中國藝術歌曲《昭君出塞》的演唱特色研究

劉 佳

引 言

昭君出塞是發(fā)生在漢元帝年間一個婦孺皆知的著名歷史事件，昭君遠嫁匈奴“和親”推進了民族和解，促進了中原先進文化技術在邊疆的傳播，換來了半個多世紀的邊境安寧。昭君出塞這個重要歷史事件以歌曲藝術形式呈現(xiàn)，通過現(xiàn)代作詞、編曲創(chuàng)作及演唱者情緒起伏變化、音區(qū)轉換跨越演繹，賦予了這首歌頌古代傳統(tǒng)女性優(yōu)秀品質的獨唱曲更深層次的內涵，藝術歌曲《昭君出塞》更加富有戲劇性、更加具有時代特征。

一、藝術歌曲《昭君出塞》創(chuàng)作背景及作品結構特征

（一）藝術歌曲《昭君出塞》創(chuàng)作背景

《昭君出塞》再現(xiàn)了我國古代西漢傳奇女子王昭君的感人故事，重塑了昭君為民族大義、百姓安寧、情愿遠嫁大漠邊陲的獻身精神。展現(xiàn)了昭君胸懷天下的家國情懷，塑造了昭君為減少民眾免遭生靈涂炭的戰(zhàn)爭苦難，鞏固邊區(qū)安寧和發(fā)展?jié)h朝和匈奴睦鄰關系，流芳千載為世代所敬仰的光輝形象。作者在歌曲創(chuàng)作中廣泛運用“情感豐富、音域寬闊、頗具漠北地域特色兼顧中原文化風情”交相輝映的結構體式，并將自由靈活多變風格定義成旋律設計的主基調，通過歌曲演唱方式展現(xiàn)年輕美麗的昭君公主的鮮明個性特點。縱觀作品全貌，作者既不失于對歷史事件和人物的尊重機遇進行出塞隆重情景的藝術再現(xiàn)，又在尊重歷史的基礎上對歷史事件蘊含的對現(xiàn)實感召力、影響力進行了挖掘、傳承和創(chuàng)新。通過《昭君出塞》藝術歌曲把當代人的新思想、新精神，融入體現(xiàn)到熱愛祖國，熱愛和平，為國奉獻的理念創(chuàng)作理念之中，賦予了《昭君出塞》新的思想內涵[1]。因此，中國藝術歌曲《昭君出塞》并不是將歷史事件簡單重復，而是將殘酷戰(zhàn)爭帶給人民的悲切，百姓面對入侵者的滿懷怨恨，從贊揚昭君深明大義，化干戈為玉帛，心懷寬廣、立意高遠的形象塑造中給予充分詮釋。將王昭君的特殊歷史貢獻和深遠影響昭示給世人，從簡單的歷史故事中汲取深厚的歷史文化教育營養(yǎng)。

（二）藝術歌曲《昭君出塞》作品結構特征

藝術歌曲《昭君出塞》創(chuàng)作曲調來源于河套民歌。為體現(xiàn)出昭君出塞的壯舉和音樂表現(xiàn)震撼力，作者將響亮寬廣、有力飽滿與流暢婉轉細膩處理特點充分結合。把漢王朝中原民族文化濃郁特征的藝術表現(xiàn)形式、多元化的音樂元素和超現(xiàn)實表現(xiàn)手法，與匈奴大漠游牧民族的豪放粗獷強烈的地域特色和文化藝術特征充分結合，使歌曲《昭君出塞》具有鮮明的地域特色和民族特征，又在演唱曲調設計應用方面充分結合女生獨唱的音質特點。同時，把表現(xiàn)民族音樂音質的淳樸與華麗的裝飾音相結合，把地方戲曲表現(xiàn)特色與昭君公主的身份相匹配，表達出了內容情感真摯，音色體現(xiàn)豐富，唱腔變化柔美的高超藝術境界。使得昭君出塞這首藝術歌曲的詞曲統(tǒng)配和諧，表演者情緒起伏，聲音處理達到聲情并茂，強調了歌詞表現(xiàn)寓意，渲染烘托了主人公豐富細膩的內心情感變化。在主人公稱謂的處理方面，作者為深化作品主題，突出人物個性，刻畫情感變化，注意采用自述形式來表達作者豐富的內心世界。在開篇就以第一人稱“我”開頭，而在結尾處為抒發(fā)情感則站在第三人稱的角度講述自己的悲歡離合，講述對和平的渴望，講述對家鄉(xiāng)的思念，使得整首歌曲旋律雄渾精美，節(jié)奏剛柔相濟，沖擊力陡然激增，留給觀眾無限的想象空間。

二、藝術歌曲《昭君出塞》曲式與旋律結構

作者在藝術歌曲《昭君出塞》的曲式與旋律結構處理上，“三部曲”結構形式被給予了高超詮釋和精彩應用。開場部分，即第一部分為前奏。在演奏方式處理上，巧妙地將慢起漸快的節(jié)奏速度和由弱漸強的演奏行進力度，用于烘托整部作品的調式和調性將主題鮮明的呈現(xiàn)出來，對整首歌曲起到了畫龍點睛高度概括的重要作用，給觀眾以震撼回味的總體印象。雖然前奏部分很短，僅僅包括十幾個小節(jié)，卻蘊含了極其豐富的內容和情感。這時的作品整體結構首部樂段突出體現(xiàn)出用音節(jié)上下環(huán)繞、進行的旋律線條變化，表現(xiàn)出昭君公主離別家鄉(xiāng)，遠赴大漠，前途未卜的內心苦楚[2]。因此，整個行進節(jié)奏委婉，舒緩細膩深刻。在接下來第二部分的整體結構把握中，旋律厚重上揚、力度逐漸變強表現(xiàn)出了昭君公主的尊貴大氣。概括來說，第一部分和第二部分之間的間奏，主要以鋼琴刮奏的形式由慢板演奏逐漸轉入熱情奔放的快板節(jié)奏。通過演奏速度加快和旋律重復的方式，表現(xiàn)出匈奴人民載歌載舞熱烈歡迎遠道而來的文明使者——昭君公主的歡快熱烈場面，也表現(xiàn)出匈奴人民熱愛和平的真情實感。通過第一部分和第二部分之間的間奏和情感變化。音樂表現(xiàn)形式的推進也預示著昭君公主雖然遠赴漠北、雖然對家鄉(xiāng)有無盡的信念，但使命感責任感又使她倍感榮耀，堅定了促進漢民族與匈奴邊區(qū)和睦相處的信心和決心。在歌曲第二部分和第三部分之間的連接處，作者選用了蒙古長調作為基本素材和過渡載體，利用蒙古長調的氣息悠長和委婉歌聲充分抒發(fā)了昭君公主內心的情緒和深沉感觸。同時，作者在起伏與旋律的結合處也將啟承轉用發(fā)揮到了淋漓盡致。以此通過歌者的演繹昭君公主心情波動，為大漢的富強感到驕傲，最后通過合成演奏將作品和主人公情緒推向高潮。因此，歌曲的第三部分樂段變化是在重復第一部分和部分第二段原有旋律的基礎上，通過控制旋律和樂式的變化唱出了在昭君公主的努力下，漢匈兩族人民為和平做出的貢獻，再次頌揚了昭君公主博大的胸懷，為民請命的民族高尚氣節(jié)。“一支出塞曲，慷慨樂千年”。在歌曲高潮演奏聲中觀眾聽到此曲思想仿佛穿越到千年前的動人場景，沉醉其中，回味無窮，瞬間激發(fā)了對昭君公主的無限敬意。

三、藝術歌曲《昭君出塞》演唱特色探究

（一）對歌詞的理解和處理

無論在何種歌曲作品演繹中，演唱者都要抓住“歌詞是作品的眼睛”這個關鍵。《昭君出塞》演唱者要以文化基礎、藝術修養(yǎng)和歷史知識為底蘊，通過對昭君出塞歷史事件發(fā)生年代、歷史背景以及對現(xiàn)實影響的意義的深刻理解，直接準確地把握作品所蘊含的思想內容和所要表達的真實情感。對于昭君出塞這首民族聲樂的處理，演唱者首先要朗讀歌詞，將自己全身心融入到歌詞的意境之中。從思想上樹立想唱的概念，從行動上做好唱好歌曲的準備，從專業(yè)上積積淀演唱的實力，靠真情實感唱出昭君出塞作品的靈魂和色彩。在第一部分的演唱處理“別家園，出雄關”唱段時，一定要緊緊抓住昭君對故土依依不舍的離別之情以及萬千傷感。情感表現(xiàn)既不能哭哭啼啼，又不能有失昭君公主的大氣。演唱“昭君琵琶馬上彈”唱段處理時，要把昭君不能回來的傷痛之情給予充分表現(xiàn)。在“彈”字的演唱技巧處理時要略帶哭腔，起到感染他人的作用[3]。在第二段間奏開始處演唱“縱馬塞上行，放眼敕勒川”時，要表現(xiàn)出塞外無限風光盡收眼底的大氣情懷，體現(xiàn)出對廣袤草原和牧民的熱愛。而在“胡籠迎遠客，長袖舞翩躚”的演唱時，要把匈奴人民對美麗大漢公主遠道而來那份欣喜若狂的真摯感情表達出來，把翩翩起舞的蒙古姑娘們純真的熱愛表現(xiàn)出來，漸漸的忘卻對故鄉(xiāng)的思念之情，使得昭君公主偉大使命和人物品格得到升華。而在作品的第四小節(jié)“回首望中原，千里麥浪翻”演唱處理時，要把昭君公主回首和平年代沒有戰(zhàn)爭和對人民過著平靜安寧的向往作為自己追求，以證明自己出塞和親的明證之舉，堅定促進民族和解邊區(qū)安寧的信心。

（二）對呼吸和咬字的處理

歌曲演唱從本質上來說就是以語言為基礎，通過歌唱旋律和演唱者的狀態(tài)以及音色音調節(jié)奏的變化表達歌曲內容。因此，歌曲演唱對吐字發(fā)生的要求極高，掌握正確的呼吸方式字正腔圓唱出歌詞內容，演唱者需要通過正確的呼吸和氣息調節(jié)訓練才能實現(xiàn)。無論何種國家的歌唱理論實踐都把演唱者對氣息把握呼吸處理放在重要的位置。正確掌握呼吸氣息既是演唱者功力深厚的標志，又是提供聲音來源和實現(xiàn)藝術表現(xiàn)力的物質基礎，同時也是演唱者情感表現(xiàn)的動力和氣勢支持。中國自古以來就對氣息運用和認識形成了完整準確科學的體系，古代聲樂里的認為“善歌者，必先調其氣”，對“聲”而言“氣”是演唱者具有決定性作用的基礎。因此，演唱者在進行歌曲演繹之前，就要接受吸氣發(fā)聲的系統(tǒng)訓練，把發(fā)聲作為演唱歌曲的重要準備工作。吸氣不宜過足、也不能缺少。因為歌唱過程中氣息過滿腹部肌肉就會僵硬、后背肌肉就會發(fā)生僵直導致氣息不能下沉。同樣，沒有氣息支持發(fā)出的聲音又會缺乏彈性，表現(xiàn)力不夠飽滿，不能形成穿透力。演唱《昭君出塞》這首藝術歌曲達到演唱曲調朗朗上口，詞義表現(xiàn)清晰透徹的藝術效果，對演唱者的演唱技能提出了嚴峻的考驗。要想發(fā)揮出最好的音色就要通過氣息力度和腔體共鳴控制調節(jié)好氣息。開始演唱之前演唱者要融入角色與音樂伴奏融為一體。比如，在演唱昭君出塞時伴隨著馬蹄聲音樂的響起，演唱者需要平心靜氣深吸一口氣，保持住氣息平穩(wěn)狀態(tài)。在開始演唱“別家園，出雄關”時要從小腹用力丹田微微收起開始做到氣息有效控制。在演唱到別家園的時候要快速吸氣，為下一句“出雄關”做好氣息積淀，確保氣息氣量均勻分配給每一個字，使整個演唱過程氣息流動順暢腔體共鳴，保持氣息下沉上升托舉的順利銜接。演唱者在演唱時要做到合理的換氣，吸氣不隨意的抽氣、漏氣，這樣做既有損于作品的整體表現(xiàn)力，又將對舞臺效果作品影響力產生不利影響。在氣息總體把握上“咬字吐字”又是演唱中難點和重點，字在歌詞里是詩歌般的語言，只有準確的發(fā)出每個字音，才能美化出歌詞表達的整體意境。《昭君出塞》是一首民歌，從唱法來講要更加強調咬字方法，追求聲音的共鳴。從漢字發(fā)音發(fā)生結構來講，口腔的動作相對要多一些，力度強、氣息量大，聲音則洪亮，穿透力強。所以，演唱《昭君出塞》要吐字清明結實使觀眾產生強烈的聽覺感受，形成情感的共鳴，達到震撼效果。因此，每個演唱者完美演繹一首藝術歌曲必須以打好氣息為基礎，使呼氣吸氣咬字等環(huán)節(jié)做到清晰有力完整，如此才能實現(xiàn)對歌曲作品的完美演繹。

（三）對聲腔和情感的處理

按照聲樂理論，歌唱中“聲”與“情”是不可分割的兩個部分，也是構成歌唱主體的重要成分。聲腔和情感都是對歌曲的詮釋，聲調和感情相輔相成。歌唱者只有對二者進行準確把握，才能使演唱既充滿激情又能進入放松自如的演唱狀態(tài)。演唱者形成對聲腔情感處理的演唱風格，要從培養(yǎng)用心唱歌的習慣入手。比如，在進行歌曲《昭君出塞》演繹處理過程中，高水平演唱者會較多使用“潤腔”的技巧，將帶有點綴色彩的旋律也就是通常所說的裝飾音適當應用，使歌曲在原有表現(xiàn)基礎上整體藝術表現(xiàn)力更加豐滿美觀。又比如，在演唱《昭君出塞》演唱“園”“關”“彈”這三個字音時，就要把歌詞所蘊含感情通過“潤腔”元素展示出來，凸顯昭君對故土的難舍難離，對家鄉(xiāng)親人的無限思念。聲樂作品要求演唱者用真情演唱，不能偏離聲腔和情感的本質意義，必須對歌曲內涵深入了解，全神貫注，不受外界環(huán)境影響，保持情緒的連貫性和情感的真實性，使聲音效果始終保持在自然順暢真情實感的范圍內，體現(xiàn)歌唱藝術“有聲又有樂”的藝術真諦。

（四）對演唱技巧與表演的處理

表演《昭君出塞》這首藝術歌曲，要始終通過“我”來突出昭君公主這個形象，要始終以第一人稱演唱。表演過程演唱者要充分把握作品四段體結構的藝術形式，對古樂音樂素材做深入了解。在表演形式與演唱技巧結合方面，要始終把自己置身于戰(zhàn)火紛飛年代、兵荒馬亂的場景之下，使自己的演唱始終隨著旋律的起伏變化凸顯情感交流和意境展示。演唱表演者要把歌詞字義通過形體、手勢、表情進行氣氛的烘托和渲染，使自己在演唱過程中接受歷史文化的教育熏陶形成表演技能。演唱者要把提高演唱技巧與吸收中國傳統(tǒng)戲曲優(yōu)秀文化元素、優(yōu)秀地方戲曲元素的演唱技巧相融合，不斷提高對作品的把握力鑒賞力，提升歌曲演唱的感染力穿透力，以豐富多彩的肢體語言、面部表情、設計動作表達出豐富的思想情感，引起觀眾的共鳴，凸顯作品永恒的藝術價值。

結 語

歌曲作家有感于昭君出塞的壯舉、有感于昭君出塞產生的深遠歷史影響和現(xiàn)實教育意義，創(chuàng)作了《昭君出塞》這首優(yōu)秀的民族聲樂作品。開展藝術歌曲《昭君出塞》的演唱特色研究，要從對歌詞深意理解、氣息控制調節(jié)、聲腔情感處理以及對演唱技巧與表演準確運用等方面進行，探討將古典音樂與現(xiàn)代創(chuàng)作融入滲透的途徑，使作品的結構更加嚴謹規(guī)整煥發(fā)嶄新的藝術魅力。■