馮海潮
(煙臺大學 音樂舞蹈學院,山東 煙臺 264005)
在中國的土地上有一個保有長久歷史文化傳統的神秘地方,這片土地孕育出眾多有智慧的先人,勇敢勤勞的先祖留下了頗為豐富的文化,以供后代來了解、借鑒這博大精深的優秀中華傳統文化。同時,不同題材、風格的民間樂舞,也自然而然地成為了后代就地取材的寶貴文化財富,這個地方就是“山東”。山東歷經了多個朝代的洗禮和重構,保存下來的大部分是齊魯傳統的精華。近些年圍繞齊魯文化進行的舞蹈傳承活動,以舞蹈方式記錄當代人民生活以及弘揚時代主題,這有助于把山東文化推到時代的前列。
早在春秋戰國時期,儒家學派創始人孔子就極其注重禮樂的教育,把“仁、義、禮、智、信”作為其核心準則。漢代的樂舞理論主要繼承了儒家思想,以開明的心態大量吸收了民間樂舞的長處并將其發展創新。唐代的舞蹈向獨立表演藝術方向發展。明代的著名樂律學家朱載堉,則繼承了儒家學說并發展創造了自己的樂舞理論,他編制的《擬古舞譜》流傳至今。由此可見,一切的文化繼承都為文化的弘揚起著不可估量、無法替代的關鍵性作用。齊魯文化之所以能夠在中國傳統文化中有著不可或缺的地位,主要是因為它有著大公無私的奉獻精神,愛護人民的天道精神,忠肝義膽的人文精神,保家護國的大局精神,勤勉內斂的自律精神等品質。也正是這些可貴的民族氣質,才使得我們中華傳統文化博大精深、歷史深遠,有著巨大的價值與意義。
齊魯大地的千年積淀造就了今天具有獨特風格的山東民間舞蹈,同時民間舞蹈又是山東人民生活習性和風情韻味的直接客觀反映。在眾多不同的風格舞蹈形式當中,人們會把鼓子秧歌、膠州秧歌、海陽秧歌優先排于前列,在各大院校舞蹈專業的教學中也不例外,其主要原因是因為山東民間舞有著極為豐富的舞蹈訓練價值與文化底蘊,代表了山東地區民間舞蹈的風格特征與發展變化歷程。其中,鼓子秧歌氣勢恢弘、剛勁有力,鼓子秧歌從其原生形態發展到舞臺表演,不僅體現了民間技藝的傳承,更是齊魯文化內在生命力的傳承。由山東青年政治學院舞蹈學院院長傅小青編創的舞蹈作品《鼓子少年》,在“第十屆全國舞蹈比賽”中榮獲一等獎。舞蹈以“圓”的形式展現了“鼓”的意象,并在此基礎上,山東的“鼓子少年”運用自己的肢體形態展現了前赴后繼的奮斗精神、圓融和諧的群體精神。尤其是在舞蹈的后半部分,舞蹈演員激烈而奮進的群體動作給人一種向上的力量,這種力量正是體現了“少年強則國強”的思想。舞蹈作品的立意點與落腳點都在“鼓子”與“少年”,正因兩者有著融合的共同點,所以具有象征性,這使得舞蹈作品有著深厚的寓意。首先鼓子秧歌恢弘大氣的氣質可以帶給青少年巨大的精神力量。其次鼓子秧歌在新時代需要不斷地被繼承與弘揚。最后就是編導在選材時的點睛之筆,便是少年們將自身的力量借助肢體動作展現得淋漓盡致,并借此展現了具有厚重歷史的齊魯文化內涵,這實屬不易,也耐人尋味。藝術構思、藝術創作、藝術表現這三個方面是編創者進行編創時的重點工作,編導的藝術素養會直接影響甚至決定著藝術作品的藝術水準,這是放之四海而皆準的道理。我們可以通過本作品感受到身在齊魯大地的創作者所體會到的獨特情感,創作者的創新思想與堅定的行動力都是齊魯文化“涵化”后的一種再現。同時,創新代表著推陳出新,編導在作品的音樂選材上頗為仔細,他選用了歡快輕盈的旋律來展現鼓子秧歌所具有的獨特民族氣質,使得欣賞者如癡如醉,更深刻展現了齊魯文化之傳承。
伴隨著齊魯文化的薪火相傳,山東民間舞蹈逐漸被越來越多的專業學者、舞蹈藝術家、舞蹈理論家注重并肯定,在逐步傳承的過程中以獨特的發展方式使源于生活并高于生活的山東舞蹈緊跟著時代步伐、凸顯著民族特征、彰顯著地域特色,使其成為山東人民喜聞樂見的大眾文化,為不同年齡段的人們提供了豐富的文化體驗。為此,山東民間舞蹈也被越來越多的人們學習與表演。隨著社會生活的發展,隨著人民的審美需求和生活不斷發生變化,山東民間舞蹈也被賦予新的時代內涵,從而更加抒發情感、陶冶情操。
山東省老一輩舞蹈家張蔭松教授編創的舞蹈《舒心的日子扭著過》榮獲中國第十屆“群星獎”舞蹈類大獎,該作品展示的就是隨著社會的發展,一群大媽們興高采烈地扭著秧歌,歌頌新時代美好生活的圖景。這部作品不僅將山東群眾的舞蹈文化搬上了舞臺,而且也展現了一種愛美且熱愛舞蹈藝術的人物形象,同時揭示了舞蹈與生活同在的生活哲理,可見,舞蹈體現在生活中,舞蹈也將成為生活的力量。通過《舒心的日子扭著過》這部佳作,我們可以直觀地感受到藝術與生命、生活最直接的關系,那就是藝術為人民服務,是表達人民心聲的一種方式。在此基礎上,我們可以感知到幼兒園里的孩子們最喜歡的就是歌舞活動,青少年總愛用舞蹈來表達他們那火一樣的青春熱情,沒有一點專業技巧,也沒有過多的藝術修飾,就是簡簡單單地蹦跳踢腳,就可以很好地向周圍的人展現出自己的快樂與幸福,也許這就是舞蹈最原始的目的。人到中年,承受著來自事業和家庭兩方面的壓力,沒有了兒童時代的天真無邪,即便如此,以舞蹈為樂事者也大有人在,為的是求得工作與生活的平衡。舞蹈藝術可以把疲憊不堪的人們帶入到一個新鮮的境界、一個依靠意志力而重新感受生活的世界。人到老年,每天大街小巷、游樂公園無處不見舞蹈的身影,林林總總,千姿百態。之所以大多數的人們會去舞動起來,是因為生活需要調味劑,人民的藝術素養在潛移默化中不斷地提升,大眾能在各式各樣的舞蹈中找到現實生活中的快樂。藝術來源于生活,人們從幼兒到老年階段都能享受舞蹈帶給他們的精神愉悅,足以見得舞蹈是存在于每個人的生活和靈魂中的。由此可見,人民對舞蹈的向往,是其追求幸福生活的一種方式,在齊魯的廣袤大地上,更是有很多這樣的大媽把“舒心的日子扭著過”。
生活習俗及文化底蘊的差異直接影響一個國家、民族、地域的獨特文化,所以舞蹈也就自然而然地有著屬于自身獨具風格的魅力。山東與江蘇、安徽、河南、河北四省相連,邊緣地帶的人們長期交往,民情民風就開始相互影響、有所交集,此時的民間舞蹈也相互交融,所以山東舞蹈既有齊魯之風貌,又有古時宋、陳、衛、燕之遺風。魯中和膠東半島在歷史上曾經歷了幾次大規模移民,所以就會有更多的文化與風俗進入到其中,也正是因為這個原因,才大大豐富了齊魯地區的文化底蘊。
雖然自然社會為人類提供了世界萬物,但如果不經過藝術工作者的不斷挖掘與創造,最后的藝術作品是無法創造的。舞蹈作品是對社會生活的真實反映,也只有這樣才會有據可循、有理可依。任何形式的藝術作品大都取材于生活,并且通過升華,在抒情、敘事、抽象三者之間游走,用內容及形式的完美結合呈現作品的真意。比如煙臺大學2013年創作的舞蹈作品《闖海人》就展現了這樣的魅力,該作品榮獲“山東省泰山文藝獎舞蹈大獎”及其他獎項。該作品來源于現實生活,舞蹈中運用的是漁民真實生活的素材,表達了漁民對生活和生命的美好憧憬和無限的熱愛,舞蹈內容也真正地實現了內容美與形式美的統一。漁民們光著膀子,站成豎列,雙手一前一后地握住粗繩,雙腳打開,雙膝微屈,穩穩扎在船上,以“拔河”的姿態在前傾后仰中完成一次又一次的拖網、豎桅、搖櫓等勞作活動,他們的身體形態如此強壯有力,使得整個場面極其富有動人的生命情調。在長年的勞作中,漁民們形成了符合東方審美的男性肌肉線條,這種美是剛勁之美,他們內斂保守,但又干勁十足,力量與肌肉線條完美地展現了男性的剛強。通過勞作形成的肢體動作是迷人的,它在飽含生活氣息的同時,還隱含著人們對美好生活的期盼與對家的思念。筆者曾經在煙臺長島看到過關于漁家號子的旅游表演,在那場豐富的表演中,筆者不僅能夠重溫舊時漁家人闖海的精神,也能夠感受到在物質匱乏的時代,人們不畏艱難,努力求得生存的那份勇氣。出海前的祭拜儀式、大碗喝酒、分豬心、上網號、豎桅號、搖櫓號、掌篷號、發財號等活動,這些儀式為的是能讓大家齊心協力共赴海洋,是為了通過祭拜儀式感受到海神娘娘的護佑,從而由內而外生發出敬畏的心理以及表達對神明護佑的精神向往。漁家人大碗喝酒為的是在大海上提醒自己時刻保持清醒,也為的是酒壯慫人膽的一份勇氣。分豬心不僅是為了表示大家要齊心協力,更多的是船與人、個體與群體的合而為一,為的是保求眾人能夠平安歸家。而“上網號”的鏗鏘有力,當長長的漁網經過眾人的輔助被放進魚倉的那一瞬間,便能感受到闖海人的齊心協力。“豎桅號”的堅定目標使眾人通過相互輔助更加具有集體意識,能夠借此感受彼此堅定的內心。“搖櫓號”的厚重而悠長,使得眾人雙手搖擼的前后呼應中一領眾和、堅定向前。“發財號”中的喜悅,在魚滿艙的過程中人們感受著海洋的饋贈。想到此處,筆者不由得內心感慨,舊時的闖海人實屬不易,他們面對波濤洶涌的大海,面對貧瘠無望的土地,只有齊心協力共赴海洋才能求得生存的那份勇氣令人佩服,這份勇氣總是留存于作者心間,使作者久久不能平復。那樣的齊心協力、那樣的統一目標、那樣的保家護家的堅定便是中華民族的優秀精神,值得后人學習與傳承。由此可見,藝術作品能夠展現普通群眾的豐富生活,能夠記錄優秀的時代精神。
綜上所述,山東舞蹈有著自身的獨特魅力,它是最直接、最鮮活和最富有感染力與生命力的藝術形式,這將影響著世世代代的人們的生活。同時,山東舞蹈傳承弘揚齊魯文化,并且挖掘時代主題,緊跟時代步伐,將在中國藝術史上有所成就,并為弘揚中華傳統文化做出巨大貢獻。