中國動畫電影中的頑童形象演變研究

秦旭劍 曹 歌

(吉林藝術學院新媒體學院，吉林 長春 130012)

中國動畫電影中的人物形象種類繁多，層出不窮，隨動畫電影產業發展而不斷更迭，其中最受觀眾追捧也最具有人物魅力的就是以頑童形象出現的哪吒。2019年上映的《哪吒之魔童降世》是餃子導演的IP改編電影，上映短短幾天就創造了動畫電影票房新高，現如今票房高達54.93億元，成為中國動畫電影票房第一的影片，它被觀眾親切地稱為國漫之光。之所以有如此完美的成績，是因為它不但有制作精良的團隊、豐滿不做作的劇情，更是有歷史長河的口碑基礎和觀眾對頑童形象的高度喜愛及無限想象。

在中國動畫史上，哪吒是一個很有代表性的人物。從頑童形象出現至今，多個帶有性格特色和極具風格的哪吒被觀眾所熟知，哪吒是孩子們心中的少年英雄，也是略帶負面因素的正面形象，更是中國觀眾對頑童形象的美好愿景與精神寄托。頑童形象深入人心，將國漫之光點亮，薪火相傳，照亮中國動畫電影的明天。

一、中國動畫電影中頑童形象的構建

哪吒的角色曾分別出現在《大鬧天宮》《哪吒鬧海》以及《哪吒之魔童降世》三部極具代表性的動畫影片。三部影片的問世讓哪吒的形象深入人心，同樣的人物在不同的動畫影片中有著截然不同的人物特點以及想象特色，也有著附屬于時代背景下的形象搭建。因此，哪吒的人物形象是隨時代、技術的發展而改變的。在這三部動畫影片中，哪吒從神仙形象發展到少年英雄再變化的頑童形象，從配角形象轉變到主角位置，每個形象都有屬于它存在的時代意義，同時也反映出當時觀眾的審美需求。針對哪吒形象在不同時期的呈現闡述內容如下。

(一)“神”化形象

哪吒是中國古代神話傳說中的神仙，孩童外在的可愛形象定位，卻具有無限法力，尤其受孩子們的喜愛，是觀眾心中高高在上的“神”化形象。《大鬧天宮》(1961—1964年)是由上海美術電影制片廠創作而成的彩色動畫影片，該動畫影片以神話的形式亮相于觀眾，可謂是影史豐碑。哪吒作為神仙配角駐足于影片當中，“托塔李天王的第三個兒子”曾是哪吒的標簽，身為配角的哪吒擁有三頭六臂，風火輪、火尖槍，混天綾是它必不可少的武器。雖是一副幼稚的兒童形象，但整體造型與色彩搭配極具民族特色，讓觀眾過目成誦。“神”化形象的哪吒雪白的皮膚是孩童特點的體現，又與主角孫悟空在形象構建的色彩因素里形成強烈對比，突出各自的人物特色。從觀眾的視覺審美上來說，哪吒的內外反差似乎更有看點，影片中哪吒作為第一神仙與主角孫悟空進行交戰的環節可謂是精彩絕倫，其釋放出的能量遠遠超出這個看似稚嫩的幼童，一蹴而就地在觀眾心中定位為較為重要的“天神”形象，塑造出一個反差化、生動化的哪吒。

(二)“少年英雄”形象

1979年，《哪吒鬧海》亮相在觀眾面前，該影片也是由上海美術電影制片廠創作，其講述的是“少年英雄”形象的哪吒。這次的角色塑造與《大鬧天宮》中完全不同，對其人物形象的大部分設定也做出了不小的改變，主角的出現使哪吒從“神”化幼童形象一躍成長為觀眾眼中的“少年英雄”，迎來了屬于自己的第一部獨立影片。影片中的情節設定推出了哪吒的三種造型，即出生時的紅肚兜娃娃、含淚自刎的白衣少年、結尾蓮花襯托下的哪吒。每個造型都推動著影片的發展，富有個性。所謂“英雄”，不是鬧海，不是抽龍筋，而是削骨還父，割肉還母的情節中對人物的刻畫，影片中一幕幕追憶讓觀眾心中泛起波瀾。這是否是對當時社會的續寫可想而知，創作者對其深深的刻畫也許想要表達，在“文化大革命”之后的“傷痛”——父親拼盡全力也無法保護自己的至親骨肉。因見義勇為與東海發生戰爭的哪吒，為保護家人，自刎而死，結尾反轉的激烈復仇讓人酣暢淋漓，《哪吒鬧海》中“少年英雄”形象早就深深地印在觀眾心中。

(三)“魔童”形象

霸占影院排片的《哪吒之魔童降世》在2019年上映，堪稱是一部轟動一時的動畫電影，如今再做回顧，影片也豐富飽滿，引人深思。作為中國動畫影片票房第一的電影，對人物形象的完整設計是不容忽視的。影片上映前，觀眾對于哪吒還是那個除惡揚善、無所不能的形象，但此次以“頑童”形象亮相的哪吒真真實實顛覆了以往在觀眾心中的形象，他不再是稚嫩可愛的“神”化幼童，也不是訣別時的“少年英雄”，這次他是帶有“惡魔”性質的頑劣孩童，一些負面描寫也騰空出世，角色設計上將哪吒整體造型以及面部表情“丑”態化，也正是呼應其“魔童”的形象大方地表達著略帶的那些負面因素，成功打破了觀眾對于哪吒記憶中的印象，濃重的黑眼圈、痞氣的鍋蓋頭、再配上時不時就出現的惡魔笑容，“丑惡”完全體現在哪吒的臉上，當然，在表現影片的精神內核和外在形象上的塑造這兩方面，毋庸置疑是成功的。餃子導演將哪吒的神話故事做出了顛覆性的改編，逆天改命在哪吒身上似乎散發著耀眼的弧光。時代的進步推動著動畫影片中哪吒的改變，觀眾似乎也需要看到一個嶄新的人物形象。總的來說，“魔童”形象的角色設計對傳統形象既有舊的繼承，又有新的突破。

二、中國動畫電影中頑童形象的顛覆

(一)外在形象的推翻性改變

在動畫電影中，人物的外部形象起到了較為重要的作用，完美的外在形象的設計能夠暗示人物性格和命運并推動影片情節發展。1961年《大鬧天宮》中，哪吒形象的塑造完全體現了當時社會、民族的時代精華，頭頂兒童最常見的雙鬢發型，紅藍綠組成的彩色服飾，圓圓的臉蛋上刻畫著犀利的三角眼，健壯的四肢被各種兵器纏繞，透過雪一般的白皮膚顏色讓我們想起京劇中陰險的白臉形象。1979年《哪吒鬧海》中的哪吒和《大鬧天宮》中的哪吒形成強烈的對比，人物造型與之前有了新的變化，這里的哪吒眉眼如畫，在出世、搗蛋、自刎、復活、報仇等幾個極具代表性的環節中分別呈現出紅肚兜、白衣服和荷花荷葉式的出場等多個外在形象，較之前的哪吒造型相比，多層次的改編讓觀眾看到的視覺效果更加豐富、飽滿。2019上映的《哪吒之魔童降世》在角色形象上進行了更為超前的嘗試與設計。濃重的黑眼圈讓人記憶猶新，桀驁不馴的眼神，隨即就是又圓又大的招風耳映入眼簾，似有似無的鼻子，放蕩不羈的馬甲和闊腿褲，時不時出現的邪魅一笑讓人又愛又恨，這些外形搭配的精心設計無一不是在暗示新版哪吒的人物特點。外在形象的推翻性改變讓2019年的哪吒被譽為“史上最丑”的頭銜，但對于這一形象全盤顛覆后，再加上網友對影片的評價，以及影片票房超高的成績來說是成功的。不僅符合這一時期的觀眾審美需求，也為切合影片主題——打破規則。

(二)人物性格的傾覆性裂變

從《大鬧天宮》到《哪吒鬧海》再到《哪吒之魔童降世》，哪吒的角色歷經了三個代表階段——受新中國成立后影響的具有民族風格的“神”化形象、20世紀末受部分國家引導的次元“少年形象”及互聯網時代下注入新元素的“頑童形象”，每個形象都有其獨特的性格魅力。《大鬧天宮》中的哪吒作為配角，在和主角孫悟空的幾場打斗中對于哪吒人物來說幾乎是最高潮的部分，作為主角的對立面，他依舊我行我素，固執己見，是壓迫者的打手。上述的人物性格特點在一定標準上反映了當時社會勇猛精進保衛天庭的“天神”形象。而到了1979年，《哪吒鬧海》的出現在之前基礎上做出改變，深層次地賦予哪吒正義凌然、不顧自身安危和決不讓步的英雄精神，這次它是以主角形象面向觀眾。他鬧東海和結尾復活報仇的場景歷歷在目，自刎救人的行為讓人感動，這種甘于奉獻和新生的正義行為令人欽佩。脫離了“神”，轉變到人的形象，成為反抗當時封建勢力的標桿。影片中哪吒對無拘無束的向往、對欺壓的反抗都代表了一種抗爭的心理，同時也凸顯當時社會大眾的心情。《哪吒之魔童降世》在2019年上映時，哪吒角色完全顛覆以往在觀眾心中的人物定位，追求自我、抗爭天命才是他的畢生追求，魔丸轉世的他性格上不得不帶有“惡魔”的性質，可是無法完全掌握自己的苦楚無人體會。但哪吒并沒有因此放棄，“我命由我不由天”的精神內核貫穿整部影片，映射著與惡性的偏見抗爭到底的決心。新世紀產生的哪吒徹底顛覆了以往觀眾對他的刻板印象，頑劣的魔童在為自己正名的道路上艱難且不放棄地行走著。

三、中國動畫電影中頑童形象的重塑

(一)反常規創新動畫角色人物

哪吒的動畫人物形象通過幾次代表性的改編后，我們不難看出，動畫人物的塑造大致受以下兩方面影響：一是影片導演對于動畫人物的個人情感和對故事情節發展的大膽構思；二是不同時代背景下的觀眾審美需求和當時社會的映射，《哪吒之魔童降世》之所以有如此高的票房也離不開這兩方面。導演對于哪吒的人物形象反慣例的重塑是成功的，相比較于“神”化人物和英雄少年，觀眾們似乎更加覺得“頑童”就是自己，兒時的我們在這個信息化時代的快速發展下，更希望得到情感上的陪伴和肯定的認同，因此，觀眾們會在此刻的哪吒身上產生情感共鳴。而這種大膽的嘗試還將頑童哪吒設定為動畫影片中為數不多的帶有負面因素的正面人物，反之敖丙卻看似歸屬于真正的正派，看過影片的觀眾都知道，在這種巨大的歷史顛覆情況下，情節推動上逐步地出現反轉，反派角色不一定就是我們認為的壞人，正派人物也可以作惡多端。三部影片中同樣的人物有著不盡相同的人物設定，反常的創新也為中國動畫電影的今后發展做出了參考性貢獻。

(二)多內容豐滿動畫角色人物

提起動畫人物，許多觀眾第一時間想到的可能是動物化的各種形象，哪吒的塑造從神到人的轉變是不可忽視的，動畫史上的人物化定位的形象并不多見，所以觀眾會慢熱地融入動畫電影中，也就不能更加完整地掌握影片的精髓和內核。同一個動畫人物形象可以根據上文所提到的多種因素來構架不同的故事，并加入新的具有時代意義的新生元素，影片內容上的豐富是一方面，創作者對角色形象的把握也是動畫電影重要的一部分。性格多變的人物形象強有力地推動著影片情節發展，在觀眾走進電影院的時候，也會有更多的影片細節讓人仔細琢磨、深刻反思。有深度的動畫人物也會使創作者們對其進行多元化、多層次的全新塑造，多維視覺體驗的同時以煥然一新的設計符號重塑人物形象，從而彰顯出新時代動畫電影魅力。《哪吒之魔童降世》中的頑童形象不僅是簡單地演繹哪吒的一生，而是想通過影片來抒發更多對當下社會的訴說與美好愿景。

結 語

動畫人物哪吒的頑童形象的演變過程與當時的時代背景、文化特色、社會環境是緊密相連的，它是每個時期各種因素結合的產物，也完整表達了不同時期的社會心理、觀眾審美需求和期待愿景。動畫人物的演變從構建、顛覆再到重塑是一個錯綜復雜的過程，創作者們在不斷進行大膽嘗試的同時，應該更多地注意人物形象歷史變遷，并結合當下社會的多種因素進行多元化、多層次、多細節的創新。通過上文的簡要概述我們發現，不管一個動畫人物被如何重塑，他依舊能夠與當下的社會精神內核形成默契。哪吒作為中國動畫的頑童想象的代表性人物，在將來還會如何繼續演變才是創作者們和觀眾需要深思的，未來中國動畫的發展也是每一位中國動畫創作者的重要使命。