杜宗棟
舒伯特在早期創(chuàng)作的作品數(shù)量是相當(dāng)多的,早期之所以大量的出產(chǎn)音樂(lè)作品,是因?yàn)槭娌氐亩鲙煱矕|尼奧·薩里列,在這期間舒伯特一直跟隨他的恩師安東尼奧·薩里列學(xué)習(xí)作曲和音樂(lè)理論,薩里列是教他時(shí)間最長(zhǎng)也是對(duì)他影響最深的一位導(dǎo)師,薩里列的音樂(lè)將Biedermeier風(fēng)格融入到了維也納教堂音樂(lè)的作曲家,所以舒伯特早期的作品也帶有一定的教堂音樂(lè)色彩,就在這種社會(huì)生活條件下舒伯特創(chuàng)作了這首《將D大調(diào)鋼琴奏鳴曲》這首作品規(guī)模宏大共有三個(gè)樂(lè)章,旋律起伏較大,時(shí)而抒情時(shí)而激烈也表達(dá)了舒伯特在當(dāng)時(shí)的年代情緒不是穩(wěn)定,并且借此來(lái)抒發(fā)個(gè)人的感情。《降D大調(diào)鋼琴奏鳴曲》跟之前幾首鋼琴作品相比已經(jīng)趨于成熟,形成了自己的音樂(lè)風(fēng)格和音樂(lè)特征。總體上來(lái)說(shuō)這首鋼琴作品是舒伯特早期較為完整的一首作品。
降D大調(diào)奏鳴曲D567第一樂(lè)章在開(kāi)始的時(shí)候舒伯特運(yùn)用了八度上行進(jìn)入了特色主題,在舒伯特的作品中八度的出現(xiàn)是非常常見(jiàn)的,這也是舒伯特創(chuàng)作音樂(lè)作品是的特色,開(kāi)頭的一段主題像是在模仿大提琴的音色,連貫且流暢,后來(lái)又以高八度模仿了一遍主題,然而這兩次主題在情感的表達(dá)上是不一樣的,第二次的主題表達(dá)舒伯特情感更加的堅(jiān)定,舒伯特在降D大調(diào)第一樂(lè)章中的旋律起伏、力度變化,是非常明顯的,時(shí)而激烈時(shí)而抒情,這表明了舒伯特在音樂(lè)創(chuàng)作時(shí)有感而發(fā),音樂(lè)對(duì)比的更加的明顯,舒伯特這首降D大調(diào)鋼琴奏鳴曲不僅讓人想起貝多芬的音樂(lè)作品,貝多芬的作品中都善于運(yùn)用力度的對(duì)比來(lái)理解這首音樂(lè)作品。降D大調(diào)鋼琴奏鳴曲總體上來(lái)講是旋律是非常突出的,再左手和右手上都存在這旋律聲部,這也說(shuō)明舒伯特在音樂(lè)創(chuàng)作方面趨于成熟。
《降D大鋼琴調(diào)奏鳴曲》第一樂(lè)章,該樂(lè)曲的曲式為奏鳴曲式,奏鳴曲采用3/4拍,速度為Allegro moderato①中等的快板。全曲一共238個(gè)小節(jié),該曲的調(diào)式主要采用降D大調(diào)。該曲曲式結(jié)構(gòu)分為呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部三個(gè)部分。
呈示部(1-11),呈示部在反復(fù)記號(hào)之前,共分為主部、連接部、副部、結(jié)束部四個(gè)部分。主部(1-27),主部開(kāi)始時(shí)的前八個(gè)小節(jié)一共可以劃分為兩個(gè)樂(lè)段,這兩個(gè)樂(lè)段是平行的樂(lè)段其結(jié)構(gòu)為A+A’,第一個(gè)樂(lè)段最后的音落在了降D大調(diào)的屬和弦上形成半終止(IV46-VV/VII7-V),其中第六小節(jié)上有一個(gè)還原記號(hào),表示向下屬方向離調(diào)。第二個(gè)平行樂(lè)段是高八度的重復(fù)第一個(gè)樂(lè)段,最后的音落在了三音位置的主和弦上,構(gòu)成了不完滿的終止,形成屬主呼應(yīng)的關(guān)系。最后是6+6的兩個(gè)樂(lè)段,旋律以下行為主,以二度的旋律音階下行,后6個(gè)小節(jié)是低八度的進(jìn)行重復(fù)前6個(gè)小節(jié),最后在連接部的第1小節(jié)處結(jié)束在同主音小調(diào)降d小調(diào)的主和弦上,為更好的轉(zhuǎn)入連接部提供了準(zhǔn)備。
連接部(28-40),右手的旋律以八度的上行為主,把曲子緊張程度一步步的推上去,這也是舒伯特在音樂(lè)作品中曲式結(jié)構(gòu)上面常常運(yùn)用到的,該句左手的伴奏織體以分解和弦為主,在連接部的部分調(diào)性比較復(fù)雜,由連接部開(kāi)始時(shí)的降d小調(diào)到32小節(jié)處的降F大調(diào),到35小節(jié)處一個(gè)降A(chǔ)大調(diào)的音階過(guò)渡到了降A(chǔ)大調(diào)。在35-40小節(jié)加入了降A(chǔ)大調(diào)的主持續(xù)音,以鞏固調(diào)式調(diào)性。
副部(41-87),在這首降D大調(diào)鋼琴奏鳴曲中,副部由兩個(gè)部分組成,分為副部I(41-55)和副部II(63-87)。當(dāng)中有一個(gè)過(guò)渡的小連接(56-62),I副部一開(kāi)始時(shí)的旋律音符以八分音符為主,節(jié)奏比較規(guī)整,和聲材料比較豐富,左手是帶有跳音的伴奏織體,左手伴奏織體每一組都帶有一個(gè)流動(dòng)低音,在結(jié)構(gòu)上是兩個(gè)各8小節(jié)的平行的樂(lè)段(41-48;49-56)b+b’在副部的譜例當(dāng)中多次出現(xiàn)了還原IV級(jí)音可以判斷出該樂(lè)段的調(diào)式為降A(chǔ)大調(diào),主要運(yùn)用了模進(jìn)的手法發(fā)展而成,從第一句的不完滿終止到第二句的完滿終止,最后落在了降A(chǔ)大調(diào)的主和弦上,45、46、53小節(jié)的和聲有向下屬方向離調(diào)的趨勢(shì)。小連接(56-62),小連接部分開(kāi)始時(shí)以降A(chǔ)大調(diào)的音階下行過(guò)渡到了f小調(diào),隨后緊接著過(guò)渡到了降A(chǔ)大調(diào)上,他的和聲布局是(IV46-V7-I)最后落在了主和弦上構(gòu)成完滿的終止式,小連接部分節(jié)比較簡(jiǎn)單以八分音符為主,但是和聲材料非常豐富。II副部(63-87),該部分的音符比較密集,左手和右手分別運(yùn)用到了雙音的十六分音符,在這里可以明顯的感受到曲子的緊張感進(jìn)一步加深,該段和聲材料比較豐富,旋律聲部走向比較復(fù)雜,63小節(jié)處左手引用了旋律聲部,71小節(jié)的旋律聲部在右手,這也是舒伯特為了求音樂(lè)的完美音樂(lè)創(chuàng)作上的一個(gè)特點(diǎn)。在78小節(jié)1小節(jié)的右手長(zhǎng)顫音之后,把曲子推向高潮。83小節(jié)之后該部分的旋律整體呈下行的趨勢(shì),再曲子最后結(jié)束的地方運(yùn)用了降A(chǔ)大調(diào)的大和弦上結(jié)束。該部分的調(diào)式以降C大調(diào)為主,在68小節(jié)處轉(zhuǎn)入b小調(diào),在77小節(jié)處轉(zhuǎn)入到了降A(chǔ)大調(diào),分別構(gòu)成了完滿的終止(IV46-V7-I)。
結(jié)束部(88-111),從整體來(lái)說(shuō)本部分的音符排列非常的密集,伴奏織體多運(yùn)用十六分音符,伴奏織體的第一個(gè)音都加入了保持音在左手伴奏織體中也有隱藏的旋律在其中,在88-93小節(jié)處旋律聲部一開(kāi)始運(yùn)用了八度的二度上行模進(jìn),在94小節(jié)處旋律轉(zhuǎn)移到了左手的低音聲部,但是舒伯特在創(chuàng)作低聲部旋律時(shí)并沒(méi)有選取新的材料,而是模仿了剛才右手高音聲部的旋律,此時(shí)旋律雖然在左手的低音聲部,但是在右手的高音聲部的伴奏織體上也隱藏著旋律音。結(jié)束部的主要調(diào)性為降A(chǔ)大調(diào)繼續(xù)沿用了副部的調(diào)性,在結(jié)束部結(jié)束的地方落在了降A(chǔ)大調(diào)的主和弦上。
引入部(112-117),引入部是在一個(gè)強(qiáng)有力的和弦開(kāi)始于d小調(diào)的主和弦上,引入部分的調(diào)性為d小調(diào),從左右手的旋律來(lái)看,該部分的材料來(lái)源于結(jié)束部。
展開(kāi)部(118-139)這個(gè)部分的調(diào)式調(diào)性較為復(fù)雜,旋律聲部在左手的低音聲部上,但是右手的力度也是以f開(kāi)始的,所以說(shuō)這里的左右手交相呼應(yīng),各自都有各自的特點(diǎn),在旋律上都很重要,這里的旋律也是給人一種緊張感,說(shuō)明舒伯特在創(chuàng)作此段是內(nèi)心的心情也是非常復(fù)雜的。在123小節(jié)之后旋律走向了右手,旋律的聲音較為明亮,在高音區(qū)較多,聲音比較干凈透亮,在這表明舒伯特的創(chuàng)作繼承了古典主義時(shí)期莫扎特的創(chuàng)作風(fēng)格。最后旋律聲部轉(zhuǎn)移到了左手以一個(gè)大和弦結(jié)束在主調(diào)上。再現(xiàn)部(140-238)再現(xiàn)部一共由主部、副部、結(jié)束部三部分組成。主部是140小節(jié)到166小節(jié),副部是167小節(jié)到213小節(jié),結(jié)束部是214到238小節(jié),再現(xiàn)部唯一和呈示部的區(qū)別就是少了一個(gè)連接部,這是由于副部調(diào)性服從回歸到了主調(diào),無(wú)需調(diào)性過(guò)渡,省略了連接部,副部的調(diào)性回到了降D大調(diào)上,這樣正好和呈示部的調(diào)性統(tǒng)一,回到了主調(diào)上,帶有奏鳴曲的極大的特點(diǎn)。
通過(guò)對(duì)整首作品的細(xì)致分析,我們可以發(fā)現(xiàn)該首作品在和聲上具有如下特點(diǎn):和聲材料豐富。該曲在主干正三和弦材料的基礎(chǔ)上,使用了大量的離調(diào)和弦,以副屬和弦、副下屬和弦居多,另外在多處地方也使用了屬九和弦,所有這些,使得音樂(lè)性格呈現(xiàn)出較強(qiáng)的色彩性,和聲語(yǔ)匯豐富。②該曲大量使用了復(fù)試語(yǔ)匯,和聲語(yǔ)匯完整性強(qiáng),同時(shí)也使用了大量的離調(diào)進(jìn)行,離調(diào)進(jìn)行多以功能性進(jìn)行為主。和聲終止式明確。該曲在和聲上大量呈現(xiàn)了K46-D的和聲半終止或開(kāi)放終止的格式,也大量呈現(xiàn)了典型的K46-D7-T的完全終止式。調(diào)性布局具有古典主義音樂(lè)風(fēng)格的規(guī)范格式。該音樂(lè)織體各聲部都有較強(qiáng)的獨(dú)立性,部分小節(jié)具有明顯的復(fù)調(diào)模仿化寫(xiě)作的特點(diǎn),使得音樂(lè)復(fù)調(diào)化內(nèi)涵豐富,體現(xiàn)了作品豐富的藝術(shù)性。
舒伯特的藝術(shù)歌曲在他的創(chuàng)作中起著主導(dǎo)作用,因此他所創(chuàng)作的奏鳴曲等鋼琴作品也深受其藝術(shù)歌曲的影響,這首先表現(xiàn)在作品的旋律性上。對(duì)有著浪漫主義憧憬并享有“藝術(shù)歌曲之王”稱(chēng)號(hào)的舒伯特來(lái)說(shuō),創(chuàng)作中的重點(diǎn)在于既要掌握好古典奏鳴曲的傳統(tǒng),又要尋找新的創(chuàng)作情感和審美觀。由于藝術(shù)歌曲對(duì)舒伯特鋼琴作品創(chuàng)作的影響,在鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作中同樣重視旋律性,注重在如歌般的旋律中抒發(fā)個(gè)人情感、刻畫(huà)生動(dòng)鮮明的音樂(lè)形象。無(wú)論是在藝術(shù)歌曲還是奏鳴曲中,舒伯特都將主題緊密地與其他音樂(lè)要素聯(lián)系在一起,互相依賴(lài)和影響,如節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)式等。就奏鳴曲而言,無(wú)論是哪個(gè)階段的作品,舒伯特的創(chuàng)作都將旋律性發(fā)揮得淋漓盡致。演奏者在演奏前,要對(duì)作品中的抒情特點(diǎn),在創(chuàng)作音樂(lè)的時(shí)候,不同旋律所表現(xiàn)出來(lái)的情感特征,有充分的了解,使作品在彈奏中,充分的表現(xiàn)出旋律的抒情特點(diǎn),使音樂(lè)中的意境之美,得到更完美的展現(xiàn)。在音樂(lè)的情感表現(xiàn)上,以?xún)?yōu)美旋律的形式,將個(gè)人的情感和思想,融入到作品的旋律中,使作品的意境得到完美的展現(xiàn),表現(xiàn)作品中浪漫主義音樂(lè)的特點(diǎn),因此作品在彈奏的過(guò)程中,要充分的掌握好音樂(lè)中不同旋律中的情感表現(xiàn)。
舒伯特奏鳴曲D567,在作品的結(jié)構(gòu)上,嘗試著對(duì)傳統(tǒng)奏鳴曲曲式的改變,表現(xiàn)出一種新的音樂(lè)曲式結(jié)構(gòu)特點(diǎn),在音樂(lè)的作品中,為表現(xiàn)作品中的抒情色彩,并在音樂(lè)的旋律中,運(yùn)用了各種不同的音樂(lè)元素,如在八度音的運(yùn)用中。舒伯特奏鳴曲在D567中,以八度音程,以?xún)蓚€(gè)相鄰的音組,使音樂(lè)中的情感得到更好的展現(xiàn)。在作品中八度音的彈奏,要注意手指的力量是由手腕,肘部,大臂送出。在彈奏時(shí),要注意手掌和手指的關(guān)節(jié)的放松,注意保持自然的狀態(tài),以表現(xiàn)音樂(lè)中輕松的色彩,充分的展現(xiàn)音樂(lè)中的抒情特點(diǎn)。
舒伯特奏鳴曲D567,以不斷變化的音樂(lè)旋律,表現(xiàn)著音樂(lè)的浪漫主義色彩,在演奏中,要將音樂(lè)中的抒情旋律加以表現(xiàn),就要注意音樂(lè)中,每一個(gè)音符的彈奏,觸鍵的方法和力度,在八度彈奏,在和弦的彈奏中,掌握好不同音符彈奏中彈奏的力度,從彈奏的力度中,表現(xiàn)出音樂(lè)作品中的情感。如在八度音程的彈奏過(guò)程中,在彈奏時(shí),要注意手指形態(tài),彈奏時(shí)要控制好手指,使手指的第一關(guān)節(jié)支撐,并掌握手腕下落的幅度,讓手指的第一關(guān)節(jié)靈活的觸鍵,調(diào)節(jié)小臂的力量,并將手指的力度與小臂力量相互配合,力度相互統(tǒng)一。在彈奏的過(guò)程中,注意手指力度的穩(wěn)定,將手指的力度送到指尖,使音樂(lè)的旋律表現(xiàn)出強(qiáng)烈的情感。使彈奏出來(lái)的聲音優(yōu)美動(dòng)聽(tīng),并有著聲音飽滿的特點(diǎn),從而使音樂(lè)連貫而優(yōu)美。
鋼琴中的踏板,左邊為弱音踏板,右邊為延音踏板,在演奏者演奏時(shí),常用右邊的踏板。右邊的踏板,在演奏時(shí),可以使聲音響亮,演奏時(shí),如何運(yùn)用好踏板,是演奏技巧中重要的一種技巧。舒伯特奏鳴曲D567在音樂(lè)演奏中,為充分的展現(xiàn)作品中浪漫的色彩和抒情的特點(diǎn),踏板在演奏過(guò)程中不要踩的太深,如果踩的太深會(huì)影響曲子的整體的效果,踏板運(yùn)用很關(guān)鍵,踏板是整首曲子表達(dá)情感的靈魂,在不同節(jié)奏不同織體,踏板運(yùn)用也是不一樣的,在演奏時(shí),踏板的掌握,對(duì)音樂(lè)中情感的展現(xiàn),有著非常重要的作用。如在曲子彈奏中,音樂(lè)在這里是低音,又有著分解和弦的特點(diǎn),在踏板的運(yùn)用中,以演奏時(shí)同步踏板,以加強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)。如這里是一個(gè)大和弦,表達(dá)恢弘氣魄的情感時(shí)就應(yīng)該使用音后踏板,音樂(lè)中以飽滿而浪漫的情感,反映著作品中藝術(shù)的特點(diǎn),也使強(qiáng)烈的情感抒發(fā)成為這部作品創(chuàng)作的風(fēng)格,這使得音樂(lè)在演奏中,踏板的運(yùn)用很多,因此,要充分的利用踏板在演奏中,對(duì)音樂(lè)強(qiáng)弱的表現(xiàn)。
舒伯特鋼琴奏鳴曲D567是舒伯特21首鋼琴奏鳴曲中的第7首。這首奏鳴曲創(chuàng)作于浪漫主義早期,早期舒伯特生活上比較的壓抑,因此在作品中充滿了復(fù)雜而糾結(jié)的情緒。舒伯特奏鳴曲D567在演奏的過(guò)程中,充分的運(yùn)用了音樂(lè)中各種音樂(lè)的元素,使音樂(lè)在演奏的過(guò)程中,充分的運(yùn)用了八度音、彈奏力度、觸鍵、等各種彈奏技巧。演奏學(xué)習(xí)者,在學(xué)習(xí)彈奏這首音樂(lè)的時(shí)候,需要充分的意識(shí)到音樂(lè)中的情感,注意彈奏技巧在鋼琴演奏中的重要性,要有針對(duì)性的訓(xùn)練,不斷提高鋼琴演奏的水平,真正領(lǐng)悟作品中的情感,并在鋼琴的演奏中,用心體會(huì)作品中的藝術(shù)魅力,理解作品中的浪漫主義思想,使作品在彈奏中,表現(xiàn)出作品中音樂(lè)藝術(shù)浪漫形式的追求。■
注釋?zhuān)?/p>
① 陳平.外國(guó)音樂(lè)表演用語(yǔ)詞典[M].人民音樂(lè)出版社,1994,3:12.
② 夏凌怡.舒伯特《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》(D985研究)[J].哈爾濱師范大學(xué)報(bào),2015,(08).