也談高職院校聲樂教學的問題與對策

劉 敏

（連云港師范高等專科學校 江蘇 連云港 222006）

有關高職院校的聲樂教學改革這一課題，學術界已從多層面展開了論述，但從多年的教學實踐來看，仍存在著這樣那樣的問題，歸納起來大致有以下幾個方面。

1.受傳統教學觀念的束縛，教學內容、教學方法與教學模式都存在普遍性的問題。在教學過程中，大多數教師是以課堂講授的方式來培養學生演唱能力、舞臺表演能力等。他們仍習慣于沿襲傳統的教學方法：老師示范——學生學唱——老師挑毛病——學生再學唱。這種口傳心授的單一教學模式造成了教學封閉、流于形式的問題。

2.隨著招生規模的不斷擴大，學生數量也隨之增加，根據個體差異設置的個別小組課也隨著學生人數的增多而發生變化，由原來的“小鍋小灶”演變成了“大鍋飯”，嚴重制約了學生的個性發展。

3.師資缺乏在高職院校是個非常突出的問題，師生比嚴重失衡。為了滿足教學，學校只能外聘教師。外聘教師多為地方兄弟院校或中學教師，上課來下課走，很難做到同步管理，教學質量也得不到保障。

4.高職院校的聲樂教學評價方式，受傳統應試教育的影響較大，考核方式較為單一，大多是一首作品就完成了考核，與新時期的評價多元化要求不符，忽視了對學生綜合能力的考查，制約了學生的綜合發展。

5.高職聲樂課程的教學目標要求學生的演唱水平在藝術實踐中得到發展，而實際上學生的藝術實踐活動嚴重不足，舞臺表演機會太少，缺乏充分的實踐鍛煉，有些畢業生直到畢業也沒登過幾次舞臺。

6.聲樂課程在管理體制和運行機制上不夠靈活，缺少整體部署，缺少健全的課程管理制度，課程教學內容與行業技術應用脫節，過分偏重歌唱技能的培養，而忽略學生綜合能力的培養。

為改變現狀，院校需轉變觀念，重新定位課程的教學目標，調整和完善課程的實施方案并制定可持續發展的教學策略。

1.轉變教學觀念，明確教學目標，調整教學模式

高職院校的聲樂教學要培養學生的綜合素質和能力，要更新教育理念，明確教學目標，改革教學內容，優化課型的結構，在遵循聲樂教學的客觀規律情況下，積極探索和創新聲樂教學的新模式，擺脫傳統說教式的教學模式，適當采取多層次、多方位的教學模式；對聲樂基礎不同的學生，設計不同的教學策略，采用個別課、小組課和集體課相結合的教學方式，實施分層教學，因材施教；積極開展聲樂拓展課，把課堂充分延伸，多設置問題，激發學生的求知欲，解決有些學生課上吃不飽等問題，最大限度地激發學生學習聲樂的積極性和主動性。

2.更新聲樂教學方法，變換師生角色

嘗試新教學理念，改革理論脫離實際的課程教學內容和教學方法，建立理論與實際結合，有利于培養學生的創新能力、應用能力、分析解決問題能力、合作交流能力和具有可持續發展能力的課程教學內容。改革傳統的以課堂講授為主的封閉式授課方式，開放課堂，采用啟發式、討論式、評論式等靈活多樣的教學方式，讓課堂成為學生真正自主學習和實踐的場所，引導學生增強自主學習和創新拓展能力；嘗試讓學生走進不同老師的課堂，觀摩其他專業教師的教學；以學生為中心，以能力為主導，采用靈活多樣的教學方式，變換師生角色，開設評論課、辯論課以及學生科研課題研究等，在師生合作互動形式上多做文章，只要是有利于學習的就大膽地進行嘗試。

探究性學習已成為基礎課程改革的核心，學生學習方式的變革也由被動接受性學習向主動探究性學習轉變，聲樂課程也不例外。著名聲樂教育家喻宜萱先生說：“聲樂教學是一門賦予創造性的思維勞動課，這種創造性要求體現在教和學的雙方。”創建良好的師生關系是保障正常教學活動、提高教學效率的基本條件。

教師在聲樂教學中要敢于打破唱法禁錮，講授多種唱法，不管是美聲唱法、民族唱法還是通俗唱法，只要能夠很好地表達情感，都可納入教學計劃。另外，聲樂的最高表現形式是合唱，把合唱和獨唱結合起來教學，可以讓學生區分和感受共性和個性的唱法，為今后開展基礎音樂教學提供很好的基礎。

3.強化師資隊伍建設，提高師資質量

聲樂課程的教育教學質量很大程度上取決于聲樂教師隊伍的整體素質。隨著招生人數的不斷增加，師資缺乏是個非常突出的問題。高職院校師資隊伍的成分具有復雜性，年輕教師偏少，一些高水平、高學歷的音樂學院年輕高材生，因編制等問題短時間無法進入課堂。這就要求一線教師改變觀念、提高認識，主動自我提高，尋找各種途徑走出去，多學習多取經，多參與高規格的培訓班，定期舉辦個人音樂會，并積極參加社會專業藝術實踐活動，實時充電，增長技能，以滿足理論和技術方面的教學需求。

對于外聘的教師，要完善聘任制度，積極引進專業能力強、教學經驗豐富的教師進入課堂，要對所聘用的教師進行專業能力和教學能力等方面的評估和考核。同時，也要經常邀請部分兄弟院校的聲樂教育教學方面的專家互動交流，互通有無，實現資源共享，共同促進聲樂教學的良性發展。

4.改革與完善考核制度

聲樂課程的考核，要告別單一的一首歌考核模式，不能只依據聲樂的發聲技能來評定學生的成績，要從綜合能力上多方面考核，根據綜合技能技巧設置不同的考核內容：（1）演唱內容上，不同程度的作品，設置難易系數，比如演唱《花非花》和《我愛你中國》，根據不同的音域、不同風格以及完成的質量，要給出差異性評價；（2）考核中設置演唱伴奏環節，包括正規伴奏、即興伴奏以及自彈自唱，要求與每個學生的聲樂演唱捆綁完成，根據完成的質量給予適當的評價；（3）將平時成績結合日常上課情況，包括完成的作品數量和質量，以及參與各種觀摩、排練、演出和個人音樂會等方面進行聲樂成績的綜合評定。

5.增加藝術實踐，提高學生的綜合能力

藝術實踐作為聲樂教育教學的延續和拓展，是提高聲樂教學質量的重要途徑，在聲樂教學中，教師應充分認識到藝術實踐與聲樂教學之間相輔相成的關系，將實踐和聲樂理論知識有效結合，構建“教、學、演”一體化的教學模式，有效保證聲樂課程教學目標的實現。目前的聲樂教學中，學生缺少藝術實踐機會，偶爾參加個集體演出活動就算完成了藝術實踐任務，極大地限制了學生演唱能力與表演能力的發揮，停留在課堂上的藝術實踐只能是紙上談兵。

藝術實踐的形式是多種多樣的，為了能夠進一步提升學生的綜合素養，教師要有計劃、有步驟地引導學生參與各項實踐活動，加強實踐教學環節，增加實踐的時間和內容，其中包括專業觀摩、專業考查、專業考試，各種排練、各種比賽，組織或參加大型或小型的各種教學匯報活動、社會演出、合唱比賽、專業輔導和排練、單項或專業全能比賽（包括聲樂、鋼琴、伴奏、彈唱、合唱指揮、作曲、中外樂器、舞蹈等）、聲樂沙龍、個人音樂會，等等。

6.強化聲樂教學中的思政理念

習近平總書記在全國高校思想政治工作會議上指出：“要堅持把立德樹人作為中心環節，把思想政治工作貫穿教育教學全過程，實現全程育人、全方位育人，努力開創我國高等教育事業發展新局面。”聲樂課不僅僅是一門技能課，也是一門情感與技藝相結合的音樂文化類課程，它肩負著弘揚民族文化，提高人民音樂文化素質的責任。聲樂課程的特殊性，對教師本人提出了更高的要求，教師在傳授專業技能的同時，既要注重課程思政的藝術性，也要注重教學方法的藝術性和思想性，將思政內容融入聲樂課程，將社會主義核心價值觀與教學內容相結合，通過講解將愛國主義教育、情感教育、感恩教育等內容貫穿于聲樂作品中，使其在學生群體中內化于心，外化于行，達到以歌化人、以歌育人的作用。比如，《北京頌歌》《我愛你中國》等作品，體現了強烈的愛國情感，選取這類主旋律作品進行演繹和學習，可以進一步增強學生的愛國主義熱情，激發學生的民族自豪感。

7.加強課程整體部署，改革聲樂教學管理模式

目前，高職的聲樂課程在管理體制和運行機制上不夠靈活，教學改革缺乏整體部署，教學管理模式也跟不上形勢，缺乏激勵機制與有效協作，需重新定位課程的培養目標，調整和完善課程培養方案，實現專業課程內容與專業標準對接。近年的全國高校音樂教育專業大學生基本功比賽中，聲樂演唱除了考核演唱歌曲的技能外，還要考核鋼琴伴奏能力和即興彈唱能力，考核的重點已向綜合能力考核轉變，這就要求課程的建設要圍繞課程目標有計劃、有步驟地開展規劃和部署。

建立健全聲樂教育教學管理制度，推動教學管理規范有序進行是提高聲樂教學效果的有效手段。這要求將聲樂教學制度化，加強聲樂教學過程的規范化管理，增強師生的責任和規范意識；對課程質量進行全覆蓋評價，科學編制課程教學大綱和考核大綱，完善課程教學各個環節的質量標準；實行課程負責人制度，加強對專任教師的教學進度、教案、教學反思等的有效管理。

高職院校的聲樂教育教學改革是隨著時代的進步而不斷優化的過程，需要從教者及時更新觀念，改變思維，與時俱進，摒棄傳統的教學模式，賦予聲樂課程新的活力，一切以學生為中心。這也是時代賦予聲樂教師的使命與責任。