段笑旭
(運城師范高等專科學校 山西 運城 044000)
音樂是舞蹈表演的重要組成部分,是其獲得成功的重要支撐。在舞蹈的實際表演中,音樂本身能夠以自身強大的感染力來增強舞蹈的吸引力,促使觀眾在欣賞舞蹈的過程中充分感受到舞蹈的魅力。在高校舞蹈表演中,選擇和舞蹈相適應的音樂,促使音樂和舞蹈相融合,能夠使舞蹈中表現出來的審美和學生的審美相契合,從而使舞蹈在學生的觀感中更加生動有趣。
音樂是舞蹈表演的重要組成部分,如果舞蹈表演失去了音樂的支撐,其最終表演效果將會大打折扣。舞蹈表演中的音樂性體現主要表現在以下幾個方面。
在音樂表演中,音樂能夠促使觀眾通過其旋律、節奏等將自身的情感釋放出來。在舞蹈表演中,舞蹈也能夠通過舞蹈演員的動作將內心情感展現出來。所以無論是音樂表演還是舞蹈表演,都能夠將觀眾的情感表現出來,促使觀眾情感實現外化。在舞蹈表演中,合適的音樂能夠促使觀眾的內心情感產生一定的波動,從而在舞蹈表演過程中將情感展現出來。在高校的舞蹈表演中,存在各種類型的舞蹈,如民族舞、現代舞等,因此在舞蹈表演中需要選擇和舞蹈種類相適應的音樂,這才能夠最大化展現出音樂的音樂性,同時更好地將舞蹈演員的內心情感釋放出來,從而帶動觀眾的情感,提升最終的舞蹈效果。
從舞蹈的發展歷史來看,舞蹈本身離不開音樂的支撐,因此舞蹈發展至今具有十分突出和鮮明的音樂性。在實際舞蹈表演過程中,舞蹈展現出來的形象和音樂所展現出的形象是緊密相連的,兩者相輔相成,高校舞蹈表演也是如此。在高校舞蹈表演中,無論表演的是哪一種類型的舞蹈,都需要在音樂的基礎上展開對舞蹈的安排。對于舞蹈演員來說,無論是哪一種舞蹈,都需要以音樂的變化為基礎來展現自身形體上的變化或者是動作上的變化。同時,從情感方面來看,無論是舞蹈演員還是觀眾,他們的情緒、情感等都會受到音樂的感染,從而展現出各種不同的變化。正是因為舞蹈表演在視覺和聽覺方面的高度統一,才促使舞蹈表演具有強大的表現力和對觀眾的感染力。音樂是一種聽覺藝術,舞蹈是一種視覺藝術,聽覺和視覺的結合促使舞蹈表演展現出了無限的魅力,展現出對于美的追求。音樂存在于舞蹈的各個環節中,如表演環節、訓練環節等,在舞蹈表演中有著不可替代的作用。
在舞蹈表演中,如果選擇了相適應的音樂就能夠促使舞蹈表演演員產生更強的表演欲望,在情感上產生共鳴,從而促使表演的激情得到激發。所以,可以說音樂是促使舞蹈表演充滿激情和感染力的重要支撐和前提。在高校舞蹈表演中,無論是何種舞蹈類型,都需要和學校的整體氛圍相契合,而適合的音樂能夠促使學生本身對于舞蹈表演的感受更加清晰和強烈,同時能夠促使學生在音樂節奏和旋律的帶動下更好地感受舞蹈的美感,從而產生情感上的共鳴。同時,在舞蹈表演中,如果能夠對音樂的節奏和韻律等有很好的把握,就能夠促使舞蹈表演過程中有更好的旋律節拍,從而有更好的舞蹈效果。
音樂本身的音樂性在舞蹈表演中不僅能夠促使舞蹈表演有更好的效果,同時在舞蹈表演作品中也有十分重要的作用。具體體現在以下幾個方面:
在前文內容中指出,音樂能夠促使舞蹈表演引起觀眾的情感共鳴,同時通過音樂旋律促使情感實現外化。舞蹈則是通過形體動作以及演員的面部表情來將內心情感表現出來。音樂和舞蹈的共同點是通過一定的方式將觀眾的內心情感激發出來。其中,音樂是通過聲音來感化觀眾,從而實現對情感的升華。在舞蹈表演中,將音樂融入其中,或者是在舞蹈表演的各個環節中加入適當的音樂,都能夠促使舞蹈表演所展現出來的情感更加充沛,主題更加明確,藝術氣氛更具有感染力。所以可以說,舞蹈表演的整體結構需要跟隨音樂的特點來進行設計,只有舞蹈和音樂相互契合,在表演過程中兩者默契合作,才能夠保障舞蹈表演順利進行。另外,只有音樂和舞蹈相契合,音樂本身的作用才會在舞蹈表演過程中被放大,從而提升舞蹈的整體藝術效果。
在高校舞蹈表演中,不同類型的舞蹈具有不同的風格,特別是在表演民族舞蹈時,不同的民族舞蹈有不同的特點,因此需要有相應的音樂來進行配合。比如,朝鮮舞蹈、西藏舞蹈以及新疆舞蹈等舞蹈的節拍都是四分音符,但是從細節來看,這些舞蹈是存在不同的。其中,新疆舞蹈的節拍中有很多切分音,朝鮮舞蹈中則是有更多的附點,西藏舞蹈的節奏則是更加均衡。由此可見,由于音樂的節奏布局存有差異,不同風格的舞蹈表演在韻律方面有著一定的差異。這也就導致舞蹈表演中出現的微小動作都會有不同的節奏,從而表現出不同的民族情緒和情感。比如,在新疆舞蹈的舞蹈表演中,一般沒有音樂旋律,而是以鼓點為舞蹈的節奏。而在表演過程中,不同的舞蹈有著不同的鼓點。所以,舞蹈本身和音樂是相應和的,需要音樂在其中發揮作用。
在舞蹈表演中,選擇不同的音樂會促使舞蹈表演過程中展現出不同的形體動作,從而使舞蹈表演展現出不同的舞蹈風格。同時,不同的音樂也會促使舞蹈表演本身展現出不同的情感,進而引發觀眾產生不同的情緒,即使是同一類型的舞蹈,也會因為音樂的不同而展現出不同的風格。高校舞蹈表演是一種以視覺為基礎的視覺藝術,但是同時也是一種以音樂為基礎的聽覺藝術。在音樂中所蘊含的情感和舞蹈表演融合,可以促使舞蹈表演有更好的韻律美。芭蕾舞劇編導扎哈羅夫指出:如果說舞蹈是軀體,那么音樂就是該軀體的靈魂,音樂中有舞蹈的結構、氣質以及特點。所以,在舞蹈表演中,需要充分掌握音樂,只有了解音樂中存在的變化,才能夠促使舞蹈演員在舞蹈表演過程中將舞蹈的魅力展現出來,從而使舞蹈更具有感染力。因此,音樂對于舞蹈來說,其本身能夠決定舞蹈表演的最終風格。
音樂在舞蹈表演中發揮著十分重要的作用,因此在舞蹈表演中需要提升音樂的感染力,這樣才能夠促使舞蹈表演有更好的表演效果。具體來說,可以通過以下幾個方面來提升音樂的感染力。
舞蹈和音樂是相互補充的,甚至一些舞蹈的創作來源就是音樂作品,所以音樂是舞蹈表演中不可缺少的部分。要想增強舞蹈表演的感染力,就必須要選擇合適的音樂。首先,在選擇音樂時,必須要選擇那些旋律流暢、節奏完整以及結構完善的音樂作品,這樣才能夠促使音樂和舞蹈更好地融合在一起,從而增強音樂的感染力。其次,在選擇過程中需要充分結合舞蹈作品內容、主題以及風格等,這樣才能夠促使舞蹈作品在相契合的音樂中進行,從而促使整個舞蹈表演有更強的感染力。
在舞蹈表演中,要想使音樂的感染力得到提升,就需要對音樂的情感進行強化,這是因為音樂情感能夠在舞蹈表演過程中引發舞蹈演員的情感和觀眾的情感,從而促使舞蹈表演更加生動。具體來說:首先,在舞蹈的創編階段就需要對音樂有深入的理解,使音樂能夠和舞蹈融合在一起,根據舞蹈的特點和所要表現的情緒來選擇合適的音樂,或者是設計出合適的音樂。其次,在實際表演過程中需要促使舞蹈的動作和音樂契合,使音樂能夠在舞蹈演員肢體動作的加持下展現出更強的感染力。最后,在排練過程中還需要對音樂進行適當的修整,對音樂中的細節進行完善,從而使音樂能夠激發舞蹈演員的情感。一般來說,舞蹈演員的情感并不會直接流露出來,而是需要有音樂進行引導,而舞蹈演員情感流露能夠更好地和音樂融合,從而提升音樂的感染力。
在舞蹈表演中,音樂旋律主要存在兩種表現形式,一種為聲樂旋律,一種為器樂旋律。其中,聲樂旋律具有更強的指向性,能夠將舞蹈中的思想感情更加充分地展現出來,但是其本身會受到器樂旋律的影響。這就需要在舞蹈表演過程中加強音樂的屬性,比如在表演關于紅色革命的舞蹈中,就需要選擇具有革命屬性的音樂來進行配合,這樣不僅可以將舞蹈作品的民族屬性表現出來,還能夠營造出合適的氛圍,促使音樂感染力得到加強。同時,在加強音樂旋律屬性的過程中,還需要注意使用的度,如果使用過度就會導致舞蹈音樂本身的表現力被削弱,失去感染力。比如在關于革命的舞蹈中,不能夠過于強化音樂的革命屬性,這樣不僅會導致舞蹈作品的風格難以展現,還會導致音樂因為屬性的過度加強而顯得單調。