中國神話題材動畫電影的美學(xué)價值建構(gòu)

□趙赫

國產(chǎn)動畫電影的審美意象與美學(xué)層次

美感，是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是人類審美的結(jié)晶。神話題材動畫電影相較于其他動畫電影，擁有更濃厚的歷史審美意象和古代美學(xué)層次，它傳承了中國藝術(shù)精神、美學(xué)精神，體現(xiàn)出“其言動心，其色奪目，其味適口，其音悅耳”的美感，構(gòu)建了一個充滿意蘊與和合之美的情感世界。

神話題材動畫電影的審美意象。中國哲學(xué)思想淵源《周易》中提出“立象以盡意”的理念，揭示了一切媒介意象都是形象與意識的結(jié)合體，象為實，意為虛，虛實之間構(gòu)成了中國傳統(tǒng)精神的美學(xué)之魂。改編自中國神話故事的動畫電影《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《魔童降世》），深得傳統(tǒng)意象美學(xué)的精髓，達(dá)到虛實相生，意與境渾的感性世界。《魔童降世》以一幅《山河社稷圖》為媒介，展現(xiàn)出象與意、陽與陰、實與虛、形與神的中國藝術(shù)精神。影片中太乙真人為了幫助哪吒學(xué)習(xí)法術(shù)，和他一同進入畫中的虛無世界進行修煉，通過“指點江山筆”的一揮一舞，達(dá)到“態(tài)隨意變，意以觸成，宛轉(zhuǎn)關(guān)生，遂臻妙趣”的意象空間。“意境”中或是長空萬里，或是草長鶯飛，或是蓮間荷葉，皆是太乙真人與哪吒修煉嬉戲之所，展現(xiàn)了中國文化審美意象的獨特韻味與風(fēng)格，體現(xiàn)了象以寓意、象以盡意的民族文化色彩。或魔或仙，或陰或陽，意象之形式顯而易見，意象之內(nèi)涵巧妙含蓄，無不驗證著“天地人合一”的陰陽之道。神話題材動畫電影借助于中國上古時期傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物，憑借電影這一媒介敘事寫意，依然能在文化生活豐富的今天獲得成功，體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)美學(xué)的普遍規(guī)律性和廣泛適用性。

經(jīng)典符號學(xué)與美學(xué)層次。現(xiàn)代符號學(xué)的建構(gòu)者——瑞士語言學(xué)家索緒爾在《第三次普通語言學(xué)教程》里提出“能指和所指是構(gòu)成符號的兩個要素”，在此基礎(chǔ)上，羅蘭·巴特運用葉爾姆斯列夫的語言符合分層理論把能指的構(gòu)成作為“表達(dá)面”，即電影中畫面系統(tǒng)和聲音系統(tǒng)的具體形象與物像；所指的構(gòu)成作為“內(nèi)容面”，即電影中符號所代表的“內(nèi)涵面”也稱作為“意指”。聲畫系統(tǒng)與電影語境的巧妙組合，將會帶來超越畫面聲音這一單體本身所不具備的思辨性。根據(jù)中國神話故事《西游記》改編演繹的動畫電影《西游記之大圣歸來》，影片中妖王混沌唱的一首《祭天化顏歌》，歌詞是這么寫的：“五行山，有寺宇兮，于江畔，而飛檐，借童男童女之精華兮，求仙藥，而歷險。”歌詞本身表達(dá)了混沌食童求藥升仙的動機，然而運用中國傳統(tǒng)的戲曲文化傳唱和上古時期華夏民族信仰的“祭天儀式”與之相加，超出了原本自身的含義，表達(dá)出中華民族傳統(tǒng)文化的豐富多彩博大精深和為之贊嘆的強大廣泛性與包容性。《西游記之大圣歸來》影片后期重新燃起斗志與激情的孫悟空身穿金色鎧甲，一掛鮮紅的披風(fēng)表現(xiàn)其浴火重生之后尊貴的身份特征，服飾中的饕餮紋、龍紋、水紋皆是崇高地位的象征。影片中的孫悟空極具反叛精神和自由主義精神，尤其是那句“我是齊天大圣，我是不會死的”更是凸顯了他強烈的英雄主義色彩，此時他的鎧甲與披風(fēng)作為符號從能指層面達(dá)到所指層面，超越一般敘事語言的功能，將中國傳統(tǒng)文化與時代精神的結(jié)合給予了更深刻的美學(xué)內(nèi)涵。正如黑格爾在《美學(xué)》中指出：“藝術(shù)的任務(wù)在于用感性形象來表現(xiàn)理念……因為藝術(shù)表現(xiàn)的價值和意義在于理念與形象兩方面的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。”

王昌齡在《詩格》中將詩分為三個層次：一為物境，二為情境，三為意境。情境之美在于故事情感的表達(dá)，是有感于物質(zhì)世界所展現(xiàn)的欲、情、思，是人類主觀世界思想的產(chǎn)物。意境之美在于聲畫系統(tǒng)所營造的整體氛圍和人類所感知的審美意象，比如“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”就表現(xiàn)了中國古典美學(xué)的時空建構(gòu)。《西游記之大圣歸來》中更深刻的美學(xué)層次在于孫悟空從迷失自我到找回自我這一“漸悟”的心路歷程，也是佛教文化中“一切皆為虛幻，命由己造，相由心生，一念愚即般若絕”的意象傳達(dá)。

神話題材動畫電影的美學(xué)建構(gòu)

動畫電影作為一種藝術(shù)形式，在新媒體時代中國傳統(tǒng)美學(xué)精神賦予了中國神話題材動畫電影新的內(nèi)涵與意蘊。優(yōu)秀的藝術(shù)作品無一例外都是在創(chuàng)造美、表現(xiàn)美、宣揚美，帶給人類普遍而又深刻、獨特而又永恒的審美感受。

和諧美：和合共生。中華文化的核心與精髓在于“和合”二字，它是一種文化基因，是一種審美理念，是中華民族先賢在實踐中孕育的智慧。春秋時期齊國哲學(xué)家管仲曾提出“和合故能諧”的和諧觀，老子也有“合而和之”的美學(xué)理念，動畫電影的和諧之美，即包含其內(nèi)容與形式上的和諧、現(xiàn)實與情感上的和諧，更包含美學(xué)理想和社會理想的和諧統(tǒng)一。在《魔童降世》中，哪吒和敖丙之間“友情”這一線索，從第一次相遇，一起經(jīng)歷生死，一起踢了毽子，交了彼此唯一的朋友，到后來得知彼此的身份相互對立，是命中注定的敵人。在影片最后，二人攜手吞噬雷霆，拯救了蒼生，在思想上破除了天命的桎梏，最終二人也獲得了新生。這種勇于戰(zhàn)斗、不畏犧牲的崇高精神將影片推向高潮，重新達(dá)到和諧，蘊含了家國同構(gòu)的和諧精神與美學(xué)特征。“人心中的陳見是一座大山。”這句臺詞出自申公豹之口，影片前期陳塘關(guān)人民對于哪吒和龍族的排斥與恐懼、仙族對妖族龍族的鎮(zhèn)壓與禁錮都是陳見這座大山所帶來的，然而在哪吒和敖丙用萬龍甲將天雷分散開時擊碎了周圍高大而黑峻的高山，也猶如擊碎了陳見之山，換來了世間的重生。人們在電影中所感知到的和諧之美帶入到自己的社會生活中，那么和諧美就不僅僅局限于內(nèi)容與形式，而是對構(gòu)建和諧的理想社會起到重要意義。“美在和諧”，小到一個元素，大到一個社會，都需要滿足和合共生的理想狀態(tài)，都是以和諧之美作為最終理想。

含蓄美：含虛蓄實。“含蓄”是中國古代美學(xué)風(fēng)格的重要特征，司空圖在《二十四詩品》中將其解釋為“不著一字，盡得風(fēng)流”，清代楊廷芝在《二十四詩品淺解》中解釋“含蓄”一詞是這樣說的：“含，銜也。蓄，積也。含虛而蓄實。”這種委婉簡約而又發(fā)人深省的含蓄之美，在國產(chǎn)神話題材動畫電影中得到了更巧妙絕倫的應(yīng)用。在動畫電影《白蛇：緣起》中多處運用中國古代水墨畫的風(fēng)格“以形寫神”，在影片開場和描繪西湖等場景時運用“留白”這種“藏”的表現(xiàn)手法，突出了畫面的形式美感，賦予了人們想象和感悟的空間。這種以無形當(dāng)有形、以虛當(dāng)實的表現(xiàn)手法，在虛實之間構(gòu)成了中國傳統(tǒng)精神的美學(xué)之魂，盡顯出中國美學(xué)崇尚“含蓄”的藝術(shù)精神。《白蛇2：青蛇劫起》中修羅城作為執(zhí)念之城，是由眾多求而不得的怨氣所生，修羅城內(nèi)風(fēng)、火、水、氣四劫輪回，為的就是清除無法放下執(zhí)念不愿輪回的蕓蕓眾生，每一劫中都出現(xiàn)了中國古代神話中的神獸，比如風(fēng)劫中的人面鳥身的飛廉，火劫中象征火災(zāi)之兆的畢方鳥，水劫中北方滄海而生的玄龜，氣劫中聲音像鵲，有十只翅膀的鳛鳛魚。在水漫金山的這場戲中，水墨畫和水彩的設(shè)計美感發(fā)揮到了極致，金色與黑色的巧妙碰撞給畫面帶來強烈沖擊力，極具震撼與享受。這些中國古代元素與現(xiàn)代技術(shù)的融合，將“情”與“理”的對抗反襯得更為鮮明，角色“逆天而戰(zhàn)”的反抗精神在含蓄微妙的細(xì)節(jié)中印在了人們的心中。

奇特美：反常合道。“反常合道”是中國藝術(shù)美學(xué)中獨特的表達(dá)手法，它出自于蘇東坡的“以奇趣為宗，反常合道為趣”，所謂反常合道就是超乎常規(guī)，卻合乎情理，超越傳統(tǒng)常態(tài)化的藝術(shù)表現(xiàn)手法，加入創(chuàng)新性的美學(xué)風(fēng)格創(chuàng)作，雖“反常”卻“合乎”美學(xué)之“道”。《大魚海棠》這部動畫電影創(chuàng)意來源于《莊子·逍遙游》中的“北冥有魚，其名為鯤，不知其幾千里也。”這部擁有巧妙構(gòu)思的影片帶給了人們?nèi)露知毺氐氖澜缬^，創(chuàng)新性地詮釋了東方神秘的神話故事和中國古代傳統(tǒng)文化的瑰寶。《大魚海棠》中運用半圓形和梯形異形畫幅來展示奇特的藝術(shù)視覺效果，表達(dá)出了故事的神秘感，加強了影片敘事的節(jié)奏感。在構(gòu)圖方面大量運用了中心式構(gòu)圖，它將表達(dá)主體放置于畫面中心處，小到瓷碗、魚缸，大到土樓、月亮，還有飛天的魚群、盤旋的水龍這樣宏大而又玄幻的場景。這種構(gòu)圖使得畫面極具平衡性，如同影片中椿想以半條命換取鯤的重生，湫卻用整條性命挽救了椿的生命，這種中國古代輪回觀的“平衡”與現(xiàn)代影片構(gòu)圖中的“平衡”不謀而合，令人深深回味。《大魚海棠》在人物造型方面更是大膽驚艷，展現(xiàn)了高水平的民族藝術(shù)性。比如靈婆由于掌管人類靈魂——魚，繼而將其設(shè)計為魚頭人身，身著藍(lán)袍黃褂，中間帶有紅色的圓，其手指也設(shè)計為紅色。這種將三原色設(shè)計到一起也極為少見，如此奇特的造型也渲染出靈婆神秘的背景和其亦正亦邪的人物性格，讓人過目不忘。

中國神話題材動畫電影的價值建構(gòu)

在史前時代，就以巢氏、燧人氏、伏羲氏、神農(nóng)氏（炎帝）、黃帝（軒轅氏）被共同尊為中華民族的人文始祖。在幾千年民族融合與文化交流的過程中，中華民族的文化價值也在不斷提升，國產(chǎn)神話題材動畫電影作為藝術(shù)表現(xiàn)形式能夠更生動細(xì)致地表達(dá)其精髓內(nèi)涵。

美學(xué)文化價值建構(gòu)。中國地域廣闊歷史悠久民族眾多，形成了獨有的中國式美學(xué)法則和藝術(shù)表現(xiàn)形式，中國神話題材動畫電影無論是在藝術(shù)創(chuàng)作或思想內(nèi)容等方面都體現(xiàn)了中華民族的美學(xué)文化。在藝術(shù)創(chuàng)作方面，比如將皮影、剪紙、水墨畫等美術(shù)造型方式融入神話題材動畫電影中，其美學(xué)文化的價值賦予了新的內(nèi)涵與意義，更突出體現(xiàn)了中華民族的自然觀、宇宙觀和審美思維。再比如國產(chǎn)神話題材動畫電影還善于將中國元素融入其中，電影《姜子牙》中將敦煌壁畫和青銅器文化應(yīng)用在狐族與人族的歷史大戰(zhàn)中，運用線條和色塊運動轉(zhuǎn)場，極具國風(fēng)美術(shù)感；在影片中多次出現(xiàn)昆侖圖案、青銅面具、古典文學(xué)著作中的形象，在美化了畫面的同時也將中國傳統(tǒng)的文化價值觀表達(dá)了出來，飽含東方美學(xué)色彩。在內(nèi)容思想方面，國產(chǎn)神話題材動畫電影更是將“真善美”合一的傳統(tǒng)美學(xué)文化價值進一步提升，于細(xì)微之處盡顯人類真情實感、人類之愛、人類理想以及人性之善之美。

國家文化價值建構(gòu)。國家文化的價值標(biāo)志著一個國家精神文明的狀態(tài)，近幾年的國產(chǎn)神話題材動畫電影在理念、意識、思想上對國家文化價值的建構(gòu)也增添了強有力的一筆。一是對國家優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重塑表達(dá)。黨的十八大以來，習(xí)近平總書記曾在多個場合提出要“增強文化自信和價值觀自信”，中國傳統(tǒng)文化博大精深，其在神話題材動畫電影的巧妙運用，激發(fā)受眾對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的新感悟、新認(rèn)知，引起情感共鳴，從而形成文化認(rèn)同感。二是國家文化價值的世界性表達(dá)。動畫電影作為文化傳播媒介，更是能夠用中國故事及其背后的思想與精神力量提升國家文化價值在國際上的話語權(quán)和影響力。電影《哪吒之魔童降世》不僅在國內(nèi)斬獲50多億元票房，更是在澳大利亞、新加坡、英國、北美等九大地區(qū)上映，推動了中國文化更好地“走出去”，以文載道，以文傳聲，以文化人，以文化大國的形象屹立在世界東方。