昆劇《班昭》觀后隨感

王傲

摘要：古老的昆曲藝術(shù)以其婉約細(xì)膩的舞臺風(fēng)格名聞遐邇，而新編歷史劇《班昭》則在繼承昆腔流麗清遠(yuǎn)的基礎(chǔ)上，又加入現(xiàn)代舞美，給觀眾帶來一場古典與現(xiàn)代完美融合的視聽盛宴。

關(guān)鍵詞：昆曲;班昭;現(xiàn)代;舞臺美術(shù)

從宋元南戲到明清傳奇，從《琵琶記》到《牡丹亭》，從“一出戲救活一個劇種”的《十五貫》到上海昆劇團(tuán)排演的《班昭》。在昆曲的形成與發(fā)展過程中，這門古老的藝術(shù)形式歷經(jīng)種種困難坎坷，甚至遭遇過危機(jī)。但令人欣喜的是，2001年5月18日，有著600多年悠久歷史的昆曲藝術(shù)被聯(lián)合國教科文組織列為首批“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”，這對它的傳承與發(fā)展是大有裨益的，而這部新編歷史劇《班昭》的問世，更是斬獲多項大獎，贏得一致好評。

昆曲在音調(diào)上有著“婉轉(zhuǎn)流麗

”的特點(diǎn)，曲調(diào)“字少腔多”，往往一字延至數(shù)息，十分講究聲腔的細(xì)膩清遠(yuǎn)。在昆劇《班昭》中，年少的班昭在書房里偷偷念讀父親并未完成的《漢書》，一曲“【粉蝶兒】心曠神怡，臥書房醉人香氣，每日樂此不疲，誰知我小小秘密”①，不但表現(xiàn)出班昭自小酷愛詩書，聰明靈慧的個人形象，而且這種一字延至數(shù)息的婉轉(zhuǎn)唱腔和演員精湛的表演配合無間，深刻細(xì)致的描繪了劇中人物內(nèi)心豐富的情感世界。同時，在表演中，只有一段富有韻味的唱詞并不能將人物的思想感情完全表達(dá)出來，昆劇《班昭》巧妙地通過舞臺上的實景道具，將空間一分為二，又不失戲曲的虛擬特色，為演員的表演錦上添花。此外，設(shè)計者既注意到班昭喜愛清凈的性格特征，又關(guān)注到東漢時特殊的時代背景，其設(shè)計不僅將書房的幽暗和班昭忐忑的心情清晰地表達(dá)了出來，也把年少班昭所具有的聰明靈慧，喜愛詩書的形象有區(qū)分度的呈現(xiàn)在舞臺上，給觀眾留下了深刻的印象。當(dāng)班固病危時，他要將書稿托付給曹壽，但曹壽已前往宮廷為太后壽誕作賦。班昭為不讓父親急火攻心，特將真相隱瞞，只得自己承擔(dān)起編纂《漢書》的重?fù)?dān)。一曲“【折桂令】一時間意亂如麻，淚如泉涌，心似刀扎”②，將班昭五味陳雜的心情表達(dá)了出來。這時燈光只聚集在班昭身上，舞臺周圍一片黑暗，這種舞臺氛圍的營造，將班昭內(nèi)心的情感無限放大開來，也讓觀眾深刻體會到一位女子面對如此窘迫的處境，其內(nèi)心的焦灼與不安。如果只是單純地唱，并不能將這種悲憤心情完全表達(dá)出來。現(xiàn)代舞美技術(shù)的進(jìn)步，為強(qiáng)化人物的情感表達(dá)提供了可能。班昭的獨(dú)唱與變換的燈光完美融合，不僅將她的內(nèi)心感情外化出來，也為后續(xù)劇情的發(fā)展提供了有意義的鋪墊，更將人物行動的心理變化做了和婉細(xì)致的描繪。這種聚焦性的設(shè)計，給觀眾帶來了更為震撼的心靈體驗。可以說，昆劇《班昭》合理地運(yùn)用了現(xiàn)代舞美，無論是燈光還是布景，其設(shè)計完全圍繞故事情節(jié)和人物塑造展開，將劇中人物的內(nèi)心感情外化出來。昆曲獨(dú)有的抒情性唱腔搭配濃郁的舞美氛圍，將情緒推向高潮。

劇本與表演的有機(jī)結(jié)合，使這出戲無論在劇本文學(xué)上還是在演出形式上都具有與眾不同的特點(diǎn)。在昆劇《班昭》中，導(dǎo)演以劇本為基礎(chǔ)，但在排演中又不局限于劇本，而是積極構(gòu)思和布局，通過演員及舞臺美術(shù)工作者的交流，既以演員為中心，充分發(fā)揮昆曲載歌載舞的舞臺特征，又通過現(xiàn)代舞臺科技，創(chuàng)造文學(xué)和表演所不能表達(dá)的視覺效果。同時，在劇本文學(xué)上，班昭在其夫曹壽進(jìn)宮后，一人扛起編纂《漢書》的重任。一人修史，無助凄涼。這種凄涼無助的情調(diào)雖在舞臺布置上略有體現(xiàn)，但更重要的是在劇本所賦予班昭的唱詞上。“【山坡羊】這夜兒無端惆悵，這夜兒無依無傍，這夜兒清冷生寒，這夜兒惹起愁萬丈”③。這里，劇作家一連用了四個“這夜兒”，不僅表達(dá)了班昭作為女子卻承擔(dān)起編纂《漢書》擔(dān)子的壓力，也向觀眾清晰道明了寒風(fēng)中她的無依無靠，卻只得默默修書的事實。同時，婉轉(zhuǎn)的唱腔配以演員細(xì)膩的身段動作，更使劇本的文學(xué)性在舞臺上得以充分升華。又如班昭與馬續(xù)離別時的唱段，“【五般宜】想著你此一去天高地遠(yuǎn)，想著你在旅途涉水跋山，想著你鞠躬在燈前”④。可謂把唱詞的文學(xué)性、唱腔的婉轉(zhuǎn)性、身段的細(xì)膩性完美結(jié)合，這不僅將二人離別之思緒表達(dá)的更為濃郁，也表現(xiàn)出兩人之間愈發(fā)微妙的“友誼”。在這段表演中，舞美并沒有什么特殊，布景和燈光也沒有做任何設(shè)計。導(dǎo)演楊小青以戲曲特有的表現(xiàn)手法，將兩人依依不舍的離別之情刻畫的極為細(xì)致，戲曲表演與舞美襯托主次分明，以簡勝繁。

昆曲藝術(shù)與現(xiàn)代舞臺美術(shù)的有機(jī)結(jié)合，使這出戲在情感表達(dá)上更加強(qiáng)烈。舞臺美術(shù)的進(jìn)步對于任何舞臺藝術(shù)來說都至關(guān)重要，昆劇《班昭》以古老昆曲婉約的唱腔、細(xì)膩的表演，并與現(xiàn)代舞美兩兩相融，讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合更加密切。無論是燈光、布景，還是道具的使用，都與這出戲所要表達(dá)的歷史厚重感協(xié)調(diào)一致。這不僅沒有一絲不適感，反而在一定程度上增加了歷史的真實感。昆劇《班昭》的演出與傳統(tǒng)戲曲不同，除了布景在演員身上，合理的舞臺設(shè)計也是這出戲的一個新亮點(diǎn)。實際上，舞臺氛圍感的創(chuàng)造，不僅對演員進(jìn)入角色起到促進(jìn)效用，也對觀眾怎樣去深入劇中人物角色的內(nèi)心，感受到歷史人物的內(nèi)心世界起到重要價值。如班昭在擔(dān)負(fù)起修補(bǔ)《漢書》的重任時，舞臺上一片漆黑，只有班昭和班固兩人在舞臺上演唱，觀眾不會關(guān)注舞臺上漆黑的區(qū)域。只會隨著燈光的聚焦和變換，全神貫注的“凝視”班昭這一人物角色，關(guān)注此刻班昭這一角色的內(nèi)心變化，去感受班昭這一奇女子身上所具有的歷史擔(dān)當(dāng)感與責(zé)任感，從而產(chǎn)生一種期待劇情發(fā)展的心理。這種燈光上的設(shè)計，不僅幫助演員通過舞臺氛圍進(jìn)行“三次體驗”，進(jìn)入班昭這一角色的內(nèi)心，也將觀眾帶進(jìn)班昭這位奇女子的內(nèi)心世界，讓觀眾去體會她的人生經(jīng)歷與感情變化。

實際上，現(xiàn)代舞美的好與不好，我們要辯證的看待它。但需要注意的是，戲曲首先是戲曲，而不是其它舞臺藝術(shù)。只有立足戲曲藝術(shù)的本體特征，即在詩化原則的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用現(xiàn)代舞臺技術(shù)，才能給觀眾帶來新的美感享受。而就古老的昆曲藝術(shù)而言，它所獨(dú)具的傳統(tǒng)藝術(shù)特色惟有與現(xiàn)代舞美技術(shù)手段高度融合，才能使這一“啟口清圓，氣如煙火”的古老唱腔所特有的抒情感更加厚重，從而散發(fā)出青春的活力。可以說，昆劇《班昭》通過古典與現(xiàn)代的碰撞與融合，不僅將劇中人物的情感更為有效的抒發(fā)出來，也讓觀眾更為“輕易”地進(jìn)入劇中人物的內(nèi)心世界。在現(xiàn)代舞美所營造的氛圍中去更深地體會劇中角色的感情變化與人生經(jīng)歷，從而產(chǎn)生更深層次的理解，去思考這出劇目所賦予的現(xiàn)實意義。

參考文獻(xiàn);

①②③④羅懷臻.班昭[J].劇本，1998，（10）：34-48.