試析聲樂表演中的二度創作

馮譯允

引言

聲樂演唱在聲樂表演藝術中是最為重要的形式，在表演的過程中不管是一度創作還是二度創作，都表現出了人們內心的一種情感。本文將從二度創作的概念、二度創作與一度創作的關系，以及二度創作的意義著手，對聲樂表演中的二度創作進行探究。

一、二度創作概述

（一）二度創作的概念

對二度創作活動而言，其乃是演唱者在對聲樂作品進行正式演繹之前，必須先熟諳作品的創作風格、背景以及音調、曲風等內容，并在融入自身對聲樂作品理解的基礎之上，通過聲情并茂的演唱活動，將作品完美、生動地詮釋給臺下的聽眾。有效的二度創作活動，會讓聲樂作品在不背離創作者初始創作意圖的基礎之上，表達出演唱者的個人風采，從這個角度來看，可以將演唱者的二度創作活動視為對聲樂作品的再創作過程。

（二）二度創作與一度創作的關系

二度創作活動乃是由演唱者所完成的，這便要求演唱者確保自身對聲樂作品的二度創作活動立足于聲樂作品創作者本身的創作基礎之上。也就是說，聲音作品的演唱者必須先行實現對聲樂作品的有效理解，唯有這樣，才能使用適宜的演唱形式實現對聲樂作品的精美詮釋，從而使臺下的每一個聽眾能夠獲得美的體驗。需要指出的是，二度創作活動意味著演唱者不是機械地對一度創作的聲樂作品進行簡單再現，而是根據自身的理解以及獨特的演唱風格，實現對聲樂作品的全新詮釋，這樣才能夠展現出演唱者的個性化風格。原因在于，二度創作活動的精髓在于演唱者應當通過個性化的演繹活動，賦予聲樂作品全新的思想內涵，如此才可以讓臺下的聽眾在聆聽同樣一首聲音作品時獲得全新的感官體驗。

（三）二度創作的意義

審視二度創作活動所體現出的價值能夠看出，其價值的存在驗證了聲樂作品二度創作活動的意義：（1）借助二度創作活動，讓聲樂作品獲得了全新的思想內涵。聲樂演唱者自身受教育程度、價值觀、審美旨趣以及閱歷的不同，造就了不同的演唱風格。這種差異化的演唱風格便決定了不同的演唱者對同一首聲樂作品的演繹也是千差萬別的，也就是說，不同的演唱者對同一首聲樂作品的二度創作活動存在顯著的差別。（2）借助二度創作活動，能夠使聲樂作品的思想內涵得到淋漓盡致的表達。正如上文所分析的那樣，由創作者完成的一度創作作品僅僅是由紙面所承載的聲樂樂曲，欠缺生命力，一般的聽眾無從欣賞到其內在之美，而借助對聲樂作品的二度創作活動，得以把作品本身所承載的厚重情感生動、完整地呈現在聽眾面前。（3）借助二度創作活動，演唱者自身的音樂修養將獲得提升的契機。為了確保自身對聲樂作品二度創作活動的成功，演唱者必須深入發掘和洞悉聲樂作品的思想內涵，并在這一過程當中提升自身的樂理知識與技能，由此便達到了自我提升的目的。（4）借助二度創作活動，將讓聲樂作品得到更好的傳播。在演唱者的完美演繹之下，經過其二度創作的聲樂作品能夠讓聽眾產生強烈的情感共鳴，由此確保了聲樂作品的流傳與推廣。

二、聲樂表演中的二度創作

在聲樂表演過程中，聲樂演唱者要進行二度創作，首先要尊重原作，把握內涵，其次要投入情感，聲情并茂，最后要體現個性，塑造風格。只有做到這幾個方面，二度創作才是比較完善、成功的。下面筆者將分別從三個方面進行論述。

（一）尊重原作，把握內涵

1.給予聲樂作品原作充分的尊重

演唱者在對聲樂作品二度創作時，必須深入洞察創作者寄托于作品當中的厚重情感，并領會出創作者的本意與深意。聲樂作品源自創作者對外部環境的深刻感悟，這就意味著，演唱者在對聲樂作品進行二度創作時，要把握好創作者的情感，唯有這樣，方能夠完美地將聲樂作品的內涵與意境詮釋出來。

2.把握內涵

聲樂作品都是具有一定內涵的，這些內涵可以通過很多方面體現出來，比如作品的創作背景、作品的藝術風格、作品的民族特色、作品的體裁等，這些內容都是需要聲樂表演者把握與了解的。在充分把握了這些之后，才能夠在此基礎上更好地進行二度創作。

3.確保充分融合聲樂作品的技藝性與表現性

聲樂作品能夠最大限度地吸引聽眾，有賴于演唱者的演唱技藝以及對作品表現形式的精深把握。如若缺失了其中任意一個要件，則會導致聲樂作品的藝術感召力受到削弱。有鑒于此，演唱者在演繹聲樂作品的過程當中，必須具備卓越的演唱技藝，并且尋找到最為適宜的聲樂作品表現形式，唯有如此，才能夠將聲樂作品的藝術感召力放到最大。

（二）投入情感，聲情并茂

1.充分洞悉創作者的創作本意，并代入自身情感體會

演唱者在演繹一首聲樂作品之前，必須先行做好對聲樂作品創作背景的分析，在完成這一要點之后，演唱者則需要對聲樂作品加以體驗，以便借助有效的體驗活動發現最適合自身的演繹方式。具體而言，演唱者應當做到以下幾個要點：（1）盡情釋放自身的藝術想象力，并將自身的藝術想象力融入聲樂作品中，從而使自己能夠獲得二度創作的靈感。需要指出的是，此種體驗并非是對聲樂作品的被動體驗，而是在充分體悟創作者創作本意的基礎之上，對聲樂作品當中的新要素加以發現，并最終借助自身的演繹活動加以展示。（2）演唱者在對聲樂作品進行體驗的過程當中必須代入自身的情感體會，以此來讓自身對聲樂作品的二度創作活動變得聲情并茂。有必要指出的是，在完成前述要點的過程當中，從事二度創作活動的演唱者必須立足于創作者的創作本意，而不得僭越。

2.通過作品了解作者情感，在二度創作過程中融入自身想象力

在進行二度創作之前，聲樂演唱者需要充分把握作品，透過作品的旋律、歌詞來了解作品的情感，嘗試找到作者想要表達的內容，再融入想象力，根據自己的理解和想象把自身的思想融入作品中，只有這樣才能對作品中一些細微的情感變化進行全面了解，這在較大程度上對提高作品表演質量具有較為重要的作用。

（三）體現個性，塑造風格

1.對聲樂作品的調式以及調性加以二度創作

聲樂作品借助不同的音樂要素實現對創作者自身創作情感的有效表達，依托對大調式、小調式的曲風運用，展示出創作者不同于他人的創作情感。從音樂表現風格方面來看，大調式曲風表現得明麗、明快，給人以上進之感。小調式曲風則能夠承載哀傷、憂郁等情感。諸如中國的民歌作品，借助五聲調式作為歌曲的曲風框架，在演唱者對民歌作品進行演繹時，歌曲豐富的調式將讓聽眾為之觸動，引發強烈的情感共鳴。因此，演唱者應當擁有較為出眾的音樂樂理知識，熟悉不同的調式，唯有這樣，方才能夠依托對聲樂作品行之有效的二度創作活動，使聲樂作品的意境得到充分的表達與彰顯。舉例而言，在《我愛你中國》這部音樂作品當中，歌詞反復出現“我愛你中國”字樣，并且歌曲旋律呈現出層層上升的態勢，因此，演唱者如若未能采取同等力度與速度加以演繹，或者未能對歌曲加以充分洞悉與把握，則其演繹活動將是蒼白無力的，無法將歌曲當中那種對祖國真切的愛展示于外部。有鑒于此，演唱者必須對將要演繹的聲樂作品的調式以及調性做到精深把握，這樣才能確保對聲樂作品二度創作活動的有效性。

2.合理借助動作進行聲樂作品二度創作

有必要引起演唱者注意的問題是，為了能夠真正將一首聲樂作品美輪美奐地展示給臺下的聽眾，演唱者不但應當具備出色的聲音，亦善于借助自身的表演動作來烘托情境。原因在于，聲音以及動作共同撐起了表演的框架，二者缺一不可，因此，演唱者在平日的演練當中，不但要注重對自身聲音以及聲線的磨煉和提高，更要意識到表演動作對二度創作活動的價值和意義所在。唯有實現二者的充分結合，才能夠提升自身的演繹感染力。

3.堅持自身的表演風格

每一個聲樂作品都有不同的風格，而每一位演唱者也都應該具有自己的表演風格。因此，在尊重原作的基礎上，聲樂演唱者也應該堅持自身的表演風格，把自身對作品的理解與表演技巧進行有效結合，只有這樣才能在原作的基礎上表達出自身所要表達的情感。此外，演唱者在對聲樂作品進行表演的過程中，應當呈現出自身的表演風格，這就需要表演者采用自身擅長的藝術形式來展現自身魅力，使聲樂作品的表演達到更高的層次。

結語

在本文中，筆者分析了聲樂表演中二度創作的相關內容，并就二度創作談了自己的想法。聲樂演唱者在尊重原作、傳達原作情感的前提下，必須具備一定的創造性與個性，結合時代的需求，傳達時代的聲音，對作品進行淋漓盡致的表達，較大程度上使音樂作品在經過一度創作的洗禮后，再通過二度創作而更好綻放。