淺談鋼琴曲《百鳥朝鳳》的民族性特征

馬雙雙

一、民族鋼琴曲的定義及《百鳥朝鳳》的地位

所謂民族鋼琴曲，是指作曲家把民族音樂和民族音樂的風格，運用在鋼琴曲的彈奏上。鋼琴曲作為西方音樂發展史衍生的一種藝術形式，其特點是音域寬廣，音量變化幅度大。在鋼琴曲和民族音樂的彼此交流、彼此融合過程中，產生了雙向交融的藝術現象。經過一代一代人的努力創作，借助于鋼琴曲的形式賦予了民族音樂嶄新的生命力，讓全世界人民認識到了中國民族音樂的藝術魅力。

《百鳥朝鳳》原本是一首流傳于河北、山東、安徽等地的嗩吶獨奏曲，這首作品充滿了典型的東方式審美意象，而且在音樂創作形式上，也凝聚了典型民族音樂特色。這首難度超高的嗩吶曲，一直都廣受國內音樂愛好者的重視，并且多次代表民族音樂出國交流，征服了不少國外聽眾。

為了能夠讓《百鳥朝鳳》進一步為世界人民所了解，我國著名作曲家王建中先生于1973年將這部嗩吶獨奏曲改編成鋼琴曲。對這部作品的改編，充分展示了王建中的民族音樂理解力和深厚的鋼琴功底。這首作品一經改編成功之后，就成為民族鋼琴曲的經典之作，并且成為各大院校的典范教材。

鋼琴曲《百鳥朝鳳》的成功改編不僅展示著國內民族鋼琴曲的發展達到了全新的高度，也對民族音樂的走出去，以及民族音樂和鋼琴音樂的有機融合帶來了較多的啟迪。

二、從藝術創作特點分析《百鳥朝鳳》的民族性體現

我國著名作曲家王建中的《百鳥朝鳳》雖然運用的是鋼琴手法，鋼琴的表達方式創作而成，但在其創作形式上，蘊含著濃郁的民族文化音樂韻味。下文將從多個角度來分析民族性在鋼琴曲《百鳥朝鳳》中的體現。

首先，在旋律音調上，鋼琴曲《百鳥朝鳳》對嗩吶曲《百鳥朝鳳》進行了旋律方面的改編，但是旋律基本上維持了原貌。并且王建中在創作過程之中，大量吸收了地方性音調和戲曲音樂的元素，盡顯民族韻味。

王建中的鋼琴曲《百鳥朝鳳》總體上分為四個部分，這四個部分旋律上雖然有所差異，但都主要是以E徵調創作而成的。以主部一為例進行分析，開頭的第一句，出現了短暫的五聲E宮調，但是進入第二句之后，就開始變化為六聲E徵調。

而在鋼琴曲《百鳥朝鳳》的主部旋律和插部旋律中，也都延續了E徵調。主部旋律位置是以五聲主部旋律為主，用以烘托靈活歡快的景象；而插部旋律位置，則主要以六聲E徵調為主，將一幅百鳥歡騰的畫面展現在聽眾面前。

其次，王建中所創作的鋼琴曲《百鳥朝鳳》的曲式結構采用了傳統非規整性和自由性特點。西方音樂曲式結構往往講究結構嚴謹，而東方的音樂則講究變化。王建中在創作鋼琴曲《百鳥朝鳳》的時候，就靈活地融合了這兩種音樂形態的特征。

王建中在創作鋼琴曲《百鳥朝鳳》時，為了表現百鳥和鳳凰之間一問一答的狀態，句式較為工整。在其具體的表現過程之中，又存在弱起、重音等技巧的運用，從而讓作品的節奏，富有傳統民族音樂的非工整變化。

另外在結尾部分，王建中也采用了大量同音反復、音型反復等創作技巧，來遷就鋼琴曲的規整性要求。在這一段落之中，作者通過各種傳統樂器聲音的模擬，讓節奏在工整中也透出自由靈活的節奏變化。

再次，鋼琴曲《百鳥朝鳳》對和聲的運用，也充分體現出民族性特色。關于和聲，中西方音樂在歷史發展過程中，也各自形成自己獨特的審美主張。東方音樂強調淡雅空靈的和聲審美，而西方音樂則強調厚重飽滿的和聲審美。顯然，王建中在創作《百鳥朝鳳》的過程之中，充分兼顧了東方的和聲審美，運用大量的四五度音程、二度音程以及八度音程來構造和聲，以表現民族音樂的和聲特點。

最后，對裝飾音潤腔的運用，也體現出《百鳥朝鳳》濃郁的民族性特點。裝飾音潤腔是很多作曲家在創作民族鋼琴曲常見技法，其目的是借助于鋼琴來模擬各種傳統音樂的樂器特色，以保持民族音樂的韻味。王建中在《百鳥朝鳳》也運用了這一技巧。比如為了體現《百鳥朝鳳》原曲的嗩吶特點，他采用了大量的顫音、波音、震音等技巧，而這些技巧的運用，不僅在鋼琴上表現出了嗩吶的特色，同時也借此展現出群鳥歡騰的畫面。再如在結尾之中，就有對交替顫音的靈活運用，忽強忽弱的顫音，展現出百鳥飛翔的詩意畫面，這也是原曲的高潮所在。

通過上述分析不難看出，王建中在創作鋼琴曲《百鳥朝鳳》的時候，雖然采用的是鋼琴這一西方樂器演奏，但是卻通過自身高超的技巧，把民族性特色淋漓盡致地展現在此作品之中。

三、從藝術美學特征分析《百鳥朝鳳》的民族性體現

除了在藝術創作上，《百鳥朝鳳》展現出較多的民族性，在美學特征上《百鳥朝鳳》也具備較多的民族特點。以下幾個方面可以體現：

第一，對民族音樂中地域性元素的運用。《百鳥朝鳳》的原曲流行于山東、河北、安徽等地，是經過無數民間藝人反復提煉而來的。為了保持這種民族音樂中的地域性，王建中在創作過程之中積極汲取了大量的地域性元素。比如王建中在創作時所采用的E徵調，就能夠再現魯豫地區的地域性音樂風格。結尾部分王建中也采用了裝飾音潤腔的技巧，對魯豫地區的多種樂器進行了模仿，再現了魯豫地區的樂器風格。通過這種區域性音樂元素的運用，讓其鋼琴曲《百鳥朝鳳》在美學特征上充滿了民族性。

第二，對民族音樂中戲曲性元素的運用。《百鳥朝鳳》原曲是經過多次加工改編而成的，在其形成過程之中，吸收了大量的戲曲性元素，從而讓作品更加充實飽滿，為了能夠保留這種特色，王建中在創作過程中，借用鋼琴盡可能地還原了這些元素。比如結尾部分的創作，是用鋼琴的形式來對傳統戲曲進行了模擬，無論是在節奏還是樂器音色上，都充滿了傳統戲曲的風格。這種戲曲式的創作風格，不僅讓整個音樂作品顯得更加熱鬧非凡，而且能夠凸顯出濃郁的中國風審美意識。

第三，對民族音樂精神特質的保留。中國傳統的民族音樂，在漫長的發展過程之中，不僅形成了其獨特的創作原則，同時也形成了其獨特的審美理念，而《百鳥朝鳳》作為一部具有典型性民族音樂特征的作品，在凸出民族音樂形式特點的同時，也反映了民族音樂的審美意識。中國音樂的審美特征表現，雖然時而低沉猶豫，但在民間傳統音樂上卻基本是以樂天精神示人的，輕快的節奏，強烈的色彩，表現出中華民族樂天知命又敢于奮斗的精神特質。而王建中所創作的《百鳥朝鳳》這部作品，借助塑造出一系列的百鳥意象，將充滿喜悅的精神內涵淋漓盡致地展現出來。所以這部作品雖然是以西方樂器表現出來的，但是卻展現出傳統民族音樂的精神特質，對民族音樂的一貫主題做出了很好的延續。

通過上述三點的分析，不難看出王建中所創作的鋼琴曲《百鳥朝鳳》在審美特質上，也符合民族音樂的風格。

四、以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲的重要影響與創作意義

王建中所創作的《百鳥朝鳳》，是我國眾多民族鋼琴曲中較為有代表性的作品。這一系列作品的出現，對我國的音樂創作帶來諸多正面影響，由以下幾個方面：

首先，以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲創作，讓國內的音樂創作領域得以拓寬。在民族鋼琴曲這類作品創生之前，國內的音樂作品要么是照搬西方音樂的創作經驗和創作形式，而喪失對民族藝術特色的堅守；要么是固守民族音樂的疆域，從而讓創作的范圍日益狹隘，無法催生出更符合時代審美需求的作品。而以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲的大量涌現，讓中西合璧成為可能，賦予國內民族音樂的活力。

其次，以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲創作，讓民族音樂有了更多走出去的可能。東西方音樂在漫長的發展過程之中，形成各自的審美意趣和審美觀念。這種審美領域的隔閡，也直接限制了國內民族音樂走向世界的步伐。但借助于民族鋼琴曲的創作形式，民族音樂找到了一個和世界音樂接軌的絕佳契合點，同時，又能夠巧妙地把民族音樂的個性推廣到全世界范圍之中。可以說，民族音樂能夠給世界各民族更廣泛的認知，跟民族鋼琴曲的創作有著密不可分的關系。

最后，以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲的創作，讓民族音樂實現了與時俱進的創作效果。而西方音樂的傳播，為民族音樂的現代化發展提供了源源不斷的借鑒素材。民族音樂借助于鋼琴曲的形式，得到了蓬勃的發展，從而能夠打破陳舊單調的審美思維，獲得現代人的廣泛喜愛。另外，從形式上來看，鋼琴曲所獨有的形式特點和審美特點，也賦予了民族音樂得以展現的風格面貌，從而能夠使現代年輕人所接受，這無疑對于民族音樂的發展與繼承有著很大的裨益。

五、民族鋼琴曲的發展展望及民族性與現代性的關系處理

通過上文的分析，不難看出以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲創作讓民族音樂獲得了嶄新的、頑強的生命力，通過對以《百鳥朝鳳》這一民族鋼琴曲的創作特點分析，可以對民族鋼琴曲的未來發展寄予厚望：

第一，未來將有更多的音樂作品被創作為民族鋼琴曲。我國作為一個有著悠久歷史的文化大國，產生了大量的優質民族音樂，而得以被創作為民族鋼琴曲形式的民族音樂數量，總體來看還是相對較少的。但是隨著時間的推移，將會有越來越多的作曲家參與到民族音樂的鋼琴曲創作中，從而賦予更多作品全新的生命力。

第二，隨著大量的民族音樂鋼琴曲創作，民族音樂將獲得越來越多的認知。隨著民族鋼琴曲的不斷創作，民族音樂將打破和西方音樂的隔膜，從而能夠為全世界的人民所欣賞。

當然，民族鋼琴曲的發展也應該合理的處理民族性與現代性之間的關系。民族鋼琴曲在創作過程之中，應該積極擁抱先進的元素，來為自己注入新鮮的藝術血液，來獲得嶄新的生命力，實現更為長久的發展。但是在積極和西方音樂接軌的同時，也應該堅守自身的民族性特色，不能夠出現顧此失彼的情況，尤其是應該保存民族音樂的靈魂，以鋼琴曲為載體，向全世界來傳達我們傳統文化的魅力。

結 語

隨著東西方文化的不斷碰撞，民族鋼琴曲這一全新的音樂形式獲得了長久發展。民族鋼琴曲雖然誕生不過百余年，但是卻能夠通過中西合璧的創作形式，締造全新的藝術審美特色。本文從概念分析入手，以鋼琴曲《百鳥朝鳳》為例，分析了鋼琴曲《百鳥朝鳳》的藝術形式特色和藝術審美特征，并且在此基礎上探析了以《百鳥朝鳳》為代表的民族鋼琴曲的重要影響與創作意義，描繪了民族鋼琴曲的宏偉藍圖及民族性與現代性的關系處理。本文認為，民族的才是世界的，希望民族鋼琴曲在未來發展過程中，在積極吸取西方創作經驗的同時，能夠堅持自身的文化特色，助推傳統文化更好地走出去。■