在信息時代背景下,數字媒體技術對廣大群眾工作與生活帶來較大影響,且成為社會發展的主流趨勢,特別是在藝術設計領域得到了廣泛應用,為設計者提供源源不斷的靈感來源。為了提高藝術設計效率與質量,可將數字媒體與藝術設計巧妙地融合起來,使內容、語言形式、公共藝術等方面得到升華,推動藝術設計走上信息化建設與發展之路。
藝術與設計均離不開技術與媒體的支持,數字媒體技術的誕生與應用可為二者提供堅實后盾。該技術的核心在于數字化,此類媒體信息更便于存儲、編輯與傳播。在藝術設計方面,采用圖案設計、工藝美學、建筑學等技術手段,在數字媒體應用后,藝術設計的范圍得以拓展,涉及影視制作、動畫設計、虛擬現實等方面。在拓展藝術設計邊界的同時,二者融合還具有以下意義。
增強藝術設計體驗。從本質層面來看,數字媒體的交互性有助于不同主體相互作用和影響。在傳統藝術設計中,交互性單純是指使用者、設計者與制造者之間的信息傳播,以單向傳輸為主,在藝術創作過程中,使用者與制造者均無法參與其中,只能被動接受。但在數字媒體應用后,該技術充分發揮交互性優勢,使人與人間的界限模糊,三方均可參與藝術創作,實現多向信息傳輸。同時,制造與使用主體角色還可互換,由被動接受變為積極參與,反饋信息作為高效的創作資源,制造與使用主體變身為藝術設計者。可見,數字媒體的交互作用不但使主體角色得以轉變,還為設計者提供更多創作靈感,使作品更加貼近社會實際,近似完美。
拓展設計形式與內容。視覺傳達作為藝術設計的重要內容,通過視覺媒體將作品呈現給觀眾。信息作為視覺傳達的主要載體,與媒體之間相互交叉,使媒體的設計展現產生局限。為了解決上述問題,可將數字媒體引入其中,使視覺傳達形式發生本質改變,設計內容與形式得到豐富與拓展。在視覺傳達中,主要從靜態朝著動態轉變、從二維向三維空間延展,從單一媒體向多媒體傳輸;設計產品也從實物印刷向虛擬平臺轉變,實現虛實結合應用。數字媒體的應用還使傳統視覺傳達內容與形式邊界模糊,實現無限延展,超時空創作不再是夢。數字技術的應用使整個媒體表達形式得到創新,更加簡約地呈現給受眾,同時也更加全面地傳達出設計者的意愿與情感,幫助受眾理解作品內涵。
開創藝術設計新思維。藝術設計包括藝術與設計兩個方面,從藝術出發,通過技術形式表達。在以往藝術設計中,通常由手工繪制和書寫進行繪圖,需要投入大量人力操作各項工具,經過多項流程來完成,繁瑣復雜的工序難免會影響作者想象力發揮,且設計效率低下。在數字媒體應用后,依靠計算機技術為系統設計提供諸多便利,使設計手段更加豐富多樣,如人工智能、AR技術、增強現實技術等,為藝術設計提供強有力的技術后盾。與傳統手工創作相比,數字媒體的創作形式具有顛覆性。創作者可以天馬行空地想象,創造出與主題相關的虛擬情境,完成優秀的作品。數字技術的應用為藝術設計提供高效簡便的工具,使設計思維變得更加廣闊。
內容層面。當前數字媒體發展為藝術設計變革帶來新思路,科技的應用不但可使設計內容得以更新,形式更加多樣,作品結構更加巧妙,還可促進藝術設計內容的延展。值得強調的是,在數字媒體基礎上,對藝術設計環節提出更高要求,設計者應更加注重內容層面的融合。在實際創作中,應對各類設計元素進行全面分析,根據設計主題融入創新理念,對各類元素合理搭配與重組后,便于設計出內容更豐富、形式更獨特的作品,從本質上提高作品的質量。可見,數字媒體的應用對傳統設計內容造成劇烈沖擊,傳統藝術設計也逐漸開始嘗試應用現代化技術,使自身內容得以拓展,探索和設計動態化作品,吸引受眾關注。例如,當前備受群眾歡迎的動漫作品《哪吒》《大魚海棠》《千與千尋》等,均是將數字技術引入動漫場景與人物設計中,為觀眾帶來真實的視覺場景,獲得良好的觀影體驗。
語言與形式。在藝術設計中,將數字媒體引入其中可使語言與形式更加豐富,具體如下:一是增強虛實感。在藝術作品中,設計語言虛實感是由靜止畫面空調位置不同展現而成,一些是因動態影響中物體變化而成。具有虛實性特征的作品往往設計語言更加清晰,產生虛實結合相應的效果,使作品更具層次感;二是提高平衡感。數字媒體中部分常用參數由系統自帶,無需人工測量與調試。在藝術創作中,只需對軟件參數進行選擇即可呈現良好的視覺效果,提高作品的平衡感。該項技術的合理應用還可使作品靜態形態得以展現,設計者借助平臺中的設計元素使畫面靈動起來,在動態展示中構成全新視覺平衡,為觀眾帶來更加理想的視覺體驗;三是凸顯節奏感。對于靜態作品來說,整體節奏是利用畫面呈現多樣化元素,即大小、位置與虛實等因素,從視覺層面呈現獨特美感。對于動態作品來說,其整體節奏與時間元素相關,跟隨時間的推移不斷改變,對畫面、聲音與視頻等多項元素共同編輯與重構,使節奏美感得以充分凸顯。
公共藝術表現。在網絡時代背景下,數字技術不斷更新換代,在公共藝術領域得以普及應用,可使公共藝術的表現手段與形式更加多樣,沖破傳統技術束縛,能夠天馬行空地創作,將數字技術與公共藝術融合后,為人類生活帶來更具創作力的新媒介。任何藝術創作都是為人提供服務,主要目標是增進人們之間的交流與情感。在數字技術與公共設計融合后,因其本身具有開放性特點,使受眾更易理解作品內涵,與作品之間產生情感共鳴。
數字化輔助技術。在公共藝術創作時,可將數字技術作為輔助引入其中,當前PS、Sketch Up、3D Max等技術得到廣泛應用,可對作品真實環境與形態進行模擬,呈現出多種材料的逼真效率,如木材、玻璃、噴漆等,還可通過視頻動畫,從多個視角、時間段、季節等模擬作品。在作品設計中還可通過安裝傳感器、操作系統、控制器等方式,引導觀眾主動參與設計與創作,將自己作為作品的一部分,在人與作品間構建特殊聯系與互動。以精準數據彌補傳統小樣制作內容。例如,在設計大型戶外公共藝術作品時,便要評估多項相關環境因素,此時便可利用數字技術構建等比例模型,通過數據計算對其進行優化,為實際作品創作打下堅實基礎。
數控燈光技術。在歷史文明中,燈光是人們感知世界的指路明燈,直至當代仍然在公共藝術創作中得到廣泛應用,例如站臺兩側商業廣告、廣場顯示屏、燈光表演等。以《彩虹車站》為例,該作品是荷蘭藝術家為慶祝中央火車站125周年而設計,將數字燈光技術與建筑巧妙地融合起來,制成帶有幾何相位全息技術的濾光器,以液晶膜為原料,通過高等聚光等散射到建筑玻璃幕墻上,將絢麗色彩充分映射出來,創造出彩虹般的都市生活場景。
數字投影技術。該技術主要是利用數字技術控制投影系統完成相應工作。在以往工作中,該項技術主要用于放映電影,后期逐漸應用到公共空間中,在應用方式上也更加多樣,將其與公共藝術融合后可呈現更多表現形式。例如,以保護瀕危野生動物為主題,可在廢棄車輛外殼投影出瀕臨滅絕的動物畫面;還可以工廠排放濃煙為背景,利用數字技術投影出帶有危害的化學氣體符號等,在計算機圖像處理后,以消融分解藝術語言淡出,使群眾能夠清楚地感受到物種消亡,產生保護動物的緊迫感。
綜上所述,在數字化技術飛速發展下,為藝術設計改革帶來諸多助力,使數字投影、數控燈光技術、數字化輔助技術等得到廣泛應用,為設計者帶來諸多便利。在作品創作過程中,設計者應熟練掌握數字媒體的優勢與特點,從內容、語言形式與公共藝術等多方面著手,不斷探索新的融合發展之路,促進設計資源的共享與利用,提高藝術設計效果,實現藝術事業的穩健發展。