中國傳統文化融入高校山水畫教學探析

吳珊珊

（華北理工大學輕工學院，河北唐山 064000）

學生在學習創作山水畫的過程中，教師所使用的臨摹教學模式不僅為學生開辟了創作山水畫的必要條件，同時教師在該教學模式下也消耗了大量的時間以及精力，使學生掌握更多的創作技巧。除此之外，在以往較為傳統的教學模式下，學生對于墨的變化以及畫筆的使用技巧等也有了一定程度的掌握。然而，雖然傳統的教學模式具備以上優點，但如果學生長期處于該教學模式，那么其很難真正了解山水畫創作的實際內涵，同時學生也很難形成優秀的藝術素養。如果教師想要解決這些問題，彌補傳統教學模式中存在的不足，那么最有效的途徑就是在山水畫教學過程中融入我國傳統文化。

1 高校山水畫教學存在的困境與反思

當下對于我國大部分高校美術專業的學生來說，其在創作山水畫的過程中，都好似生產線上的機器，即這些學生作品不僅相對來說比較單薄，同時也不具備較強的個人色彩。而導致該現象產生的主要原因就是這些學生的文化素養相對較低，同時也不具備較強的專業知識。除此之外，對于教師來說，由于其在開展教學工作的過程中，經常會把教學重點放在繪畫技巧的訓練上，對于我國傳統文化的講解則秉承忽略性態度。在此教學理念下，不僅會偏離正確的教學目標軌道，同時也會對我國傳統文化的有效傳承造成一定程度的阻礙。

經過對各個層面的分析，造成這些問題出現的主要原因大致可被分為以下幾點：第一，社會大環境所帶來的影響。……