幽幽紅梅賦春華
——紫砂壺“紅梅賦”創作漫談

蔣大偉

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺誕生于江蘇宜興，依托黃龍山紫砂泥礦的天然優勢，加上歷代壺人與文人的創作參與，這門傳統手工藝愈加呈現出繁榮的景象。紫砂壺因茶文化產生并發展，它首先是一種重要的飲茶器皿，由于泥料透氣性優越，能夠貯留茶香，因而成為十分優越的茶器之一，被世人贊為“世間茶器之首”。受江南文士文風的影響，紫砂壺逐漸成為了優雅的文房藝術品，它是文士精神的象征，是文人借物抒情、托物言志的載體，人們仿佛將美好的生活情調都寄予其中，通過紫砂壺泡茶來實現心靈愉悅和精神解脫。

隨著紫砂壺藝術價值與文化品位的逐漸提升，創作紫砂壺也成為了一件值得用心構思的事情，尤其對于創新型的作品而言，創作者不能再單純地通過臨摹經典來完成作品，而要具備一定的設計能力和文化修養，把全新的理解融入壺中，從而形成自己的藝術風格。因此，一把相對完美的紫砂壺，需要具有形式支撐、文化底蘊，以及恰到好處的創意之筆來進行點綴。現將以設計制作的紫砂壺“紅梅賦”（見圖1）為例，談一談這把壺的創作。

圖1

一、提煉梅文化，增加作品的文化性

中國文化博大精深，如果加深挖掘并通透理解，各種文化元素均可成為紫砂壺創作的題材，這也是紫砂壺發展源遠流長的根本所在?？v觀歷代壺藝經典，無不具備深厚的文化功底，帶給人雅俗共賞的共鳴感。以自然意象為題材，以文化導向為元素，是自古至今紫砂壺藝人常用的創作原則之一，因而我們在進行壺藝創作時，也可對此進行深入分析，挖掘出可以利用的內容。

“詠梅而明志，借梅而抒情”，這是文人墨客最為久遠的話題，因其迎風傲雪的身段、驚艷百花的姿色、芬芳清新的香氣，被世人賦予了眾多美好的品格，如松竹梅“歲寒三友”，梅蘭竹菊“四君子”等，對其的描繪也給予了更浪漫的想象。因此，以梅為主題的紫砂花器也是經久不衰的經典造型，如“梅報春”、“三友壺”、“梅樁壺”等，無不有著唯美的造型和高雅的意境。紫砂壺“紅梅賦”顧名思義亦是通過提煉梅文化，以達到增加作品文化性的效果，使人們能夠從作品中領略到梅花的傲然之姿和不俗蘊意。

二、突出自然形，豐富作品的審美性

自然形體的紫砂壺俗稱“花貨”，是紫砂壺重要的造型體系之一。它以自然界中常見的、固有的動植物為題材，通過臨摹其形成壺，或提煉精華融入壺型細節等，使紫砂壺充溢著豐富的自然韻味，帶給人唯美的審美享受。通常而言，花貨能夠賦予紫砂壺更廣闊的創意空間，在實際制作中也有著更富余的表現力度，體現出一種自然而然的生活情趣。

紫砂壺“紅梅賦”結合素器與花貨的造型特點，挖掘梅花與梅枝的自然形態，在整體與細節的組合架構、花朵的開合狀態及梅枝的攀折特性等方面巧妙構思，突出其自然韻味，豐富作品的審美性，將對藝術造詣的追求落實于具體作品中。

“紅梅賦”整體有著素壺的風韻，壺身扁圓大方，曲線悠揚呈現出一種橫向上的拉伸感；壺嘴為三彎流，精致小巧，如梅枝伸展，樹瘤點綴恰到好處；壺把則是一段蜿蜒纖長的虬枝，彎曲內含，與壺身結合并延伸出數枝梅花，形態迥異、造型別致、意境深遠，貼于壺身的梅花或含苞待放，或完美盛開，循枝干走向而營造出一種動態的視覺效果，幽幽數枝梅，郎朗好天氣，好似春天里的一抹風景，帶給人美的享受，起到畫龍點睛的藝術效果。作為典型的梅花主題花器，該壺以扁圓樸素的造型塑造了優美的曲線，紅梅雖多姿，卻成為了清新淡雅的點綴，使得整器更有一份古拙與典雅，單色泥料色澤沉潤、肌理細膩，如同白描手法意蘊深厚，審美效果佳。

三、優化梅花鈕，創新作品的獨特性

對于壺藝創作而言，創新是一個主流方向，但創新并不是非要天馬行空、別出心裁，恰到好處的點綴也能起到一定的點睛作用。因此，創新要依據作品本身展開，任何脫離了實體的創新都只是紙上談兵，反而會起到反作用。比如這把“紅梅賦”，它就是一件基于主題亦基于主體的作品，整體而言，此壺才具備傳統紫砂壺的審美藝術格局，能夠在第一時間打開人們對紫砂花貨以及自然系列作品的感知。因此，這把壺采用言簡意賅的細節點綴來凸顯創新作品的獨特性，即將壺雕琢成一朵含苞待放的花骨朵，充滿了自然的氣息，花骨朵由一片片花瓣交互包含而成，層層疊疊，花瓣邊緣曲線鮮明，仿佛有了生長的動感，將花骨朵漸次盛開的狀態淋漓盡致地呈現出來，同時也優化了整把壺生動逼真、趣味盎然的花貨意象。

四、結語

我國清代畫家沈宗騫說過：“胸無卓識，筆習恒稀，見之所不到，力之所不能”（沈宗騫《芥舟學畫論》），這說明思想認識水平與藝術修養對于創作實踐的重要性。紫砂壺創作同樣如此。作為當代紫砂藝人，我們應該正確理解并對待壺藝創作，用發展的眼光看待紫砂未來，用豐富的知識提高紫砂格局，用扎實的功力表達紫砂魅力。