高職高專高專服裝設計專業教育改革的探討

唐琳麗

摘要：目前，我國高等職業院校服裝設計專業在課程教學中存在一些問題，嚴重影響著課程質量。以傳統教學模式對高職高專學生服裝設計的挑戰為切入點，從課程結構、教學方法改革等方面提出了改革思路。針對教學中存在的問題，完善教學結構，根據專業人才需求，優化服裝設計課程。這對高職高專高專服裝設計專業的進一步發展和教育教學改革的深化具有一定的借鑒和借鑒作用。

關鍵詞：高職高專;服裝設計專業;教育改革

前言

目前消費者對服裝的選擇投入越來越多的時間和金錢，正是由于當今消費者的這種消費心理，使得國內外服裝設計領域出現了難得的發展機遇。但從目前的情況來看，符合大眾消費的服裝往往千篇一律，缺乏創新，難以滿足消費者的眼球。因此，作為教育教學領域的一個重要領域的高職高專院校，必須擔負起自己的責任，積極推動更多的有創新應用的服裝設計師，以滿足服裝設計的發展需求。

1服裝設計專業的教育現狀

1.1缺乏優秀的師資隊伍

服裝設計專業院校的薪酬待遇等社會條件與企業相比處于劣勢，無法為專業院校的師資吸引這些優秀人才。另外，一些高職服裝設計教師對服裝設計仍然持“觀望”的態度，積極準備“跳槽”，這無疑會使高職服裝設計教師這個職業雪上加霜。服裝設計的核心是“設計”，優秀的服裝設計作品的出現往往需要大量的創新元素，同時作品也是設計師思維的重要載體。但是，由于缺乏優秀的專業服裝設計講師，很大程度上制約了服裝設計課程質量的提高，也無形中降低了高職高專高專學校服裝設計專業未來的發展潛力。

1.2不注重實踐課

我國不少高職高專學校還沒有擺脫應試教育的影響，習慣于在理論教學上投入較多的時間和精力，實踐教學環節的功能與價值無法得到充分發揮。一是缺乏對實踐教學的重視體現在學校沒有設立服裝設計課程的專門訓練設施。實習基地內基礎設施陳舊、關聯度低，另一方面體現在專業教師隊伍缺乏上。承擔實踐教學任務的教師中，有些是訓練有素的教師，有些甚至不提供實習教師。實習教學隊伍的質量不能提高，不能對學生進行專業的監督，這就使實踐教學過程流于形式，學生在實踐教學過程中不能學到真正有用的知識和技能。

1.3忽視鼓勵學生創新

創新性是現代服裝設計專業院校必須具備的一項基本技能。高等職業技術學院服裝設計專業的“雙創”培養背景下，教師無論從課程學生未來發展需求的角度，還是學生未來的發展需求，對提高學生的創新能力都具有重要意義。當然，培養學生的創新能力，不僅需要教師的有效指導，更需要學生自覺、有目的地把握每一次自我提升的機會，不斷推動自己的創新。然而，許多服裝設計教師并沒有利用每天上課的機會，將創新設計的理念灌輸給學生。

2高職高專高專服裝設計專業教育改革的措施

2.1加強師資隊伍建設

高職高專院校與技工院校相比，在生源質量、教學基礎設施、發展前景等方面存在明顯的不足。高等專科學校和企業相比，高職院校提供的社會救助各方面都較差，因此薪酬要求較高的青年人才更有可能進入企業。因此，高職高專院校要建設一支高素質的服裝設計師資隊伍，必須學會從這些優秀人才的角度去思考。因此，高等職業院校不僅要提高教師的入門門檻，明確申請人的學歷和教學經驗，而且要提高教師的薪酬。高等職業技術學院的教學活動則要求高職高專院校加強對教師隊伍的監督和指導，保證教學隊伍的純潔性。

2.2提高動手教學的效果

高等職業院校服裝設計教師應充分認識實踐課對學生未來發展的影響。身為職業院校校長，要為服裝設計師專業形象的健康發展作出重大貢獻，增加實踐教學投入，同時加強實踐教學的普及，使每一位服裝設計專業學生都能運用實踐教學，明確認識素養，提高學生綜合能力和綜合素養。應用型大學開設服裝設計專業實訓室，聘請專業服裝設計師為實習教師，為后期的實踐教學打下基礎;第二，要把理論課和實踐課緊密結合起來，使學生在實際操作中掌握理論知識，提高學習的自信心。

2.3提升學生的創新意識

創造力已成為服裝設計專業學生的一項基本功。高職高專教師應加強弘揚學生的創新精神，使學生在工作設計中融入創新元素。當前，消費者的審美已大大提高，傳統服裝設計已難以接受。與大學服裝設計專業學生相比，學歷方面，大學生并不具備競爭優勢，因此，應加強創新能力，提高未來發展的議價能力，使用人單位在競爭中脫穎而出。要充分利用課堂聯系，幫助學生開發創新潛能，克服傳統教學的局限。

2.4加強基礎課與服裝專業相結合

如何將這些基礎知識轉移到服裝設計課程中，是目前最需要的。課程總體設計思路舉例如下：將服裝設計知識融入傳統的作文課程模式，將作文語言融入服裝語言。打破以往基本的服裝教學流程，讓課程更加直觀易懂，使得高職高專生更易掌握。本課程由項目教學引入，按照“服裝設計中的表面構圖”、“服裝設計中的色彩構圖”和“服裝設計中的立體構圖”三個主要組成部分的結構進行劃分。從二維平面到三維立體空間，從服裝色彩、圖案設計、面料重構到服裝造型表達，從面部到身體，一步一個腳印，讓學生得到的不僅是基礎教育，更是知識服裝的設計和構圖有著直觀的理解關系。在教學實施過程中，每一次活動都是根據三大項目必須掌握的技能和知識，設計有針對性、實踐性和可行性的活動，挑戰學生在活動中學與學相結合。課程結束。學習過程。

2.5添加適當的學生引導式教學方法

傳播的概念和知識不僅僅是內容的解答，還強調概念的擴展和應用，以及它們與時裝設計的關系，讓教師和學生清楚地了解技能發展的目標，進一步發展基本設計和適當的指導。以創新思維的形成為例，在介紹色輪生產負責人時，學生掌握了色輪方法的基本知識，筆者在課堂上體驗了“色感”游戲。教師會對單詞有不同的感受，讓學生選擇顏色或顏色組合，并快速回答問題。學生們對這個“游戲”表現出極大的興趣，課堂氣氛非常活躍。通過這些反復的互動練習，學生認識到色彩與情感表達的深層關系，另一方面，通過各種任務，讓學生理性思考，而不是盲目選擇色彩。

2.6教學評價方式改革

改革評價方式方法，突出過程考核和階段考核，結合課堂調查、培訓活動、階段測試等進行綜合考核。應特別鼓勵在學習和應用方面具有創新精神的學生全面評估學生的技能。在展示課堂成果時，鼓勵學生以班級聯展的形式公開展示他們的作品，老師將在現場準備課程總結和評論。在公開展覽中，學生有機會通過交流再次學習。

3結束語

實踐證明，高職高專高專院校要抓住發展機遇，加強自身結構，根據服裝設計領域人才需求，基礎課程與服裝基礎知識相結合，構建現代化、多層次的服裝設計學習結構，多方向多視角的提供優質的時裝設計專業課程。并注重參考資料的豐富性和及時性，學生自評與互評相結合，教師進一步增加學生互動和更深入的師生交流。對教學效果的反饋和成果的展示得到了積極的反饋和良好的效果。

參考文獻：

[1]王雪青.從“設計”走向設計[M].杭州：浙江人民美術出版社，2008.

[2]趙亮.藝術設計類院校專業基礎課程的創新與實踐[J].科技信息，2010.