王倩雯
摘要:舞蹈中的情感是一種行為藝術(shù),是整個舞蹈的靈魂,更是舞蹈內(nèi)在的、生命的核心。好的舞蹈不僅要用到優(yōu)美的肢體語言,更重要的是要用心和情感去舞蹈。這種重要不僅表現(xiàn)在舞蹈作品本身,同時亦體現(xiàn)于舞蹈教學之中。因此,情感訓練在其教學過程中顯得尤為突出。本文通過對情感的界定以及舞蹈教學中情感訓練的把握及運用等方面進行剖析,旨在強調(diào)舞蹈教學中情感訓練的重要性。從而增強學生對作品人物形象塑造的把握,重點培養(yǎng)編創(chuàng)能力并對于學生的綜合素質(zhì)有較大的提高。
關(guān)鍵詞:舞蹈;舞蹈教學;情感;情感訓練
引言
舞蹈是肢體語言的藝術(shù),同樣也是傳達情感的藝術(shù)。通過“以情帶舞,以舞傳情”,可見情感在舞蹈藝術(shù)中占有非常重要的地位。在我認為舞蹈教學中教師除了需要教會學生如何靈活自如的運用自己的肢體語言去表現(xiàn)舞蹈以外,更應該重視情感訓練的教學,培養(yǎng)學生運用情感去感知舞蹈、表達舞蹈。本文將從以下幾個方面展開論述。
一、情感的界定
在日常生活當中,我們對“情感”這個詞并不陌生。它來源于心理范疇,主要包含了兩個方面:第一,在受到外界事物刺激之后會引起心理反應,這是受環(huán)境和感性影響的。第二,是人自己對某些事物特別喜愛,并且特別關(guān)切。在我們的日常生活中“喜、怒、哀、樂”這四種情緒是最為常見的,而愛和惡是整個情感的范疇。在舞蹈中同樣離不開這四種情緒和“愛和惡”的情感范疇。因此在舞蹈教學中情感訓練是必不可少的一個教學環(huán)節(jié)。
二、舞蹈教學中情感訓練的把握及運用
(一)引導學生感知音樂傳遞給舞蹈的情感
舞蹈音樂、動作和表情是舞蹈中不可分割的有機整體。音樂的節(jié)奏、音律的變化有著突出表現(xiàn)情感的功能。為了使學生快速的進入舞蹈所要傳達的的意境,“聽”就成為了是感知與理解音樂的必要前提條件。在舞蹈教學中教師應該給學生充足的時間,讓他們滿足聆聽的需求。引導學生學會用音樂刺激聽覺,根據(jù)音樂的不同類型、不同節(jié)奏、不同音律的變化來進行聯(lián)想,理解音樂的性質(zhì)。再配以動作來表現(xiàn)音樂,只有這樣才可以激起學生表現(xiàn)欲望。使學生通過對音樂的把握從中感知舞蹈情感,表達舞蹈情感。
(二)引導學生感知舞蹈背景所傳遞的舞蹈情感
舞蹈不是一成不變的,每一段舞蹈的動作,動律,語匯都是有其特點的。由于舞蹈組合中風格的不同,舞蹈作品中創(chuàng)作動機、時代背景、創(chuàng)作手法等各方面的不同,每一個舞蹈作品所要傳遞的舞蹈情感也是有不同之處。在舞蹈教學中,教師除了要把握舞蹈動作的規(guī)范以外,還應該準確的把握舞蹈背景所引起的舞蹈風格和舞蹈情感上的變化。挖掘舞蹈要表達的內(nèi)涵,分析總結(jié)出舞蹈作品的段落情感。使學生能夠在學習的過程中體會到作品所要表達的情感,領(lǐng)悟舞蹈的情感內(nèi)涵。
三、舞蹈教學中情感訓練的重要性
(一) 有利于學生對于作品人物形象的塑造
情感來自于生活。觀察生活,我們才能獲得真實的表演。在舞蹈教學中,有時會出現(xiàn)這樣一種狀況:學生在演繹舞蹈作品的過程中,無法融入到作品角色中去,只是以表面的舞姿動作或技術(shù)技巧去進行表演,甚至因為緊張慌亂連面部表情都難以維持。如果一段舞蹈在表演完后,觀眾并沒有清楚明白作品所要表達的情感及作品角色情緒的變化,那么這個表演是不合格的。作為一名舞蹈老師不僅要教會學生運用優(yōu)美輕盈的肢體語言去表達舞蹈,更應該教會學生如何用心和情感去舞蹈。表演中應該防止學生用那不能打動人的職業(yè)性微笑去詮釋舞蹈作品和塑造作品人物形象。
一部舞蹈作品表演的是否成功,最為關(guān)鍵的部分就是所表演的人物形象的塑造是不是鮮明的、生動的、栩栩如生的。這不僅要有嫻熟的肢體語言,還需要突出角色的真實情感。人物的形象必須通過對情感尺度的良好把握來進行刻畫,這樣的形象才是飽滿的,才能真正讓觀眾被深深的吸引,才能讓觀眾和舞蹈中存在的人物產(chǎn)生情感,達到感情的共鳴,讓心靈在不知不覺中得到凈化,讓精神也在不經(jīng)意間得到升華。所以,在舞蹈教學中重視情感的培養(yǎng)有利于學生對作品人物形象的塑造。
(二)有利于學生編創(chuàng)能力的培養(yǎng)
舞蹈的創(chuàng)作本身就是有感而發(fā),虛偽做作的東西不但沒有生命力,而且沒有實際價值。舞蹈編創(chuàng)者在創(chuàng)編時對于情感的表達是最為核心的部分。作為編創(chuàng)者應該可以塑造出很多社會生活中不同性格的角色來表達自己對生活的理想和欲望。在舞蹈教學的過程中,教師首先應該教會學生如何進行編創(chuàng)過程中舞蹈作品的定位,有了一個中心,有了一個主要思想,才能選擇符合情感發(fā)展脈絡(luò)的舞蹈動作,進而編排出舞蹈肢體形態(tài),在這個過程中情感是起到了先決條件的作用。然后教師還應引導學生通過想象、比喻、夸張等方式逐漸豐富肢體語言、舞蹈語匯的表達,從而達到一個想象中的理想境界情境,只有這樣才能使學生在編創(chuàng)過程中以情感啟發(fā)動作,以動作傳達情感,從而做到舞蹈以情動人。通過肢體語言的展現(xiàn)最終是為了淋漓盡致地表現(xiàn)編創(chuàng)者的心境與思想,此時情感的作用就是作品的展示目的,所以說情感是舞蹈編創(chuàng)的動力和來源。因此舞蹈教學中重視情感的訓練有利于學生編創(chuàng)能力的培養(yǎng)。
(三)有利于學生綜合素質(zhì)的提高
舞蹈是一門以人體動作為表現(xiàn)工具,以情感為紐帶,以社會生活以及人的思想感情為表現(xiàn)對象,在音樂、燈光、道具、舞美等共同參與下形成的一門綜合性藝術(shù),同時也是與文學、戲劇和美術(shù)等藝術(shù)品類“結(jié)緣”的一門綜合性藝術(shù)。舞蹈表演的功力絕非僅在于肢體語言的舒展和面部表情的豐富,而更應該具有綜合的藝術(shù)素養(yǎng)。一般來說,學習舞蹈的學生除了需要經(jīng)歷嚴謹刻苦的基本功訓練與無數(shù)次的舞臺演出外,同時應具備較好的身體素質(zhì)、心理素質(zhì)、舞臺表演素質(zhì)、文化藝術(shù)素質(zhì)。
因為在舞蹈表演中總會遇到一些復雜而深層的藝術(shù)形象的塑造,學生所掌握的知識往往是不夠用的,所以就需要老師在舞蹈教學的過程中引導學生向各種領(lǐng)域滲透,取別家之長,補己之短,只有這樣才能由此帶來思維空間的不斷拓展、創(chuàng)造想象的不斷開闊,才能更好的學習舞蹈的精髓而不是表面功夫。作為一名教師就應該重視學生綜合素質(zhì)這方面的的自我提高,讓學生從各個方面去充實自己。因此舞蹈教學中了解情感訓練的重要性對進一步提高舞蹈演員綜合素質(zhì)能力有較大的幫助。
結(jié) 語
情感對人的行為具有強大推動力,積極的情感對教學起著推動作用,消極的情感起著阻礙作用,所以舞蹈教學的好壞與情感是息息相關(guān)的。情感始終在舞蹈藝術(shù)的整個過程之中都起著非常重要的作用。在舞蹈教學中清楚地認識到情感訓練的重要性,必然會使學生在舞蹈的學習中有更高的認識以及更好的表現(xiàn)。由此可見,情感訓練是舞蹈教學中不可或缺的重要環(huán)節(jié)。
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