國家級非遺陽信鼓子秧歌的審美風貌和傳承發展研究

（濱州學院 乘務學院，山東 濱州 256600）

一、國家級非遺陽信鼓子秧歌概覽

陽信縣隸屬山東省濱州市，是黃河流域著名的歷史文化名城。千百年來，在黃河的滋潤下物華天寶，人杰地靈。鼓子秧歌正是優秀文化的代表。相傳，陽信的鼓子秧歌產生于唐朝前期，有著“先有凌霄閣，后有大秧歌”的說法。凌霄閣是孫臏與龐涓激戰之地，每年的八月十五，人們都要手執兵器，擺列陣形來懷念孫臏。另一個說法則是為了歡迎泰山老奶奶回娘家，整個場面熱鬧而宏大，鼓子秧歌便是由此演化而來。鼓子秧歌的主要伴奏樂器為大鼓、大鑼、手鑼、鈸等，并以大鼓為核心，這直徑一米的大鼓一敲，聲如雷動，震撼人心。2011 年，陽信鼓子秧歌被列入了國家級非物質文化遺產名錄，是黃河下游地區最具代表性的民族民間舞蹈之一。

二、國家級非遺陽信鼓子秧歌的審美風貌

（一）多樣的歷史起源

關于陽信鼓子秧歌的起源一直未有定論，而是多種說法并存，這種豐富性也充分說明了其歷史之悠久、傳承之廣泛。當下，各類起源說法主要可以分為以下幾種。首先是泰山老奶奶回娘家說。泰山老奶奶即碧霞元君，平日在泰山修煉。凌霄閣是陽信縣最大的古建筑，也是泰山老奶奶的娘家，每年的正月十六，泰山老奶奶都會回娘家，為了表示歡迎，人們就在凌霄閣舉辦大型的廟會，人們自發聚集到這里，熱鬧非凡。其次是自娛自樂說。有研究者認為，陽信鼓子秧歌與山東商河秧歌同屬于一個流派，只是因為流傳地域不同而名稱不同，都是勞動人民在日常勞動、慶祝豐收、歡慶節日時的一種表演活動，經過長期發展后形成了固定的程式。再次是軍事戰爭說。軍事戰爭說認為鼓子秧歌來源于古代行軍打仗時的兵器和陣法，表現的是孫臏和龐涓激戰的故事。這一點從鼓子秧歌使用的道具和其表演動作中就可以看出，仍然有著兵器和陣法的影子。在此基礎上，還延伸出了一種躲避敵人的說法，即一方為了躲避敵人的追擊，跑到了秧歌隊伍中，裝扮成了秧歌表演者，成功躲避了敵人。以上多種說法并無是非對錯之分，本身就是陽信鼓子秧歌歷史悠久的見證。

（二）豐富的表演角色

陽信鼓子秧歌的表演隊伍是較為龐大的，一支表演隊伍多達70 人，所以表演角色也是十分豐富的，主要包含以下幾種類型。首先是“傘”，分為“丑傘”和“花傘”。“丑傘”一般由個子小、身手較為靈活的人擔任，同時也是整支隊伍的總指揮，負責帶領整支隊伍進場和跑動陣形。“花傘”表演者的個子則要高一些，負責將傘插在腰間，并手拿鈴鐺。這兩種角色的人數數量是相等的。其次是“鼓”和“棒”。表演者右手拿木棒，左手拿鼓子。其中木棒長約60 公分，多用柳樹枝做成。“鼓”和“棒”的動作是完全一樣的。此外還有“花”。“花”的扮演者多為女性，表演時多拿著兩條綢子，以踩碎步的形式表現出女性的婀娜之美。再次是“丑”。丑角的形象是多種多樣的，既有孫悟空、豬八戒等歷史傳說人物，也有媒婆、懶漢等現實生活人物，無論人數多少，他們都不被計入演出隊伍人數中。再就是說唱者。說唱者本身不是鼓子秧歌的固定角色。在陽信鼓子秧歌表演時經常會出現東路梆子的表演者，他們會在演出間歇的時候客串一段，為觀眾助興，同時也讓表演者得到適當的休息。最后是探馬、抬箱官、火炮手等。他們原本都屬于后勤人員，但是隨著時代和社會的發展，他們的職責也發生了變化。比如各個村子早已都用電話聯系，不需要再親自前往通知或商談；為了保護環境，傳統的煙花爆竹變為了電子鞭炮，這在很大程度上節省了人力、物力和財力等等，這些都使得他們的職責發生了變化。可以看出，陽信鼓子秧歌的角色是十分豐富的，這也是其表演氣勢宏大、深得各地觀眾喜愛的重要原因。

（三）獨特的表演動作

陽信鼓子秧歌作為一種群眾性的集體表演藝術，有著與山東其他地區的表演藝術一脈相承的表演形式，舞姿大開大合，氣氛熱鬧非凡，場面氣勢宏大，是黃河下游地區秧歌的代表。一開場，先是由“丑傘”引路，帶領著“棒”、“鼓”、“花”分別就位。而且在跑動的過程中也是帶有動作的，并分別構成了十字街、下場、亂場等各種古代行軍打仗時的陣形。擺好陣形之后，每個角色再在不同的位置穿插跑動，仍然是邊做動作邊組成陣形，也正是因為這種軍事色彩，使整個表演氣勢磅礴，既充分展示出了勞動人民愉悅的心情，也展現出了將士在戰場上英勇殺敵的英雄氣概。這種效果的呈現，與鼓子秧歌獨有的動作是分不開的。從整體上來說，鼓子秧歌有蹲、跳、轉、擊等多個典型動作。“蹲”是指演員們會經常處于屈膝彎腰的狀態。正所謂厚積薄發，先屈膝彎腰，才能重心下移，積蓄力量，然后騰空而起，表現出英勇的氣勢。諸多角色中，“傘”的蹲步動作最多，而且很多時候還要兩條腿交替起跳，這就又使表演的節奏感得到了強化。“轉”是指轉身，要求表演者迅速地轉動上身，同時與跳躍結合在一起。這個動作一做，便立刻展示出一種英武的精神。“擊”是指用鼓子和棒子有規律地在自己的上方、下方和側方擊打，有著振奮士氣的寓意。整個動作體系都是由男演員完成的，女演員僅起到輔助的作用，也再次體現了陽信鼓子秧歌的軍事化色彩。

三、國家級非遺陽信鼓子秧歌傳承發展路徑

陽信鼓子秧歌先后被列為省級和國家級非物質文化遺產后，其生存和發展境遇已經得到了明顯的改善，這無疑是值得充分肯定的。今后，為了保證其真正走上可持續發展的道路，還需要從以下幾個角度入手，予以完善和加強。

（一）堅持政府主導

地方政府和文化部門是支持和鼓勵陽信鼓子秧歌發展的主體，在推動其傳承和發展方面責無旁貸。一方面，要繼續加大對傳承人、表演者的支持力度，特別是在物質方面要支持到位，讓老藝人們感受到國家和地方對這門藝術的充分重視，為他們免除后顧之憂，全身心地投入到鼓子秧歌相關活動中來。同時，也要鼓勵更多的年輕人向老藝人拜師學藝，加入到鼓子秧歌的隊伍中來，并同樣可以獲得相應的幫助和支持。另一方面，要為鼓子秧歌提供更多的展示機會和平臺。鼓子秧歌固然有著非凡的藝術表現力，但是作為一門地方藝術，其在全省和全國的知名度和影響力相對有限。對此，政府和文化部門要扮演好推銷員的角色，主動宣傳和推廣鼓子秧歌，多為鼓子秧歌提供展示的機會和平臺。比如在地方節慶集會等活動中，都可以安排鼓子秧歌表演，可以根據實際情況就規模和時間予以適當的調整。這種展示、宣傳和推廣的另一層意義在于，喚起當地人對這門藝術的關心和重視，并產生一種文化認同感，這對于其可持續發展是大有裨益的。

（二）實施文旅融合

攬山水之幽，得人文之勝，可謂我國古代人最推崇的旅游形式。所以近年來，國家提出了文旅融合的全新發展理念，并出臺了一系列政策和指導意見，旨在實現能融則融、能融盡融的目標。結合實際情況來看，陽信鼓子秧歌也完全可以走文旅融合的發展路線。傳統鼓子秧歌的表演地——凌霄閣，本身就是一處著名的旅游景點，可以將其與鼓子秧歌更加緊密地聯系在一起。觀眾既可以游覽風景名勝，又可以觀看特色演出，可謂是一舉兩得。在整個實施過程中，有幾個關鍵點需要牢牢把握。第一是樹立生態意識。從其他地區的文旅融合來看，曾出現過為了追求經濟效益而破壞生態環境的現象，這無疑是一種竭澤而漁的做法。任何活動都不能以犧牲環境為代價，這是需要所有人都牢牢把握的底線。第二是要延伸產業鏈條。既然倡導文旅融合發展，那么鼓子秧歌便不再是單一的個體，而是產業鏈條上關鍵的一環。這條產業鏈越長，每一個環節的收益也就越大，最終便能形成集群發展效應。此外，還要主動將鼓子秧歌與餐飲、交通、住宿等有機聯系起來，并在此基礎上開發系列旅游紀念品、文化創意產品等，為其發展開辟出更為廣闊的空間。

（三）加強校園傳承

“人”是一門藝術產生和發展的關鍵要素，在很長一段時間內，陽信鼓子秧歌之所以遇到了傳承方面的困難，就是因為從事這門藝術的人越來越少。所以喜歡這門藝術，并掌握表演技藝的人，是其可持續發展的核心要素。對此，可以將目光投向地方高校。地方高校不僅是一個地區的智力庫和人才庫，而且其本身也有著服務地方文化發展的職責。可以將鼓子秧歌全面引入到校園中。第一，可以在音樂、舞蹈等院系開設主題課程，讓學生在校內便對這門古老藝術有相應的了解，充分激發學生的興趣，使他們畢業后有志于從事相關工作；第二，要鼓勵教師對鼓子秧歌進行一系列的理論研究，并將研究成果及時應用于實踐，為其傳承和發展注入新的血液。“此外，地方文化部門及院團也可為相關優秀人才解決就業問題，推進高校應用技術型人才培養機制的發展。”通過上述舉措，可以將校園建設為一個新的傳承和發展基地，取得集群發展、多方共贏的良好效果。

綜上所述，近年來，伴隨著國家對非物質文化遺產保護和傳承力度的加大，全國各地的非遺都得到了充分的重視，傳承和發展非遺已經成為全民族、全社會的共識。“民族舞蹈為民族文化帶來了活力，為民族文化增添了色彩，我們必須深入了解民族舞蹈，為民族舞蹈的傳承與發展貢獻自己的一份力量。”陽信鼓子秧歌作為黃河下游最具代表性的民族民間舞蹈形式之一，不僅歷史悠久，更有著獨特的審美風貌和文化內涵，推動其傳承和發展，正是當代人的文化責任和義務所在。也希望在所有人的共同努力下，使陽信鼓子秧歌重新煥發青春，永葆活力，成為中國民族民間舞蹈中一顆長久閃亮的明珠。