奧爾夫節奏訓練在高校視唱練耳教學中的運用探究

陳兆凌

摘要：在高校學生音樂學習中，視唱練耳教學是不可或缺的內容，可以培養學生音樂能力、音樂素養，促進學生全面發展。現階段，為了提升高校視唱練耳教學的工作水平和效率，教師可以采用奧爾夫節奏訓練理念和方法，引導學生樹立正確的音樂學習意識和觀念，強化音樂水平，這樣也有利于幫助教師達到良好的音樂教學目標。基于此，本文簡單分析奧爾夫節奏訓練概念、高校視唱練耳教學，然后根據奧爾夫節奏訓練在高校視唱練耳教學中的運用價值，提出高校視唱練耳教學運用奧爾夫節奏訓練的方法。

關鍵詞：奧爾夫節奏訓練? 高校視唱練耳教學? 運用

中圖分類號：J60-05?文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2021）20-0103-03

高校音樂教學中，視唱練耳教學能夠培養學生的音樂學習能力和節奏能力。如果使用傳統的教學模式向學生傳授音樂知識，缺乏學生音樂參與、訓練環節，不利于培養學生在音樂視覺、聽覺、演唱等方面的綜合水平。所以，還需要在音樂視唱練耳教學中合理運用奧爾夫節奏訓練方法，培養學生學習才能和學習能力。

一、奧爾夫節奏訓練概念

德國著名的音樂家、作曲家卡爾奧爾夫在長時間的音樂教學中，總結、鉆研音樂教學形式，構建了一套完整的音樂教學體系。同時，奧爾夫音樂教學體系成為世界三大音樂體系之一，這促進了音樂教學發展和改革。奧爾夫音樂教學理念在發展中，不僅強調要將音樂與多種元素之間結合，還要在重視音樂本身、語言動作的基礎上，合理做好自然音源的應用工作，幫助學生更好的感受和了解音樂內涵，培養學生的音樂素養和創造能力。奧爾夫節奏訓練的特點也包含很多：第一，教育思想的原本性。奧爾夫音樂教學思想的核心就是原本性，強調在音樂教學的過程中，需要構建全面、綜合的教育體系，增強學生對音樂或者相關樂器的掌握能力。還要培養學生認識樂譜、歌曲演唱、舞蹈表演等方面的能力，使學生能夠全方位的學習與音樂有關的知識內容。結合系統化、全面化的教學體系，也可以培養學生的音樂素養和審美能力。另外，在奧爾夫節奏訓練的音樂創造和編排方面，還會更加重視音樂的節奏性，要求運用最原始、最簡單的音樂元素，將音樂本身的內心情感和內容表達出來，并且奧爾夫還認為音樂教學的本身就是原本性，當然也會涉及到其他要素。音樂作為人類情感表達的主要方式之一，與語言、動作之間也是密不可分的。所以，在音樂教學期間要尊重和遵循音樂的原本性，結合朗誦或者舞蹈動作的方式，幫助學生更好地感受音樂教學的魅力和價值，提升學生參與音樂訓練和學習的積極性。第二，突出學生課堂學習的地位和主體性。在教學活動開展中，為了突出學生的學習地位和主體性，教師需要尊重學生的感受和需要，積極鼓勵學生參與到課程教學當中，還要堅持“以人為本”的原則，合理培養優秀人才。教師也可以結合思想教育，將學生培養成具有良好素養和音樂能力的創新型人才。奧爾夫節奏訓練能夠幫助學生感受到音樂對于生活的熱情，合理釋放音樂的靈魂。通過以學生為主體的課堂教學，也能培養學生的創造能力，為學生提供一個自由、開放的教學環境，拉近教師與學生之間的關系和距離。目前在奧爾夫節奏訓練中，教師不僅是知識傳授的主體，也是培養學生音樂興趣、提升學生音樂能力的教學主體。教師需要結合傳道、受業、解惑的相關要求，積極在課堂上進行互動，避免教師唱獨角戲的情況發生，這樣也能帶給學生不一樣的學習體驗和感受。第三，合理培養學生音樂學習以及節奏訓練方面的創造性。奧爾夫節奏訓練中，奧爾夫十分注重學生的主體性，以調動學生音樂學習積極性為出發點，幫助學生感受音樂學習的樂趣和魅力。所以，教師在奧爾夫節奏訓練和音樂課堂教學中，可以加強學生創造性能力的培養，通過創造性能力培養吸引學生學習的注意力。傳統課堂教學模式已經不能有效吸引學生參與，而奧爾夫音樂教學法和節奏訓練方法，能夠為學生提供與音樂學習相關的樂器，鼓勵學生親自彈奏，發揮學生學習的主觀能動性。此外，教師還會根據表演、朗誦、舞蹈等多種形式的教學模式，讓課堂教學氛圍變得更加活躍，開闊學生學習和音樂節奏訓練的視野，培養學生的濃厚音樂興趣，增加學生音樂內涵的理解和領悟能力。

二、高校視唱練耳教學分析

在高校音樂教學中，視唱練耳作為一門綜合性比較強的音樂課程，需要從聽力訓練、看譜即唱等方面做好學生綜合能力的訓練工作，提升學生音樂感知、理解、表達等方面的綜合能力與素養。視唱練耳教學中的視唱指的是教師需要合理觀看樂譜進行演唱，提升學生獨立認識樂譜的能力，還要結合視唱大量的音樂素材，強化學生正確的音準和節奏感。視唱練耳中的練耳作為聽力訓練，是以培養學生音樂聽力能力、提升學生音樂記憶能力為出發點，讓學生能夠在節奏、音樂旋律的正確引導下，做好相關的記錄。在高校視唱練耳教學中融入奧爾夫節奏訓練方法，能夠有效地優化傳統課堂教學方式，提升課堂教學的趣味性。還能培養學生對音樂學習的熱情和積極性，鍛煉學生在樂譜識別、獨唱等方面的綜合能力。另外，奧爾夫節奏訓練可以增強學生音樂感知和節奏方面的創新力，還需要教師充分發揮奧爾夫教學法以及節奏訓練對于音樂教學的作用，不斷彌補傳統高校視唱練耳教學中的問題和不足，讓其更好地滿足學生的多樣化學習需求。此外，高校視唱練耳教學在改革和發展中，需要突出以學生為主體的教學特征。奧爾夫節奏訓練強調學生學習的主體性和能動性，結合奧爾夫節奏訓練方式，開展高校視唱練耳教學工作，也是落實人才培養和學生音樂能力培養的有效方式，可以幫助高校培養出更多與視唱練耳專業有關的創新型人才，增加教學有效性。

三、奧爾夫節奏訓練在高校視唱練耳教學中的運用價值

奧爾夫節奏訓練與高校視唱練耳教學工作的融合，不僅是當前高校視唱練耳教學發展與改革的必然趨勢，也是推動學生學習水平提升的有效路徑。在傳統的高校視唱練耳教學中，通常是以教師為中心，向學生傳遞相關理論知識和視唱練耳等方面的技術技能，忽略了對學生學習主體性、創造力的培養。學生長期被動接受高校視唱練耳教學的相關知識，也會導致其課堂學習積極性降低，難以主動參與到課堂教學當中。奧爾夫節奏訓練強調學生學習的主體性和能動性，教師可以結合奧爾夫節奏訓練特點，給予學生更多自主學習和探究的機會，幫助學生在高校視唱練耳教學中取得良好的學習效果。高校傳統課堂教學還存在忽略學生協調性能力培養的問題，并且視唱練耳教學的相關內容和方式不夠完善。為了彌補高校視唱練耳教學的弊端，提升學生學習的針對性和水平，教師需要結合奧爾夫節奏訓練方法，讓學生在一系列的節奏訓練、問題探究中，提升視唱練耳的學習能力和水平，推動學生的全面發展。奧爾夫節奏訓練的融入可以為學生營造良好的課堂教學環境，實現師生之間的有效溝通和交流，還能幫助學生更好地感受視唱練耳教學帶來的魅力和影響，提升學生對奧爾夫節奏訓練和相關學習方法的認知能力。奧爾夫節奏訓練在高校視唱練耳教學中的運用，不僅可以改革和完善傳統課堂教學方式及內容，還能為學生組織多樣化的課堂教學活動，讓學生能夠在實踐活動中提升音樂學習能力和效果，這與傳統課堂教學相比具有培養學生綜合能力、綜合素養的積極作用。

四、奧爾夫節奏訓練在高校視唱練耳教學中的運用策略

（一）培養學生音樂基礎能力

高校教師在進行音樂教學的過程中，需要培養學生的音樂基礎能力。目前很多學生還存在音樂基礎知識掌握不完善、缺乏音樂節奏判斷能力的問題，這給學生的音樂學習和發展產生很大困擾。為了有效解決這一問題，教師可以在高校視唱練耳教學中，合理運用奧爾夫節奏訓練方式，優化傳統音樂教學方式，培養學生音樂節奏的判斷力和反應力，還能使學生鞏固所學知識，讓學生的視唱練耳訓練變得更加有效、多樣。比如，教師在單聲部節奏訓練的課堂教學中，可以先為學生拍打一小段音樂節奏，讓學生有效記憶節奏和內容。然后通過接龍式訓練模式，要求學生依次開打教師之前拍打的音樂節奏。通過這種方式，不僅能夠幫助教師了解學生的音樂記憶和判斷能力的高低，還能在學生出現問題時，做到及時指正、改善的目的，提升節奏訓練的針對性和時效性。當學生已經掌握基礎單聲部節奏訓練內容后，教師可以加大學生的訓練難度，要求學生在教師拍打的節奏之后，通過即興創作的形式，考查學生的靈活反應能力和對節拍的理解能力，提升學生良好的音樂節奏訓練和練習能力。學生在節奏訓練之后，已經對音樂節拍有了足夠的了解，讓學生進行音樂的即興創作，模仿教師的節奏，也可以培養學生音樂記憶能力和應變能力。為了進一步培養學生的音樂基礎能力，教師可以在奧爾夫節奏訓練方法的幫助下，做好視唱練耳的節奏訓練工作，提升課堂教學的有效性，或者在音樂教學環節與學生之間有效溝通，幫助學生更好地融入到課堂學習當中。

（二）提升學生協調性的能力

在奧爾夫多聲部的節奏訓練中，不僅將簡單的固定音進行手勢化，提升學生的記憶能力和效果，還給學生今后的音樂訓練和學習帶來很大方便。教師可以在多聲部的節奏訓練中，讓學生用簡單的固定音進行手勢化訓練，合理開展有關多聲部節奏訓練的相關工作，給予學生更多時間和精力記憶比較復雜的聲部內容，這樣也可以減少學生在多聲部節奏訓練方面的學習困難，提升學生參與課堂學習的積極性和主動性。多聲部節奏訓練中的語言也是其中的一部分，教師可以引導學生在多聲部節奏訓練期間，結合不同速度進行歌詞、曲調的演唱，還要明確部分節奏的重點，增加學生學習的有效性。教師在具體教學過程中，可以為學生設計一些簡單、容易的二聲部訓練活動，給予學生更多的時間和精力記憶三聲部動作，從而達到視唱練耳教學與動作、語言之間有效融合的目標，強化學生的音樂綜合素質和身體協調性，提升學生對音樂節奏的理解和掌握能力。通過多聲部節奏訓練也可以為學生音樂視唱練耳學習提供保障，進一步加強學生自身的音樂能力和文化素養，提升學生的身體協調性和創新力。在培養學生協調性能力的過程中，教師還要加強與學生之間的互動和交流，運用教師示范、講解各種形式，調動學生參與課堂學習的主動性，活躍課堂學習氛圍，彌補傳統課堂教學弊端，帶給學生不一樣的學習體驗和感受。

（三）合理運用奧爾夫的方法

在高校的音樂教學中，通常是以鋼琴作為伴奏樂器，培養學生的注意力和學習能力。視唱練耳教學需要合理運用奧爾夫節奏訓練的方法，提升學生對音樂技巧、知識的理解能力。奧爾夫節奏訓練反對音樂演奏者過分依賴鋼琴，所以，教師可以在教學期間選擇更加鮮明、容易操作的樂器，培養學生對音樂的節奏能力。奧爾夫的節奏訓練中，其教學樂器主要有固定音高樂器、無固定音高樂器兩種。比如，打擊樂器。運用這種樂器，可以幫助學生更好地投入到音樂學習中，提升自身音樂訓練和樂器演奏訓練的能力。在奧爾夫節奏訓練方式的應用中，為了培養學生樂器簡單練習和操作能力，教師也可以讓學生選擇無固定音高的樂器進行伴奏。這種方式可以讓學生在打擊樂器的操作方面更加簡便，提升學生的學習能力。對于有一定樂器操作技巧的學生來說，教師可以結合一些有難度的樂器，幫助學生進行伴奏，培養學生的音樂綜合素養和能力。比如，教師在聲部節奏訓練中，可以要求學生結合自身的實際情況選擇樂器，做好聲部訓練的節奏訓練。這種形式也能讓學生的學習熱情高漲，提升學生視唱練耳訓練水平，幫助學生更好地完成最初的音樂學習目標。

五、結語

在高校視唱練耳教學中，運用奧爾夫節奏訓練法，需要合理將語言與動作融入到教學當中，從而實現對學生音樂學習能力的有效培養，讓學生在了解基本節奏的基礎上，運用自身的語言和動作完成多聲部節奏訓練的相關學習任務。教師也可以提升學生音樂基礎能力，合理運用奧爾夫節奏訓練方法，提升教學水平。

參考文獻：

[1]宗宇暉.淺析奧爾夫音樂教育理論在兒童視唱練耳教學實踐中的運用[J].音樂時空，2015（09）：106.

[2]吳瓊.奧爾夫節奏訓練在學前兒童視唱練耳教學中的重要性[J].音樂時空，2015（20）：174.

[3]王琭軒.奧夫爾教學法在學前教育視唱練耳課程中的應用[J].亞太教育，2016（12）：10.

[4]朱笛揚.奧爾夫節奏教學法在學前教育專業教學中的運用——以“視唱練耳”課程為例[J].鎮江高專學報，2016（03）：107-109.

[5]徐婕.高校音樂教學中融入奧爾夫音樂教學法的策略研究[J].北方音樂，2018（24）：196+198.