張 璨
(淮陰師范學院音樂學院,江蘇淮安 223000)
音樂和舞蹈作為教育領域不可或缺的藝術內容,在國家基礎教育課程的變革與發展過程當中,音樂和舞蹈之間的完美融合能夠為中學教育帶來全新的體驗,傳統的高中音樂教育模式逐漸走向新的發展道路,并且進一步強調學生綜合藝術素養提升的根本方向,在此基礎上充分結合學生個人的需求和發展潛能,此外,保證學生群體融入中學音樂教育和地方醫院舞蹈的融合課堂實踐當中積極營造與之相關的創新發展模式。地方音樂舞蹈通過表演和創作,進一步激發學生的自身表現潛能,不斷豐富學生對音樂教內容的認知,豐富學生群體的藝術情感,與此同時,還可以加強學生音樂和舞蹈教育實踐當中的自信心與參與欲望;由此看來,中學音樂教育中引入地方音樂舞蹈的創新發展模式凸顯出舞蹈教育在整個融合課堂當中的特殊性,彌補傳統音樂的片面性缺陷,除此之外,音樂和舞蹈教育環境的完善,也能夠用音樂的藝術形式來激發學生對舞蹈的熱情和學習靈感,兩者之間的融合發展氛圍,能夠進一步表達出中學音樂教育和地方音樂舞蹈兩者之間的發展必要性。
在高中音樂教育課堂的實踐過程中,需要積極改善傳統的單一教學模式,站在學生多元化需求的角度之上,保證中學音樂教育的質量,豐富學生的藝術體驗,并且實現音樂和舞蹈的教學標準,將地方音樂舞蹈的教學內容融入中學音樂教育的課堂之中,實現兩者之間的完美結合,進一步為學生群體營造良好的藝術學習空間,在此基礎上,學生也應該進一步掌握音樂和舞蹈藝術表現形式以及審美情趣對身心健康發展的重要作用,兩者作為最直觀的藝術表現形式,其中能夠為實際的音樂教學課堂帶來技能上的感染力,使得學生在音樂感知和藝術舞蹈體驗的綜合素養之下提起對音樂和舞蹈學習的重視。舞蹈能夠對人的全面審美和形體氣質帶來切實性的教育價值,并且還可以再另一方面培養學生內在的精神氣質,不斷開發學生的思維能力,培養準確性和大腦靈敏性,由此可見,在中學音樂教育的時間過程當中,教師能夠選取與舞蹈表演相融合的課堂素材,在文化課學習的過程當中起到一定的輔助作用,除此之外,教師也需要積極營造良好的融合教學空間,使得學生的思維能力和學習興趣得到進一步的協調。
在中學音樂課堂的教育實踐當中,音樂教育內容和地方說舞蹈之間的藝術結合,能夠為學生提供表達自己情感的學習空間和形式,對于高中階段的學生需求而言,自我表達和,學習體驗的形式出現多樣化,這就為自我身心健康的發展帶來較大程度上的潛力,除此之外,音樂教育融合地方音樂舞蹈的創新教學模式也是自我表現的重要形式之一,能夠進一步挖掘學生自身的肢體表現能力,在此基礎上培養學生自信表達以及情感需求方面的體驗,除此之外,還能夠通過音樂與舞蹈的結合來實現學生的互動和交往能力。
結合高中教育階段的音樂課標改革,要求教師在進行音樂教育的課程當中應該進一步注重學生的情感表達,在保持學生身心健康的基礎上增添舞蹈教育的融合新形式,舞蹈藝術形式能夠進一步提高學生的審美教育和綜合素質,審美教育作為全面教育的重要組成部分在促進人的身心健康發展方面占據著不可忽視的重要地位;同時也能提高高中音樂教育的品位,以此來實現對學的情感關懷。再加上審美教育在音樂和地方舞蹈融合的職業教育實踐當中有著自身的基本目的,在培養學生感受美、創造美的良好素質,增強學生的審美體驗,同時也能夠愉悅身心健康;由此可見,學生情感的表達以及健康體驗培養的藝術要求不只是依靠藝術教學,而是在整體融合教育形式當中凸顯出舞蹈藝術的煙,使得學生在親身體驗當中感受音樂和地方舞蹈的藝術魅力。
第一,在舞蹈融入中學音樂課堂當中所需要注意的因素,包括舞蹈和音樂兩者間的藝術形式應該充分融合高中教育標準所提道的綜合理念,在此基礎上實現與音樂為主,其他藝術材料和學科為輔的具體表現形式,并且達到有效性的滲透和幫助。在此基礎上,通過其他舞蹈藝術表現形式與音樂主線之間的綜合教學實踐,來促使學生能夠更加直觀性的掌握音樂內容的基本意義,并且融入舞蹈表現形式當中理解藝術活動的現實性價值。由此可見,在中學音樂教育引入地方音樂舞蹈的過程當中,需要提起對學生實踐以及兩者綜合教學的都要特點,保證舞蹈滲透和音樂教學質量得到一定程度上的突出和提高,而不是簡單地進行音樂和舞蹈教學。
第二,地方音樂舞蹈在中學音樂課堂當中的學習與拓展,也需要進一步結合學生在課堂上的對話化需求,將相關的技能和趣味性環節融入學生自身的參與體驗當中掌握教師的音樂素養,以此來強調教師在舞蹈和音樂融合教育課堂中的知識系統性;除此之外,舞蹈本身作為一門視覺藝術是在音樂表演等基礎上的學科綜合表達形式,教師可以進一步安排與舞蹈和音樂緊密相連的教材,保證學生從多種角度來學會欣賞和體驗。
在中學音樂課堂的教學實踐過程當中與地方音樂舞蹈的創新發展趨勢,逐漸成為當下新課標綜合素質培養的重要組成部分,這就要求教師在進一步開展高中學音樂的環節當中發揮出自身的示范作用,進一步提起學生的綜合性素質;興趣作為學生主動參與到音樂和舞蹈融合學習當中的精神力量,在現階段新課標的理念要求之下,需要保證學生對音樂和藝術的興趣,培養成為融合創新教學模式下首要任務,同時也應該將主動參與的權利交由學生把握。學生在中學音樂課堂開發與地方音樂舞蹈融入的實現過程當中占據著主體地位,并且舞蹈作為一門綜合性的藝術表達形式,也能夠促使學生主動參與到其中,積極探索音樂素材和舞蹈藝術之間的新思路。再加上學生將自身的實際需求放在一系列舞蹈技能以及趣味化的體驗由此看來,在音樂教學相關的課標要求之下,比如在《第九(合唱)交響曲》音樂課堂上,教師在傳授西方音樂內容的基礎上將地方舞蹈融入綜合課堂中,也能夠有效性的教學和內容創造的實踐帶來滲透,可以在一定程度上對音樂舞蹈內容和形式加以創新,這就要求學生在課堂當中應該拓展思維活力,教師也應該嘗試多種類型的音樂素材保證學生得到身心放松,學生根據音樂主題和體態的要求,做出簡單性的動作和舞蹈模仿,還可以在律動當中學生自己設計方案與其他人合作,并且用簡單的形體表達來傳遞出音樂情緒,認識到舞蹈和音樂兩者之間的藝術作用。
首先,在對音樂教材內容的選擇之上,需要進一步激發出學生對音樂學習和舞蹈實踐的真情實感,并且在思想上和藝術上都應該保持明確的教育價值。教師需要采取可行的教育模式,保證學生參與到舞蹈時間當中主動從生活和,其他音樂課堂表演當中捕捉細微動作,對舞蹈動作加以創編充分挖掘出音舞素質。比如在開展教學《通俗音樂》課堂表演過程當中,大多數學生并沒有完全掌握音樂素材,這是教師可以通過舞蹈形式的融入和和窗邊來引導學生得到進一步的啟發,并且在感知的過程當中激發出創造性思維,以此來體現出地方音樂舞蹈的獨特性教育價值;通俗音樂與地方音樂舞蹈之間的完美融合,通過多媒體設備結合學生對通俗音樂的基本看法,進一步凸顯出通俗音樂資深的音樂現象和歌舞表現形式,除此之外還可以要求學生在相關歌曲和作品的鑒賞過程當中談談對相關感受,在此基礎上對地方音樂舞蹈加以融合;教師可以為學生布置課外的舞蹈動作練習,要求學生尋找出與古典音樂以及民族歌舞表現形式相關的創編動作,以此來豐富情感體驗和課后生活。由此看來,中學音樂教育引入地方說舞蹈的創新發展形式,在藝術課堂當中存在不可忽視的關鍵性作用,并且能夠為當下的高中課程體系和藝術改革帶來新的發展思路,我們需要在此基礎上激發出學生再遇實踐當中的體驗和主動參與性,同時教師也應該在音樂和舞蹈的教學實踐條件下,多設計生動有趣的藝術綜合內容和形式,保證中學音樂教育和地方音樂舞蹈的全面高效融合,促使其成為學生發展和創造性表演潛能的有效手段。
縱觀全文可知,將地方音樂舞蹈融入職業教育過程當中,能夠為音樂課堂帶來新的發展思路,提起學生對音樂和舞蹈藝術表演形式的學習熱情,在此基礎上通過音樂教材來對舞蹈形式和內容進行創編;還可以再另一方面加強教師與學生之間的互動聯系,充分結合學生群體的多樣化需求,以形象思維為主,選擇直觀、多樣性的教學模式,保證學生在輕松的音樂和舞蹈氛圍當中,培養學生的綜合藝術素養,因此,在進一步提升學生的情趣和鑒賞能力的其之上,也要求高中階段的教師在專業化課堂實踐當中積極改善傳統的教學模式,在新時期利用新的思想活力為音樂和舞蹈藝術教育帶來獨特性的內涵。