以人民為中心引領文藝專業大學生創作實踐*

吳 飛

（重慶郵電大學傳媒藝術學院,重慶 400065）

習近平總書記在文藝工作座談會的講話指出，文藝要“堅持以人民為中心的創作導向”。[1]文藝專業大學生在校期間，除了日常的專業學習之外，還進行著各類文藝創作實踐，誕生了大量的文藝作品，其中部分文藝作品產生了一定的社會影響力，大學生文藝創作已經成為文藝活動的重要組成部分。因此，抓好文藝類專業大學生創作關系著文藝行業的未來發展。

一、文藝類專業大學生創作存在的問題

大學生思想活躍，富有創造力，其創作的文藝作品，既豐富了校園文化，也活躍在各大媒體特別是網絡媒體中，為文藝創作注入了新鮮的血液。與此同時，大學生文藝創作中受到各種因素的影響，也暴露出一些問題。

（一）文藝創作價值取向的偏差

改革開放以來，多種思想在大學校園里交匯、交融，當然也存在交鋒，豐富校園文化的同時，大學生形成了較為多元的價值取向。一些社會上的庸俗、低級的思想趁機而入，甚至出現了國外意識形態滲透等現象。部分與社會主流價值觀背道而馳的觀點給大學生造成了較大的思想沖擊，文藝專業學生也未能幸免。更為嚴重的是，一方面文藝專業學生深受其害，另一方面還在進行價值生產與傳播，影響著周圍的人，造成了更多的人迷茫。

大學生歷史觀、文化觀、民族觀、國家觀還不成熟。一是使命感不強。表現出個體的不自信或者不愿背負大任的推脫，對宏大命題避而遠之。把自私追求當成個性化表達，對主流課題表現出事不關己的創作態度。二是對主流價值觀的曲解，“當下亞文化的肆意生長，使健康積極的價值觀遭遇曲解”。[2]無心的誤讀、有意的“惡搞”彌漫于網絡，網絡文藝作品推波助瀾，試圖稀釋、淹沒主流價值觀。

（二）文藝創作觀的偏軌

創作動機是文藝創作的出發點，創作者對待創作的態度決定了其文藝作品創作走向，文藝專業大學生處于成長期，其創作動機相對來說較為單純，但也存在不穩定性，有一定的隨機性，容易受到周圍環境的影響。

一是娛樂異化了大學生文藝創作，創作者簡單地認為文藝作品就是為大眾提供娛樂，一切皆可娛樂，過度夸大了文藝的娛樂功能，而忽視了文藝作品的“化人”功能。

二是滋生了文藝“浮萍”，文藝凌駕于生活至上，出現了“為文藝而文藝”的創作風氣，“為賦新詞強說愁”的無病呻吟。大學生本身身處象牙塔，處于學校、教師家庭的呵護之中，缺乏與社會接觸的機會，缺乏生活體驗。以致創作“仙氣飄飄”，不接地氣。在進行文藝創作時只能憑空想象，偏離了基本的生活邏輯。

三是形式大于內容。大學生在文藝創作時，過多地強調感官刺激，試圖以視覺沖擊吸引眼球，以強有力的節奏煽動觀眾。特別是在網絡文化的影響下，舍棄了“詩言志”的傳統，“短平快”成為文藝作品創作的基本基調，重心放在了表現形式，追求形式上的快感，而忽視了作品的內涵表達。

（三）效仿之疾

文藝專業大學生創作多從模仿開始，社會文藝作品就成了模仿的對象，文藝界的浮躁之風吹進校園。較為隱蔽的是，“文藝領域歷史虛無主義影響大學生的現實場域”。[3]歷史虛無主義正在悄無聲息的侵蝕大學生文藝創作。斷章取義，以偏概全，戲仿、解構等手段被大學生效仿，最終以訛傳訛。

（四）順從“流量”指揮棒

“實行社會主義市場經濟以來一定范圍內出現的一種以經濟思維誤導文化建設、誤導文藝創作”。[4]一般而言，大學生文藝作品較少受到資本的左右，但隨著網絡媒體的興起，大學生文藝作品廣泛的活躍在新媒體中。在新媒體“流量為王”的影響下，大學生文藝作品也開始討好觀眾，功利性越來越明顯。出現媚俗之風，簡單地將“流量”大小作為衡量文藝作品好壞的標準，失去了文藝作品的獨立品格。

二、以人民為中心引領大學生文藝創作

（一）強化價值塑造

大學生文藝創作既有特殊性，同時也具備一般文藝創作的基本特征，要改變當前大學生文藝創作魚龍混雜的局面，扭轉價值失范的不正之風，首先需要正確的思想引領，要樹立“以人民為中心”的文藝創作觀。把社會主義核心價值觀有機地融入大學生文藝創作中，解決大學生文藝作品“為誰創作、為誰立言”的根本問題，解決大學生文藝創作的價值取舍問題。

大學階段是青年文藝創作觀形成的重要時期，文藝創作觀直接影響著大學生今后乃至一生的創作追求。為人民服務是大學生文藝創作義不容辭的責任和擔當，把服務社會與人民的思想扎根在大學生心中。

（二）大學生“以人民為中心”文藝創作路徑

題材選擇上，傳統與現實相統一。選材是大學生文藝創作的第一步，其方向影響著創作的價值走向。中華優秀傳統文化是歷史沉淀的精髓，文藝專業大學生要找到文藝的傳統根基，善于從優秀傳統文化中吸取養分，并使之發揚光大。另一方面，大學生要走出校園，在人民群眾中發掘創作素材，體驗人民的酸甜苦辣，感悟生活。善于從實地調研中找靈感，感受時代的脈搏。

在主題定位上，把文藝追求與鑄魂統一于一體，將文藝創作與崇高的志向統一于文藝作品之中。大學生文藝創作的第一目的不是經濟利益，而是思想表達，應該遵循文藝創作規律，秉承批判精神，繼“文以載道”之風。

在表達形式上，深入淺出。選擇人民群眾喜聞樂見的表現方式，擺脫低級趣味，揭示出深刻的道理，姿態低而內涵不淺。

三、創新文藝人才培養方法

高校作為文藝人才培養的主體，需要根據新的時代特點及大學生的現實需求，主動探尋文藝人才培養規律，掌握大學生文藝創作動態，善于發現問題，引領學生踏上正軌。

（一）做好大學生文藝創作的“領路人”

緊緊依托教師隊伍“主力軍”，加強文藝專業師資隊伍建設。部分文藝專業教師自身也活躍在創作一線，首要教師“正衣冠”，不能課堂上一套，課堂外一套。需要自身人格魅力感化學生，讓學生有歸屬感、認同感。

高校教師發揮的主要作用在于“引領”。一是做好策劃“領路人”，教師能較為全面把握創作題材，教師更清楚學生能夠駕馭什么樣的題材，更能判斷該題材的價值走向及最終結果。二是做好文藝精神品格的“領路人”。強化文藝的師承關系，依托項目等方式帶領學生一起創作，德藝雙修。三是做好文藝市場的“領路人”。引導學生全面認識文藝作品與市場的關系，找到藝術追求、商業利益、傳播效果的平衡點。

（二）把控課程思政建設“主戰場”

高校課程思政無死角，高校要掌握課程思政建設“主導權”，敢于與歪風邪氣作斗爭，把社會主義核心價值觀植入課程建設中。文藝是社會主義核心價值觀的最佳載體，將主流文藝作品引進校園，作為學生文藝創作的優秀案例，既是課程思政建設的基本路徑，也是文藝專業教育的基本手段。形成主流價值觀輸入，正能量輸出的良好創作氛圍。

（三）拓寬課堂教學“主渠道”

夯實第一課堂就是講透理論，循循善誘。第一課堂的中心在于理論教授，而真正的應用實踐發生在第二課堂。拓展第二課堂就是把文藝小課堂搬進社會大課堂，大學生文藝創作的廣闊天地在以競賽創作、校園社團活動，創新創業，社會實踐、產學研以及自由創作等為主的第二課堂。比如，每年的各類文藝競賽為學生創作提供了命題方向及題材，為學生選材把好了第一關，賽事成為學生融入社會的重要窗口，是文藝專業學生相互學習、借鑒的交流平臺。第二課堂更靈活性，內容更加豐富，能有效地與國情、社情相結合。教師引導學生了解社會需求，積極對接社會資源，培養學生的服務意識、責任意識，學以致用，打通學生從學校到社會的“最后一公里”。讓大學生文藝創作與國家發展同頻共振，用文藝提振社會主義建設士氣，用文藝講好中國故事。

（四）把好考核評價關

考核評價是大學生文藝創作的風向標，是創作指揮棒，也是高校文藝人才培養的最后一關。考核評價不能存在模糊空間，要用好評價尺子，建立意識形態、藝術造詣、技術標準等考核評價機制。擴大評價主體，完善包括學生、社會文藝工作者、教師，以及社會傳播效果在內的綜合評價。

四、建立高校與社會協同育人機制

協同育人已經成為高校與社會各界形成的普遍共識。要建立以人民為中心的大學生文藝創作生態，少不了社會的廣泛參與，需要社會各界為大學生文藝創作創造條件。一是文藝行業與高校的協同。文藝界營造良好的創作風氣，形成主旋律、正能量的創作主流，讓主旋律、正能量在傳播中占領輿論主導權，為學生樹立榜樣。二是師資隊伍的協同，文藝名家走進來，帶領學生走出去。近年來，高校進行了一系列的改革，比如學歷低，甚至沒有學歷的文藝名家開始走入校園，文藝工作者擔任大學生學業導師，以自身創作經歷引導學生，將業界先進的創作理念分享給學生。另一方面高校教師帶領學生走入基層，參與一線創作，積累創作經驗。三是協同平臺的建立。社會行業企業與學校共建創作實踐基地，為大學生文藝創作提供平臺支持，行業企業也借此機會發現、挖掘人才。雙方著力打造文藝創作實驗平臺、展示及交易平臺，解決大學生文藝創作缺乏的創作硬件、資金以及再創作所需的市場轉化、傳播等問題。

五、結語

大學生文藝創作不能獨立于人民文藝之外，更不能成為大學思政教育的“盲區”。大學生身處象牙塔，但文藝創作應該捕捉時代的變化，民族的進步，國家的發展。高校探尋文藝人才培養方法，將第二課堂打造成為大學生文藝創作的主陣地，與社會力量協同，把“以人民為中心”種子撒在大學生心里，在創作中生根發芽，并讓其在學校及社會傳播中茁壯成長，直至開出希望之花，結出正能量碩果。