新時期體育舞蹈教學中的美感訓練

張靖

(太原科技大學 山西太原 030000)

在新時代的體育舞蹈教學中，最注重的是美感的訓練。體態美感決定著一個人的內在氣質和外在形象，不能否認的是，當今社會“美”也是一個人在社交之中的加分項之一。因此，在體育舞蹈的美感訓練中，主要需要加強學生對音樂與舞蹈的感官意識培養，并讓學生領會藝術的魅力。

1 體育舞蹈教學美感的內容分析

1.1 形體

在學生進行體育舞蹈的美感訓練中，將其外在形象充分展現給觀眾，學生經過無數次專業的標準動作練習，將其肌肉線條塑造出形體美感來在視覺上表達美。均勻的骨骼形狀，豐富而有力的肌肉線條，協調又靈活的肢體動作，以及通過力量與柔韌散發出來的外在形象與氣質，讓舞者做出每一個動作時都能顯示出自身優美的線條。擁有完美的身材舞者在舞臺上翩翩起舞，觀眾眼前一亮的感覺，吸引觀眾的目光，只有將觀眾的目光抓住，使其全身心投入，才能讓更多的人體會到體育舞蹈的特殊魅力。因此，形體美是舞蹈生表現美感的主要形式之一，這就需要得到教師與學生的特別重視[1]。

1.2 動作

體育舞蹈之所以被稱為“國際標準舞”（簡稱為“國標”），就是因為體育舞蹈是最標準的舞姿，表演者需要做出完美的、標準的舞蹈動作才能稱之為體育舞蹈。體育舞蹈類教學，對于動作的美感要求也是格外嚴格的。首先，要求學生練習肢體動作的協調及表情配合的管理，這類舞蹈需要體操與舞蹈完美結合，體育屬于剛性運動，而舞蹈屬于柔性運動，則體育舞蹈表演者的動作是柔中帶剛，剛中帶柔。練習各種動作過程中，需要加強學生的基本舞姿訓練及體力訓練，重復練習每一個動作，學生才能完成最為標準的動作舞姿，展現出體育舞蹈的優雅中帶著從容，從容中迸發著力量。這是舞者用動作表達出來的一種美感，跳出了體育舞蹈自身的風格與韻味。

1.3 音樂

體育舞蹈是一門藝術化舞臺表演，而舞臺表演少不了音樂的襯托，舞蹈與音樂就是唇齒相依，密不可分的。舞蹈是給予觀眾視覺上的驚艷，而音樂是給予觀眾聽覺上的洗禮，音樂的選擇也是一門學問。現如今，體育舞蹈的發展主要是以拉丁舞和摩登舞的形式展現給觀眾，不同風格的舞種需要配樂不同類型的舞曲。體育舞蹈中每一節拍的舞步都附和著每一音樂的曲調，跟隨音樂旋律舞動柔韌又有力的動作，按照音樂的節奏自由轉換體態姿勢，將每一個需要完成的動作進行完美銜接，舞出最優雅、最有力的舞姿。只有將音樂和舞蹈搭配得和諧一致，才能使舞蹈動作更加富有生命力，無聲的形體語言在音樂的襯托下富有感染力，用柔弱妖嬈中帶有鏗鏘有力的動作，將體育舞蹈淋漓盡致地展示給觀眾，讓觀賞者在柔美的音樂中感受適宜的刺激，以此來激起觀眾的情感共鳴，這就是藝術帶來美感的雄厚魄力[2]。

1.4 服飾

俗話說：“人靠衣裝，馬靠鞍”，從字面意思上即可得知衣著對于提升一個人的內在氣質和外在形象，以及想要表達的舞臺效果具有尤為重要的作用。要想讓體育舞蹈表演過程中更加具有藝術的魅力，則需要對舞蹈表演的服飾進行慎重選擇。因此，服飾要符合該類舞種的風格，以便將表演更加生動形象化，以此襯托出各種風格舞種別具一格的美。服飾雖然是舞者的外在裝飾，但服飾美更是一種對于藝術的修飾，不同的場合需要穿著不同的服飾來順應觀眾對于美的視覺體驗。服飾的選擇是一種美的外在體現，在學校要求穿校服看起來就大方得體，給人很舒服的感覺；在舞臺上選擇服裝可以隨效果改變，偶爾“奇裝異服”也不會顯得奇怪。

2 美感教育對體育舞蹈教學的重要意義

在新時代的體育舞蹈教學過程中，教育部門順應新課標改革要求，藝術教師要注重學生的美感訓練意識，以及培養學生對美的理解。美感教育主要是通過人們在現實生活中融合藝術思維對于美的理解和認識，以及感受所獲得的教育，體育舞蹈與美感教育之間存在著密不可分的交叉重疊關系。體育舞蹈是一種優美的人體動態的藝術之作，它尋找其共同之處并將運動與舞蹈進行巧妙融合。要讓學生明確什么是“美”美是人們腦海中的第一意識，是一種無法用語言直接來表達的形態，因為對于“美”不僅僅只是字面意思，更多的是要用身心去細細感受，最淺層次的是利用視覺看到展現在世人面前的美，一個動作都代表著一種美感；其次是用聽覺聽到美，每一首動人優耳的聲音又代表著另一種美感；最后結合起來，利用感官去感受學生在舞蹈中散發出來的藝術美，這種美是從視覺到心靈的雙重滿足。

作為一項體育動態性的藝術舞蹈教育，體育舞蹈教育中最大的特點就是寓教于樂，而且學生本身就對“美”具有很大的興趣，興趣是最好的老師。體育舞蹈教學中美感的訓練不僅可以增強學生的審美能力，還可以讓學生懂得欣賞美，讓其處于一種身心愉悅的環境狀態下接受教育，這不僅是一種情感上的愉悅，同時也使其精神上得到了滿足。體育舞蹈教學中的美感訓練注重讓學生在學習過程中陶冶情操，發現身邊美的存在，并且學生理解人們可以用完美的體態、協調的肢體動作、優雅動人的音樂和美麗的服飾來展現人們的內心世界。

3 新時期體育舞蹈教學中的美感訓練策略

3.1 規范體育舞蹈動作

要想在體育舞蹈中展現美感，首要是每個動作必須做到規范化，這就要求學生在教師教授的過程中認真聽講，仔細觀察教師的每一個動作細節，在自己練習的過程中模仿教師的動作，要求每一次動作都符合運動規范，如果沒有聽清或看清動作要虛心求教，努力讓自己的動作準確、清晰。體育舞蹈的基礎技術要求舞者肩部、腰部、脊椎、踝關節、腕關節的柔韌程度達標。當然不可否認的是這對于初學者來說，難度系數還是比較大的，甚至有些學生會對柔韌訓練具有恐懼心理，因為柔韌練習通常伴隨著疼痛，其也是考驗學生意志力的一種方法，但這也是學習舞蹈的必經之路。教師要鼓勵學生堅持，學生通過大幅度和大量的擺腿及踢腿等方式的練習，身體的柔韌度便會得到較大的發展。身體練習程度達到一定的積累后就要重復性、機械性地練習各種動作，在動作規范性練習過程中，不僅需要保證數量，還需要保證質量，保證每個動作都完成得規范、標準[3]。

3.2 打好扎實的舞蹈基礎

在體育舞蹈教學的美感訓練中，練好基本功是十分重要的，體態優美和動作協調的美感是需要扎實的基本功來支持的，體育舞蹈與美感訓練這兩者是相輔相成的。首先，作為舞蹈教師，要讓學生了解任何類型的舞蹈訓練都是萬變不離其宗的，舞蹈訓練除了壓腿、下腰和踩胯等基本功之外，還有舞者對于自身肌肉的控制能力、在舞臺上的表現能力及舞姿動作的規范程度。其次，要清楚教師在課堂上進行的“站、立、直、行、韌、快、輕、穩”這八大基本功要素的教學，目的是打開學生身體的各個關節。在課堂上，教師先讓學生開腳、直膝，立腰、提臀練習站直；然后訓練學生腳下旋轉力度，讓腳步減輕立得夠穩才行；與此同時，要求學生站立時將腳背壓到最低，膝蓋緊繃，達到腿直背挺的效果。這些訓練都是在每節課課前10min必須進行的項目，然后進行步伐的練習，幫助學生提高重心控制能力，分別進行單一和組合的內容；柔韌是學習舞蹈必備的素質，學生相互壓腿5min，將全身關節打開、拉伸開，這就使后面每個動作的完成阻力變小。體育舞蹈講究動作完成得快速靈活，讓每個動作快而不緊、快而不懈，反復進行小踢腿、大踢腿、甩腿及下腰起立等練習。每個動作必須標準沉穩，行云流水，可以自由地調整身體的重心。擁有扎實的舞蹈基礎是每個舞者的必備條件，雖然枯燥無味但至關重要，將分解動作做到位，這樣才能在表演的時候，讓每一個動作、每一次伸手可以自如進行，只有先擁有扎實的舞蹈基礎才可以做出高難度動作。

3.3 深化學生的審美觀念

在新時代下，世界各國對學生的舞蹈教育都非常重視，尤為重視學生綜合素質的全面發展，尤其是學生體育舞蹈的審美觀念方面。當然，我國也重視培養學生的審美能力，深化學生的審美觀念。藝術是一種對于生活積極向上的情操，教師在教學體育舞蹈的審美訓練過程中，教會學生積極主動地去找尋美，探索身邊的美，發現體育舞蹈中肢體動作的協調優雅、音樂的悅耳動聽，提升學生整體的審美觀念。而不再低層次地按照顏值進行評分，而是依照一個人的整體氣質及行事作風來判斷美丑。只有自己可以獨立地、清晰地評判生活中的美丑，才是擁有正確的審美觀念，感受體育舞蹈的美[4]。

3.4 選擇適當的音樂和服飾

在體育舞蹈表演和比賽過程中，拉丁舞有拉丁舞專用的音樂與服飾，摩登舞有摩登舞獨特的音樂與服裝，這就展示了每種舞蹈種類的不同風格。所有的人都屬于感官動物，優美的音樂帶來的聽覺舒適，華麗的服裝帶來的視覺感觸，可以讓觀眾對舞蹈表演留下良好的第一印象。服飾的選擇也屬于一門藝術，對于色彩的搭配和音樂感知能力需要一定的天賦，但有天賦的人少之又少，大部分人都是通過后天的學習才獲得一門技術，色彩的搭配和音樂感知能力是在說學生長期身處于體育舞蹈這一大環境中，不斷觀察與感受哪種場合適用哪種音樂與服飾。體育舞蹈相對于其他舞蹈來說是一項高雅的運動，參加表演和比賽的學生要注意儀容儀表，衣著整潔，且面部表情得體，這是對于參演者的最基本要求。當然選擇音樂與服飾，也需要注重表演者的年齡與職業，性別與外在形象等多方面的因素，學生參演就比較容易，主要一點是要表現出學生的青春活力與得體大方。音樂與服飾的選擇是美感的培養之一，需要加以重視[5，6]。

4 結語

綜上所述，在新時代的環境下，教師要在學生學習體育舞蹈過程中引導其不斷提升自我氣質，加強文藝修養，使學生從外在形象到內在氣質上加以美的改變，塑造完美的自己。