對兩件清代瓷器的鑒賞與解讀

藝馨

清代是中國封建王朝的日暮，也是中國古代瓷器的最后絕響，特別是康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器燒造，代表了一個時代的高峰，其在歷史長河里濺起的浪花，在數百年之后的今天依然光彩奪目。本期介紹藏家何愛群收藏的兩件清代瓷器，與各位讀者同欣賞共研究。

其一是清康熙款青花魚化龍紋折沿洗，高7、外口徑39.5、底徑27.3厘米。此洗淺腹，淺圈足，足內釉露胎。底心有青花雙圈“大清康熙年制”六字雙行楷書款，由于底部無釉，款識呈黑色。外壁光素無紋，里心以青花為飾，繪魚龍變化圖。內心所繪一條蒼龍從漩渦躍起，身軀呈“弓”字造型，頗為威猛。前方一鯉魚躍出水面，與龍相呼應，下面更有跟隨者。所繪浪濤自上而下滔滔不絕，富具動感，以之為背景襯托魚龍二物更見立體效果，繪畫逼真自然、栩栩如生。

此洗畫面取材于漢代故事，宋劉克莊《水龍吟·丙辰生日》中曰：“任蛙蟆勝負，魚龍變化，儂方在，華胥國?！濒~化龍是清代流行紋飾，取材于古代“鯉魚跳龍門”的傳說。據《辛氏三秦記》記載：“河津，一名‘龍門，水險不通，魚鱉之屬莫能上，上則為龍也?！薄短綇V記》也載：“龍門之下，每歲季春有黃鯉魚，自海及諸川爭來赴之。一歲中，登龍門者不過七十二，初登龍門，即有云雨隨之，天火自后燒其尾，乃化為龍矣?！秉S河流經山西河津縣之禹門口，亦稱“龍門”，其地河床高下相迭，水深流急，魚類很難逆流而上。傳說凡能跳上龍門的大魚，便可變化成龍，亦稱“魚化龍”。因古時科舉考試場所貢院的正門也稱“龍門”，所以又指參加科舉中第而聲名顯赫者，寓意吉祥。

其二為清乾隆“慶宜堂制”款斗彩落花流水圖臥足杯（一對），均高3.9、口徑7厘米。落花流水一詞，出自唐代詩人李群玉作品《奉和張舍人送秦煉師歸岑公山》中的“蘭浦蒼蒼春欲暮，落花流水怨離襟”一句。明天順三年（1459），王佐增補《新增格古要論》卷八“古錦”條謂：“今蘇州府有落花流水錦及各色錦”，說明此紋飾應最早源自絲織品圖案，后采用于明成化初期的斗彩杯上，入清以后，康熙、雍正、乾隆三朝瓷藝上皆喜以之裝飾。

斗彩始燒于明宣德時期，鼎盛于成化期間，是釉下青花與釉上彩相結合的一種瓷器裝飾品種，出現了雞缸杯、三秋杯和天字罐等陶瓷史上亙古未有的雋品之作。成化朝之后，由于明王朝的國力衰弱以及皇帝的喜好轉變等原因，斗彩器的制作逐漸陷于低潮，至明末時竟有絕跡之勢。1644年清軍入關，滿清政權建立，在清初幾代帝王的勵精圖治之下，社會漸趨穩定，經濟逐步發達，景德鎮珠山御窯廠的瓷器燒造再次興盛起來，斗彩器作為彩瓷的重要品種亦重獲新生。在康雍乾三朝之中，尤以乾隆一朝的斗彩器制作最為繁榮，而且這一時期的御窯廠窯工將斗彩工藝與當時流行的粉彩彩料結合使用，從而使乾隆斗彩器的色彩更為鮮艷飽滿，于淡雅粉潤中顯亮麗，纖細嬌巧中見挺雋，而且乾隆時期的斗彩器在造型上更為多樣化，紋飾構圖上更為繁復飽滿，制作工藝上也更是精益求精。

此對清乾隆“慶宜堂制”款斗彩落花流水圖臥足杯，胎體輕薄，潔白細膩，造型小巧。杯身以青花及紅綠二彩繪就而成，見瓣瓣落英，粉紅淡雅，徐徐灑落，逐波而流，淺翠苲草，緩緩飄零，靜謐中凸顯早春時節落英繽紛與新綠萌發的勃勃生機。流水以青花淡描繪出，靜靜體會其靜謐，收獲不可言喻之意趣。杯內以紅彩繪魚紋，眾魚逍遙，享受在水之樂。其畫筆精美，設色淡雅而質感逼真，花落之態，游魚之樂，皆隨筆而至，構建出落花流水之意境，皆為天下文人所喜。底書青花“慶宜堂制”楷書方框款，為雍正、乾隆、嘉慶三代著名的官窯堂名款。