傳統民族器樂發展之路

林遠航

（內江師范學院 音樂學院，四川 內江 641100）

傳統民族器樂有著其獨特的風格，而且不同人對民族器樂的理解是不同的。在風格迥異的器樂演奏中，我們能夠得到不同的體會與感悟。時至今日，民族器樂憑借其豐富的內涵以及獨特的風格受到了越來越多人的喜愛。不斷解決發展當中的問題，是促進當下民族器樂發展的一個重要策略。在了解傳統器樂文化知識時，我們不僅可以體會到樂曲所要彰顯出來的情感，還能形成一定的民族意識，豐富自身的人文精神內涵。

一、傳統民族器樂的基本概況與影響

要想發展中國傳統民族器樂，首先要了解民族器樂的基本知識及其主要內涵。在我國歷史上，有許多具有獨特風格的樂器，這些樂器可以向我們傳達出不同的聲音與節奏，給我們帶來不同的情感體驗與感悟。這一系列演奏特色迥異的樂器就統稱為民族樂器。在我國，民族樂器有著非常悠久的歷史，而且其種類繁多，風格也各不相同。不同地區的人們對生活的感想是不同的，他們在表達自己的情感時通常會應用到這些樂器。可見，樂器是人們寄托情感與表達思想的輔助道具。所以在這樣的背景下，我國不同地區形成了具有個性特色與風格的演奏樂器。然而，在樂器發展的過程中，我們也遇到了許多嚴重的問題。人們對樂器的認識不夠充分，對樂器的發展持反對態度，對樂器的應用不夠靈活廣泛等等問題都使得民族樂器曾經一度處于停滯落后的狀態。然而，隨著社會不斷進步，民族樂器在人們的探索下正在一步步地改善與發展。許多懷有音樂夢的人，在自己的努力下，創造出了更多樂器表演技巧。創作出好的民族器樂作品是許多音樂人的追求，通過民族器樂，我們可以認識到一個人的內涵，一個民族的特色，甚至是一個國家的偉大之處。

民族器樂的發展有許多積極且深遠的影響。當下音樂工作者通過不斷促進音樂文化的發展，推動了我國文化檔次的提升。而且在新科技的影響下，充分利用多媒體能夠使我國的民族器樂擁有更多傳播的機會，從而讓更多非專業的人員了解到民族器樂的魅力所在。網絡上的信息量十分龐大，而且其交流頻率也相當高，讓人們了解民族器樂發展歷史，能使大眾的音樂文化素養得到很大程度的提升。而且在網絡上人們瀏覽的信息是自由的，不同職業的人們能夠認識到各種各樣的特色樂器。這不僅有利于人們進行更多奇思妙想的創造，而且還能夠促使民族文化獲得更多的發展動力。在多媒體技術的應用下，民族音樂文化的發展不再受到多種因素的局限與束縛，人們可以充分發揮自己的想象力，應用自己最喜歡的節奏與樂器來表現自己的生活情感。音樂本身就是寄托情感的一種獨特方式。廣泛傳播音樂文化知識與樂器應用方法，能夠讓更多的人在快節奏的生活下尋得自己的樂趣，陶冶自己的情操。這一系列益處都來源于民族音樂文化，它是我國文化軟實力的重要組成部分，是人們健康生活、社會和諧安定的重要輔助工具。

二、傳統民族器樂的發展之路

（一）以基本樂理為基礎，提高民樂發展格調

樂器的表現需要演奏者有扎實的樂理知識。所以，如果演奏者想要活躍整個演出的氛圍，那么他就需要在練習樂器之前，深刻理解樂器的基本理論知識，認識到傳統樂器的精髓所在，以此為下一步的創新奠定堅實的基礎。演奏者只有在深刻認識并熟悉樂曲的每個音符以及節奏的情況下，才能為我們凸顯出不同樂器的獨特之處。掌握一定的基本理論知識并練就扎實的基本功，是傳承民族器樂的一個重要前提。在演出的過程中，只有時時刻刻以傳統民族精神為基礎，演奏者才能進一步尋找到令人心動的樂曲風格。

例如，演奏者在表演《楊柳青》這一首二胡曲時，首先要了解有關這首曲目的一些基本知識以及基本演奏技巧。《楊柳青》是一首具有我國南方地區特色的民間小調，它主要向我們展示了美好生活帶給我們的喜悅之情。二胡是一種聲音較為悠揚的樂器，從這樣的樂器中我們能夠感受到一份舒心。所以，對于比較安詳的樂曲來說，二胡十分有助于彰顯出樂曲中的奧妙。《楊柳青》這首樂曲使用五聲宮調，整個曲子給我們帶來一種歡快又有活力的感覺，所以它在南方地區的小調中占有十分重要的地位，是南方樂曲的重要代表之一。二胡是一種拉弦樂器，它的歷史悠久、結構復雜、種類多樣、技巧繁多。通過拉弦的動作，我們可以體會到二胡所體現出來的極強的情感表現力，而且這種悠揚動人的琴聲最能抒發歌曲的柔美之情。對于《楊柳青》這首曲目來說，熟練掌握曲目的演奏速度、力度與音色特點以及二胡的基本樂理風格，是為觀眾彰顯出南方愜意生活的重要保障。

（二）以新型科技為輔助，突破民樂發展風格

當下，不同文化的發展都需要借鑒其他多方面的知識與內容，對于民族器樂的發展來說亦是如此。演奏者要學會熟練地應用當下新型的科學技術道具，不斷拓寬自己的視野，豐富自己的知識內涵。在豐富的基本知識與閱歷的指導下，結合當下流行的風格，演奏者會更容易創造出新的演奏特點和形式，從而讓人們認識到不同樂器的精彩之處。熟練掌握不同樂器的特點并將其展現在觀眾面前，是一個演奏者已經深刻把握該種樂器的重要體現。因此，促進人們互動交流，應用新技術，是推動民族器樂發展的有效策略之一。

例如，在演奏《離人愁》這一首古風韻味滿滿的樂曲時，演奏者需要在多媒體等多種新型道具的應用下，了解更多有關這首曲目的創作背景與創作意圖，以此來創作出更多具有獨特風格的版本。《離人愁》向我們展示了一種相思不得見的愁苦韻味，而且通過這一曲目，我們可以想象出一幅十分憂郁的畫卷。整首樂曲采用古琴與簫兩種民族樂器，好似在寂寞夜空中，向我們傳達出了濃濃的思念之情。古琴的特點十分鮮明，其能夠給我們帶來一種安靜的感覺。通過古琴的聲音，我們能夠體會到山間的幽靜，而且其音色深沉又寬廣，能夠為我們帶來十分廣闊的想象空間。古琴最常用的合作伙伴就是簫。通過簫我們能夠進一步感受到樂曲的幽靜典雅。簫的音色十分輕柔，二者搭配起來最適合演奏安靜的曲目。民族器樂要想進一步發展，必須要通過多媒體等新型技術尋找更多有關曲目的演奏技巧，以此來讓演奏者加深認識，從而感受到更鮮明的演奏特色。

（三）以經典樂器為驕傲，傳播民樂文化精髓

民族器樂的發展離不開人們的不斷推動。只有讓更多的人認識到民族器樂的經典之處，民族音樂文化才會發展得更為長遠。所以，當下教育者在講授相關音樂知識的過程中，要讓學生們形成以經典樂器為傲的意識形態，讓他們在自己的日常生活中不斷向周邊的人傳播民族器樂的文化精髓，以此帶動更多的人學習民族器樂，了解民族器樂的動人之處。在傳播的過程中，我們要注意將民族器樂與當下的生活緊密聯系起來，以此讓人們自主地將現實生活與民族文化有效融合起來，從而推動民族文化發揚光大。

例如，在演奏由趙松庭所創作的笛子獨奏曲《早晨》時，我們首先要充分認識到笛子的演奏特點。《早晨》向我們描述了清晨太陽從東方升起時孩子們歡快玩耍的生活情景。從第一段中我們可以感受到清晨的安靜和美麗，在這樣的環境中，太陽緩緩上升，向我們傳達著一天的好運。第二段我們能夠深刻體會到在太陽逐步高升的過程中，森林中逐漸變得活躍，各種動物嬉戲玩耍，使得整個清晨變得更加歡快。而在第三段，我們可以進一步感受到孩子們在森林中歡聲笑語的情景。這一系列情景的展示都需要我們充分認識到笛子的音色與特點。演奏者可以運用笛子來為我們展現出各種獨特的表現技巧，顫音、滑音等都是笛子演奏中的特色技巧。除此之外，不論是平緩的旋律還是急促的旋律，笛子都可以輕松駕馭。不同樂曲所適用的樂器是不同的，人們在演出的過程中要以傳統經典樂器為驕傲，并不斷向周邊的人傳播運用各種樂器的方法，以此來讓民族文化得到進一步的拓展和延伸。

面對民族文化發展的不同情景，我們要堅守初心，以民族器樂文化為重要基礎，不斷提升格調，創造出新的特點，豐富民族器樂文化的內涵。而且隨著當下新型科學技術快速發展，我們在學習民族器樂的過程中要學會靈活應用許多新型科學產品，以此來幫助我們尋找更多的靈感，找到更多吸引人的地方，為觀眾展現出民族器樂未被發掘的其他風格，為民族器樂的不斷發展提供助力。除此之外，我們還要大力傳播民族器樂相關知識，讓更多的人了解我國的傳統民族文化，以此來傳承民族器樂的精髓與精神。