聲樂教學中傳統音樂文化的融入路徑

朱卓凡

（浙江藝術職業學院 浙江 杭州 310053）

隨著社會經濟的發展，越來越多的教育工作由關注學生的分數轉變為對學生中國傳統文化知識的培養，在高校聲樂教學中融入傳統文化已成為新的教學手段，其教育目的就是豐富學生的音樂情感，促進學生音樂素養的提升。特別是在高校素質教育中，通過在聲樂中加入中國傳統文化的內容，可以更好地培養學生藝術情操，繼而強化學生的音樂素養，從而更好地弘揚我國傳統音樂文化，但就目前來看，傳統音樂文化融入聲樂教育正處于初步探究與嘗試階段，在此過程中還存在一定的問題，需要大家對該內容進行探索，從而完善我國的聲樂教育工作。

一、聲樂文化的藝術形態及特征

我國傳統的音樂體系是以三律為主，即純律、平均律、三分損益律，它的節拍與音階設置均有自身的特點，且與西方音樂體系大不相同。所以，要進行傳統音樂文化的教育工作，需要了解其中的律動形態，通過不同記譜法學習，了解不同的音樂種類及民族文化。由于我國語音體系的特殊，傳統音樂文化的審美標準是字正腔圓，通過演唱者清晰地完成歌詞的演唱，表達作者對歌詞的思考。更可以通過這樣的傳唱方式與聽眾進行音樂互動，形成共鳴，實現我國傳統音樂文化的藝術特性。而我國傳統聲樂與其他聲樂的最大區別，在于音色的表達。這是因為我國樂曲在長時間發展的過程中，通過對個性化的追求與強調，利用不同個性化的特征表達突出歌唱者對音樂的重視情況，并在不同的歌唱者與表演者中，運用音色個性化的方式對不同音樂內容加以闡述，希望不同受眾聽到可以有相同的共鳴，繼而實現較高的傳唱度。

二、高校聲樂教學融入傳統音樂文化的必要性和意義

（一）弘揚我國傳統民族文化

我國歷史悠久，幅員遼闊，各個民族間的風俗習慣也大不相同，所涵蓋的音樂內容更是不計其數，這些內容已經成為我國傳統文化中的重要組成部分。我國對傳統音樂文化制定了許多文化保護政策，這些政策內容無論是有形的還是無形的都將代表中華民族文化傳統，在高校開啟傳統音樂文化，可以讓高校學生通過音樂了解我國民族的經濟與宗教等文學內容，還可以培養學生的審美能力，體現民族整體的特色文化，完成民族文化的傳承，從而促進傳統音樂文化的普及工作。

（二）利于高校開展多元聲樂教學

按照高校聲樂教學的慣例而言，多是以歐洲古典音樂為主。這樣的教育內容過于單一，影響現代聲樂教育的革新。我國歷史悠久，在這浩瀚的歷史長河中，不僅僅有燦爛的五千年歷史文化，還有動人心弦的音樂文化。將傳統音樂融入到聲樂教育之中，可以讓高校教育者認識到自身在傳播傳統音樂文化中的重要性。從而從堅持民族自主音樂出發，弘揚我國的傳統音樂文化，為高校聲樂教育提供豐富的教學資源，更可以為現代高校的聲樂教育開展提供多元化的教育方案。

（三）培養現代化高素質的綜合性人才

我國的文化是歷經多年傳承至今的，所以，現代人能夠聽到的傳統音樂都是經歷歷史歲月變遷沉淀下來的精華。這些精華背后，不僅僅涵蓋不同時期、不同年代的民族文化特色，更飽含著我國傳統音樂的審美特點。所以，在高校聲樂教學中融入傳統音樂文化，不僅僅有利于現代大學生的審美能力的培養，還能激發學生在學習過程中建立感知美的能力。所以，在現代化的背景下，素質教育的重點應放置在學生素質與修養的養成之中，通過強化學生對傳統音樂文化的學習，增強學生對民族文化內容的高度認同與自豪感，從而強化學生的愛國主義，促進學生的全面發展，為現代化社會的搭建輸送更多高素質的人才。

三、高校聲樂教學融入傳統音樂文化的問題

（一）教學方式過于單一

受應試教育的影響，在高校教育過程中，聲樂教學方式過于單一化。即使大多數教師擁有極高的文化素養，但在教學模式上依舊是沿襲傳統的教育教學方式，依靠單一的手段進行聲樂教育，通過教授學生聲樂技巧，強化學生的聲樂素質基礎。但教師忽略了學生創新思維的培養，單一的教育教學模式并不利于聲樂內容的學習，學生無法從音樂中感受到音樂的內涵。更不會通過該模式的學習，養成自主學習的能力，從而影響教育教學的質量。

（二）學生缺乏主動性

聲樂教育內容過于專業化，教師講述的內容多為歐洲古典音樂的內容。學生由于對聲樂缺乏基礎的認知，無法在完全理解的情況下進行該門課程的學習，再聽教師大段的講述歐洲古典故事與古典歷史，將無法學好該門課程，甚至會在課堂上表現出不積極、不主動的學習狀態。同時，高校課程的開展還有一個弊端，就是教師在授課的過程中，過于重視知識內容的傳輸，喜歡講很多理論性的內容，而學生則是機械地學習這些內容，雙方缺乏有效的溝通，導致課堂氛圍極為嚴肅，長此以往，學生的積極性無法被調動起來，從而影響課堂教學質量。

（三）教師占主導地位

在現代高校聲樂教學的課程中，教師依舊喜歡占據主導的位置，進行理論知識的傳授工作。甚至有關聲樂教學的內容都是通過課本知識的學習進行的，大量理論知識無法被學生快速吸收，大量的歐洲古典音樂的案例與學生所具備的音樂知識無法重合，無法通過所教授的內容激發學生的學習興趣，更不利于課堂教學工作的開展，從而影響課堂教學質量。

四、聲樂教學融入傳統音樂文化的路徑

（一）激發學生對傳統音樂的感知能力

要激發學生對傳統音樂的感知能力，就要讓學生對音樂有更深層次的認知，通過這樣的方式，激發學生愛思考、愛探究的能力。基于學生文化差異，且每個人的經歷對于傳統音樂文化感知的能力也會有所差異。但傳統音樂與我們所學知識有著極大的關聯，所以學生對于傳統音樂文化的學習還是具備一定的感知能力，學生通過對音樂文化的感悟，從而強化認知。特別是傳統音樂內容的欣賞也將不受時間與空間的限制，在聲樂教學的課堂上就可以開展傳統音樂的品鑒工作，從而激發學生對于傳統音樂文化的學習與感知。

教師在授課前，可以為學生播放一些極具代表意義的傳統音樂文化作品，讓學生仔細聽相關的內容，并根據該作品提出問題，有關問題的設置可以是作品創作的背景、作者當時的情感狀態及該作品本身的特點。通過這一系列內容的提問，讓學生從傳統音樂文化中，感知問題核心，并可以通過組隊的方式，激發自身對于傳統音樂的感知與鑒賞能力。在教育教學的過程中，教師要充當引導者的身份，指導學生了解音樂中所透露出的表現技巧，如：音高、換氣、節奏等，通過這些內容強化學生對于聲音內容的掌控能力。并在此過程中，對傳統音樂文化有更深層次的感悟，陶冶情操。

（二）重視學生的情感體驗

音樂具有一種讓人釋放情感，表達內心真實想法的魔力。所以，在高校聲樂教學過程中，可以將傳統音樂文化融入聲樂教學中，需要激發學生對該內容的情感體驗方式。

如：教師可以為學生播放一段音樂作品，再為學生介紹創作者的生活背景與創作背景，學生在了解相關創作信息后，會加深對音樂作品的體驗，從而建立與作品相同的情感共鳴。只有這樣，學生才能對音樂作品有更深層次的理解，才會對后面教師所講述的內容建立學習的興趣。通過這樣的教育方式，教師可以讓學生更加了解音樂文化的內涵，再通過自我演繹的方式，詮釋自身對于作品的情感表達，依靠這樣的教育方式激發學生學習聲樂的熱情，提升教育教學質量。

（三）借助多媒體進行教學

音頻資料是聲樂教學的重要資源，特別是信息技術的飛速發展，學生在學習聲樂中，可以借助多媒體內容進行內容的展示。依靠這樣的方式讓學生感知到最原汁原味的傳統音樂，也通過這樣的方式，對傳統音樂加深認知。

如在學習《金色的草原》這一內容中，教師可以利用多媒體為學生展示草原的遼闊與壯麗，通過歌曲原唱展現的方式，讓學生感知到草原民族文化，或者通過圖片、音頻等方式輔助課堂教育工作，讓學生身臨其境，感知傳統音樂文化，并通過該方式進行聲樂技巧的培養，使學生加深對傳統音樂文化的認識。

五、結語

綜上所述，將傳統音樂文化融入中職聲樂教學可以積極拓展教育工作的創新，同時，還能通過相互融合的方式，弘揚我國的傳統文化教育工作。讓學生在學習文化的過程中，掌握更多的聲樂技巧，豐富專業知識，提升課堂教育教學質量，促進學生全面發展。