淺論中國畫的特點

李昭煦

摘要：中國的傳統繪畫根植于中華民族深厚的文化土壤中，經過歷代不斷的革新變異，形成了融匯著整個中華名族獨特文化素養的完整藝術體系。中國畫在構圖、用筆、用墨、設色等方面都有自己明顯的特點，其中寫意性的藝術特點是中國畫最基本的特點，由于它的寫意性，中國畫又有傳神、意境和筆墨方面的顯著特征，不僅具有鮮明的民族文化特征，還體現了心理、畫理、物理三者之間的關系。中國畫以形寫神的造型觀使其形神兼備、氣韻生動;中國畫的筆墨觀構筑了中國畫特有的藝術品格;以詩入畫的意境追求是中國畫創作的最高追求。中國畫以其鮮明的民族風格立于世界藝術之林，成為世界藝術寶庫中震古爍今的明珠。

關鍵詞：寫意性 傳神 筆墨 意境

中國畫根植于中華民族深厚的文化土壤中，經過不斷的革新變異，形成了具有中華民族獨特的文化素養、哲學觀念、審美意識、美學思想和思維方式的完整藝術體系。它在構圖、用筆，用墨、設色等方面都有自己明顯的特點。它的藝術特點和基本原理，體現了心理、畫理、物理三者之間的關系;自然界中種種對立的矛盾因素，在中國畫中都通過其特點和基本原理得到了辨證的統一。

一、寫意性的中國藝術觀

每個民族的文化藝術都會受到本民族哲學思想的引導和影響。中國畫的繪畫創造來自意象，與“天人合一”的傳統哲學觀念一脈相承。“天地與我并生，而萬物與我為一”的寫意性藝術觀，構成了中國畫物我交融、主客合一、既觀物又觀我的思維方式，使中國畫的表現達到了既超越表象、跨越時空、又默契著客觀法則的幻化境界。中國畫的寫意性是其本質內涵，而中國畫作為中國傳統人文思想的載體，儒、道、釋三大哲學思想是構成寫意性藝術觀的基石;形成了中國畫獨立于世界藝術之林的繪畫美學觀念、創作手段與技法形式。

所謂寫意性，是建立在畫家對民族文化、時代精神、自然物象深刻體察之上“天人合一”的至高境界，它集思維、意識、精神、高度凝練的情感，是貫穿于整個中國畫領域的一種藝術思想。其創作思想上的“遷想妙得”、““外師造化，中得心源”、“以形寫神”、“形神兼備”等寫意性的理論精華，思想內涵與審美取向構成了中國繪畫寫意的思想基礎。

中國畫寫意性的藝術觀念還使中國畫成為一個融匯性很強的畫種，文學、詩詞、書法、篆刻、抽象、具象、抒情、表意等皆可融為一體;使中國畫精湛的筆墨技巧與傳統的人文思想、哲學觀念、畫家對自然獨特的感悟理解、自身的品性修養合而為一。這種藝術創造的自由，最大限度的發揮了藝術作品的效應，使現實主義與浪漫主義達到了完美的結合，構成了中國畫最基本的藝術特征。

二、以形寫神的意象造型觀念

中國畫的寫意觀表明藝術創作不等于現實，繪畫中表現的物象不只是客觀物象的真實再現，它是情感表達和藝術概括的符號載體，源于生活又高于生活的表現目的，是中國畫在表現形式之外一個重要的構成要素。

繪畫中描繪的物象離不開對形的表現，而繪畫永遠也不可能達到絕對的形似，只有在造型上表現了對象的內在本質、精神面貌、性格特征，才能真正達到表現對象的目的，形是神依附的基點，無形，神則不能存在，神是形的靈魂，無神的形是空殼;只有形神相依，相輔相成，才能達到繪畫造型上的最高境界。

以寫形為手段，以寫神為目的，形神兼備，從而求得氣韻生動的藝術效果。中國畫這種基于“以形寫神”而化之為“形神兼備”的意象造型觀念，使中國畫的藝術創造擺脫了自然形物真實再現的限制，而去追求藝術表現上的自由，使中國繪畫創造出的形象，既跳出了特定時空中客觀物象再現的圈子，又由于有形的限制而避免了隨意性的任意發揮，使中國畫這一本身來自主觀的藝術手段，達到了既超脫于現實，又極其完美的幻化境界。其藝術造型所體現出的思想內涵，遠遠超出了自然形象的本身，從而具有獨特的審美價值，并成為中國畫的一個重要藝術特征。

三、中國畫的筆墨觀

筆墨，是用筆用墨的合稱。筆多指線類，墨則是墨塊干濕濃淡的使用;用筆線來搭出骨架，用墨塊去豐富其明暗，質地和肌理;筆與墨在中國畫造型中擔負著塑造形象的重要作用，二者互為表里。以墨色為主要作畫因素，是中國畫的基本特點。如果說西畫是體、面和色彩的交響，那么中國畫就是點、線與水墨的協調。筆墨二字幾乎已成為中國畫的代名詞。清代畫家暉壽平曾說：“有筆有墨謂之畫”。然而這里所說的“筆墨”，是一種特指，指的是畫家用筆用墨的技法。筆墨的技法，不是光用筆墨來畫就可以達到的，他是畫家的終生修養，沒有止境。

畫論中講“墨分五彩，”是指墨色可以表現出不同的色彩感覺。從色階上分，墨可以分為焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨五大色階，并且在這五種色階之間可以形成無數細微的漸變，可以利用這種明度變化來表現自然界的豐富色彩，雖然只是墨色深淺的變化，但卻能使觀者觀之如百彩駢闐，勝于青黃朱紫。中國畫在幾千年的藝術流變中，創造了獨具特色的東方用色體系，那就是以墨色為主的東方水墨精神。

從而可以看出，筆墨不光能定形質，分明暗還能代替色彩。但筆墨還有一個重要的作用是制造畫面的氣氛，能夠體現一種生動的氣韻感覺。它超以象外，妙造自然，造就了中國畫氣象萬千的水、墨、色、筆相互交融的藝術天地，它所具有的情感宣泄能力以及獨立于物象之外的可賞性和可控可感的理論理法寬容度，構筑了中國畫特有的藝術品格。

四、以詩入畫的意境追求

意境是繪畫的靈魂，意境的創造是中國畫的一個顯著特點，也是繪畫藝術創作的最高追求。在中國畫的藝術創作中，意境的有無通常是衡量一副作品成敗優劣的標準。

意境是繪畫基本要素的綜合反映，由作品的構成方式予以營造，并通過作品直接呈現。它所創造的是憑借繪畫者匠心獨運的藝術手段所熔鑄而成的情景交融、物我貫通，能深刻表現宇宙生機和人生真諦，從而使審美主體超越感性物象，進入無比廣袤的藝術空間的化境。

中國畫向來有“詩畫同體”的說法。“畫中有詩”不是指簡單化的在畫面上題詩而已，而是指畫中富有內蘊的詩意;補畫筆所未到，啟觀者之聯想，使詩情與畫意相得益彰。意境的創造，全在于意境融徹，在于意蘊豐富，出于“音聲之外”，具有超越物象之外的廣闊藝術空間，令觀者浮想聯翩，尋“味”而得之，與之產生共鳴。詩情畫意交相映發，情景相生，得益于言外，這才是意境創造的本質特征。

意境的創造，不但有賴于畫家對客觀物象的深入觀察，而且有賴于畫家主體情思的積極活動;這與張藻的“外師造化、中得心源”是一致的。中國畫意境的創造因人因時而異，畫家的人格修養，情操品位是內因的主導，意境的創造實際上是作者人生真諦的真實寫照;其次，畫家的文學、詩詞修養是內因的重要方面，中國畫因兼有詩意，而在意境的創造上達到了獨到的境界。意境是具有典型性的藝術形象及其所誘發的藝術想象的總和，而以詩入畫是創造這種典型性和誘發藝術聯想的契機。

中國畫以詩入畫的意境創造，正是中國畫含蓄而耐人尋味的重要原因之一。詩意性的意境創造不僅是中國畫的靈魂，并在一定程度上體現了中國古典美學注重再現與表現的統一;詩畫一致，是中國畫意境創造的最高境界，也是對中國文化本質上的認同與把握。

中國畫的特點有很多，其中寫意性的藝術特點是中國畫最基本的特點，由于它的寫意性，中國畫又有傳神、意境、筆墨等方面的特征。