己的體會和經驗,在這一點上中國出版的教材更加重視對技能技巧上的訓練,與提倡“在玩中學,在學中玩”的美國形成了鮮明的對比,他們在教材內容和教學上都更加注重學生的心理和感受,以中國的傳統觀念來看只有“嚴師出高徒”,學習要像苦行僧一般超負荷練習,以從嚴治學,嚴格教學為標準,忽略了學生們的藝術體驗,這樣的教學方式使得教材在編寫上只有音階,練習曲和學生無法理解的樂曲。
周世斌教授針對考級現象提到“學習掌握技能、技巧是音樂學習的手段,培養音樂審美和表現素質與能力才是音樂學習的目的。①”因此在教材中不僅需要對演奏者的演奏水平進行要求,同時也要對音樂知識做出一定的指導,要讓學生通過所演奏的樂曲掌握一定的知識,提高藝術修養。
“知之者不如樂之者,樂知者不如好之者”,在考級教材的建設上首先要考慮到對學生學習興趣的培養,后期的教材中必定會以“多元化”的培養方式進行,而重奏的出現也會是多元化教學當中的一元,在教材當中加入某些經典樂曲的重奏片段或為一些樂曲編寫一段鋼琴伴奏可以大大增加學生對學習的興趣,通過兩到三人合作可以對節奏,音色,音準等方面有很大提升,重奏樂曲列為非考試內容,對業余薩克斯演奏者的訓練上雖有別于專業但并也不能過于單一,要對演奏者的音樂綜合素質進行培養,因此重奏將成為后期教材中的一個主流部分。
其次在教材內容中奏鳴曲,協奏曲,變奏曲等都是在練習古典樂曲當中必不可少的體裁,而這些體裁大量出現對于考級的學生而言無異于是事倍功半的做法,筆者曾指導過往年薩克斯考級的學生,雖在演奏水平上參差不齊,但卻有一非常明顯的共同點,對于自己所演奏曲目的作者,背景,出處,體裁之間的區別,選自什么片段一概不知,演奏者不了解自己所演奏的樂曲,對于這樣的現象我們不得不引起重視,因此在未來教材的編寫中會有一段文字負責標注樂曲背景等相關樂曲信息,教師在對曲目進行講解前應先講解曲目體裁并且參照文字說明簡單解釋,并且這樣編寫方式也將成為后續編寫教材的一種趨勢。
再次在作品內容上練習曲的數量控制在6首以內,樂曲的數量控制在5首以內,其中中國作品不少于2首,之所以會有這樣的改變是因為許多“專業”考級機構為了確保學生可以順利通過考試在長達半年甚至一年的時間里練習一首練習曲一首樂曲,雖然我們常說“兵在精而不在多”但這樣的練習無異于是對學習興趣最大的遏制,筆者雖然無法在短時間內對中國的應試教育做出改變,但是將考試要求改為自備一首練習曲和樂曲,并在考試現場再次抽取教材中任意一條練習曲和樂曲,利用內容和要求的改變可以很好的改善這一點。
最后以目前國內的考級教材來看所有的風格全部是以古典為主,將巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期的經典作品加以改編而成,很多人說古典薩克斯是基礎,筆者看來并不是這樣,從發聲方式上來看古典要求將笛頭與哨片包緊,在音色中尋求柔而不木,爵士要求將笛頭與哨片包裹的同時盡可能的不去壓制他,讓其在音色中凸顯出金屬特有的聲音,②英皇考級教材中常常會出現爵士,藍調blues,swing,探戈等風格的曲目,例如,阿蘭·布爾德的練習曲常被英皇考級教材的編者納入書中,他的練習曲主要是針對節奏進行練習,從最簡單的三拍子二拍子到后期的7/8、9/8/、12/16等復合拍子,而風格上常用的便是爵士,藍調等風格。在后續的學習中學生在演奏其他風格的樂曲時不再會受到家長的阻攔,也不會產生類似于教材之外的樂曲是“課外的”,“次要的”,“不標準的”這種想法,因此在未來教材的編寫中會注重孩子在藝術方面的全面培養,并選取適合學生練習的經典作品讓學生體會不同風格的作品。
本文對薩克斯考級教材建設上進行研究,并且將現如今我國考級市場上主流的薩克斯考級教材拿來對比,分析并總結了它們對于考級市場以及學習者的影響,在關于薩克斯考級教材建設的研究上,希望更加推進一步。在之后的教材建設改革上提出更好的改進措施,為此后教材建設的理論研究提供更好的參考。
通過改進總結前人對教材的編寫經驗和理論研究成果,充實國內對于薩克斯教材從編寫內容,理論參考,思考角度以及教育方法論進行了一些分析,由于筆者能力有限對實施效果,學習者接受程度以及教師使用等情況上卻未能進行調查研究,希望在后期的學習中可以總結經驗,進行更加廣泛全面的研究。
此次探討研究雖為試析,但在日后希望可以有更多的人對其引起重視,總結和研究更多的成果投入在教材建設中,在教材的建設和發展中能夠引發更多的編輯者和學者的共鳴。在考級教材的具體內容上,主要包括基本理論,練習曲選擇,樂曲選擇,拓展板塊等的創新。■
注釋:
① 周世斌.音樂考級的錯位現象[J].樂器,2005,(01):62-65.
② 朱玉龍.當前國內古典薩克斯教育現狀的利弊探析[J].北方音樂,2016,(18):110.