基于教學實踐的藝術類中專院校舞蹈人才培養(yǎng)探究

金海泉

（湘西自治州民族藝術學校 湖南 吉首 416000）

藝術類中專院校是培養(yǎng)藝術人才的職業(yè)院校。其向社會輸送了大量優(yōu)秀的藝術人才。一直以來，藝術類中專院校因培養(yǎng)的人才專業(yè)水平突出而廣受大眾好評。進入21 世紀，中專院校進行了深入改革，在拓寬專業(yè)教學路徑的基礎上，更加注重培養(yǎng)各類藝術人才的綜合能力，為學生的專業(yè)深造提供了必要的保障。藝術類中專院校培養(yǎng)的舞蹈專業(yè)人才，因扎實的舞蹈基本功和專業(yè)的舞蹈能力而得到了用人單位的青睞。所以，這也在無形之中促使舞蹈教師不斷提升自身的業(yè)務水平，改革舞蹈教學課程，順應時代發(fā)展要求和市場需求，不斷創(chuàng)新和完善中專院校的舞蹈教學工作，全面打造高端的舞蹈藝術人才隊伍。筆者在舞蹈教學實踐中，基于優(yōu)秀舞蹈人才培養(yǎng)的視角，總結了自身的舞蹈教學經(jīng)驗，以供教學同仁們參考和討論。

一、精準定位人才，加強舞蹈人才培養(yǎng)

藝術類中專院校的舞蹈人才培養(yǎng)定位為從事幼兒園教學、中小學舞蹈教學、文化館舞蹈創(chuàng)作和表演的專業(yè)舞蹈人才。在相關的舞蹈教學實踐中，教師要依據(jù)上述崗位要求，全面培養(yǎng)舞蹈人才。藝術類中專院校緊密圍繞專業(yè)性、實用性組織開展教學工作，為社會輸出更多的德藝兼?zhèn)涞膬?yōu)秀舞蹈人才。藝術類中專院校的舞蹈人才專業(yè)素養(yǎng)和技能培養(yǎng)，集中體現(xiàn)在教學、表演、創(chuàng)編這三個方面。教師要圍繞這三個方面，積極拓展舞蹈專業(yè)學生的知識結構和舞蹈技能。在準確的舞蹈人才培養(yǎng)定位下，藝術類中專院校的舞蹈教學工作將以培養(yǎng)學生實用性能力為主，使每一個學生具備扎實穩(wěn)定的專業(yè)基礎，能夠應對將來職業(yè)生涯中各種舞蹈任務和專業(yè)要求。所以，舞蹈教師就舞蹈人才的培養(yǎng)目標，要精心挑選舞蹈教學內容，采用多種教學方法，打造生動有趣的舞蹈課堂，使學生在精彩的舞蹈課堂中提高綜合素養(yǎng)。根據(jù)當前藝術專業(yè)院校學生的整體舞蹈基礎，舞蹈教師對教學內容進行了適當調整，使之符合當前階段學生的特點。教學內容以扎實的舞蹈基礎訓練為主，鍛煉學生舞蹈表演能力，通過多種舞蹈風格的拓展，加強民族舞、古典舞、現(xiàn)代舞等各種舞蹈的技巧性訓練，使學生積累舞蹈創(chuàng)編經(jīng)驗，明確舞蹈教學的目標，從而使舞蹈專業(yè)學生既能教學，又能表演，還能創(chuàng)編。

二、進行合理教學規(guī)劃，全面提高學生能力

藝術類中專院校在制定了準確的人才培養(yǎng)方案之后，會依據(jù)舞蹈專業(yè)人才的特點，合理規(guī)劃舞蹈教學內容，根據(jù)不同階段的舞蹈教學內容，全面拓展學生的舞蹈能力。中專的學制決定了舞蹈專業(yè)學生在校學習的時間有限，教師需要對教學內容和教學時間進行把控，盡可能為學生創(chuàng)造良好的教學環(huán)境，全面培養(yǎng)學生的專業(yè)技能。所以，合理的教學規(guī)劃，成為藝術類中專院校舞蹈教學開展的重要環(huán)節(jié)。其對舞蹈教學質量的影響較大。根據(jù)整體的舞蹈教學規(guī)劃，藝術類中專院校舞蹈教學可以分為三個階段。第一階段，對中專院校舞蹈專業(yè)學生的整體專業(yè)基礎進行評估，系統(tǒng)進行舞蹈基本功訓練，夯實學生專業(yè)基礎。這主要包括把桿、地面、組合訓練。通過這一階段的訓練，為后續(xù)各種舞蹈風格的學習、表演和創(chuàng)編提供基礎保障；第二階段，加強對民族民間舞蹈教學的滲透，加大民族民間代表舞種的教學力度，使學生掌握各種風格的民族民間舞蹈。比如，湘西本土的擺手舞、茅古斯舞、鼓舞、蘆笙舞等。這些具有鮮明地域風格的民族民間舞蹈，體現(xiàn)了本土舞蹈文化的審美特色。學生學習這類舞蹈有助于地方傳統(tǒng)舞蹈文化的傳播和傳承。所以，在藝術類中專院校的舞蹈教學實踐中，舞蹈教師會根據(jù)實際教學需求，汲取地方舞蹈文化精髓，豐富舞蹈教學課堂。此外，東北的秧歌舞蹈、藏族的鍋莊舞、蒙古族的安代舞、傣族的孔雀舞等，都在舞蹈課堂中有所體現(xiàn)。這有助于學生掌握民族民間舞蹈。第三階段，著重培養(yǎng)學生舞蹈欣賞和創(chuàng)編能力。教師通過豐富的舞蹈欣賞課程內容，拓展學生的文化、審美視野，使學生的藝術修養(yǎng)和文化品位得到提升，為其后續(xù)的舞蹈表演、創(chuàng)編、教學工作提供廣闊的思路，使其能夠以深厚的文藝底蘊展現(xiàn)舞蹈藝術的魅力。總之，以上三個階段的教學實踐，能夠從舞蹈知識積累、技巧訓練和應用實踐等層面提高學生的綜合能力。

三、融合多元教學方法，豐富舞蹈教學課堂

隨著教學理念的不斷更新，越來越多的教學方法應用到了藝術類中專院校的舞蹈教學課堂之中。舞蹈教師要結合中專舞蹈教學課堂的現(xiàn)狀，綜合應用各種有助于舞蹈教學效果提升的教學方法，在保留傳統(tǒng)教學方法優(yōu)勢的基礎上，對其進行創(chuàng)新。傳統(tǒng)的舞蹈教學多以教師講解和示范為主，學生的主體性地位很難顯現(xiàn)出來。為了進一步加強學生的自主探究學習能力，舞蹈教師加入了情境教學法、啟發(fā)式教學法、討論式教學法以及多媒體教學法、微課教學法等，共同打造專業(yè)的舞蹈學習空間。比如，在擺手舞的教學中，舞蹈教師形象展示舞蹈的姿態(tài)和技巧，通過豐富的情境創(chuàng)設營造濃厚的文化氛圍，使學生感受民族民間舞蹈的風格特色。然后，教師也可以通過微課的形式，讓學生錄制擺手舞的表演片段，通過網(wǎng)絡在班級群分享，組織學生對舞蹈的風格特色、技巧特征和舞蹈表演效果等進行討論，啟發(fā)學生對這種本土民間舞蹈的文化內涵和審美風格進行思考。這樣，就將傳統(tǒng)教學法和現(xiàn)代教學法緊密地結合在一起，學生通過觀看、參與、討論、思考、實踐等一系列探索，能更好地理解舞蹈教學內容，從而提高舞蹈專業(yè)素養(yǎng)。

四、拓展實踐平臺，加強學生舞蹈能力的應用

對藝術類中專院校而言，所有的舞蹈教學實踐最終的目的是培養(yǎng)學生的舞蹈專業(yè)能力，讓他們在實際應用中彰顯自身的專業(yè)水平。實踐是檢驗教學成果的主要途徑。搭建豐富的實踐平臺，可以使舞蹈專業(yè)學生有更多展現(xiàn)自我專業(yè)能力的機會。所以，學生在校期間，學校要盡全力為學生搭建舞蹈實踐平臺，加強學生實操能力的訓練。比如，對舞蹈專業(yè)學生教學能力的拓展，可以通過虛擬化的教學平臺進行。學校可以通過虛擬化的教學平臺，模擬日常舞蹈課堂，由學生講授舞蹈教學內容。在模擬課程結束后，教師可以對學生的教學情況進行點評，促使學生不斷改進課堂教學內容，從而鍛煉學生的舞蹈教學能力。再如，鼓勵學生參與校內和校外的文藝表演，通過舞蹈展演、才藝比拼、匯報演出、舞蹈專場等各種形式增強自身的舞臺表現(xiàn)力，提高舞蹈表演能力。最后，學校還要鼓勵學生進行舞蹈創(chuàng)編。學生可以以小組團體名義或者個人名義創(chuàng)作優(yōu)秀的舞蹈作品，在班級或者學校的活動中進行展演。學校也可鼓勵學生積極參加社會上的舞蹈比賽，并將自己的原創(chuàng)舞蹈作品帶到更廣闊的平臺，從而促使學生不斷提升自身舞蹈創(chuàng)編能力，使其能勝任將來的舞蹈創(chuàng)編工作。總之，學校要培養(yǎng)學生藝術實踐能力，搭建和拓展實踐平臺，為學生提供更多的展現(xiàn)自我的機會，提高舞蹈人才的核心競爭力。

五、結論

總而言之，在當前形勢下，藝術類中專院校肩負著培養(yǎng)舞蹈人才的重大使命。藝術類中專院校不僅要突出舞蹈人才的專業(yè)水平，而且要培養(yǎng)舞蹈人才的應用能力。所以，在舞蹈教學的人才培養(yǎng)定位和課程內容實施方面，藝術類中專院校更加注重培養(yǎng)舞蹈人才的綜合能力。其不僅對人才培養(yǎng)方向進行明確定位，并且圍繞專業(yè)特色，不斷豐富教學內容，融合多元教學方法，使舞蹈課堂更加生動精彩。顯然，藝術類中專院校在不斷拓展和創(chuàng)新教學方法，將最新的教學理念積極地融入舞蹈專業(yè)人才的培養(yǎng)中。從近些年藝術類中專院校舞蹈人才培養(yǎng)的成效來看，無論在講臺上，還是舞臺上，中專舞蹈人才都展示了突出的個人能力。這也進一步彰顯了藝術類中專院校舞蹈育人的卓越成就。筆者深信，通過改革創(chuàng)新，藝術類中專院校能夠找準自身發(fā)展路徑，加大舞蹈專業(yè)人才的培養(yǎng)力度，為社會輸送更多德藝兼?zhèn)涞膬?yōu)秀舞蹈人才。