印尼巴迪克：方寸之間填滿世間繽紛色

梁舒欣

白色棉布被繃緊躺在竹子架上，蜂蠟跳進了銅制容器內，底下的小火爐燃起的火焰，讓蜂蠟與火熱撞個滿懷，裝滿蠟液的尖嘴小壺行云流水，濃淡兩相宜，在布上畫了個江湖，畫好的棉布迫不及待跳進染缸里，經沸水的沖刷，或深或淺的幾何圖紋漸漸隱現，印尼巴迪克（Batik）就此誕生。

在印尼，每至星期五，印尼人必會穿上色彩明艷的傳統服飾——巴迪克，周五便是印尼的“巴迪克日”。“一方水土養一方人，一方人民著一方衣”，巴迪克之于印尼，等同于古時的絲綢之于中國，其重要程度不言而喻，從呱呱墜地到溘然長逝，巴迪克貫穿著印尼人的一生。

一尺方布，以蠟作畫

巴厘島蠟染村，巴迪克布藝作坊內，銅制的圓形容器正燃起小火，融化的蜂蠟在咕嚕咕嚕冒起小泡，女工們舀起一勺蠟液裝進一個尖嘴壺內，以尖嘴壺為筆，根據事先臨摹好的圖樣，在架好的繃緊棉布上細細描摹和勾勒，流動的熱蠟液順著尖嘴壺的小口流出，待風干冷卻后便可成型。以蠟為筆，在綿密的白布上描摹線條和圖案，這是巴迪克蠟染最為重要的環節之一。

在印尼，以蠟染制成的布匹或者服飾稱為巴迪克（Batik）。Batik一詞來自兩個爪哇語詞，由“Amba”（描繪）和“Titik”（點）兩個單詞再生而成，即一點點描繪圖案的意思。

“在印尼，巴迪克隨處可見，是我們珍貴的國寶，村落里的婦女幾乎都會蠟染，憑著手藝到巴迪克布藝作坊里工作來貼補家用。”米婭是巴厘島上蠟染村巴迪克作坊的一名女工，她說，“對于印尼的女人而言，巴迪克蠟染技術和烹飪技術一樣嫻熟。”蠟染在印尼許多地區世代相傳，每位母親都會把蠟染技術傳授給自己的孩子，栽靛植棉、紡紗織布、燃蠟畫蠟、浸染剪裁，代代傳承。

巴迪克是印尼的國寶，成為每個印尼人隆重日子的服飾。然而，巴迪克原先是印尼皇室權貴的專屬，平民沒有資格身穿巴迪克。

據學者研究，巴迪克蠟染來源于爪哇島，最初被用于作畫，扇葵葉以及爪哇傳統房屋的木板都曾是蠟染的載體，大自然的飛禽走獸都曾是蠟染作畫的樣本。后來，這引起了皇室注意，皇室將蠟染運用到皇室服裝當中，從一開始簡單線條勾勒的圖騰，衍生出彩云、寺廟、木偶等圖案，巴迪克服飾在皇室之間流行起來。能給皇室制作巴迪克，是當時匠人的最高榮耀。隨著巴迪克蠟染技術的改進和普及，巴迪克也由皇室流入千萬家，成為印尼的國服。

蠟染并非印尼獨有，在中國、日本、馬來西亞等國都有著嫻熟的蠟染工藝，但巴迪克布料上的圖紋樣式是印尼獨有的。傳統的巴迪克蠟染圖案多來源于印尼先民對大自然的感知和敬畏以及一些古老的傳說與信仰。巴迪克圖案繁復多樣，題材不一，承載著印尼千百年的燦爛文明和人文信仰，是印尼人穿在身上的鮮活歷史。

巴迪克上的卡文（Kawung）圖案象征著高貴，印尼的皇室權貴才有資格穿。這種圖案來自于18世紀的日惹，是蘇丹王室的最愛。它的幾何圖案代表散尾葵樹的果實，在印尼，這些水果被稱為Kolang Kaling，是齋月期間常吃的美食之一。

烏蘭沙利馬斯（Ulamsari Mas）圖案有著幸福的寓意，源自于巴厘島，以海洋的魚蝦作為蠟染的圖紋。巴厘島人以捕魚為生，將海洋生物繪進畫布之中，是巴厘島人對海洋饋贈的感恩，烏蘭沙利馬斯便成為了幸福生活的象征。

印尼人身穿巴迪克，也是有所講究的，不同的圖案有著不一樣的象征意義。懷孕7個月的孕婦會身穿帶有“babon angren”圖案的巴迪克，新生兒則會被包裹在印有“sido asih”圖案（意為“愛的傳遞”）的巴迪克蠟染襁褓中。“wahyu fumurun”和“parang garuda”圖案則是皇室成員服裝的御用圖紋。

方寸間的絢彩，皆來自大自然

巴迪克仿佛囊括了世間所有絢麗的色彩，印尼人將大自然的顏色通過一支蠟筆淋漓盡致地鋪灑在一寸方布之間，裝進了日常的生活里。

“巴迪克最美的色彩，來自于大自然，來自于爪哇的叢林之中。”黛麗安娜是爪哇本土的巴迪克服裝設計師，也是一名環保主義者，在人工合成顏料大行其道的今天，黛麗安娜是為數不多堅持最原始的蠟染技術、采用天然的植物染料的巴迪克手工藝者。她說，“大自然的色彩是最為純粹的，將自然的美妙裝進巴迪克是我的責任。”

黛麗安娜工作坊的院子里擺滿了大大小小的染缸，明艷的紅，濃郁的紫，深邃的藍……執著于天然染料的她，每隔一段時間便要只身獨闖叢林，尋找藏在大自然里的植物色彩，而靛藍植物是她的最愛。靛藍植物的葉子可提取出靛藍色，這也是印尼巴迪克最為古老且最常用的染料之一，靛藍色深且色澤艷麗，與合成的靛藍相比，天然靛藍色澤濃郁光亮，細看之下泛微微綠光。

傳統的巴迪克以靛藍、深棕和白色居多，這三種顏色分別象征了印度教的三大神：毗濕奴、濕婆、梵天，因此，這代表著神族信仰的顏色，例如深褐色配淺褐色這樣經典的色彩搭配，在過去只有皇族才有資格使用，而深棕色大多由印尼產的三種樹的樹皮調制而成，除此之外，深紅色則取自海巴戟的葉子。

對于像黛麗安娜這樣深耕巴迪克的工匠而言，早已深諳顏色之間的融合變化，兩兩相加，或多色相加便能混合出新的天然染料，濃郁神秘的紫色調由藍紅相加而得，深邃黝黑的藍黑色調則由藍棕相調和而得，顏色或深或淺，極為考驗巴迪克手工藝者對于原料用量的把握和顏色的感知。

巴迪克蠟染一般分為蠟畫和蠟染。傳統的巴迪克多為蠟染，即以蠟防染的方法，這類蠟染方式較為原始，適用于顏色較為單一、批量生產的巴迪克服飾。待白布上蠟晾干后，浸入染缸中染色，一般須得泡上五六天，棉布“喝足”了染料再投入沸水中煮沸，煮沸的過程稱為去蠟，高溫使蠟融化而脫離布料，因蠟染而封住的圖案呈現布匹的原色——白色，倘若想呈現多種色彩，則需重復上蠟、染色、去蠟等多重步驟。最傳統的巴迪克蠟染布藝往往是雙面顯花，因此，一匹上好的巴迪克蠟染布須得花上一周甚至半個月的時間。

蠟染過程中，一些布匹在染色中開出“冰紋”。作為防染劑的蠟在浸染之中自然龜裂，染液隨著裂縫浸透在白布之上，留下人工難以描畫的天然花紋，似龜紋，又似冰花，是蠟染過程中可遇不可求的。

蠟畫，與蠟染有些不同，強調巴迪克服裝的精致性和色彩的豐富性，更像是為一幅畫著色，區別在于著色的對象不再是紙張，而是棉布，是顏色與圖案的美妙碰撞，真正將世間的色彩填入這方寸之間。巴迪克的設計師們，手持蠟筆，描繪圖案，飛禽走獸，惟妙惟肖，幾何圖形，奇思妙想。蠟液凝固后，無需投入染缸進行染色，只需設計師們憑著對色彩的感知和創造力，用一支能上色的畫筆，為每一處空白方塊涂上鮮艷的色彩。

對于深居山林的黛麗安娜而言，叢林的一切都是她繪在巴迪克上的圖案，大自然的色彩便是巴迪克的色彩。她說，巴迪克，不僅僅是一種古老的藝術形式，更是她在織物的畫布上表達自我的一種方式。