含渾、秩序、鼓蕩不平之美

王晉之

《石門頌》作為漢代隸書中摩崖石刻的代表作，歷經一千九百多年至今，保存相對完整，全碑由碑額碑身兩部分構成，《石門頌》是漢中太守王升表彰楊孟文等開鑿漢中地區褒城鎮東北褒斜谷古石門通道的功績而刻的銘石，據記載文辭為王升撰寫，東漢建和二年（公元148年）十一月由王戎刻寫。《石門頌》字勢開張，結體舒展，特點鮮明，用筆瘦硬悠長，是非常適合學習的漢代隸書碑刻。

作為摩崖石刻，《石門頌》是由書寫者直接書寫在崖壁之上再由工匠鑿刻而成，這樣的一種書寫環境無疑是對石門頌這樣一種書風的形成起關鍵的作用。與廟堂隸書比如《曹全碑》書寫在光滑平整的石塊上不同，作為摩崖隸書代表作的《石門頌》直接書寫于粗糙且凹凸不平的石壁之上，面對這樣的一種天然原生態的書寫環境，書寫者更趨于激動和心態的開放，由于這樣的一種原因也是漢代摩崖隸書中單字大小要大于一般的廟堂隸書的原因之一。試想在沒有邊界且純天然石壁上書寫和在打磨裁切規整的石塊之上書寫相比較，前者更容易打破一些以往的書寫程式，不拘泥于規矩書寫條件且更具有表現力和想象力。這也是為什么作為摩崖隸書的代表作《石門頌》被后人認為是具有“恣肆”、“縱逸”、“壯觀”、“雄肆”、“豁達”等審美感受的主要原因之一。

上面主要談論的是書寫環境對于書寫者進行書寫創作活動時的一個心境的影響分析。這是一個方面，書寫環境對于書寫風格的影響還體現在其他方面，比如《石門頌》的線質呈現出一種含渾之感。在粗糙且凹凸不平的石壁上進行書寫時其書寫線條的邊緣受到粗糙不平石壁的影響容易形成一種相對模糊的邊緣線，和廟堂隸書相對光滑平整的書寫環境想比較，廟堂隸書的書寫環境更容易出現清晰且明確的邊緣線的狀態，摩崖隸書《石門頌》這樣的一種模糊不清邊緣線的感覺總體給人呈現出一種含渾蒼茫的美感，再隨著時間的推移，從東漢到新中國建國后漢中地區修建水庫才將《石門頌》移至漢中博物館保存，這千年里崖壁之上的《石門頌》飽受風雨的侵蝕，更是加重了這樣的一種模糊不清含渾的感覺，就如我們現在見到的《石門頌》那樣，斑駁殘缺飽經風霜。這樣一種斑駁含渾的點畫線條帶給人的審美感受異于廟堂隸書比如《曹全碑》的“秀逸”“規整”“內斂”，《石門頌》這樣的一種美是需要凝視，需要時間，需要閱歷，需要想象，它的呈現是有層次的，是逐步展開的，是對審美者的知識、智慧、學養、審美能力的一種“挑逗”。

除了書寫環境和上千年歲月帶給《石門頌》一種含渾蒼茫斑駁的美感之外，也是由于《石門頌》作為摩崖隸書的特殊書寫環境造就了《石門頌》點畫的另一種特點，就是《石門頌》的線條呈現出一種鼓蕩不平的狀態。《石門頌》在書者書寫時毛筆運行在這樣一種凹凸不平的石壁上面，書寫每個字時其中的每根線條都是有起伏變化的，最后呈現出來的線條感覺和書寫在光滑平整的平面上呈現出的感覺截然不同，所以《石門頌》中的筆畫是根據石壁環境的變化而變化，根據石壁的起伏而起伏，這樣的一種線條感覺它是立體的是有空間感在里面的，書寫者在書寫時不是一蹴而就順滑的感覺，而是筆行至凹凸處時重新發力頓挫前行，心境隨著高低起伏的書寫環境變化而變化，這樣的一種環境使得《石門頌》的點畫呈現出一種“鼓蕩不平”特點，雖說看似是一根簡單的橫線，但是當細細凝視揣摩這一根線時，會看到由于書寫環境起伏不平的空間帶來的線條內部曲直的變化，深淺的變化，高低的變化，粗細的變化，看似一根簡單的橫線有著豐富細微的變化，使得這樣一根線簡單卻耐人尋味。所謂“鼓蕩不平”的感覺就是基于這樣的一種微妙變化，這些因為書寫環境自然而然形成的高低，深淺，粗細的變化使得《石門頌》中所有的橫豎撇捺筆畫都是由曲折不平的小線段組合而成，從而呈現出一種“鼓蕩不平”的特點。這樣的一種線條特點使得人們在欣賞時，需要細細觀察體悟，不能被看似勻稱的筆畫影響觀察，同時需要有想象力方能領略這樣一種蒼茫渾厚鼓蕩不平的美感。

漢代的隸書普遍是以橫勢為主的體勢，作為摩崖石刻的《石門頌》也不例外，單字體勢左右開張，橫畫偏長，單字結構多呈扁寬的形態，且大部分點畫為了適應字體橫勢開張的特點，將點畫進行變形書寫成短橫，這樣一種體勢和順應體勢的筆畫改變使得《石門頌》中大部分的字體多是以橫畫為主，仔細觀察《石門頌》中的單字對于橫畫的處理，橫畫和橫畫之間的關系秩序井然，橫畫之間的布置均勻有序，大致成平行線般的排布，當然在這樣一種平行的秩序中也存在著微妙的變化，但是這種變化也是基于這樣一種秩序的基礎之上。這種井然有序的秩序也構成了《石門頌》點畫的一種特點。

蒼茫、含渾、鼓蕩不平的線條成秩序排列，造就了《石門頌》特殊的點畫美感，這樣一種線條的美感被后世所謂“金石氣”，也是后世習書者追摹的方向。