“讓學引思”在音樂課堂中的實踐探究

?李 萌

隨著新課程改革的推進，自主、合作、探究性的學習方式早已經成為學生學習的主要方式。但是縱觀現在的音樂課堂，仍然存在形式化、套路化的問題，導致學生學習效率偏低。為此教師應當轉變傳統的教學模式，采用“讓學引思”的理念，在音樂課堂教學中要能夠使學與思有效結合，才能夠讓學生在學到知識的同時，思維能力也能夠得到一定的發展。

一、以學定教，創設開放課堂

在小學音樂教學中，教師要基于學生的認知特點，努力為學生創設出開放的音樂課堂，讓其不再拘泥于一種固定化的學習模式，充分把握對音樂學習的主動權。基于學生好奇心強、想象力豐富的認知特點，教師在課堂上要盡可能地為學生創設一個自由開放的學習空間，讓他們能夠在音樂課堂上學會施展自己的才華，不斷受到美的熏陶。

比如在教學《小動物唱歌》這首歌時，由于歌詞中提到“許多小動物在唱著歌，喵喵真快樂，許多小動物在唱著歌，汪汪汪汪真快樂……”這首歌的生活氣息很濃，所以教師在教學的時候可以讓學生去模仿小貓咪和小狗的聲音。在模仿的時候還要做出動物特有的動作，比如在模仿小貓“喵喵”叫的時候，學生就要輕輕地走著貓步，弓著腰，做出懶洋洋的動作，然后叫“喵喵”。在模仿小狗的時候，學生需要表現得兇一點，兩只小手做出爪子樣，叫出“汪汪汪汪”的聲音。然后再讓學生邊模仿邊唱，很快，學生就融入這種自由開放的音樂課堂中。

實際上很多抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及一些枯燥的技能訓練，若是能夠將它們轉化為生動的游戲，那么學生就會感到音樂是形象化、具體化的，學習起來也會比較容易。在開放型的音樂課堂中，教師要盡可能地調動學生多種感覺器官，將視覺、聽覺、觸覺相互結合，使學生動口、動手又動腦。

二、為學設教，回歸兒童本性

學生欣賞音樂的過程實際上就是感情體驗的過程，那么學生是否能夠學會音樂，最重要的是他們有沒有與該首樂曲流露的情感產生共鳴。為此教師在進行音樂教學時，應當為學設教，回歸兒童的本性。要能夠有力挖掘出音樂中的情感因素，讓學生結合自身的親身經歷去感受，去領悟，才能夠使他們與音樂產生情感上的共鳴。

比如學生學習《聽媽媽講那過去的事情》這首兒歌時，導入環節，教師可以采用談話導入的方式問學生之前聽過媽媽講過哪些關于過去的事情。學生說：“媽媽說她小時候是沒有智能手機的，也沒有學過什么興趣班，她的童年在折紙、玩泥巴、釣魚捉螃蟹中無憂無慮地度過。”接著，教師用多媒體為學生呈現這首歌的歌詞，讓學生找一找這首歌詞里媽媽講了哪些過去的事情。這一環節主要是考驗學生對信息的捕捉能力。于是學生找出了“吃糠咽菜” “天寒衣單” “饑寒交迫”這幾件事情，教師讓學生用一個詞語來概括這些事情。學生齊聲回答：“苦難！”這時，教師再分析這首歌的創作背景：“這首歌講述的是一個經歷過舊時代的媽媽，在和平年代對著自己的孩子回憶起上一代所遭受的苦難。她想通過這種方式讓孩子明白現今幸福生活的不易。現在讓我們一起來聽一聽這首媽媽的回憶過去之歌。”音樂響起，學生的思緒也開始放飛。

為學設教的含義就是為了讓學生更好地學而設計專門的教學方法。在實踐教學中，教師只有撥動學生內心情感的琴弦，讓他們在感情世界中能夠帶著一份真情去體驗音樂給生活帶來的美感，他們才能夠真正地步入音樂世界中，做一名合格的欣賞者與創造者。

三、順學而引，放飛音樂夢想

學生能夠聽懂音樂還是遠遠不夠的，要想讓學生在藝術課堂中散發出自己獨特的魅力，那么教師就要順學而引，讓他們對音樂這門藝術進行創造與表現。由于小學生普遍愛幻想，那么教師就可以利用這一性格特點，讓學生在課堂上針對自己感興趣的事物去進行音樂創造，讓孩子們不斷享受創造給自己帶來的成就感。

比如在教《茉莉花》這首經典歌曲時，由于并不是每個學生都最愛茉莉花，所以教師可以讓學生為自己最喜愛的花創作一首獨一無二的歌曲。像《茉莉花》歌詞中唱的那樣“好一朵美麗的茉莉花，好一朵美麗的茉莉花，芬芳美麗滿枝丫，又香又白人人夸……”學生在創作時，也要模仿作者的創作手法，在歌曲的開頭就把這種花的特點形容出來。比如某學生創作了一首《玫瑰花》，那么就可以在歌詞中寫道“好一簇嬌艷的玫瑰花，好一簇嬌艷的玫瑰花，綠葉紅花映入眼，怎能忍心摘下它……”作好詞之后再自主譜曲，哼出自己喜歡的調調，最后再當眾演唱，相信一定會非常有趣！

在自創自唱的活動中，學生的創造力和模仿力被激發出來，這種教學方法相比于直接去教課本上的樂曲來說，學生形成的印象會更加深刻。而且在實際操作的過程中，學生也加深了對音樂的情感體驗。

總之，在新課程標準的引領下，“讓學引思”教學理念值得受到每一位教師的重視與實踐。教師要能夠順應新形勢下的音樂教學，為學生創設出一個開放的音樂學習空間，讓他們能夠在音樂課堂中去聽，去感受，去創造，才能夠在藝術的世界中煥發出奪目的光彩。